看完一部影视作品以后，一定对生活有了新的感悟和看法吧，需要回过头来写一写观后感了。那么我们该怎么去写观后感呢？以下是小编精心整理的《名侦探柯南》观后感，欢迎大家借鉴与参考，希望对大家有所帮助。
晓说观后感 篇1
今天，我看了一集日本动画《名侦探柯南》。
这一集讲述了一件事：傅乃琴认为她的朋友杨根先生已经被杀，并要求柯南帮助她调查凶手。柯南赶到现场，他们拜访了杨根的邻居李田先生和清色先生。虽然调查显示，李田和清色都没有杀人，但随着一家珠宝店失窃事件的发生，真相终于浮出水面。
这一集特别吸引人，让人觉得自己被卷入其中，情节相互关联，悬念迭出。这个故事不仅写得好，而且人物也很生动。日本人非常聪明，尤其是在动画制作方面。这个故事的情节非常吸引人，有趣的推理步骤让人渴望知道结果。由此，我得出了一个结论：无论是制作卡通还是生活中的其他东西，都有必要让它们变得精致和醒目。
当我看到电影中的女孩傅奈，在柯南解释了所有原因后大惊小怪时，我忍不住笑了。哈哈，很多人会做一些类似傅奈的事情。就像我一样，有时候，在我读了一些童话之后，我总是让人发笑。“要是我有翅膀就好了！”"我真想吃一口云朵棉花糖！"
动画制作精美，以吸引注意力。人物生动、有趣、生动。这真是一部好漫画！
晓说观后感 篇2
随着年岁渐长，我却越发怀念起儿时曾经看过的电影。
这几年一直在找《城南旧事》的光碟，但很多购物网站上都缺货。等了两年还是缺货，我想也许是订货的人太少吧。
说实话，我不记得影片的情节了，只是记得那首“送别”歌，还有里面那个大眼睛的小女孩。但是那个电影的感觉我却是记得的，随着年龄渐长，想要重新再看一遍的愿望也更加强烈了。
今天，我在一个在线视频网站上搜到了它。虽然不够清晰，但无论如何它让我得偿夙愿。
还是记忆中那份淡淡的乡愁，还是那有些暗沉的颜色，还是那个眼睛大大的小女孩。一切，在模糊的影像中回来了。小英子是里面的主线，串起了看似无关的几个故事：邻居的疯女人、小玩伴、一个小偷、还有乡下来的宋妈。当然，除此之外，还有小英子一家的故事。
看完后，依然难忘的是小英子的眼神。这一次，我看到了悲悯。她的眼神让我想到了那一部童话“小王子”。我想，小王子也是这样带着好奇和怜悯看着周遭的人情世故。一部是电影，一部是童话，都是从孩童的视角看大人的世界，都是缓缓的叙述。
看影片时，自己的童年也在其间闪现：童年的小玩伴、街上的疯子和傻子、毛茸茸的小鸡、陌生但亲切的叔叔……
这样的电影让人沉淀下来，停下脚步回首曾经往事，也让人在喧闹中渐渐澄明。
晓说观后感 篇3
人们常说：“独乐乐不如众乐乐。”这句话的意思是自己快乐不如让更多的人快乐，今天我终于感受到了这句话的真正含义。
六一儿童节这天的大课间，老师大发慈悲，允许让我们下午将零食带来学校吃，还说到时还有表演，听到这个消息，我们都很兴奋，尤其是我同桌，开心的直拍桌子，害的这张苦命的桌子一直在颤抖。
中午放学一到家，我便先冲进厨房，给正在做饭的妈妈一五一十的讲了这个消息，本以为妈妈会答应为我买零食，没想到妈妈却板着脸对我说：“还买零食吃，你看你吃多肥了，还买了零食，一会吃饭。”听了这些话，我变得沮丧起来，只好耷拉着脑袋走出了厨房。
下午第二节课后，六一儿童节的表演正式开始，看着大家从抽屉里拿出了一包包的零食，而我嘴里只有一根老师发的棒棒糖，不禁感觉到一丝丝的凄凉。
