激素调节教案

激素调节教案汇总。

如果你对“激素调节教案”感到好奇以下是为你准备的相关资料，我们希望这些参考资料对你有所帮助和启示祝你一切顺利。教案课件是老师上课的重要部分，准备教案课件的时刻到来了。教师需要根据学生对教学内容的反应调整教案。

激素调节教案(篇1)

一、教材分析

1、教学内容及教材的地位

《激素调节》是七年级下册第五章的第一节， 是《课标》一级主题“生物圈中的人”中的一个二级主题。人体作为一个统一的整体，各种器官系统密切配合，依赖于神经系统和内分泌系统的调节。本节主要内容是内分泌系统与激素调节，教材以生长激素、甲状腺激素、胰岛素为例，重点说明激素对新陈代谢、生长发育、生殖等基本生命活动具有重要的调节作用。七年级下学期的学生大多已进入青春期，身体发生了明显的变化，通过学习这部分知识，使学生对生命活动的调节有一个全面的认识。

2、教学目标

（根据《课标》的要求，贯彻新课改的理念，结合教学实际，制定了如下教学目标）

知识目标：

（1）说出人体内分泌腺的特点、种类和它们所分泌的激素；

（2）以生长激素、甲状腺激素、胰岛素为例，说明人体激素参与生命活动的调节。

能力目标：

通过分析资料和对照实验等形式，体验研究激素功能的基本科学方法。

情感目标：

列举部分激素分泌异常时的表现，增强珍爱生命的意识。

3、教学重点和难点

重点：人体内分泌腺的特点和它们所分泌的激素；

难点：激素分泌异常时的表现。

二、教学方法手段

根据教学内容及学生实际，教学过程中，采用启发讨论法和探究式教学法，并且运用多媒体辅助教学。通过向学生提出具有启发性和思考性的问题，组织学生展开讨论，让每一个学生都能在讨论过程中动起来，主动参与，提高学生的阅读、推理、分析和总结归纳等各方面的能力。

三、教学流程 ：

略

四、教学过程

1、联系实际，导入新课。

从学生自身的变化出发，创设问题情境，激发学生的求职欲望。导入新课并板书课题。

2、自学阅读，合作讨论。让学生带着问题阅读课本，小组讨论 、合作交流。

例如 问题： ①人体主要有哪些内分泌腺？它们分泌的激素主要是什么？

②什么是激素？

③你知道哪些疾病与激素分泌有关？

④侏儒症与呆小症有哪些异同点？

3、实验分析，合作体验。

通过分析和讨论教材中有关激素的实验资料，讨论并归纳实验结论，思考总结：

①为什么饲喂甲状腺激素的蝌蚪提早发育成青蛙？

②国家为什么提倡吃加碘食盐？

③糖尿病患者应如何治疗等，从中认识甲状腺激素、胰岛素的产生及功能，并指出这两种实验方法是研究激素作用最常用的方法，让学生了解对照实验法，动物实验法等科学研究的基本方法。

4、展示巩固，关注自我。

利用多媒体辅助，展示人体结构模型，让学生把各种内分泌腺体填充到人体的恰当位置。明确内分泌系统的组成。展示图片，列表区别内外分泌腺，并归纳激素异常时的表现，明确激素调节的重要性。

5、归纳拓展，升化情感。

通过小结归纳，区别内外分泌腺，明确激素对新陈代谢、生长发育、生殖等方面的重要调节作用，知道侏儒症和呆小症的异同点。此外，激素已被广泛应用于医药、美容护肤品、保健品等多个领域，一方面造福人类，另一方面激素也被滥用，造成了一定的负面影响，甚至威胁人类的健康。引导学生在生活中选择健康的生活方式，自觉抵制和批判滥用激素的行为，珍爱生命！

五、通过课后“思考与练习”巩固反馈。

激素调节教案(篇2)

教学目标

知识目标：通过教学活动使学生知道植物感性运动和向性运动的现象；知道科学家研究认识生长素的过程；知道生长素的生理作用及其在农业生产上的应用；理解植物向光生长的机理；通过了解其他植物激素的作用，理解植物激素对植物生命活动调节的基本原理。

能力目标：通过引导学生设计实验，进行实验观察，培养学生投身科学实验的参与精神；通过组织学生活动，培养学生发现问题、分析问题和解决问题的能力；培养学生的创新精神，训练学生细致观察的能力和动手操作能力。

态度情感目标：通过教学和实验、实习活动，培养学生“科学为社会、科学为大众”的意识；培养学生的探究意识；使学生养成“由表及里、从现象到本质”分析问题的思维习惯和认真的工作态度。

教学建议

教材分析“能够适应环境”是生物的一个基本特征。但对“生物如何适应环境?”，特别是“植物如何适应环境？”这些问题学生过去很少接触。本节内容沿着科学家的足迹向学生逐一介绍了一种植物激素——生长素的合成部位、产生影响的部位、在植物体内运输的规律、化学性质、生理作用以及在生产实践中的应用等多方面的知识。有关生长素的合成部位、在植物体内运输规律以及生长素生理作用的知识，能够使学生能够从化合物、细胞的角度理解植物产生向性运动的原因，了解有关生长素的知识在生产实践中的应用，因而成为本节的重点知识。由于不同植物器官要求的最适生长素浓度不同，植物产生“向地性”与产生“向光性”、“背地性”的机理并不完全相同，如果在教师在讲述的过程中未能给予明确的区分，将会造成学生理解上的混乱，而成为学生学习上的一个难点。在介绍主干知识的同时，教材并没有把学生的眼光局限在知识本身，局限在对某一种激素的认识上，而是及时介绍了科学研究成果怎样应用于农业生产实践，以及与植物产生向光性有关的生长抑制物和其他植物激素，使学生能够认识到科学研究与生产实践的关系，也对植物生命活动的调节机理有一个较全面的认识。对学生进行能力训练，使学生初步具备一种能力需要一个过程。这就需要教师在教学过程（）中有意识地抓住教材中提供的机会，不失时机地对学生进行能力训练。利用科学研究的过程呈现科学知识在教材中有四处。其中比较集中而完整地反映科学研究全过程的有两处。生长素的发现过程是第一处，孟德尔研究遗传的基本规律是第二处。与孟德尔发现遗传基本规律的过程相比较，对生长素的发现、认识过程历时较长，其中提出假设、通过实验求证（或检验）假设的过程也不很清晰。因此，教师在处理教材时要特别给学生点明这条科学研究的线索，让学生初步了解人类认识自然的过程。并在活动的过程中理解知识，学会运用知识，掌握科学研究的一般方法。植物的根向下生长，茎尖向光生长的虽然是生活中常的现象，但学生有可能对此熟视无睹，并不深究其中的原因。以此作为研究内容，启发学生自己设计验证实验，使学生在活动中学习，既可以调动学生学习的积极性，又给学生提供了展示自己创新能力的机会。教师在此过程中要充分发挥主导作用，引导学生在实验材料的选择、实验装置的设置上拓展思路，帮助学生灵活运用所学知识，考虑如何实施好自己的实验方案。以达到使学生掌握知识、提高能力的目的。

教法建议一．导入新课：1．方式一，以问题导入：问题1：“当我们把一粒种子种在土壤中，各种条件合适、种子开始萌发。它的根和芽会朝向什么方向生长？”――根向下，芽向上、向光生长。问题2：“为什么植物的根总是向下，而芽总是向上、向光生长？”陈述：对于植物的芽总是向光生长，很早就有人注意到了这一现象。达尔文不仅观察到了这一现象，而且还针对这一现象，进行了实验，提出了自己的看法。2．方式二，以观察活动引入：陈述：种子播撒在土壤中，它的方向并不是固定的。让我们看一看种子的方向对它萌发出的根和芽的生长方向有什么影响。组织学生观察教师事先准备好的实验装置或课文中的彩图。“植物的芽为什么总是朝向固定的方向――光源的方向生长呢？”生物进化论的创立人――达尔文曾对这一现象进行过研究。二．主体知识的呈现方式：对于生长素发现的科学史实可以采用动画媒体呈现的方式，使学生沿着科学家的足迹亲历科学发现的过程。教师可以呈现一个实验，与学生一起分析、讨论一个实验的结论。这样逐步推进，给学生在课堂上说话的机会，学生的积极性就会被调动起来。学生真正参与进来了，他们对知识的理解和掌握就会更加深入和透彻，他们对问题进行分析的能力才能得到真正的提高。三．学生活动的组织：1．演示实验的组织：教师在上课前可提前4－5天请两三名同学预先将达尔文的实验用玉米种子（或其他在形态上有明显方向性、容易萌发的种子）重复出来。到上课时，由完成实验的学生对实验的全过程向全班进行介绍。然后，再由教师组织学生讨论。这种方法需要教师提前进行准备，但可以引起学生的兴趣，对完成实验的学生在各个方面都是一个锻炼。如果能在课堂上经常安排这样的活动，也可以考虑让班级中的学生轮换，以保证能有较多的学生参与到课堂教学活动中来。2．实验方案设计活动的组织：这是学生第一次自己设计并实施一个实验。教师首先要就实验方案的设计要求做一介绍。在实验处理上不仅要考虑设置对照组，还要考虑设置单因子变量以保证实验的信度。在对实验材料的选择上，课本中用了玉米种子，学生很容易想到用植物的种子。教师可引导学生：“比较明显的向性运动发生在植物的根和芽。我们在生活当中可以找到的既能长根又能长芽的材料还有什么？”当学生的思路打开以后，就可以以分组讨论的方式开展实验方案的设计活动了。教师同时还要帮助学生考虑实验装置的可行性：所投入的成本、实验装置是否能够满足植物生长所需要的各项条件，以及实验装置的安全性、操作是否方便等。因为观察到植物产生向性运动的时间会稍长一点，所以“植物向性运动的实验设计和观察”活动应在本章教学活动结束之前安排、实施并完成。

教学设计方案

第一节　植物的激素调节

设计思想：

1、设计主线

以植物生长素的发现实验、生长素的生理作用及其在农业生产中的应用、植物激素调节的作用机理为主线展开教学活动。在此过程中及时渗透科学史、科学方法、科学精神、科学价值观的教育；培养学生的参与意识、训练学生的观察能力、设计实验的能力、动手操作的能力。

2、课时计划：

采用互动式教学模式，用三课时完成。以教师提供讨论素材，组织引导学生讨论、活动，最后由师生共同总结的形式进行。

第一课时：第一阶段，由教师提问或呈现植物感性运动、向性运动的材料，启发学生思考、讨论；练习，提出假说、设计实验求证假说；第二阶段，由教师介绍达尔文的实验以及达尔文根据实验观察提出的'假说。

第二课时：第一阶段，由教师提供有关验证达尔文假说的实验素材，组织学生讨论分析实验素材，引导学生得出对达尔文假说的验证实验结果，并总结对激素进行研究的具体实验方法；第二阶段，组织学生进行实验设计的练习。

第三课时：提供素材使学生了解生长素的生理作用以及各种植物激素间的相互关系，懂得植物激素调节的作用机理，以及在生产实践中如何应用有关生长素的知识。

3、重难点分析

重点：

（1）生长素发现过程中的三个实验以及对实验结果的分析。

在科学研究与发现的历史过程中，不断发生着观察（包括实验观察）、根据观察过程中所发现问题进行的分析、根据分析提出的假说和对假说的求证活动。课文中所介绍的生长素发现历史中的三个实验，完整地再现了一个假说的提出和求证过程，是对学生进行科学史教育的极好素材。如果能很好地利用这一素材，也可以使它成为对学生进行科学方法训练的一个极好机会。

（2）生长素的生理作用及其在农业生产中的应用。

科学研究的成果只有通过技术转化为社会生产力才能造福于人类。通过教学活动使学生理解生长素的生理作用，及其在生产实践中的应用，既有助于学生理解科学研究要为社会生产服务，也有助于学生理解激素调节的作用机理。

（3）植物激素间的相互作用。

其他植物激素以及植物激素间的相互作用这部分内容，也是在教学中应着重处理的一个重点。只有让学生对植物体内的其他激素有所了解，才能使学生理解植物的生命活动是由多种激素共同调节的。

难点：生长素生理作用的两重性及其运用两重性分析问题。

“引起不同器官（茎尖、根尖）细胞生长的生长素浓度不同”。如果学生没有很好地掌握这一特点，就会在运用生长素生理作用的两重性分析实际问题时出现混乱，因此此部分是学生掌握知识的一个难点。因此，教师在教学过程（）中一定要设法突出地明确两点：第一：生长素对各种器官具有低浓度促进生长、高浓度抑制生长的特点；第二：生长素对不同器官促进生长的最适浓度不同。

4、教学过程（）：

导入新课：通过语言陈述、由课本的彩图呈现或由教师呈现事先准备好的植物的向性运动实验装置，首先应与绪论课的内容联系，明确所发生的现象是植物应激性的表现。提出问题：为什么会产生这种现象？引起学生的兴趣，吸引学生的注意。

主要教学过程（）：通过动画媒体介绍发现生长素的一系列实验，介绍科学研究的一般过程，训练学生根据实验结果，分析问题，提出假说、求证假说、得出结论的能力。

第一课时

对实验结果的分析与讨论：

“植物为什么会表现出向性运动呢？早在1880年达尔文就针对这一现象进行过实验。”（可利用动画课件,分为两部分对达尔文实验的进行介绍，从而实现引导学生学会对实验结果的分析）“根据实验的第一部分结果，你认为产生向光运动的部位在植物体的什么位置？” “――在胚芽鞘的尖端。”学生会很自然地得出这个结论。

“根据实验的第二部分结果，你是否能够知道胚芽鞘的尖端是受了环境中的什么因素的刺激才产生影响的？它的影响方向大概是朝向哪个方向？” “――胚芽鞘的尖端是受到单侧光的刺激才发生影响的。”但要得出“它的影响作用方向是从胚芽鞘的尖端朝向下方。”这个结论，还需要教师进一步引导学生注意观察：胚芽鞘尖端之所以产生向光运动是因为在胚芽尖端的下方发生了弯曲。至此，就可以介绍达尔文根据实验结果提出的假说――尖端产生了某种向下的影响。

科学方法训练：

要落实对学生的科学素质培养和训练，既要把对科学研究一般过程的介绍贯穿在生物学的知识教学过程（）之中，还要注意及时为学生总结前人进行工作的具体的实验（操作）方法。

“回顾生长素的发现历史，我们可以发现：在1880年到1934年的几十年时间里，有不同国家的科学家在为揭开植物生命活动的奥秘进行了不懈地努力。我们还可以尝试着分析一下科学家们所使用的一些具体的实验方法。”“在达尔文实验的第一部分中，他对胚芽鞘进行了什么样的处理？”“――切除了一部分胚芽鞘的尖端。”“这就是达尔文使用的实验方法――切除的方法。”“在切除了这部分胚芽鞘尖端的同时，是否只观察被切除胚芽鞘尖端的幼苗呢？”“――是将切除了胚芽鞘尖端的幼苗和没有切除胚芽鞘尖端的幼苗对比观察。” “这就是开展实验必须设置的对比实验的方法。”

第二课时

对实验结果的分析与讨论：

“1928年，荷兰科学家温特利用胚芽鞘进行了进一步的实验。他在达尔文实验的基础上，对实验的操作进行了技术上的改进。”（利用动画课件介绍温特的实验）“从温特的实验结果我们可以得到什么结论？”――“证实了达尔文关于植物向光性运动原因的假说――确实存在一种物质致使胚芽尖端产生了向光运动”。

“1934年，荷兰科学家郭葛等人从植物中分离出了这种能使植物产生向光性的物质，并确定它就是吲哚乙酸。”这就真正从化学物质的角度证实了达尔文的假设。

科学方法训练：

“温特的实验不仅证实了达尔文关于植物产生向光运动原因的假说――确实存在某种物质致使胚芽鞘的尖端弯向光源生长，而且在实验方法上又做了进一步的改进――在切除之后又设法把假设存在的物质添加回植物体，然后进行对比观察。这成为后来的植物学家对激素进行研究常用的‘切除－添加’的实验方法。”

第三课时

科学方法训练：

学生了解了研究植物体激素的具体操作方法，才能展开思维的翅膀，使教师对学生进行拓展思维的训练成为可能。

（1）“根据温特的实验，你能否设计一个实验证明：胚芽鞘尖端产生的生长素，只能向下运输，而不能向上运输？”通过这样提问，可以激发学生的兴趣、启发学生的思考。

（2）“要想知道在植物体内，除了胚芽鞘尖端能产生生长素之外，还有哪些部位的细胞能产生生长素？你认为应该选择哪种细胞进行检测？”经此一问，可以启发学生思考，也可转入对生长素的产生部位和分布的教学活动。

（3）“在能够从植物体中分离提取出生长素之后，要想知道：‘除了能使植物产生向光运动之外，生长素对于植物的器官还有什么作用？’你可以采用哪种方法来进行试验？”通过这一提问，既可以启发学生思考，也可以顺利地转入关于生长素的生理作用的教学活动。

对难点的破解：生长素作用的两重性

陈述：当科学家们能够分离、提取生长素后，利用生长素做进一步的实验就成为可能。

引导分析：从对实验结果的描述中我们能发现什么？三种生长素难点变化曲线图

师生讨论：从图中我们可以看出：随着添加的生长素浓度加大，植物器官的生长速度并不总是随之加大。而是当浓度超过一定值以后，随着生长素浓度增加植物器官的生长速度反而呈下降趋势。这就使科学家们得出了这样一条结论：“生长素促进生长的生理作用具有两重性――低浓度促进生长、高浓度抑制生长”。

进一步的分析：“那么，促进或抑制生长的生长素浓度是否对植物体的所有器官都是相同的呢？”从实验结果我们可以看出：根、芽、茎所需要的促进生长的生长素浓度各不相同，对它们起抑制作用的生长素浓度也是各不相同的。如：   这个浓度值对根和芽都是起抑制生长作用的，而对茎来说则是起促进作用的。

创设问题情景：把一粒正在萌发的蚕豆种子水平放置，持续提供生长所需要的条件，蚕豆的胚芽会向上生长、胚根会向下生长。分析在胚芽、胚根转弯的那一部分，生长素浓度的分布情况是怎样的呢？动画片段

进一步的讨论分析：茎的背地性是较高浓度的生长素促进了近地一侧细胞的生长。而根的向地性是较高浓度的生长素抑制了近地一侧细胞的生长。根和茎在生长素的作用下都表现出了应激性的现象，但生长素对它们的作用机理并不相同。这其中的原因主要是：不同器官对生长素浓度的敏感性不同。

总结提高：无论是生长素的生理作用，还是其他植物激素的调节作用，都存在着促进或抑制某种植物生命活动两个方面的过程。这两个相互矛盾的过程，共同调节着植物体的生命活动。

【板书设计】

第一节  植物的激素调节

一、生长素的发现过程：

1．达尔文通过对比观察提出了假设：尖端产生了某种物质，在光的刺激下对下面的部分产生了影响。

2．温特通过实验证实了达尔文的假设：确实存在某种物质。

3．郭葛分离并鉴定出了产生影响的物质：吲哚乙酸，即生长素。

二、生长素的合成与分布：

合成部位：生长旺盛的细胞、分生组织。

分布：1、向光一侧比背光一侧少

　2、在尖端产生，向下运输

三、生长素的生理作用：

1、低浓度促进生长，高浓度抑制生长。例：顶端优势。

2、能促进植物不同器官生长的生长素浓度不同

四、生长素在生产中的应用：

1、促进扦插枝条生根

2、促进果实发育

3、防止落花落果

五、其他植物激素：

1、赤霉素

2、脱落酸

3、细胞分裂素

4、乙烯

探究活动

探究芽的向性运动

在验证植物向性运动的设计实验中，可以提示学生将大蒜、洋葱、萝卜等植物倒放或侧放，观察芽的向性运动。

探究植物的茎运输生长素运输的方向

可以就植物的茎是否会把生长素向上运输？这个问题展开探究活动，指导学生从选材到实验的设计与实施开展探究活动。具体的实施方法是：在春天（3月），选未长叶的杨树将几个枝条折弯，使其顶芽向下，观察生长发育的现象。在实验设置完成以后，应对可能的实验结果做出预期，并做观察记录。当枝条上的叶片全部长出后，汇总观察记录，做出总结报告和实验结果分析。

激素调节教案(篇3)

教学目标

①说出人体内分泌腺的特点、种类和它们所分泌的激素；举例说明人体激素参与生命活动的调节。

②说出生长激素、甲状腺激素、胰岛素的主要功能及分泌异常时的表现。

③运用资料分析的形式，说出研究激素功能的基本方法；尝试设计对照实验。

④举例说明激素调节受神经系统的调控，人的生命活动主要受神经系统调节，但也受激素调节的影响。

教学重点

学生说出人体内分泌腺的特点、种类和它们所分泌的激素；能够举例说明人体激素参与生命活动的调节及分泌异常时的表现。

教学难点

有关资料的教学安排与归纳、整理，学生科学精神的养成。

教学准备

教 师：准备有关人体内分泌系统疾病的资料及自制课件。

学 生：成立生物兴趣小组，准备对照实验：探究甲状腺激素是否具有促进蝌蚪发育的作用。搜集有关内分泌系统疾病的资料。

学习内容

学生活动

教师活动

导入新课（两种方案）

方案一：生物兴趣小组展示和汇报用含甲状腺激素饲料喂蝌蚪的对照实验结果,其他同学观察、倾听。

方案二：观察自己的身体，回答老师的提问。（学生根据学过的有关青春期的知识，很容易联想到自己身体的变化是性激素作用的结果）

方案一：根据学生汇报的情况，加以说明，并由此导入新课：激素调节。

方案二：引导学生通过观察自己升入中学以来身体的变化，从已有的性激素的知识入手，引出激素调节的课题。

人体内、外分泌腺的主要区别：有无导管、分泌方式及分泌量等。

人体的内分泌腺组成了人体的内分泌系统。

说出自己知道的腺体，如唾液腺、汗腺等。

通过观察、分析、讨论，找出不同之处，并举手发言。

学生观察并记忆人体主要内分泌腺的位置及它们所分泌的主要激素。

激素是由人体内的腺体分泌的。首先提问学生知道哪些腺体？

进一步说明：唾液腺汗腺等腺体不同于分泌激素的内分泌腺。利用课件展示外分泌腺和内分泌腺的结构，引导学生观察并加以区分，教师给予适当补充。

通过大屏幕展示人体内分泌系统，通过光标闪烁促使学生更好地记忆腺体的名称及所分泌的主要激素。

介绍几种激素的主要功能 学生怀着好奇心理，继续探索。 说明：激素在人体血液中的含量虽少，但对人生命活动的影响却很大。生长激素

观察图片，感到惊讶，从而激发求知欲。

讨论并发言，总结生长激素的作用。（展示资料1）

出示侏儒症、巨人症等患者的图片。

分析发病原因，引导学生总结出生长激素的功能，并教育学生不要对这样的患者有不礼貌的态度。

甲状腺激素

分析资料2，联系兴趣小组的实验，说明甲状腺激素的作用。

学生观看录像，进一步体会甲状腺激素对人体的重要性，开阔视野，增长知识。（展示资料）

引导学生分析资料2，向学生提问甲状腺激素的作用。（关于兴趣小组的实验，可向其他同学推广。）

适时展示甲状腺疾病图片或播放相关的音像资料（地方性甲状腺肿、甲亢等），拓展知识面。

胰岛素

分析资料3，学习科学家的研究思路和方法，了解糖尿病的相关知识；小组讨论、归纳胰岛素的作用。

感受科学研究的伟大成就和科学家勇于探索、不为名利的科学精神。

引导学生分析资料3及有关糖尿病的内容，帮助学生了解胰岛素的作用。介绍阅读材料《王应睐组织我国科学家率先合成结晶牛胰岛素》，增强学生的民族自豪感。

激素调节与神经调节的关系

观看比赛并说出此时的心理感受：面红耳赤、情绪激动，进而谈谈自己都在什么情况下情绪比较紧张、激动。

得出结论：人体的生命活动主要受到神经系统的调节，但也受到激素调节的影响。

播放精彩足球比赛的录像。让学生谈谈自己在特别兴奋或突遇危险时的心理感受及身体状况。

帮助同学分析原因：大脑皮层兴奋→促使肾上腺激素分泌→促使心跳加快、血压升高→血管扩张、面红耳赤。

总结、练习

小组讨论，设计表格，进行展示。

引导学生设计表格，归纳出各种激素的主要作用。

激素调节教案(篇4)

一、教学目标

1.描述动物和人体的激素调节。

2.运用建构模型的方法， 建立血糖调节的模型。

3.讨论促胰液素的发现过程中，科学态度和科学精神所起的重要作用。

4.探讨动物激素在生产中的应用。

二、教学重点和难点

1.教学重点

(1)促胰液素的发现过程。

(2)血糖平衡的调节。

2.教学难点

激素调节的实例分析。

三、课时安排

2

四、教学过程

〖引入〗以“问题探讨”引入，生思考回答师提示。

〖提示〗计算：如果仅靠血液中的葡萄糖，马拉松运动员只能跑1 min左右(0.8～1.2 min)。

讨论：可能会导致血糖含量短暂的轻度下降，但仍能基本保持稳定，不会影响运动。因为在运动过程中，血糖会因补充肌肉消耗的糖类物质而含量下降，同时，血糖会随时从储能物质的分解、转化等得到补充。

〖板书〗一、激素调节的发现

〖资料分析及讨论〗

1.提示：不迷信权威、创造性思维、严谨的实验设计等。

2.提示：他们的科学发现主要包括两个方面的内容：其一是发现促胰液素;其二是发现了不同于神经调节的另一种调节方式──激素调节。

〖板书〗激素调节：有分泌器官(或细胞)分泌的化学物质的进行调节。

激素的分类(部分)

〖板书〗二、激素调节的实例

(一)、血糖平衡的调节

1.分析血糖的三个来源和去向(观察教材图2-9)

(1)激素调节

血糖升高的激素：胰高血糖素、胰岛素 来源：胰岛A细胞

(2)神经调节

① 当血糖含量降低时→下丘脑有关神经→作用于肾上腺和胰岛A细胞→分泌肾上腺素和胰高血糖素→血糖含量升高

② 当血糖含量升高时→下丘脑有关神经→作用于胰岛B细胞→分泌胰岛素→血糖含量降低

3.激素间的作用

协同作用：胰高血糖素和肾上腺素

〖思考与讨论〗生思考师提示。

1.提示：在运动员的比赛过程中，血糖可以通过三条途径得到补充：食物中的糖类经过消化和吸收、糖原分解为葡萄糖及一些非糖物质转化为葡萄糖。

2.提示：这是因为这些被吸收到体内的葡萄糖部分合成糖原储存起来了，部分转化为脂肪、氨基酸等非糖物质，还有一些被氧化分解了，所以血糖含量很快恢复正常。

〖学生活动〗模型建构：先陈述血糖调节过程再画出血糖调节的图解式模型。(分析与讨论)

〖提示〗1.乙代表胰岛。

2.当血糖水平升高时，胰岛B细胞分泌的胰岛素增加，同时胰岛A细胞分泌的胰高血糖素减少;反应的结果将使体内血糖水平下降到正常水平。当血糖水平降低时，胰岛B细胞分泌的胰岛素减少，同时胰岛A细胞分泌的胰高血糖素增加，从而使体内血糖水平上升到正常水平。

应用模型进行分析

提示：当身体不能产生足够的胰岛素时，体内血糖水平将会上升，多余的血糖将会从尿中排出，出现糖尿病。

〖板书〗反馈调节——在一个系统中，系统本身工作的效果，反过来又作为信息调节该系统的工作。

〖旁栏思考题〗生思考师提示。

〖提示〗反馈调节有正负反馈之分，其中负反馈在日常生活及人体的生理活动中都很常见。我们日常生活中用到的电冰箱、空调等的调温系统都是根据负反馈原理来设计的，机体内的许多生理活动，如绝大多数激素的分泌、体温调节等都是负反馈调节的最好例子。正反馈在人的正常生理活动中也是存在的，如排尿反射、血液的凝固过程、分娩过程、月经周期中黄体生成素的释放等。日常生活中也不乏正反馈的实例，如某位学习刻苦的同学得到表扬后，学习更加刻苦。

〖与社会的联系〗生思考师提示。

提示：糖尿病是由遗传和环境因素相互作用而引起的一种常见病，与人们的饮食状况和生活方式有直接的关系。饮食过多而不节制，营养过剩，体力活动过少，从而造成肥胖(脂肪堆积)等是糖尿病的诱因之一。现代社会人们的压力越来越大，伴随着精神的紧张、情绪的激动等多种应激状态，体内升高血糖的激素(如生长激素、去甲肾上腺素、胰高血糖素及肾上腺皮质激素等)会大量分泌，从而使血糖升高。

糖尿病的治疗必须以饮食控制、运动治疗为前提。糖尿病病人应控制进食糖类食物，减少高脂肪及高胆固醇食物的摄入量，适量增加高纤维及淀粉类食物。经常参加体育运动，尽可能做全身运动，包括散步和慢跑等。在此基础上，适当使用胰岛素增敏剂等药物。

〖板书〗三、激素调节的特点

1. 微量和高效;

2. 通过体液运输;

3作用于靶器官、靶细胞。

〖小结〗略

〖作业〗练习一二

基础题

1.C 、D。

2.