在我趴在桌上郁闷的时候，同桌看见了我落寞的眼神，便问我是不是没有带零食，我把事情的来龙去脉说了一遍，她王嘴里放了一大把薯片苦苦思索了许久，终于开眼了，他劝说道：“大人们想多了，变胖也不是一天两天的事儿，况且今天是儿童节应该格外开恩才对，这不老师不都破例了嘛。”我听了这句话心里满是感动。但是，为了不让我感动的泪水流出来，便马上向嘴里扔了一块薯片，我笑着说了声：“谢谢！”他听了这两个字，开心地笑了起来，我也笑了。
独乐乐不如众乐乐这句话的本质是关心帮助别人，因为赠人玫瑰，手有余香，你的帮助会给人留下感动。
晓说观后感 篇4
《激战》这部电影讲述了香港拳王程辉在拳坛没落后，成为赌债累累的落魄中年与富二代林思齐因父亲生意失败而一无所有。两个风光一时的失意人，一个为了避债，一个为寻父，在澳门相遇成为拳击师徒。程辉为了挽回人生尊严，齐为了鼓励失踪的父亲别放弃，师徒二人踏上MMA的擂台，无惧地挑战强大对手。整个剧情扣人心弦，特别是剧中搏击赛的一路拼斗，可以说是血肉模糊、惊心动魄，场景机器完美。
居中被改变命运的不仅仅是这两位重要的主角，扮演林思琪的父亲坤叔和患有精神疾病的悲情母亲王明君，一个是被儿子鉴定的力量所打动，一个是被陌生的房客程辉所复苏，重要的配角是梁佩丹（小丹）他不断的激励着的母亲，在生活上这位小顽童有所担当也非常的有童真的爱心，重要的角色COCO，是一个在林思齐最落魄的时候给予他关爱的精神支柱，导演这么安排剧情也是真正能让英雄和感情之间混合做到完美的收尾。
真实的生活、搏击的战斗、温馨的感情、舒缓的音乐，完美的电影，我们不得不高度评价主角张家辉，他迎合了他的那句经典的话："怕你就会输一辈子"。永远让我们记住那个时刻那样子的感情和力量。
晓说观后感 篇5
小时候看过电影《城南旧事》是以一个小姑娘的心里去看的，就像小主人公英子。
在英子的眼里，成人的世界充满迷惑与不解。那时看完并没有多大的感触。前天看完小说版《城南旧事》，很难得，作者写这篇小说时也已经不是小孩子了，但是她始终怀着一颗孩子似的心，因此能写出这么优秀的耐人寻味的作品。
我以一个妈妈的心态感悟到，教育孩子要站在孩子的角度换位思考，孩子的一举一动都是有原因的，他们通过这些行动了解和感知世界，因此，如果有一个时期孩子突然变得喜欢什么或者讨厌什么，我们也不必大惊小怪。我们只好好陪伴就可以，如果他们需要我们帮忙自然会告诉我们，如果想自己挑战自己，我们也不必伸出手帮忙。
现在就一个孩子，我们表现的过于紧张了，眼睛紧紧盯着孩子的一举一动，猜测孩子的想法，很遗憾的是，我们已经失去了作为孩童时的心态，因而越看孩子的有时就越理解不了。这就形成了对立，或许可以说是代沟。孩子们经常会说，大人们真奇怪！是的，我们自己都不知道自己是如何变得这么神经兮兮的样子！我只希望自己和孩子的差距能小一点，我努力保持着那一点点童心，我希望自己能理解孩子的想法，希望能成为孩子的朋友！
晓说观后感 篇6
我觉得，这部电影，无关爱情。
对于我来说，这部电影讲的是境遇对于人的作用。汤川学和石神同样是天才，但是，几个人生的巧合，使得他们的境遇完全不同。
“数学在哪里都可以研究”，石神这么说。多么漂亮的话，想当初当他一个如此有天分的数学家却当了高中教师的时候，周围的人以及他自己，都用这句话劝慰自己吧。但是，生活远远不像这么简单。
当自己的授课完全得不到别人的回应的时候，当精心出的题却被认为是“坏心的老师”的时候，以及可以想象的，周围人视他为怪人，没有朋友，没有理解，只有寂寞，寂寞。
这样残酷的现实，却要用单薄的数学来对抗，这个任务，实在是无法承受的吧。毕竟，逻辑无法解决寂寞。
所以石神才会对没有经历过这一切的汤川说：“我没有朋友”。
这一切，汤川是不会理解的，是么？
但是汤川是知道的，所以才会在再次见面的时候带去数学题，而后在石神顺利解出之后松了口气，说“天才健在”。所以汤川才会去跟石神爬山，去拜托自己的警察朋友让自己在最后跟石神对话，才会在一切无法挽回的时候，头抵着门板，痛彻心扉。
但是，他毕竟还是没有办法真正的理解经历的生活残酷之后的石神。他斥责石神说：你让那个流浪汉成了齿轮的一部分。但是，生活早让石神自己成了齿轮的一部分。到最后杀人，不过是他自己也无法控制的齿轮的转动所导致的后果罢了。生活没有给与石神哪怕一个笑脸，直到他彻底绝望准备自杀。这时候那对母女的出现，好像是黑暗中唯一的一线光芒，石神唯有牢牢抓住。他只有不计回报的为这对母女付出，因为他早就没有资格可以计较回报，因为他已经别无其他对象可以付出。所谓无私的爱，不过是他的自我救赎。
当唯一可以拯救他的希望也要消失的时候，他也就只有牺牲自己，保住希望。毕竟，对于那个认为“解决的不漂亮”就要自己加以漂亮的证明的傲气的石神来说，生命的意义比生命本身更重要，而那对母女，就是他生命的意义。
很卑微不是么？将自己生命的意义寄托在只是给了他几个笑脸几许关怀的母女身上。
这也许就是有万年助教帮助、有学生尊敬、有警察需要的汤川，所无法真正理解的绝望。
不过，他也不需要理解，不应该去理解不是吗？与许许多多因为生活的不如意而最终失去了天才光芒的人相比，汤川实在是一个幸运的存在，这样幸运的他，更应该充分运用他的才气，去解决一个个难题，这样失败者们失败的才有价值。
如果他真的彻底的理解了失败者的痛苦，他也就成为了失败者了，毕竟那样的压力没有人能真正的承受，只有人幸运的不需要承受。
不过汤川还是在尽力的去体会石神的痛苦，去尽力的帮助他，他有一个科学家真正的良心，他能够幸运的得到好的境遇，当之无愧。
对于石神，我们能够庆幸的是，无论他遭遇了什么，到最后，他依然是个天才。
晓说观后感 篇7
《人间世》是最近好评度极高的一部作品，讲述了医患之间发生的故事。本片以独特的视角，为人们展示了一个个与以往认知不同的医患故事。纪录片最大的特点就是真实性，《人间世》很好的抓住了这一点。
片中拍摄和记录下了病患在患病期的心理变化，病患家属的担心焦虑，医护人员的细致入微。让观众通过自己的视角来感受片中人物所发生和经历过的事，带入自身的理解，从而得到与以往不同的对生命的认知。