提示：激素的分泌主要是由机体内外环境的变化引起的。机体通过分泌相应激素来调节生理活动，从而适应环境的变化。

3.提示：正负反馈调节对于生命活动都具有重要的意义。一旦正反馈过程启动，就逐步增强，不可逆地进行，直至反应完成，如排尿反射、血液的凝固过程、分娩过程等。相比起来，负反馈的重要性似乎远大于正反馈，一是因为它在生理活动中的数量大、涉及面广;二是它不断“纠正”控制信息，从而在维持稳态上发挥着巨大作用。以体温为例，人的正常体温在37 ℃左右，过高或过低都会通过负反馈来改变产热和散热过程，使体温趋向正常。一旦这种反馈失常，体温的急剧波动就会首先殃及大脑及各类器官的代谢，使全身的各项机能出现故障。

拓展题

提示：胰岛素是由51个氨基酸组成的蛋白质类激素，蛋白质的多肽链是在内质网上的核糖体中合成的，内质网对多肽链进行加工，并运输到高尔基体，高尔基体与蛋白质的加工和转运有关，所以，胰岛素的合成和分泌需要这些细胞器参与。大致过程是：在细胞核内，基因完成转录，形成mRNA，mRNA被转送到细胞质，在内质网上的核糖体中指导合成多肽链(先形成的长链大分子称为前胰岛素原);前胰岛素原能穿越内质网膜进入内质网，在内质网内加工，成为胰岛素原;然后胰岛素原被运到高尔基体，继续加工成为成熟的胰岛素，由高尔基体分泌的囊泡运输到细胞膜，分泌到细胞外。

小编推荐各科教学设计：

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激素调节教案(篇5)

一、教学目标

（一）知识与技能

1.描述人类内分泌腺的特征和类型以及它们分泌的激素；举例说明人体激素参与了生命活动的调节。

2讲述生长激素、甲状腺激素、胰岛素的主要功能及分泌异常引起的疾病。

三。以数据分析的形式，提出了研究激素功能的基本方法；尝试设计对照实验。

4例如，激素调节是由神经系统调节的。人的生命活动主要受神经系统的调节，也受激素调节的影响。

（二）过程与方法

1教学法、讨论法、对话法和多种辅助教学法。

2问问题。学生通过阅读自己的课本来总结问题。

（三）情感态度与价值观

1培养学生热爱祖国、热爱科学。

2培养学生的观察能力、讨论能力、沟通能力、分类能力和知识应用能力。

二、教学重点

1、激素的概念和作用。

2、激素分泌异常引起的疾病。

三、教学难点

1几种常见人体激素的主要功能。

四、课时安排

1课时五、教学准备

多**课件、粉笔、**。

六、教学过程

新课导入：

展示兴奋剂丑闻资料:

1960年，丹麦自行车手杰森在罗马奥运会期间突然去世。尸检证明他吃药了。这是第一个在奥运会上死于兴奋剂的运动员。

1988年汉城奥运会上，加拿大短跑运动员本·约翰逊因药检呈阳性而被取消金牌资格。

在2000年悉尼奥运会上，保加利亚举重队因禁药丑闻被取消三枚金牌。

2004年 “女飞人”琼斯陷入兴奋剂案件中。像蒙哥马利和科林斯这样的奥运冠军已经被取消参赛资格。

引导学生思考：为什么要在体育比赛中禁止使用兴奋剂？老师说，不同层次的学生会有不同的答案：

大多数兴奋剂都是荷尔蒙物质。服用兴奋剂不仅违反了体育道德和公平竞争原则，而且损害了运动员的身体健康。激素如果被滥用的话对人体有害，但在正常的生理状态下，一定量的激素对人体却具有调节的作用，今天我们就一起来学习：人体的激素调节。

新课讲解：

一、内分泌腺和激素

[解说]汗腺和皮脂腺的分泌物通过导管排出，所以这些腺体被称为外分泌腺；人体内还有另一类没有导管的腺体，它们的分泌物直接进入血液，随血液循环输送到全身各处，因此这类腺体叫做内分泌腺。人体内分泌腺有很多种。 它们的位置和功能是什么？

请同学们仔细看图，认识人体内的主要内分泌腺及其在人体分布的位置，并思考男性和女性的内分泌腺组成有什么不同？

学生观察并思考：

1.人体中主要的内分泌腺是什么？位置是怎样的？

2、垂体位于人体的什么部位？

三。甲状腺在人体中的位置是什么？

4男女内分泌腺在成分上有什么区别？

激素由内分泌腺的腺细胞分泌，对人体有特殊作用。它在血液中的含量很小，但对人体的新陈代谢、生长发育、生殖等生理活动起着重要的调节作用。那么，激素的调节是什么呢？

二、激素的作用

1、甲状腺激素

展示资料：摘除小狗的甲状腺，小狗出现以下二种症状：（1）生长发育停止（2）精神萎靡不振，由此得出甲状腺激素的作用。

提示甲状腺激素分泌异常会导致某些疾病的发生。出示“甲亢”患者的挂图，“呆小症”患者的挂图，“地方性甲状腺肿”的挂图，引导学生观察，分析症状和原因。介绍“加碘盐”。

2、生长激素

教师提出问题：为什么有人长那么高是个巨人，有人长那么矮是个侏儒呢 ？

学生按学习小组自学生长激素是由哪种腺体分泌的，有何作用？如果分泌异常会出现什么病症？教师出示“侏儒症”和“巨人症”的**，引导学生回答二者各患什么病，为什么会出现这种情况？

提问：有哪位同学来比较一下“呆小症”和“侏儒症”的症状的异同？

3、激素调节与神经调节的关系

师生互动完成小游戏——传鼓。要求：当老师敲门时，学生把球传给周围的人。当打击停止时，得到球的学生应回答上节课所学的问题。

当停止游戏时，请学生说说在做游戏的过程里有什么感受。

师生共同分析原因，得出结论：人类生活活动主要依赖神经系统的调节，也依赖激素的影响调节。

激素调节教案(篇6)

下面是小编为大家整理的2023年初中生物《激素调节》说课稿【精选推荐】,供大家参考。

初中生物《激素调节》说课稿 尊敬的各位评委老师，大家上午好！我是来应聘初中生物的 1 号考生，我今天的说课题目是《激素调节》（写黑板） 下面，我将开始我的说课：

本次说课我将从教材分析、学情分析、教学目标…等几个方面来展开：

首先，是教材分析：

《激素调节》是初中生物人教版 7 年级下册第 4 单元第6 章第 4 节的内容。前面学生已经学习了人体的感觉，神经系统的组成，以及神经调节的基本方式等内容。为学生学习这部分内容作好了扎实的铺垫。而本节课主要从内分泌腺及其分泌的激素、激素参与生命活动的调节，以及激素调节与神经调节的关系…等几个方面来展开。并为后面学习《人体的稳态与调节》打下坚实的基础，在整个初中生物中，起到了承上启下的作用。

《现代教学理论》强调，任何教学活动都必须以满足学习者的学习需要为出发点和落脚点，因此，全面掌握学习者的学习情况是十分必要的， 下面，我就来分析一下学情：

对于 7 年级的学生来说，他们已经对自然知识有了一定的积累，然而，他们对隐藏在自然知识背后的生物知识的探

索还有待提高；这一年级的学生思维活跃，求知欲以及好奇心都很强，正处于抽象思维阶段，但是由于他们毕竟缺乏感性经验，所以需要我们老师提供相应的材料来帮助他们理解。

根据以上对教材内容以及学情的分析，结合新课改的要求，我确立了如下的三维教学目标：

1、知识目标：通过本节课的学习和讨论：学生能够说出 内分泌腺的特点、种类以及激素的概念、种类；能够举例说明 人体的激素如何参与生命活动的调节；以及 能够举例说明 激素调节与神经调节的关系；

2、能力目标：通过学生自己观察、思考、发现材料中的规律，培养学生分析问题、解决问题的能力。同时，通过学生尝试设计对照试验，培养学生的操作能力和创新能力；

3、情感、态度与价值观目标：通过学生了解我国首先合成结晶牛胰岛素，提高学生的民族自信心，增进学生的爱国主义情愫；通过以上对教材内容，以及教学目标的分析，我认为本节课的重难点如下：其中，本节课的重点是：激素参与生命活动的调节；而本节课的难点是：激素参与生命活动的调节，以及设计对照实验。

在教学过程中，我会对学生的学习情况进行及时而有效的评价。并 采取教师评价和学生互评相结合的方式来活跃课堂气氛。评价将贯穿教学活动的始终，以形成性评价为主，注重培养学生的分析问题和解决问题的能力。在 课堂教学过

程中，我将对学生的积极参与给予及时的反馈。

比如，在师生之间自由交谈的环节，我将提问：“汗腺唾液腺 是不是内分泌腺?”，请平时不爱发言或能力不足的学生来回答。一旦他给的答案有关联，我将及时给予这个学生表扬和鼓励；在 安排小组成员相互讨论的环节，由于问题相对复杂，并有一定的难度，我将着重强调同学们的合作参与意识，故而，我将对积极参与的学生给予肯定，来增强他们的自信心，让他们对生物世界的探索更有兴趣。

以上是我对教材背景 和活动评价的分析，接下来是我本次说课的重点——课程设计 本节课我将采用的教法主要是讲授法、启发式教学法和小组讨论法，并辅之以直观演示法、阅读法和练习法。通过启发式教学法，可以调动学生的主动性和积极性，引导学生独立思考融会贯通地掌握知识并发展能力；通过小组讨论法，学生对所学内容进行相互讨论，可以集思广益，互相启发，加深理解，提高认识，同时还可以激发学生的学习热情，培养学生对问题的钻研精神并训练学生的语言表达能力。

为了更好地配合教法，本节课我将采用的学法主要是讨论法和合作学习法，通过讨论法可以活跃课堂气氛；通过合作学习法，可以培养学生的思维能力和动作技能，增强学生之间的沟通能力和包容能力，还能培养学生的团队精神，在 相互交流中学生的思维得到了碰撞。

基于以上对教材内容以及学情的分析，以及我所设计的教法和学法，下面，我将具体谈谈我的教学过程。我的教学过程主要包括 6 个环节：

第 1 个环节是：创设情境 引入新知：

在这个环节，我将从学生已有的生活经验出发，创设问题情境，激发学生强烈的求知欲，鼓励学生自主获得知识、技能和积极的情感体验。我将请学生小组上台展示课前搜集的关于引起青春期身体变化的原因的调查报告，并运用多媒体直观生动地展示与主题有关的图片，来激发学生观察、思考和讨论，以此将学生带入本节课的学习。通过引导学生回想自己百米赛跑经历，开展全班讨论，逐步引出激素同样参与人体的生命活动的调节。

第 2 个环节是：合作探究 追求新知：

在学生了解了激素参与人体的生命活动调节之后。我将出示内分泌腺与外分泌腺；以及人体主要内分泌腺的图片。通过观察和小组讨论，学生逐步描述出内、外分泌腺的区别，人体主要内分泌腺的名称、位置及其所分泌激素的名称，届时，我将进行总结，并帮助学生归纳出， 内分泌腺的特点、人体主要内分泌腺及其分泌的激素。

第 3 个环节是：分析比较 理解新知：

在学生对人体主要内分泌腺及其分泌的激素有了系统的认识之后。我将指导学生在看书自学的基础上讨论课本的材

料分析问题，“材料中出现的生长激素、甲状腺激素和胰岛素分别是由什么内分泌腺分泌的?它们各有什么作用?” 以及“以胰岛素为例，激素的分泌有什么特点?” 通过启发学生对这两个问题的探讨，引导学生初步了解几种重要激素的主要功能，并尝试归纳激素调节的特点。

第 4 个环节是：总结概括 应用新知：

在学生熟悉了激素调节的特点之后，我将展示更多相关的变式材料并进行一系列的发问：“同学们说说看，人在特别兴奋或突遇危险时的感觉如何?”“实例中哪些是神经调节的结果?哪些是激素调节的结果?”“资料 2 的实验中选择蝌蚪作为实验材料有什么好处?换成小青蛙是否可以?”“ 实验应该分为几组?每组是否只有一只动物即可?为什么?”“该实验的变量是什么?实验条件如水温、水质及饵料等应当如何处理?”以及“实验中还有哪些需要注意的问题?”等等……，来进一步启发学生深化对神经调节与激素调节的关系，以及实验中如何设计对照实验的认识。在这一环节中，我将关注学生哪些知识点还有欠缺，并注重发展学生分析问题、解决实际问题的能力。

第 5 个环节是：回顾反思 归纳提升：

在学生自由讨论、发言，我来进行补充完毕之后。我将提示学生本节课讨论的最后一个疑问将会在下节课得到解决。我将提问：“同学们通过本节课的学习都有哪些收获呢?”

来引导学生进行回顾反思。通过小组代表分享，以及个别学生的补充。最后，我将帮助学生总结本节课学习的全部内容。

第 6 个环节是：布置作业 拓展延伸：

在这一环节中，我将请学生翻到本节课后的练习模块。指导学生运用所学知识独立地进行实际操作，并作出示范，来帮助学生巩固知识，培养学生的各种技能与技巧。学生在练习的时候我将巡回辅导，学生完成练习之后，我将设置适当的课外兴趣课题，来满足学有余力的学生的探索需求。

激素调节教案(篇7)

知识目标：

通过教学活动使学生知道植物感性运动和向性运动的现象；知道科学家研究认识生长素的过程；知道生长素的生理作用及其在农业生产上的应用；理解植物向光生长的机理；通过了解其他植物激素的作用，理解植物激素对植物生命活动调节的基本原理。

能力目标：

通过引导学生设计实验，进行实验观察，培养学生投身科学实验的参与精神；通过组织学生活动，培养学生发现问题、分析问题和解决问题的能力；培养学生的创新精神，训练学生细致观察的能力和动手操作能力。

态度情感目标：

通过教学和实验、实习活动，培养学生“科学为社会、科学为大众”的意识；培养学生的探究意识；使学生养成“由表及里、从现象到本质”分析问题的思维习惯和认真的工作态度。

教材分析

“能够适应环境”是生物的一个基本特征。但对“生物如何适应环境?”，特别是“植物如何适应环境？”这些问题学生过去很少接触。本节内容沿着科学家的足迹向学生逐一介绍了一种植物激素——生长素的合成部位、产生影响的部位、在植物体内运输的规律、化学性质、生理作用以及在生产实践中的应用等多方面的知识。

有关生长素的合成部位、在植物体内运输规律以及生长素生理作用的知识，能够使学生能够从化合物、细胞的角度理解植物产生向性运动的原因，了解有关生长素的知识在生产实践中的应用，因而成为本节的重点知识。

由于不同植物器官要求的最适生长素浓度不同，植物产生“向地性”与产生“向光性”、“背地性”的机理并不完全相同，如果在教师在讲述的过程中未能给予明确的区分，将会造成学生理解上的混乱，而成为学生学习上的一个难点。

在介绍主干知识的同时，教材并没有把学生的眼光局限在知识本身，局限在对某一种激素的认识上，而是及时介绍了科学研究成果怎样应用于农业生产实践，以及与植物产生向光性有关的生长抑制物和其他植物激素，使学生能够认识到科学研究与生产实践的关系，也对植物生命活动的调节机理有一个较全面的认识。

对学生进行能力训练，使学生初步具备一种能力需要一个过程。这就需要教师在教学过程中有意识地抓住教材中提供的机会，不失时机地对学生进行能力训练。利用科学研究的过程呈现科学知识在教材中有四处。其中比较集中而完整地反映科学研究全过程的有两处。生长素的发现过程是第一处，孟德尔研究遗传的基本规律是第二处。与孟德尔发现遗传基本规律的过程相比较，对生长素的发现、认识过程历时较长，其中提出假设、通过实验求证（或检验）假设的过程也不很清晰。因此，教师在处理教材时要特别给学生点明这条科学研究的线索，让学生初步了解人类认识自然的过程。并在活动的过程中理解知识，学会运用知识，掌握科学研究的'一般方法。

植物的根向下生长，茎尖向光生长的虽然是生活中常的现象，但学生有可能对此熟视无睹，并不深究其中的原因。以此作为研究内容，启发学生自己设计验证实验，使学生在活动中学习，既可以调动学生学习的积极性，又给学生提供了展示自己创新能力的机会。教师在此过程中要充分发挥主导作用，引导学生在实验材料的选择、实验装置的设置上拓展思路，帮助学生灵活运用所学知识，考虑如何实施好自己的实验方案。以达到使学生掌握知识、提高能力的目的。

教法建议

一、导入新课：

1、方式一，以问题导入：

问题1：“当我们把一粒种子种在土壤中，各种条件合适、种子开始萌发。它的根和芽会朝向什么方向生长？”――根向下，芽向上、向光生长。

问题2：“为什么植物的根总是向下，而芽总是向上、向光生长？”

陈述：对于植物的芽总是向光生长，很早就有人注意到了这一现象。达尔文不仅观察到了这一现象，而且还针对这一现象，进行了实验，提出了自己的看法。

2、方式二，以观察活动引入：

陈述：种子播撒在土壤中，它的方向并不是固定的。让我们看一看种子的方向对它萌发出的根和芽的生长方向有什么影响。组织学生观察教师事先准备好的实验装置或课文中的彩图。

“植物的芽为什么总是朝向固定的方向――光源的方向生长呢？”生物进化论的创立人――达尔文曾对这一现象进行过研究。

二、主体知识的呈现方式：

对于生长素发现的科学史实可以采用动画媒体呈现的方式，使学生沿着科学家的足迹亲历科学发现的过程。教师可以呈现一个实验，与学生一起分析、讨论一个实验的结论。这样逐步推进，给学生在课堂上说话的机会，学生的积极性就会被调动起来。学生真正参与进来了，他们对知识的理解和掌握就会更加深入和透彻，他们对问题进行分析的能力才能得到真正的提高。

三、学生活动的组织：

1、演示实验的组织：

教师在上课前可提前4－5天请两三名同学预先将达尔文的实验用玉米种子（或其他在形态上有明显方向性、容易萌发的种子）重复出来。到上课时，由完成实验的学生对实验的全过程向全班进行介绍。然后，再由教师组织学生讨论。这种方法需要教师提前进行准备，但可以引起学生的兴趣，对完成实验的学生在各个方面都是一个锻炼。如果能在课堂上经常安排这样的活动，也可以考虑让班级中的学生轮换，以保证能有较多的学生参与到课堂教学活动中来。

2、实验方案设计活动的组织：

这是学生第一次自己设计并实施一个实验。教师首先要就实验方案的设计要求做一介绍。在实验处理上不仅要考虑设置对照组，还要考虑设置单因子变量以保证实验的信度。在对实验材料的选择上，课本中用了玉米种子，学生很容易想到用植物的种子。教师可引导学生：“比较明显的向性运动发生在植物的根和芽。我们在生活当中可以找到的既能长根又能长芽的材料还有什么？”当学生的思路打开以后，就可以以分组讨论的方式开展实验方案的设计活动了。

教师同时还要帮助学生考虑实验装置的可行性：所投入的成本、实验装置是否能够满足植物生长所需要的各项条件，以及实验装置的安全性、操作是否方便等。

因为观察到植物产生向性运动的时间会稍长一点，所以“植物向性运动的实验设计和观察”活动应在本章教学活动结束之前安排、实施并完成。

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情绪调节的教案实用

作为老师的任务写教案课件是少不了的，要是还没写的话就要注意了。课堂教学的成功离不开精心设计的教案，优质教案课件是怎么写成的？幼儿教师教育网编辑用心编写这篇“情绪调节的教案”堪称是激励人心的文章之一，如果您觉得这篇文章非常有用请不要忘记将它收藏并分享给朋友们！

情绪调节的教案 篇1

《情绪的调节》教案

教学设计是教师的一项必备技能。在教师资格面试前的备课阶段，撰写一篇质量较高的教案是试讲成功的一项重要影响因素。很多考生对于如何写教案总是很头疼，教学目标究竟如何制定，教学重难点如何定位，教学方法如何选择，教学过程如何设计这一系列的问题的确都需要考生认真思考和准备。今天，中公教师特意为大家准备了一篇关于《情绪的调节》的完整教案范例，希望能够为各位考生的考前备考提供一些启发和帮助。

一、教学目标

【情感、态度与价值观目标】

养成换位思考问题的习惯，有培养自己积极情绪的意识。

【知识目标】

体验到人的情绪有消极情绪和积极情绪，知道消极情绪影响人际关系和健康。

【能力目标】

掌握恰当调节，发泄和主动控制情绪的基本方法。

二、教学重难点

【重点】

了解不同的情绪及不良情绪的危害。

【难点】

调节情绪调节的方法。

三、教学方法

案例讨论法;小组讨论。

四、教学过程

环节一：图片导入

出示《最令人震撼的图片》，伴随着音乐，给学生展示不同的图片，并询问学生观看图片的带来的情绪感受是什么?

师：人们在不同的环境下会有不同的情绪。那么我们熟悉的情绪都有哪些，不同的情绪又会给我们带来什么影响呢?今天我们就一起来学习《情绪的调节》。

环节二：新课讲授

一、情绪都有哪些

猜一猜：由一名学生用脸部表情展示不同的情绪感受，请其他学生来猜这是展现的什么情绪。

多媒体展示以下情境，让学生说一说面对以下情境，自己情绪会怎样。

(1)语文考试成绩在班级里名列前茅，我感到：

(2)数学测验时由于自己的粗心大意成绩发挥不理想，我感到：

(3)在上学时，天空突然下起大雨，我感到：

(4)自己喜欢的书，被同学遗失了，我感到：

教师对学生所学的情绪进行总结，同时让学生对这些情绪进行分类，填写以下表格。

二、情绪对人们的影响

1.案例分析

多媒体展示两则案例：

有一位秀才第三次上京赶考，住在一个经常住的店里。考试前两天他做了个梦，第一个梦是梦到自己在墙上种白菜，第二个梦是下雨天，他戴了斗笠还打了伞，第三个梦是梦到自己跟心爱的表妹脱光衣服躺在一起，但是背靠着背。

这三个梦似乎有些深意，秀才第二天就去找算命先生解梦。算命的一听，连拍大腿说;你还是回去吧，你想高墙上种菜不是白费力气吗?戴斗笠打伞不是多此一举吗?跟表妹都脱光了衣服躺在了一张床上，都是背靠背，不是没戏吗?

秀才一听，心灰意冷，回店收拾包袱就赶紧准备回家了。店老板非常奇怪地问:不是明天就要考试了吗?今天你怎么就回乡了?秀才如此解说了一番，店老板听了乐了，哟,我也会解梦的，我倒觉得，你这次一定要留下来。你想想，墙上种菜不是高中了吗?戴斗笠打伞不是有备无患吗?跟你表妹上床不是说明你翻身的时候到了吗?秀才一听，觉得有道理，于是精神振奋地备战考试，居然中了探花。

2.展示一个日本作家曾经做过的实验：《水知道答案》，他经过十年的研究实验发现，水是可以记录身边的环境变化以及人的情绪的变化，并根据这些变化会形成不同形状的水晶体。如看到谢谢美丽等词语的水结晶非常清晰地呈现出美丽的六角形;看到混蛋或者烦死了的水结晶破碎而零散。简而言之，作者认为只要水感受到了美好与善良的感情时，水结晶就显得十分美丽;当感受到丑恶与负面的情感时，水结晶就显得不规则且丑陋。并给学生展示图片。

观看完材料后让学生进行小组讨论，良好的情绪和不良的情绪会对我们带来哪些影响。

讨论后请小组代表进行回答，最后老师进行总结：不同的情绪会对人甚至对其他事物产生不同的影响，乐观积极的情绪会对我们的生活甚至人生带来美好，而悲观消极的情绪会对我们的生活带来负面的影响甚至灾难。

三、学会调控情绪

过渡语：既然情绪对于我们每个人都如此重要，那么我们更应该每天保持良好的情绪，学会调节不良情绪，我们知道哪些调控情绪的方法呢?学生思考就进行自由回答。

师生共同总结调节情绪的方法，主要有以下几种：

1.转移注意力：可以暂时放下手头的烦心事，做一些其它的事情

2.合理宣泄情绪：大哭一场

3.和家人朋友诉说衷肠：和家人朋友聊一聊最近的烦心事

4.适当运动：可以通过跑步，游泳，瑜伽等方式调节情绪

5.自我暗示：通过一些名人名言或者励志的故事进行自我暗示。

环节三：巩固提高

情景模拟：对于不良情绪，我们不仅要学会自我调节，同时也要学会疏导他人的不良情绪。假如你的好朋友因为考试失利，现在心情低落，你应该如何疏导呢?让学生进行上台模拟演示。

环节四：小结作业

小结：根据本框的内容特点及学生学习的特点，我会结合板书内容，采用归纳式小结。总结情绪的种类以及不同情绪对人们的影响还有学会如何调控情绪。

作业：以开心快乐每一天为主题办一份手抄报。

五、板书设计

情绪调节的教案 篇2

一、课题：

《学会调控情绪》

二、课型：

讲授

三、教学时间：

一课时

四、教学方法：

讲授、讨论

五、授课教师：

xxx

六、教学目标

知识目标：

1、让学生认只到青少年时期情绪是不稳定的，明白情绪是可以主观调控的

2、学会调控情绪的方法

情感目标：

1、懂得调控自己情绪对自己的学习和生活的重要性

2、通过学习合理调控情绪，让自己保持积极、健康向上的心态

3、学会观注他人的情绪，尊重他人，适时恰当的表达自己的情绪

能力目标：

1、掌握调控情绪的方法

2、形成自我调控、自我控制的习惯

七、教学重点调控情绪的方法

八、教学难点调控情绪方法的运用

九、教学过程

（一）、导入

在上节课我们探讨了情绪这个话题，了解了丰富多样的情绪，也知道情绪有积极与消积之分。在面对如此丰富而复杂的情绪，我们应该怎样来面对了，是作我们情绪的奴隶了，让其放任自流，还是学会调控它们，做一个积极乐观上向的人了？同学们在回答老师的问题之前了，先来看一个小故事。

秀才与棺材

有一个大家非常熟悉的故事。有张李两个秀才一起去赶考，路上他们遇到了一支出殡的队伍。看到那口黑乎乎的棺材，其中张秀才心里立即“咯噔”一下，凉了半截。心想：完了，真触霉头，赶考的日子居然碰到这个倒霉的棺材。于是，心情一落千丈，走进考场，那个“黑乎乎的棺材”一直挥之不去，结果，文思枯竭，果然名落孙山。

李秀才也同时看到了，一开始心里也“咯噔”了一下，但转念一想：棺材，噢！那不就是有“官”又有“财”吗？好，好兆头，看来今天我要鸿运当头了，一定高中。于是心里十分兴奋，情绪高涨，走进考场，文思如泉涌，果然一举高中。回到家里，两人都对家人说：那“棺材”真是好灵。

阅读完后，同学们想想李秀才为什么能够高中？张秀才为何落第？

（两个秀才怎么面对棺材？两种情绪分别产生怎样的结果了？）同学们能不能举例说说自己在平时不高兴会怎样，高兴时又怎样？

老师总结：通过上面两个小材料和同学们自己生活的经历，看来大家都愿意做一个快乐人，保持一个好的情绪来学习和生活。但是问题就出现了我们怎样才能保持一个好的情绪了？在回答这个问题之前我们还有一个问题情绪我们可以调适吗？