生老病死乃人之常态。生是一个生命的起点，死则是终点。没有人想轻易走入终点，更何况是断送他人的终点。在《人间世》第三集中，一个孩子的父母决定签下自愿放弃治疗通知书。脑死亡，基本上已经宣告了这个人走到了终点。但他的心脏仍在跳动，人们就不愿承认这个已经在悬崖边的事实。孩子的父母在这个时候该是最绝望和无助的，他们面对病床上年轻的骨肉，无法割舍，悲痛得无法自己。但总会走到终点，谁都无力回天。父母在万般不忍之下签下放弃治疗书，并将孩子的有用器官捐献。这是让常人无论如何也想不通的一点。为什么要签下通知书？为什么不让孩子在终点完整的归去？这个孩子已经脑死亡，再让他多活在世上一天不过是多让心脏跳动一天。既已至此，何不让这鲜活跳动的心脏帮助他人重获新生。这对父母的决定救治到了四条人命，让两个人重见光明。这个捐献者和他的父母无疑是伟大的，让人心生敬佩。
人世间无可奈何的事太多，人在面临病痛和死亡的时候才是最无助的。现在的生活节奏越来越快，很多人关注的都是金钱利益，而只有在健康出现问题时才能体会到生命的可贵。
人生在世，生而为人。人纵有七情六欲，但终避不过一死。所以我说，人活在世，生大于天。
晓说观后感 篇8
公安在漫画中出场很晚，而且一开始还被树成了反面形象，特别是考虑到赤井秀一早早出场人气爆棚，而安室透又作为波本的嫌疑人被大家猜来猜去好几年，因此直到绯色系列故事，日本公安都还是以一种尴尬的地位登场亮相。甚至之前的某部剧场版，都还让安室透出来和赤井秀一干架，成为主角的阻碍。然而安室透这看上去亦正亦邪的角色却很快成为持平赤井秀一的高人气配角，这部剧场版更是把他彻底扶正洗白，“零的执行人”既是泛指零机构的所有特工，也特指了安室透或者说降谷零这个其中的佼佼者。看惯了FBI和CIA那帮家伙耀武扬威，这次让日本自己的情报人员大出风头，也很符合主旋律要求。
说起主旋律，这部零的执行人堪称是日本主旋律大片。经历过前面几部剧场版的试水，上一部唐红的恋歌已经初具电影感，不少运镜和剪辑方式让影片的观感大大提升。到了这部剧场版，简直就是一次汇报演出，虽然换了导演，但之前的所有尝试都延续了下来。从影片中我们可以清楚的感受到，每一次剧情展开，角色对话时的镜头使用，明显参照了真人电影的制作，不同机位的镜头剪切配合，从各个角度去展现一个场景中发生的事情。还有从远处推近，对话者的正反交替，下方推升，和脸部特写的推近镜头，已经不是单纯的制作动画剧场版，完全就是按照一个电影的标准在制作拍摄。
情节上，因为把日本公安作为主题叙事，故事必然就不是单纯的犯罪案件，而是国家层面的危机，日本执法部门的全部力量集中亮相，各部门之间的倾轧和潜在上下游关系也有所揭示和批判。完全是一场非常严肃的恐怖主义题材。这大概也是为了照顾到影片的观影群体已经从当年的小孩变成了成年人，因此作为一年一部的剧场版，在照顾小朋友观众的同时，也得考虑到成年观众的情绪。这部电影中保留了惯例的小学日语教学式的猜谜，也有对一些日本国家机构和社会、科学话题科普式的讲解。所以像我们这些外国的观众，也顺带了解了一下日本的运作方式。
虽然本片跟主线剧情无关，仅仅是主线角色成为了核心人物，但本片的整体基调与主线是一致的。这是一个以情报机构与情报人员处理恐怖活动为主题的谍战动作类型片。可能很多人都觉得名侦探柯南既然挂了“侦探”二字，就一定是一部推理漫画，那么他的剧场版也必然关乎推理。确实，这个系列最初的几部经典剧场版，都是把推理作为卖点，漫画和动画中也不少相当精彩甚至带点恐怖和恶趣味的超级推理案件。但这一切都无法改变漫画的主线情节与推理毫无关联的事实。柯南，或者说工藤新一，虽说是侦探身份，但他实际上卷入了情报世界的灾难中，主线情节中充满了谍战电影常见的动作与间谍元素。前几年不少试水动作题材的系列剧场版，这次终于把这个尝试做到了极致，大概也是因为剧场版的制作水准提升到了相应高度的缘故。所以笔者也不太理解那些张口闭口说柯南剧场版推理越来越少而拒绝谍战化、动作化的人，这不就是在向漫画的主线风格靠拢吗。