（二）、情绪是可以调适的

问卷小调查

问题：

1、当你和好朋友约好下午去打球，但是天公不作美偏偏在你正要出去的时候下起了大雨。这时你会怎样了？（是生气，怎么这倒霉了？还是心平静气的和同学再约或做其它的安排了？）

2、当老师批评你做事马虎，不认真，你会怎样了？（是生气，老师就会批评我，还是沮丧，老师批评我了？还是高兴，看老师多关心我呀指出我这个大毛病？）

老师总结：看来情绪与一个人的态度有关，当面对同一个问题，我们的态度不同我们情绪也会不同，心情也会不同。不难发现保持积极乐观的态度的同学，往往会有更多的积极健康的情绪表现。下面我们在看一个有趣的小故事，看完后，同学们想想你们会怎么解了？

从前，有位王秀才进京赶考，这是第N次了，他早早地寻得常住的旅店，积极备考。考试前几天他做了两个梦：第一个梦是梦见自己在墙上种大白菜；第二个梦境是他在雨中带了斗笠还打雨伞。张秀才感觉这两个梦寓意深刻，于是第二天一早起来就赶紧去找算命先生解梦。算命先生还没有完全听完秀才说梦，就连拍大腿直率感叹地说：“您还是回家吧！你想想看，在高墙上种白菜不是白费劲吗？戴斗笠打雨伞不是多此一举吗？”张秀才一听，觉得讲得有道理，心灰意冷，回旅店收拾行李准备退房回家。店老板好生奇怪，问张秀才：“您明后天不就是考试吗？怎么今天要赶回家？”张秀才告诉店老板析梦之事。店老板听后，又做了另番解释，张秀才一听，觉得店老板说得更有道理。于是继续住下，积极备战，精神振奋，参加考试，张秀才果然中了个探花。

假如你是这位店老板，你将如何向王秀才解释？

说：“嗨，有如此好梦，我也会解梦叻。你想想，在墙上种菜不是高种（中）吗？戴斗笠打伞不是说明你这次不怕，有备无患吗？我觉得，你这次一定考中。”

老师总结：同学回答的很好，看来同学们已经学会从事物的好的角度出发，保持一个好的心态，看到事情的积极的一面。从上面的小调查，我们发现在我们生活中，情绪原来是可能调适的，我们可以通过改变自己的态度来控制自己的情绪。上面的小故事和课本P65的相似，同学们可以看一下。

（三）、排除不良情绪

在坐的各位了正处在青少年阶段，它是人生的花季，我们在拥有五彩缤纷生活的同时，也经历着丰富的情绪变化。情绪会给我们带给我们勇气，信心和力量，也会使我们冲动、消极，无所事事，甚至做出一些违背道德与法律规范的事情来。而在开始了，我们已经解了和体会到不良情绪对我们的生活学习带来很大的危害。愿意做一个积极乐观上向的人，积极的调控我们的不良情绪。刚才我们已经知道情绪原来可以调适的，但是我们应该怎样调控了？下面了有个小活动。

出谋划策

请你给下面的同学出主意，开处方，帮助他们调控情绪。（见课本P66）

老师总结：我们同学提出了很多解决问题的方法，有：转移话题、改变环境，我们把他们叫做：转移注意力。在适合场合哭一场、向他人倾诉、进行剧烈运动放声歌唱或大声喊叫、写日记，我们把他们叫做：合理发泄法。自我安慰、自我暗示、自我激励、心理换位、学会升华，我们把他们叫做：理智控制法。

老师具体介绍各方法的含义和方式

注意转移法：当人的情绪激动时，为了使它不至于爆发和难以控制，可以有意识地转移注意力，把注意力从引起不良情绪反应的刺激情境转移到其他事物或活动上去。

学会升华，将消极的情绪与头脑中的一些闪光点联系起来，将不良情绪转化为积极而有益的行动……

（四）、喜怒哀乐，不忘关心他人

我们已经学会调控情绪的方法了，但是我们是否应该考虑我们发泄情绪，调适情绪要注意场合了？下面看看假如是你，你会怎么做？

中午，期中考试成绩发下来了，李晔考得很不好，想到回家要挨妈妈的批评，他心里非常难过，也很懊恼。邻座王强考得不错，他不禁喜形于色，大声地对周围同学说：“我妈说了，如果这次考好了，就给我买全套的《网球王子》光碟，到时候，我借给你们看。”张亮听到这话，一声不响地走出教室……

王强当时的情绪表达是否合适？

你能想象当时李晔的心情吗？

情绪的表达是否只是自己的事情？

我们在运用一些方法调控情绪时，应该注意什么问题呢？

老师归纳：个人由于自己的需要不同、遭遇不同的事情会引起不同的情绪感受，但个人在表达自己的情绪时，最好能考虑场合和他人的感受，否则有可能引起不尊重甚至伤害他人的情况。

老师总结：表面上情绪似乎是个人情感，其实不然，我们是生活在一个集体中，而人的情感具有相通性和感染性，一个人的情绪状态很容易影响到周围的人，我们应该学会在合适的场合、用合理的方式发泄自己的情绪。因此，情绪表达需要考虑他人感受，当喜则喜，当怒则怒，喜怒有常，喜怒有度，这是我们调控情绪的目标。如果我们能够在生活中对别人的情绪给与更多的关心，尝试去共享彼此的各种情绪，那么，我们的喜悦将加倍，而痛苦会减半，同学们的情谊也将更加深厚。

（五）、结束：全班同学一起唱《幸福拍手歌》

孩子们你们现在快乐吗？在快乐的歌声中我们结束本节课，生活中有很多美好的事情和乐趣，只要我们能以一种积极的心态去捕捉它、发现它，就会感到生活的快乐。而我们在喜怒哀乐同时，不要忘了关心他人，留心他人的情绪，这些会让我们彼此的感情更加深厚，关系更加融洽，而我们的心也会靠的更近。

情绪调节的教案 篇3

活动目标

1、知识与技能：懂得情绪愉快有利于身体健康。

2、过程与方法：初步学习正确的方式排解不开心的情绪。

3、情感态度价值观：引导幼儿逐渐养成积极乐观的生活态度。

教学重难点

教学重点：懂得情绪愉快有利于身体健康。

教学难点：初步学习正确的方式排解不开心的情绪。

活动准备

PPT课件准备、各种情绪的图片准备。

活动过程

一、情景感知，理解每个人都有情绪。

1、出示图片1(一个小朋友当时值日生之后露出甜甜地笑容。)问：图上的小朋友怎么了?为什么?平时你们会这样吗?为什么呢?

(和幼儿讨论之后得出情绪：开心。)

2、出示图片2(一个小朋友自己带到幼儿园的图书被撕破后很生气。)问：图上的小朋友怎么了?为什么?你们有过这样的经历吗?

(和幼儿讨论之后得出情绪：生气。)

3、出示图片3(一个小朋友看见鱼缸里的小金鱼死了，表现得非常伤心。)问：图上的小朋友怎么啦?为什么?你们也会这样吗?为什么?

(和幼儿讨论后得出情绪：伤心或不开心。)

4、出示图片4(一个小朋友因为不会系鞋带而发愁。)问：小朋友怎么啦?为什么?你们会系鞋带吗?如果你们遇到了不会做的事情会怎么样?为什么?

(和幼儿讨论后得出表情词：发愁。)

5、教师小结：每个人在遇到各种各样的事情时，心里都会有不一样的感受，喜、怒、哀、愁等，这种感受我们叫它心情。

设计意图：在第一个环节中，让孩子观察富有生活气息的图片，和老师一起讨论生活中经常会遇到的事情，让幼儿尽情的说说自己是否也会这样，在观察和讨论中理解每个人都有各种各样的情绪，喜、怒、哀、愁。

二、讨论分析，知道好心情有利于我们身体健康。

1、师：心情是我们的好朋友，一份好心情能让我们过得很开心，可是一份坏心情却会把一切都弄得很糟糕，那么我们在什么时候心情会好，什么时候心情会坏呢?

好心情 坏心情

(教师根据幼儿回答的情况填在书面表格中。)

2、你们平时心情好的的时候多还是心情坏的时候多呢?为什么?心情好的时候你们会用什么颜色来表现呢?请你们为自己的情绪配色。

(出示色彩卡，请幼儿为不同心情配色。)

开心 生气 伤心 发愁

(注：每一个心情都有娃娃头表现，有助于幼儿理解这些心情。)

3、幼儿操作结束后，教师小结分析幼儿的配色情况。教师小结，好心情时我们会用鲜艳的颜色来表现，坏心情是我们会用深暗的颜色来表现，看来孩子们都喜欢好心情咯，不开心就是生气，生气不仅不让人喜欢，还会对我们身体产生坏的影响。生气的时候，人吃不下饭，睡不好觉，身体越来越差，所以我们要尽量不让自己生气，把生气这个坏习惯消灭掉。好的心情会让我们开心地过每一天，让我们身体健康。

设计意图：在第二个环节中，我用表格的形式记录孩子们的好心情和坏心情，同时还让他们给心情配色，让他们理解好心情与坏心情的不同，感知好心情会给我们带来快乐。

三、体验理解，寻找到排解不开心情绪的方法。

1、好心情会给我们带来快乐，可是有几只小动物不开心了，看看它们怎么了?

(出示两幅图。)

图5：斑马先生和小狮子抢皮球脸上被小狮子扔皮球给砸伤了。

图6：花猪小姐已经有很多玩具了，还要妈妈给她买玩具，妈妈不肯，它就生气了。

引导幼儿理解斑马先生和花猪小姐这时的心情很坏。

2、怎样才能让他们变得开心呢?狐狸大婶开了一间开心吧，我们去看看吧。(出示书本第一页的画面。)哇，斑马先生和花猪小姐在狐狸大婶的开心吧玩的多开心呀。狐狸大婶的开心吧真神奇，它们是怎样变快乐的呢?(让幼儿仔细观察图画并回答。斑马先生在吃冰激凌而变开心了，花猪小姐在跳蹦蹦床而变开心了。)

(教师再幼儿的回答基础上再小结，让幼儿懂得心情不好的时候可以采取其他适当的方式排解不开心的情绪，让自己变得开心起来。)

3、你们还有其他更好的方法让它们变得开心吗?

(引导幼儿尽情的讨论回答，同时及时鼓励回答正确的幼儿，让幼儿感知可以有不同或很多的方法排解不开心的情绪。)

4、幼儿回答后让他们把他们自己认为好的方法记录在操作卡第2页“我的开心法宝中。”

5、幼儿完成操作后，教师简单小结本次活动的内容。心情是藏在我们每个人心中的小精灵，我们有时高兴，有时生气，有时难过，不过，我们要学会调节自己的情绪，让我们随时保持愉快的心情。遇到不开心的时候，可以唱唱歌，跳跳舞，玩玩玩具，看看电视或者用你们刚才记录的各种好的办法，这样我们就能让自己快乐起来，就能天天拥有好心情，你的快乐就会变成大家的快乐，我们身边就会充满快乐!

情绪调节的教案 篇4

课题调节情绪知识技能目标对全体学生开展心理健康教育，使学生不断认识自我，增强调控自我、承受挫折适应环境的能力。情感价值观培养每个学生有个健全的人格和良好的个性心理品质。教学重点对少数有心理困扰或心理障碍的学生给予科学有效的心理咨询和辅导，使他们尽快摆脱障碍，调节自我。教学难点提高每个学生心理健康水平，增强发展自我的能力。

一、激情导入

1、（面带笑容的老师走进教室）同学们猜一猜老师的心情如何？说说你的根据是什么？

2、（老师把脸一沉，眼睛一瞪）同学们再说说此时老师的心情又如何？你的根据又是什么？

3、由学生上前表演喜、怒、哀、乐各种表情以及说说与心情的关系。

4、我们生活中经常遇到高兴、生气、难过……的事情，对于我们学生来说，健康是第一位的，然而健康仅指生理的健康还包括心理健康，要学会调节情绪。（板书课题）

二、引例剖析

今天是强强12岁生日。早晨上学前，妈妈告诉他，出差在外的爸爸晚上会回来给他过生日。强强像喝了蜜一样甜。下午放学一进家门，就看见桌上的生日蛋糕。他想，一定是爸爸回来了。可找了一圈，却没有爸爸的影子。强强有些失望，可又一想，离晚上还有一段时间呢，爸爸既然答应了，就一定不会食言的。妈妈准备了丰盛的晚餐，看着一桌子的美味，强强的肚子开始咕咕叫了。这时，爸爸打来电话告诉他，因为工作脱不开身，不能回来了。强强一听，哭着冲进了自已的房间，妈妈劝他好半天，他却一点儿都没听进去。

1、读完后你认为小强做的对不对？情绪如何？说说你会怎样去帮助他尽快摆脱心理障碍？

2、同桌讨论一下“人为什么会感到快乐？为什么会感到痛苦？”

（这是因为我们碰上了令人高兴的事或痛苦的事。我们千方百计做成了一件事，满足了我们获得成功的希望，就感到欢欣鼓舞；反之，如果努力受到挫折，我们就会不高兴，甚至感到痛苦。）

三、介绍知识小词典

1、除了外界一些因素影响情绪外，心理学家还发现了一些别的原困。其中一个很重要的发现是：刺激大脑的某些部位，也能产生欢乐或痛苦的情绪。原来，在我们的大脑里有专门分管“快乐”和“痛苦”的情绪中枢。

2、奥尔兹小实验

30多年前，有位叫奥尔兹的心理学家，用微电极技术研究老鼠的脑功能。微电极是一种极小极小的电极，可以插入脑的各个部位，而不影响动物的健康。我们可以利用微电极向所插入的部位施加电流刺激，以观察动物有何反应。奥尔兹在研究过程式中偶然发现，如果对老鼠的一个叫下丘脑的部位进行电流刺激，那么这只老鼠以后就老马识途个地方跑。这引起了奥尔兹和同事们的兴趣。于是，他们精心设计了一个实验。

他们做了一个控制电流刺激的开关装置——横杆，可以由老鼠自已掌握。只要老鼠一按这根横杆，埋藏在下丘脑附近的那个微电极就产生电流刺激，持续时间0．5秒。实验开始了，奥尔兹等人看到了一个令人惊讶的情景：老鼠一旦学会按压横杆来获得刺激，就会以近乎疯狂的热情来刺激自已。每只老鼠都以极高的频率按压横杆，平均频率为20xx次／小时，有的竟高达5000次／小时，直至筋疲力尽，呼呼睡去。但一醒来，就又去按压横杆。奥尔兹等人为了进一步弄清老鼠对这种刺激的迷恋程度，特意在老鼠和横杆之间摆上一个通有很强电流的架子。但老鼠竟不顾触电的痛苦，拼命穿过架子，扑向那根能给它们以刺激的横杆。

四、参与平台

同学们，你们一定有过这样的体验：开心时情绪高涨，做事情的效率增高；可是不开心时，情绪低落，做事情心不在焉。情绪是很调皮的，有时是我们的朋友，使我们做事更加轻松；可是有时也是我们的敌人，使我们心情不快，影响正常的生活。以小组为单位，互相交流一下；情绪低落时，你是如何调节自已的呢？请把经验写下来。

五、专家提示

建议你不妨照下面的办法去进行自我训练：

1、起床的时候照照镜子，冲着镜子里的自已露出笑脸，挺胸抬头，唱自已喜欢的歌曲，吹口哨也可以，记住自已的表情。

2、微笑着面对别人。笑可以使肺部扩张，促进血液循环。

3、忘记不愉快的经历和事情。学会放弃，不要让不高兴的事情在你心里老是阴云密布。

4、培养爱好。确立活泼进取、开朗、积极的生活态度，在平凡稳定的生活中创造自己追求的源泉，谱写快乐的人生。

5、知足常乐。快乐的核心是自我满足，不切合实际的欲望是产生痛苦的根源。

6、拥有一颗包容的心。试着容纳别人，原谅别人。当别人试图激怒你时，你应自我暗示：“我是一个豁达的人，一个心胸如大海的人。”

7、走出房间，找一个环境好的地方，呼吸新鲜空气，放松一下。

8、采用积极暗示的方法，在心里对自已说：“我不该为为种小事烦恼，要把精力放在有用的地方。”

9、找人倾诉，或把不高兴的事写在日记本里。

10、用名言警句鼓励自已，不断进取，获得成功。

六、做一做

努力培养自己对同学、对老师、对父母、对陌生人的热情，主动帮助和关心他人。对人的热情可以体现在每一件小事当中。例如帮老师擦黑板，帮同学做值日生，关心父母的健康，为父母分担家庭劳动，为陌生人热心指路等等。

努力培养自己对劳动、体育和艺术的热情。丰富的热情将驱使你做出巨大的努力，同时也将获得丰厚的回报。

只有强烈而持久的热情才会成为推动自己进步的力量。短暂的热情就好像快要见底了的汽油箱，不能推动你到终点。

七、板书设计

调节情绪

强烈持久的热情

自我放松

推动自己进步的力量来

情绪调节的教案 篇5

1、通过《我的情绪小怪兽》一书，更好地理解自己的感受。

2、在特定语言情境中，能够用语言、表情、动作表达快乐、害怕、愤怒、悲伤等情绪。

3、了解快乐、愤怒、悲伤，、害怕、平静等情绪的名称，建立起不同情绪与不同色彩之间的关联。

重点：了解各种情绪的命名，建立情绪与色彩之间的关联。难点：用语言、表情和动作表达情绪。

1、《我的情绪小怪兽》立体书、色彩卡六张、PPT。

2、给家长的赠送品：“如何疏导孩子情绪的经验分享”小手札

一、问题导入

1、以问答形式回顾所了解的部分颜色。

展示红、黄、蓝、绿、黑、白六种颜色的纯色卡。

过渡语:今天，我们要阅读的绘本就以这些颜色有关，让我们一起来看看吧。

二、绘本展示

1、封面展示，了解本书的主角-情绪小怪兽。

2、阅读第一、二、三页，思考:为什么小姑娘叉着腰，皱着眉看向穿着一件耷拉着不同毛线颜色的小怪兽?小怪兽的头顶上各种彩色的圆形代表着什么呢?

3、通过书中立体图案的展示、文字内容与带有相应表情动作和夸张化音调处理的朗读，猜一猜，不同颜色的小怪物代表什么情绪。

老师:你觉得红色的小怪物是在生气吗?

绿色的小怪物躺在吊床上可真舒服啊！看到绿色，我就感觉很很放松不紧张，你觉得呢?

4、在情绪和色彩关联建立的基础上，引导幼儿了解情绪是可控的。

把书末所展示的标有不同颜色的小瓶子和对应颜色的小怪兽的图片，与第一页的五彩小怪兽对比。

老师:你觉得小怪兽穿哪一件衣服更漂亮呢?为什么?那些小瓶子是干嘛用的呢?

小结:通过朋友的帮助，小怪兽凌乱的情绪得到了整理，他看上去可是轻松多了。那你想不想也把不同的情绪装进不同的小瓶子呢，我们可以怎么做呢？

三、情绪体验

在特定的描述情境中，引导幼儿用语言、动作和表情表达各种情绪。如生日会收礼物的情境，如雷雨夜晚独自躲坏人的情境等。

老师:请小朋友想象一下:比如今天是你的生日会，来了很多好朋友，他们唱着生日快乐歌，给你送礼物的时候，你会说什么，你会是什么表情，会做些什么动作呢？哪一位小朋友愿意上来学学。你知道你表演的是书里面的哪一种情绪吗？请你到上来指一指。

四、梳理总结

老师:今天的这个绘本用不同的色彩与线条描绘出不同的情绪，我们知道了这些情绪的名称。以后当小朋友觉得生气，恐惧，悲伤和快乐的时候，可以试一试，把你的感受告诉你的亲人或老师，这样你就会觉得舒服多了。

在这个活动中，精美的立体活动书深深地吸引着孩子们，就连参与活动的家长们也很惊叹。情绪体验环节大家积极参与，现场配音的雷雨声一下子让孩子们进入情境之中。活动效果很好。

情绪调节的教案 篇6

活动目标：

在说说、玩玩的游戏中，继续体验开心、生气和伤心的心情。

活动准备：

小朋友表情照片若干小火车

活动过程

第一环节：情景导入，激发幼儿兴趣。以边念儿歌边开火车的形式，激发幼儿活动的兴趣。

1、边念儿歌边开火车入场，引发幼儿的兴趣。

2、认识心情火车。

3、让幼儿数数有几节车厢。

第二环节：师生互动说说表情。感知开心、生气、伤心的心情。第一次让幼儿找自己的照片。第二次找好朋友的照片。体现了层次的递进性。

1、坐上心情火车，请幼儿找自己的照片，说说自己的照片。

2、第一次交流，说说自己的表情，并说出原因。

3、试着找到好朋友的照片，猜猜好朋友的心情?

4、第二次分享交流：

(1)你找到了谁的照片?

(2)他(她)的表情怎样?

(3)猜猜为什么会这样?

5、让幼儿按哭、笑、生气给车厢起名字。

第三环节：选择表情，鼓励开心。以开火车的游戏离开活动室，鼓励孩子做一个开心宝宝，起到了升华的作用。

请你选择最喜欢的车厢，快乐的开火车退场。

中班健康活动：大家来锻炼

活动目标：

1、喜欢健康活动，体验做运动带来的乐趣。

2、能利用运动器械做全身运动，初步了解上、下肢运动的概念。

3、学习用表格设计一周的晨间锻炼计划表。

活动准备：

1、晨间运动计划表。

2、运动器械、水彩笔、黑板。

活动过程：

1、教师出示各种运动器械，引发幼儿兴趣。

（1）幼儿自由选择自己喜欢的运动器械进行运动。

（2）教师组织幼儿讨论，运动后的身体有什么感觉？你用的运动器械主要锻炼身体的哪个部位？

（3）教师小结。

2、教师帮助幼儿初步了解上、下肢运动和全身运动的概念。

（1）教师引导幼儿讨论，将运动方式进行分类。

A、教师：我们利用手臂进行锻炼的运动，我们可以叫它什么运动？利用腿和脚进行锻炼的运动，我们可以叫它什么运动？如果手臂、腿和脚一起运动又叫什么运动？

B、教师小结：利用手臂或腿和脚进行运动的时候，能够使手臂或腿和脚得到锻炼，这两种形式就分别叫作上肢运动和下肢运动；如果我们全身都运动起来，使身体的每个部分都得到锻炼，就叫作全身运动。

（2）教师引导幼儿对运动器械进行分类。

A、教师出示运动器械，请幼儿将运动器械分别与上、下肢和全身运动相对应。

B、师幼共同验证。

C、教师小结：不同的器械可以锻炼身体的不同部位，我们大家都要积极锻炼，身体才会棒棒。

3、师幼一起分析幼儿的“晨间锻炼计划表”。

（1）教师出示计划表范图，引导幼儿观察。

（2）教师引导幼儿讨论计划表（上肢运动、下肢运动、上下肢运动）

4、教师引导幼儿完成自己的“晨间锻炼计划”。

（1）幼儿设计自己的“晨间锻炼计划”。

（2）教师巡回指导。

5、幼儿大胆介绍自己的锻炼计划，并说明理由。

活动延伸：

在日常活动中按照自己的计划进行运动锻炼。

情绪调节的教案 篇7

活动目的：

情感态度价值观：初步体验各种常见的情绪，愿意学习调节情绪的方法，进一步学习交流、倾诉

知识与技能：初步认识人的各种情绪，知道人情绪的产生是由各种各样的事情引起的，初步学习控制和调节情绪的方法。

过程与方法：谈话、表演、小组合作讨论交流、主动倾诉

活动准备：

课件一套，相关教具

活动过程：

一、谈话导入

今天来到同学们中间，看到你们的笑容我非常开心，（板书：开心）不知道你们心情怎样？（生谈，师板书）

二、活动一：幸运数字 认识情绪

1、师：我们先来做一个游戏好不好？（出示游戏规则，一生读一读）（出示小礼物和大转盘）看，老师带来了什么？

2、开始转动，一人获奖，师发奖品：是笑脸橡皮，它会给你带来好心情！采访：恭喜你，告诉大家你现在心情如何？师板书

下面的同学，你们看到他得奖，你们心情如何？（板书）

3、师：要不要再来一次？先别急，说说听到再来一次你有怎样的心情？（板书）

再转一次，采访：想过自己会得奖吗？心情如何？想对台下的同学说些什么？

4、师：好，最后一次机会即将来到，这次的奖项会花落谁家呢？请大家期待。转动转盘，派送礼物，师：开心吗？让我们把幸运的掌声送给他。

5、师：快乐大转盘游戏暂告段落，同学们，大家想一想，从开始到现在，你们的心情有过哪些变化？（平静，紧张，兴奋，失望……）根据板书

6、小结：（指板书）这一些，我们给它一个名字，叫：人的情绪。生活中的人，会有各种各样的情绪，我们常说的喜怒哀乐惧就是指人的情绪，（播放QQ表情：喜怒哀惧）什么叫喜？怒？哀？惧？

7、师：除了这些情绪，你还能知道哪些呢？（紧张、伤心、好奇……）

三、活动二：表演交流 体验情绪

1、师：同学们，每种情绪都是由各种各样的事情引起的正常的反应，那你看看遇到下这样的事情，你会有怎样的情绪反应？（第一个表演）

你在作文竞赛中获奖了，受到了老师的表扬

同桌丢了一支钢笔，明明不是我拿的，可他偏偏说是我，还到老师哪里去告状

父母亲一直吵架

你明天要去参加小歌手比赛老是担心自己唱不好

2、生讨论、表演

3、师：同学们，高兴生气害怕伤心等都是我们遇到一些事情时产生的正常情绪表现，其中，哪一种情绪我们都希望经常拥有它？（快乐）是呀，我们都希望这样，可是，生活中难免有一些不高兴的事发生，假如我们为此一直生气，闷闷不乐或者感到压力巨大，那会产生怎样的结果呢？（同桌讨论，交流）

我们来看一个例子，情景一：同桌同学弄坏了丽丽的钢笔，……

4、师：看来，在平时的生活中，坏的情绪得不到控制的话会伤人伤己，严重的还会危及生命呢，这在古代就有典型事例，那就是三国时吴国的都督周瑜的故事。（出示）什么情绪最终害了周瑜？（妒忌）

5、师：在这里，我要明确地告诉大家：其实，像妒忌、伤心、愤怒等等不良情绪都是可以控制可以调节的，（出示页面，齐读）每个人都是自己情绪的主人（板书完整课题）读

四、活动三：心灵超市 调节情绪

1、师：那怎么样才能做情绪的主人呢？这就要靠在座的每一位来集思广益了，这里有一个“心灵超市”，我们先来逛一逛，好不好？（媒体出示“心灵超市”页面）本次心灵超市里的商品不多，主要有四种，开心豆、消怒果，忘忧花，轻松糖。我们先来一颗开心豆好不好？

2、师：（点击开心豆）与同学分享一下你最近开心快乐的事吧。（小组交流，并指名交流，我也想给大家分享一下我的开心事，那就是，最近我搬新房子了，真是高兴啊。

刚才，我们一起分享了快乐，贴：快乐齐分享。快乐真好！

3、师：接着想来一个什么呢？（一组点一个，预先发下果子纸、忘忧花、轻松糖，各发2组）

消怒果——给果子上生气、让人发怒的事想想办法，写一写如何不生气？

忘忧花——给花朵上忧伤烦恼的事想想办法，写一写如何忘记忧愁？

轻松糖——给糖果上紧张、害怕的事想想办法，写下你放松心情的办法

4、师：随学生回答师板贴：烦恼找人说；紧张转注意

5、师：同学们真有办法，正如大家所说，遇到不开心的事，千万不要让不开心继续蔓延，其实，调节情绪的办法有很多呢，（板书……）我们可以听听音乐唱唱歌，跳跳舞来做做操，睡睡觉来找人说，到无人之地去哭一场（课件出示），如果你能用合理的方法赶跑不好的情绪，那你就是情绪的主人，是个乐观向上有自信的人（贴）。

6、师：此时，你能在小组里交流交流最近在学习上生活中的烦恼事伤心事或者害怕紧张的事吗？（出示）讨论后指1、2位发言。

情绪调节的教案 篇8

知识与能力：

了解初中生的情绪特点，掌握一定的调节情绪的作法，使学生增强控制情绪的能力；

过程与方法：

充分调动学生的主体性，让学生分析自身的情绪特点及其自己是怎样克服消极情绪的，再由学生自己将搜集的有关伟人、名人调节情绪的事例进行分析，并利用名人名言作为自己的座右铭，老师将在此课中起主导地位，对学生分析的方法进行概括和总结，对学生容易混淆的自我激励和自我暗示方法进行讲解。