零的执行人讲述了国家的正义，以及为了实现国家的正义而采取的手段，像公安这些台面下的卫国者，他们的行为或许会与法律相违，但他们从来不把正义当做借口去行违反正义的事情。电影中的凶手一下子就被安室透给比了下去。笔者觉得本片还是很有些现实意义在里面，虽然也是老生常谈。但作为一部少年向漫画的剧场版能出现如此严肃的话题，并做出认真的叙述，也是一次不错的尝试。
晓说观后感 篇9
我在2013年读完了这本小说，却也一直没有勇气看影片，我想我终究是一个多愁善感的人。就在昨日凌晨在和姐姐说完晚安之后，烦躁却也宁静地看完了。很多人觉得看电影是为了娱乐放松，而我似乎是为了寻找，寻找生活中那些没有的场景，不会发生的故事，不会上演的感情。生命里总有一些事想做却也不会做，庆幸还可以做一个观者，看别人的故事流自己的眼泪，也许你会觉得矫情，我想说生活又何尝不是因为矫情才可爱。
这倒底是一部什么片子，推理还是爱情或者是人性。影片里似乎没有一个懂得爱情的人，从头至尾石神也没有讲出一个爱字，也许在被理性包围的天才的世界没有爱的存在，对除过数学之外的所有事情都不兴趣，孤独的日子像机械表的时针一样转着，就在结束生命的那一刻邂逅了靖子，生活仿佛注入了一股清风，导演的处理手法实在是微妙，不需要任何语言一个打开窗的动作便解释了一切。我想每天最快的时刻是便当店里靖子递给他面包的那一瞬间，是那个在靖子看来只是邻居间礼节性的微笑温暖了石神，让他没选择了活下去。影片没有交代墙里挖出来的麦克风到底什么时候装进去的，我想大概很久以前吧。橱窗前看着身彩洋溢潇洒的汤川，从未注意过外表的石神第一次认真的观望了自己。石神给了靖子一份浪漫的爱，可惜这份爱太过沉重，在爱情还未开始的时候，便被愧疚和感谢腐蚀了。
很认同影片里石神说过的一句话，每个人都有自己的职责，是组成大钟摇摆的一部分，为了保护自己爱的人石神杀了一个最不起眼的流浪汉。在这里导演只给了一个镜头，孤独安静的行李躺在那条一成不变的上班的路上，就像石神为自己选的那条路。
影片里石神和汤川分别的场景中总会有汽车阻挡在两人之间，大概一开始导演就想告诉我们他们的世界因为爱而产生了不同，一个为了爱而选择牺牲一个却在惋惜朋友的才华。影片最后隔在石神与汤川之间的那道门将两人分隔在了两个世界。看完电影总会想如果自己是导演会怎么安排故事的发展，我想最美好的结局便是靖子没有理会前夫的敲门，石神依旧重复安静规律的日子，每天去便当店偷偷的看靖子的笑，打开窗户永远有笑声传进来，这样简单的温暖照亮他漆黑狭窄的房间和孤独的世界。