情感、态度与价值观：

通过学习了解中学生情绪的特点：不稳定、易变、易冲动，掌握调节情绪的方法，适时适当地控制情绪，保持良好的心境

教学建议

教学重点、难点：

调节情绪的方法是本课的一个难点。这些方法要求学生理解并学会运用。其中的.自我暗示、自我激励、心理换位法、升华等方法，名词新，学生不易理解，难掌握，因此老师要通过具体事例帮助学生进行由浅到深，由具体到抽象的分析。

教法建议：

1.创设情景、观看录像、联系学生实际，分析初中生的情绪特点。

2.充分调动学生的积极性，让学生谈自己如何调节不良情绪的。

3.介绍一些名人调节情绪的方法。

4.课后学生选择一条名人名言作为自己的座右铭

教学设计示例

复习提问：积极情绪与消极情绪对人的影响作用有哪些？

（板书）二.情绪需要调节

（情景）：李伟画画非常好，曾获得美术比赛一等奖，他是班级的宣传委员。一天中午，他正在出板报，很多同学围观，不少同学赞叹，李伟听后心里美滋滋的，脸上始终洋溢着微笑，画得更起劲。这时，小刚过来，对板报提出了一些批评，李伟不高兴了，回头生气地看着小刚，小刚还在说，李伟扔下粉笔，冲着小刚大声地说："你行，我不干了。"剩下小刚和其他同学尴尬地站在那里。

（提问）：李伟的情绪有哪些变化？我们同学中有无类似的感受？说明中学生的情绪有什么特点？

（板书）

观看录像：《青春与法律对话》第一个故事。

（提问）：初中生情绪的特点会对我们产生那些不良影响？

（板书）

对于不良情绪需要进行调节。

（板书）2.调节情绪的方法：

教师可以先让学生谈自己如何调节不良情绪的，教师总结即可。（学生谈的方法多集中在前两种）

（板书）：

教师总结：转移焦点，当我们苦闷、烦恼时，转移注意力到有兴趣的活动中（结合学生的方法），这样情绪会慢慢好转，改变环境，到自己想去的地方玩，或改变自己的居住环境等。

（板书）：

教师总结：这些方法指的是在适当的场合，用适当的方式来排除心中不良情绪，合理发泄不等于放纵、任性、胡闹。如果不分时间、场合、地点随意发泄，不仅不能调控好不良情绪，还会造成不良的后果。

（板书）：（3）.主动控制情绪：

人都是有理智的，在陷入不良情绪时，应调动自己理智的闸门，去控制不良情绪，使自己的情绪愉悦起来。

（A）.自我暗示：

（学生活动）：

1.考试时很紧张，这时我会_________。

2.与他人发生冲突时，我刚要发怒，我会_________。

3.当考试成绩不理想时，我会_________。

这些方法就是通过自己的理智去控制不良情绪，这种方法就是自我暗示，不是通过外界条件来调节。

（B）.自我激励：

通过外界的人、事物来约束、激励自己，使自己获得精神动力，从而更好地战胜困难和挫折。像林则徐的"制怒"条幅，时刻提醒自己。

（C）.心理换位：

就是站在对方的角度想问题，与他人互换角色、位置，这样有利于增强相互之间的理解和沟通，可以消除一些不良情绪。我们同学之间、与家长之间、与老师之间，都可以用这种方法。

（D）.升华法：

将痛苦、烦恼、忧愁等不良情绪转化为积极而采取的有益行为，产生积极情绪。战国时期孙膑被砍去双脚后，怒而发愤，写出《孙膑兵法》，歌德在失恋的基础上写出《少年维特的烦恼》，司马迁在遭受宫刑后，完成《史记》，贝多芬再遭受双耳失聪的情况下，创作出《命运》。

[小结]：这节课我们了解了初中生的情绪特点以及调节情绪的方法，我们应该在现实生活中学会运用这些方法，使自己保持良好的情绪状态。

情绪调节的教案 篇9

教学目标

知识与能力：

了解初中生的情绪特点，掌握一定的调节情绪的作法，使学生增强控制情绪的能力；

过程与方法：

充分调动学生的主体性，让学生分析自身的情绪特点及其自己是怎样克服消极情绪的，再由学生自己将搜集的有关伟人、名人调节情绪的事例进行分析，并利用名人名言作为自己的座右铭，老师将在此课中起主导地位，对学生分析的方法进行概括和总结，对学生容易混淆的自我激励和自我暗示方法进行讲解。

情感、态度与价值观：

通过学习了解中学生情绪的特点：不稳定、易变、易冲动，掌握调节情绪的方法，适时适当地控制情绪，保持良好的心境。

教学建议

教学重点、难点：

调节情绪的方法是本课的一个难点。这些方法要求学生理解并学会运用。其中的自我暗示、自我激励、心理换位法、升华等方法，名词新，学生不易理解，难掌握，因此老师要通过具体事例帮助学生进行由浅到深，由具体到抽象的分析。

教法建议：

1。创设情景、观看录像、联系学生实际，分析初中生的情绪特点。

2。充分调动学生的积极性，让学生谈自己如何调节不良情绪的。

3。介绍一些名人调节情绪的方法。

4。课后学生选择一条名人名言作为自己的座右铭。

教学设计示例

复习提问：积极情绪与消极情绪对人的影响作用有哪些？

（板书）二。情绪需要调节

（情景）：李伟画画非常好，曾获得美术比赛一等奖，他是班级的宣传委员。一天中午，他正在出板报，很多同学围观，不少同学赞叹，李伟听后心里美滋滋的 ，脸上始终洋溢着微笑，画得更起劲。这时，小刚过来，对板报提出了一些批评，李伟不高兴了，回头生气地看着小刚，小刚还在说，李伟扔下粉笔，冲着小刚大声地说："你行，我不干了。"剩下小刚和其他同学尴尬地站在那里。

（提问）：李伟的情绪有哪些变化？我们同学中有无类似的感受？说明中学生的情绪有什么特点？

（板书）

观看录像：《青春与法律对话》第一个故事。

（提问）：初中生情绪的特点会对我们产生那些不良影响？

（板书）

对于不良情绪需要进行调节。

（板书）2。调节情绪的方法：

教师可以先让学生谈自己如何调节不良情绪的，教师总结即可。（学生谈的方法多集中在前两种）

（板书）：

教师总结：转移焦点，当我们苦闷、烦恼时，转移注意力到有兴趣的活动中（结合学生的方法），这样情绪会慢慢好转，改变环境，到自己想去的地方玩，或改变自己的居住环境等。

（板书）：

教师总结：这些方法指的是在适当的场合，用适当的方式来排除心中不良情绪，合理发泄不等于放纵、任性、胡闹。如果不分时间、场合、地点随意发泄，不仅不能调控好不良情绪，还会造成不良的后果。

（板书）：（3）。主动控制情绪：

人都是有理智的，在陷入不良情绪时，应调动自己理智的闸门，去控制不良情绪，使自己的`情绪愉悦起来。

（A）。自我暗示：

（学生活动）：

1。考试时很紧张，这时我会_________。

2。与他人发生冲突时，我刚要发怒，我会_________。

3。当考试成绩不理想时，我会_________。

这些方法就是通过自己的理智去控制不良情绪，这种方法就是自我暗示，不是通过外界条件来调节。

（B）自我激励：

通过外界的人、事物来约束、激励自己，使自己获得精神动力，从而更好地战胜困难和挫折。像林则徐的"制怒"条幅，时刻提醒自己。

（C）心理换位：

就是站在对方的角度想问题，与他人互换角色、位置，这样有利于增强相互之间的理解和沟通，可以消除一些不良情绪。我们同学之间、与家长之间、与老师之间，都可以用这种方法。

（D）升华法：

将痛苦、烦恼、忧愁等不良情绪转化为积极而采取的有益行为，产生积极情绪。战国时期孙膑被砍去双脚后，怒而发愤，写出《孙膑兵法》，歌德在失恋的基础上写出《少年维特的烦恼》，司马迁在遭受宫刑后，完成《史记》，贝多芬再遭受双耳失聪的情况下，创作出《命运》。

[小结]：这节课我们了解了初中生的情绪特点以及调节情绪的方法，我们应该在现实生活中学会运用这些方法，使自己保持良好的情绪状态。

情绪调节的教案 篇10

  教案（二）复习提问（1）什么是积极情绪，它对人的身心健康有什么影响？（2）什么是消极情绪，它在人的学习生活中有什么不利的影响？导入新课我们已经学习了情绪的基本概念，知道了情绪有积极和消极之分，积极情绪能引起积极的行为，消极情绪能引起消极的行为。每一个人都希望永远保持积极情绪。但是，一个人时刻保持愉悦的情绪是不可能的，烦恼、忧愁、苦闷不可避免。面对着这些不良的情绪体验，我们应该怎么办？让情绪任其发展？显然不应该。如果那样，人就成为情绪的奴隶。人应该成为情绪的主人，要学会调节情绪。二、情绪需要调节（板书）我们首先考虑一下为什么要调节情绪呢？1．为什么要调节情绪（板书）根据对情绪作用的学习，我们知道情绪有积极和消极之分，消极的情绪对人有不良的影响，为了避免这种影响，需要对消极情绪进行调节；积极的情绪要适度地表现也需要调节，总之，为了避免情绪对人的消极影响，情绪需要调节。（1）避免情绪对人的消极影响。（板书）人的情绪在不同的年龄阶段会有不同的特点。我们应该结合同学们的实际年龄特点，进行情绪调节。你能否结合自己的情绪表现或周围同学的情绪表现，说一说初中时期的学生在情绪上有什么特点？（学生思考，教师板书。）（2）由初中生的情绪特点决定。（板书）初中学生在情绪表现上，会有以下几个特点：①不稳定性。（板书）初中生的.情绪特点中，最突出的是不稳定性。上午还兴高采烈的，中午也许会垂头丧气，等到下午又兴奋不已。一天之中，情绪会有很大的变化，情绪表现的反差很大。学习、生活中的一些微小刺激都可能引起情绪上的变化，甚至连自己都不知道为什么，情绪就发生了变化。有的同学称之为“无名火”。②强烈性。（板书）初中生的情绪特点不仅变化性强，而且变化的幅度大，呈现一种强烈性。情绪高涨时，就像火山爆发一样，势不可挡；情绪低落时，又像泄了气的皮球，没有一点动力。学习、生活中的微小刺激能够引起强烈的情绪反应，这种反应常有夸大的倾向。③自控能力差。（板书）因为初中生生长发育还不健全，心理正处在一种不安的状态，再加上认识上模糊，致使初中生自我控制能力差，在学习、生活中容易成为情绪的俘虏，受到情绪的困扰。这不仅影响自己的精神状态，而且影响人际交往。甚至有些初中生不能摆脱情绪的干扰，凭着一时的冲动，做出一些违纪、违法的事情。多变的情绪，不能使我们专心做事；强烈的情绪反应容易使我们冲动；自控能力不足会给我们带来不良的后果。所以，我们应该对情绪进行调节。有人把情绪的产生比做洪水爆发，不为过分。对付洪水，只用“堵”的办法是不成的。对情绪也是这样，不能只是一味地加以控制。压抑情绪，不让它爆发出来，情绪在身体内部积蓄会对身心健康有影响。因此，情绪需要调节，而且要在理智的安排下对情绪进行调节。2．调节情绪的方法（板书）（1）转移注意力。（板书）转移注意力就是把注意力从引起不良情绪的事情转移到其他事情上，这样就可以使人从消极情绪中解脱出来，从而激发积极、愉快的情绪反应。转移注意力可以通过改变注意的焦点来达到目的。当自己情绪不好时，可以做一些自己平时感兴趣的事，做一些自己感兴趣的活动。通过游戏、打球、下棋、听音乐、看电影、读报纸等正当而有意义的活动，使自己从消极情绪中解脱。另外，还可以转移话题或回忆自己高兴、幸福的事，使消极情绪转移到积极情绪上去。转移注意力还可以通过改变环境来达到目的。当自己情绪不理想时，到室外走一走，到风景优美的环境中玩一玩，会使人精神振奋，忘却烦恼。把自己困在屋里，不仅不利于消除不良情绪，而且可能加重不良情绪对你的危害。即便不走出去，如果能够改变一下自己所处的环境，也可以使心理得到转机。如收拾一下房间、改变一下格局、点缀一些花草，都不失为一种好办法。提问：你在实际生活当中，有过这样的经历吗？（学生回答后，教师归纳。）转移注意力的方法看起来是一种消极的调节方法，但会收到良好的效果，它适合于比较容易排解的情绪。那么，对待一些难以排解的情绪应该怎么解决呢？（2）合理发泄情绪。（板书）合理发泄情绪是指在适当的场合，用适当的方式，来排解心中的不良情绪，发泄是一种情绪表现的方式，它可以防止不良情绪对人体的危害。发泄，应该是合理的，要表现得有理、有度，既不损害自己，也不损害他人。提问：你知道合理的发泄方式有哪些吗？（学生回答后，教师归纳。）①哭——在适当的场合哭一场。从科学的观点看，哭是自我心理保护的一种措施，它可以释放不良情绪产生的能量，调节机体的平衡，促进新陈代谢。哭是解除紧张、烦恼、痛苦的好方法。许多人哭一场过后，痛苦、悲伤的心情就会减少许多。②诉——向他人倾诉。“一份快乐，两个人分享，就变成了两份快乐；一个痛苦，两个人承担，就变成了半个痛苦。”把不愉快的事情隐藏在心中，会增加心理负担。找人倾诉烦恼、诉说衷肠，不仅可以使自己的心情感到舒畅，而且还能得到别人的安慰、开导以及解决问题的方法。③动——进行剧烈的运动。当一个人情绪低落时，往往不爱动，越不动注意力就越不易转移，情绪就越低落，容易形成恶性循环。因此可以通过跑步、急走等剧烈活动改变不良情绪。④喊——放声歌唱或大声喊叫。放声歌唱可以提高士气。当受到不良情绪困扰时，不防痛快地喊一回。通过急促、强烈的、无拘无束的喊叫，将内心的积郁发泄出来，也是一种方法。它可以使人的心理达到平衡，有助于培养自信心。发泄的方法不同于放纵自己的感情，不同于任性和胡闹。如果不分时间、场合、地点而随意发泄，既不会调控好不良的情绪，还会造成不良的后果。调控情绪最好的方法是学会自我调控。（3）主动控制情绪。（板书）自我控制情绪的方法很多，我们只给大家介绍四种。首先，我们做一个小实验：你静下心来，在心中默念“喜笑颜开”、“开怀大笑”，并且想象这些情景，你会产生什么感觉呢？（让同学们尝试几分钟。）你也许会产生一种真的很高兴的感觉。这个实验，说明了语言能对人的情绪产生暗示作用。因此，我们可以利用语言的暗示作用来对不良情绪进行调控。自我暗示可以控制不良情绪的产生，而且可以对已经产生的不良情绪进行缓解。当你发怒时，可以反复地暗示自己“不要发怒，发怒有害无益”；当你陷入忧愁时，可以暗示自己“忧愁没有用，无济于事，还是振作起来吧”。这种缓解情绪的方法称为自我暗示法。①自我暗示（板书）②自我激励（板书）自我激励法是用生活中的哲理或思想来鼓励自己。这是用理智调控情绪的一种方式，是一种精神动力。一个人在消极的情绪中，通过名言、警句进行自我激励，能够有效地调控情绪。林则徐为了调控自己的情绪，写了“制怒”的条幅，在屋中悬挂，以此告诫自己。③心理换位（板书）心理换位，就是打破思维的定势，站在别人的角度上思考问题。这样，充当别人的角色，来体会别人的心态与思想，就会增加相互间的理解与沟通，防止一些不良情绪的产生。心理换位法更重要的是可以消除自己不能调节的情绪。（请同学们举出应用“心理换位法”的例子。）④学会升华（板书）升华法，即把消极的情绪与头脑中的闪光点相联系，把不良情绪转化为积极有益的行动。升华法是一种高水平的发泄，是将情绪激起的能量引导到对人、对己、对社会都有利的方向。塞万提斯在早年不幸的基础上，写出了《唐·吉诃德》；歌德在失恋的基础上，写出了《少年维特之烦恼》。这是利用升华法调节情绪的典型事例。小结我们学习了情绪需要调节这一框题，明白了为什么要调节情绪以及调节情绪的方法。其中，情绪调节的方法应该掌握，并且在平时的学习、生活中积极地去锻炼。