我不是一个勤奋文艺喜欢执笔写故事的人，在忙乱的设计周五张A1和两张A2的图都还没有着落的时候却很想写下此时的心情，或许是为了整理思绪，年少的时候也许会觉得惋惜，石神那么高智商的人却为了一份没有回报甚至对方不能理解的爱情埋葬在没有自由和尊严的监狱里，我不能理解，在我认为爱情终究是生活的调剂品，但我想爱不是，曾经我觉得懦弱的人才会孤独，因为孤独才会需要温暖，因为温暖会有清风吹进我们的心间。庆幸石神遇见了靖子，即使她让石神成为一个杀人犯，即使她最后选择了自首让石神的一切牺牲都化为泡沫，但至少他让石神的心里曾吹进一丝风。这样的故事也许一辈子也不会在我身边上演但却温暖了我整个青春。
晓说观后感 篇10
勾勒时代，细节多是举重若轻的。周秉义和周蓉是学霸型文艺青年，剧里用“书”四两拨千斤。周秉义去兵团报到前关照弟弟保管好61本书，强调这些书放在工人家庭才安全，寥寥几笔点出特殊的年代背景。周蓉追加叮嘱，“里边还有我三本”，《叶尔绍夫兄弟》《安娜·卡列尼娜》《唐诗三百首》，精巧暗示了一个诗意浪漫爱情至上女子的未来。
多数时候，细节是伏埋千里的。父亲周志刚是新中国第一代建筑工人，前期老工人的戏份不算多，但前后呼应的戏剧“扣子”丰满了父亲的形象。他极重道义，终于跋山涉水探望女儿，见女婿第一面便明确，周家祖训做人要懂报恩。一个“恩”字后来成了他接受“寡妇”郑娟成为周家一分子的驱动，因他瞧见了与美丽容颜不相符的布满茧子的手，瞧见了干干净净、脸色红润全然不似昏迷两年的老伴。一家之主的他明事理，既没在郝冬梅家“落难”时劝长子分手，也能在时移世易后常常体谅儿媳的难;可他偶尔又不那么通情，带儿女三对夫妻串门拜年，跟邻里乡亲念叨周家走出两名北大学子的荣光，却忽视了为周全哥哥姐姐岁月静好、替全家扛过艰难光景的小儿子夫妻。
绵密细节渗透在《人世间》里，人们得以看见一个有斗嘴但不撕裂、有个性但又相濡以沫的原生家庭。这样平凡的周家，从过去到现在，始终是中国社会最普遍常见的原子。观剧的家庭对上了剧中一家人的信道，观众自然会认可，时代进程里周家众人的浮沉，就是当代中国百姓五十年生活变迁的真实注脚。
晓说观后感 篇11
最近以女性为绝对主角的国产片格外密集，似乎银幕上充斥一种阴柔之气，而拳击格斗类型片《激战》打破了这种局面。拳拳到肉的打斗场面，阳刚之气十足，给国产片吹来了一股新风。在近期烂片横行的电影市场，这部电影保持了一定的水准，具有商业片的观赏性，两位男主角从困境中崛起，用拳头去救赎自己，也颇有励志色彩。导演林超贤长于拍摄动作戏、短于拍摄文戏，而这部影片在两者之间达到了较好的平衡。
拳击题材的影片在国内并不多见，之前仅有刘德华主演的《阿虎》、郭富城主演的《浪漫风暴》等少数几部，这两部影片有一个共同特征，就是主人公曾经在拳击场上叱咤风云，但后来陷入堕落颓废的境地，直至最后重新走上擂台证明自己。《激战》走的也是这种励志型的路子，但变成了双雄模式，两位男主角都落入了现实困境之中，恰好在他乡遇到了一起，为了重拾各自的尊严，最后陆续走上了拳击台。两个天涯沦落人，有着各自的身世背景，但朝着一个共同的目标战斗，也让整个影片的故事线索不至于散乱无章。
片中，张家辉饰演昔日拳王程辉，这个角色一出场就被人追着砍杀，一下子就暗示了他的复杂经历。在逃到澳门躲债的日子里，他偶然与一对母女寄居于同一屋檐下，进而产生了一段情感戏。从起初双方的误会，到最后变得亲如家人，这段亲情戏非常动人。原本一无所有的程辉，感受到了家庭般的短暂温暖，不料这段亲情又横遭破坏。当他回到空荡荡的家里，一个人躺在客厅地板上微笑，那个镜头令人难以忘怀。最后他不顾生命危险走上拳击台，也就显得顺理成章，不像很多电影那样刻意煽情。
一部拳击题材影片，必须有热血沸腾的打斗场面才过瘾。《激战》前后至少有五场拳击打斗，每一场的角色和打斗戏都不一样，一点也不让人失望，展现了国产片中最真实的拳击场面。张家辉、彭于晏饰演的师徒，在打斗风格上也不一样，突出了两人不同的性格和人生经历。相比于殊死搏斗的拳击比赛，片中更动人的反而是两人的训练过程，尤其是年近半百的张家辉决定放手一搏后，独自在海边训练的场景，配上一段忧伤的背景音乐，直叫人热泪盈眶。
林超贤过去拍了很多动作片，擅长表现枪战、爆破场面，但情感戏往往只是片中的点缀。《激战》好在动作和情感戏相得益彰，没有顾此失彼。当然也有不少瑕疵，如影片里彭于晏的爱情戏完全显得多余，还有点矫揉造作。又如张家辉与母女俩的家庭亲情戏能再多一些，似乎效果更佳。影片为了具有励志效果，制造了一个皆大欢喜的光明结局，仍然难逃商业片的俗套。
晓说观后感 篇12
今天，我看了一场电影叫说嫌疑人X的化身，具体讲的什么呢？我来详细的讲一讲。故事的开头说要打败高智商犯罪者，必须要利用他们的大脑方式来抢先一步。还介绍了一个拥有强大声波的仪器，名字叫做定向声波发射器，这个仪器设的声波向直线传播。
故事的主角有两个，都是数学天才，一个叫石泓，一个叫唐川，石泓喜欢的人杀了人，石泓不忍心让喜欢的人收到惩罚，于是制造了不在场证明，唐川就来破解这个案子。一开始唐川不知道石泓也干涉了案子，但后面慢慢怀疑，曾经石泓和唐川有一个比赛，互相出题考对方，可能这个案子，就算是石泓的问题吧。石泓意识到早晚会被唐川查出来事情的真相，于是石泓故意漏出破绽，就是让警方误以为人是他杀的，最后石泓被抓。石泓很开心，我看的时候就纳闷，为什么呢？被抓到了怎么会开心？而且真凶明明不是自己，我觉得无论如何也开心不起来啊。可能是因为善良和爱，石泓曾经有抑郁的症状，感觉自己很无用，是那个女孩让石泓从抑郁中走了出来。
最后那个女孩自首了，我看完这个电影最大的感悟就是帮助别人，你也会得到帮助，但是，如果是错误的帮助，就会带来更加不理想的结局。
晓说观后感 篇13
今天早上，我和同学们一起看了一部纪录片，名字叫《人世间》。
纪录片讲的是一位名叫蔡弦安的骨肿瘤患者，他患了骨癌，左手臂上长出了一个乒乓球大小的肿瘤，于是被迫截了肢，但他并没有放弃对生的渴求和对生活的希望，得知自己的病情后，他开始积极的面对化疗，面对厄运。这笔纪录片还讲了其他许多许多骨肿瘤患者的故事，有不满十岁的儿童，有十几岁的青少年，还有成年人。
随着情节的起伏，我的心也跟着不定。当蔡弦安进行手术时，我紧张，当蔡弦安带病参加活动时，我感动，当蔡弦安平静的度过他生命的最后几天时，我难过……
这部纪录片告给我很多感触：我们要乐观地面对人生中的困难与挫折，要珍惜当下和拥有的，要感恩父母及那些给予过你帮助的人们，要关爱那些被疾病所折磨的人，当你在困境中，要坚韧地面对，这样，才能渡过难关。在生活中，乐观、珍惜、感恩、关爱以及坚韧是你最大的财富。
我们每个人的生活，不可能永远的一帆风顺，当我以后遇到困难的时候，我就会想起《人世间》里那些像蔡弦安那样遭受病痛折磨的人，始终用微笑迎接病痛，面对生活、迎接挑战。
病房里的笑容，你们是人世间最绚丽的风景！