情绪调节的教案 篇11

活动目标

1、懂得情绪愉快有利于身体健康。

2、初步学习正确的方式排解不开心的情绪。

3、引导幼儿逐渐养成积极乐观的生活态度。

4、学会保持愉快的心情，培养幼儿热爱生活，快乐生活的良好情感。

5、学习控制自己的情绪，难过或疼痛时不哭。

教学重点、难点

教学重点：懂得情绪愉快有利于身体健康。

教学难点：初步学习正确的方式排解不开心的情绪。

活动过程

步骤1：

一、情景感知，理解每个人都有情绪。

1、出示图片1（一个小朋友当时值日生之后露出甜甜地笑容。）问：图上的.小朋友怎么了？为什么？平时你们会这样吗？为什么呢？

（和幼儿讨论之后得出情绪：开心。）

2、出示图片2（一个小朋友自己带到幼儿园的图书被撕破后很生气。）问：图上的小朋友怎么了？为什么？你们有过这样的经历吗？

（和幼儿讨论之后得出情绪：生气。）

3、出示图片3（一个小朋友看见鱼缸里的小金鱼死了，表现得非常伤心。）问：图上的小朋友怎么啦？为什么？你们也会这样吗？为什么？

（和幼儿讨论后得出情绪：伤心或不开心。）

4、出示图片4（一个小朋友因为不会系鞋带而发愁。）问：小朋友怎么啦？为什么？你们会系鞋带吗？如果你们遇到了不会做的事情会怎么样？为什么？

（和幼儿讨论后得出表情词：发愁。）

5、教师小结：每个人在遇到各种各样的事情时，心里都会有不一样的感受，喜、怒、哀、愁等，这种感受我们叫它心情。

设计意图：在第一个环节中，让孩子观察富有生活气息的图片，和老师一起讨论生活中经常会遇到的事情，让幼儿尽情的说说自己是否也会这样，在观察和讨论中理解每个人都有各种各样的情绪，喜、怒、哀、愁。

步骤2：

二、讨论分析，知道好心情有利于我们身体健康。

1、师：心情是我们的好朋友，一份好心情能让我们过得很开心，可是一份坏心情却会把一切都弄得很糟糕，那么我们在什么时候心情会好，什么时候心情会坏呢？

好心情坏心情

（教师根据幼儿回答的情况填在书面表格中。）

2、你们平时心情好的的时候多还是心情坏的时候多呢？为什么？心情好的时候你们会用什么颜色来表现呢？请你们为自己的情绪配色。

（出示色彩卡，请幼儿为不同心情配色。）

开心生气伤心发愁

（注：每一个心情都有娃娃头表现，有助于幼儿理解这些心情。）

3、幼儿操作结束后，教师小结分析幼儿的配色情况。教师小结，好心情时我们会用鲜艳的颜色来表现，坏心情是我们会用深暗的颜色来表现，看来孩子们都喜欢好心情咯，不开心就是生气，生气不仅不让人喜欢，还会对我们身体产生坏的影响。生气的时候，人吃不下饭，睡不好觉，身体越来越差，所以我们要尽量不让自己生气，把生气这个坏习惯消灭掉。好的心情会让我们开心地过每一天，让我们身体健康。

设计意图：在第二个环节中，我用表格的形式记录孩子们的好心情和坏心情，同时还让他们给心情配色，让他们理解好心情与坏心情的不同，感知好心情会给我们带来快乐。

步骤3：

三、体验理解，寻找到排解不开心情绪的方法。

1、好心情会给我们带来快乐，可是有几只小动物不开心了，看看它们怎么了？

（出示两幅图。）

图5：斑马先生和小狮子抢皮球脸上被小狮子扔皮球给砸伤了。

图6：花猪小姐已经有很多玩具了，还要妈妈给她买玩具，妈妈不肯，它就生气了。

引导幼儿理解斑马先生和花猪小姐这时的心情很坏。

2、怎样才能让他们变得开心呢？狐狸大婶开了一间开心吧，我们去看看吧。（出示书本第一页的画面。）哇，斑马先生和花猪小姐在狐狸大婶的开心吧玩的多开心呀。狐狸大婶的开心吧真神奇，它们是怎样变快乐的呢？（让幼儿仔细观察图画并回答。斑马先生在吃冰激凌而变开心了，花猪小姐在跳蹦蹦床而变开心了。）

（教师再幼儿的回答基础上再小结，让幼儿懂得心情不好的时候可以采取其他适当的方式排解不开心的情绪，让自己变得开心起来。）

3、你们还有其他更好的方法让它们变得开心吗？

（引导幼儿尽情的讨论回答，同时及时鼓励回答正确的幼儿，让幼儿感知可以有不同或很多的方法排解不开心的情绪。）

4、幼儿回答后让他们把他们自己认为好的方法记录在操作卡第2页“我的开心法宝中。”

5、幼儿完成操作后，教师简单小结本次活动的内容。心情是藏在我们每个人心中的小精灵，我们有时高兴，有时生气，有时难过，不过，我们要学会调节自己的情绪，让我们随时保持愉快的心情。遇到不开心的时候，可以唱唱歌，跳跳舞，玩玩玩具，看看电视或者用你们刚才记录的各种好的办法，这样我们就能让自己快乐起来，就能天天拥有好心情，你的快乐就会变成大家的快乐，我们身边就会充满快乐！

素描教案

俗话说，不打无准备之仗。为了使每堂课能够顺利的进展，教师通常会准备好下节课的教案，因此，老师们都会选择准备一份教案，教案的作用就是为了缓解老师的压力，提升教课效率。怎么才能让幼儿园教案写的更加全面呢？经过小编精心整理，推出素描教案，相信一定会对你有所帮助。

素描教案(篇1)

摘要：中学生为什么必须开设美术学科，基础素描在美术教学中的重要意义是什么？中学阶段基础素描教学的目标是什么？需要完成哪些教学任务？这些都是在教学一线的中学美术教师需要思考的问题。

学生由儿童时代步入青少年时期，随着年龄的增长，认知能力的发展，对客观事物的观察和理解能力也逐步增强，这时候的美术课程学习也应由易到难，逐步递进。在初中到高中阶段，基础素描适时地加入了美术课程。从儿童时期的想象绘画、自由发挥、天马行空毫无约束的涂鸦创作，到通过科学的观察，理智地表现客观事物，这也是一个学生身心成长的过程。此时的基础素描课，是与学生的身心发展相适应的。个别课外美术辅导班，针对小学低年级学生就开始进行基础素描教学，这种做法是让人担忧的。首先这一做法违背了少年儿童身心发展的规律；再者，素描学习相对儿童的多彩世界是单色的，不容易引起小学生的兴趣，甚至使得学生对于绘画一筹莫展，从此不再喜欢绘画。这会对学生的创造能力、想象能力及形象思维能力造成不可逆转的伤害，限制学生今后的发展。

美术教学既是一门艺术，也是一门科学，它要遵循人类身心发展的规律，也要遵循艺术发展的规律和从古至今的文化脉络传承。人类的进步需要摄取知识和信息，这些信息是通过语言、文字、图形、影像、表情、动作等多种媒介方式获得的。美术教学对于培养学生的观察、思考、认知能力，对于学生审美能力、价值观、人生观的形成都起着重要的影响。素质教育中没有重点学科和非重点学科的区别，所有开设的课程都是为学生身心健康成长、知识能力的积累而服务的。我们的孩子会观察、能表现，懂得什么是美、怎样欣赏美、怎样创造美，我们民族的未来才会更加美好，这样的教育才是完整的教育。素描是一切造型艺术的基础，通过素描学习，培养学生正确的观察方法、表现方法，为今后涉猎更加广阔的艺术空间打下坚实的基础。同时素描本身也是一门艺术，素描之美在于它利用单色线条、块面在平面的二维空间中创造出可视的、具有质感、量感、体积感、空间感、光感的客观形象，它是人们观察能力、表现能力、空间能力、艺术表现能力的集中体现。一张好的素描，同样具有极强的艺术感染力。许多大师的素描作品被后世不断地欣赏、传承、摹写，堪称优秀艺术作品的典范。

对于学生来说，基础素描教学是美术教学中各个艺术门类的基础，可见其重要性。素描教学要有严格的理论支撑，其中涉及透视知识、明暗知识、结构知识，这些理论知识难免枯燥，但是必须要学，还要学扎实。这就需要教师的情感渲染，教学中力求方法灵活、机智，语言风趣幽默，范画和讲解相结合，有声有色，给枯燥的知识以声情并茂的表现，这样才能引起学生的学习兴趣，教和学才能达到最佳的效果。中学生在教师的素描辅导过程中，逐步学习正确观察物象的方法，感受用基础素描语言去表现所感知的物象。尤其要注重整体观察方法的培养，从物象的结构、空间、黑白灰关系、动态、体积，以及画面中上下、左右、前后的视觉关系等入手，变盲目的观察表现（甚至照抄黑白灰）到有法可循且准确生动的表现。

在素描基础教学中，既要给学生绘画的法度、规律性知识，以及素描本题语言的掌握。比如教师经常讲的注意轮廓，轮廓是物象的外形，更是物象与周围环境的空间边缘，它不是平面的，更不是一条简单的线，它是有空间的。这些必须让学生通过感觉和触觉实实在在去理解。再如，明暗交界线是什么？它是物象受光与背光即亮部和暗部两个面的分界线，根据物象形体的变化及空间前后的变化，明暗交界线也产生着深浅、虚实、强弱的变化。还有基本的透视知识，物象前后距离的远近，在素描中表现为透视关系，近大远小、近实远虚等种种变化。这些变化通过掌握素描的本体语言去表现出来，从而达到在二维空间的素描纸上塑造具有三维空间的物象视觉效果。

这里所说的临摹不是简单的摹写，更不是对一幅作品的简单黑白灰的照抄。它是一种带着观察、带着思考的临摹。首先教师要选择最适合学生学习阶段的、最适合每个学生基础水平的、最适合各个学生素描特点的，并且是最能够针对学生的素描问题的优秀的范画作品。这样的临摹才不盲目，更能对学生素描能力的提高起到积极的作用。引导学生观察和思考，多问些个为什么，“这幅作品为什么要这么画呢？”“黑白灰的.对比关系是怎么处理的？”“画面的空间关系是怎么拉开的呢？”“为什么范画的形体很结实而我却画得很松散很平呢？”这样，从起稿到铺大关系，再到进一步深入刻画和整体调整，用观察、思考、整体、结构、空间等带动着临摹活动，这样的临摹会让学生受益匪浅。经过适当的临摹、写实、再临摹、再写生，反反复复，不断地提出问题、解决问题，从而带动学生基础素描的不断进步。

在教学中教师要善于发现学生对素描的感觉能力各有不同，加以有针对性的引导。由于教师在课堂上作范画时，容易使学生产生模仿，而误入素描教学的标准化，所以教师要尊重学生的个人感受，尊重多元化，不搞“一刀切”。要根据每个学生的不同素描感受及对素描语言的感知能力，从其对特定素描语言的偏爱和侧重加以辅导，开发学生素描语言的潜能。基础素描教学属于视觉传达造型领域，教师做范画时不能光动手不讲解，还要将自身感受到的结构关系、视觉效果以及如何去观察、物像的远近大小、黑白灰关系对比、强弱虚实等因素在画中加以解说，让学生跟着教师的思维，培养感知能力。根据每个学生对物像感知能力的侧重，有的擅长写实表现，有的对物像在光照下的光影对于形体的表现更感兴趣，有的更注重画面整体的粗旷效果，有的更加细腻。这都需要教师针对学生的不同特点加以相应的辅导，并根据学生素描学习的进度，有针对性地给学生分组做范画，这样学生更容易接受和理解，让学生既能够掌握科学的素描方法又保持自己的个性。甚至在给学生提供临摹范画的时候，范画的选择也要有针对性，根据学生的特点选择中外大师的作品，教师再加以分析和辅导。

即使是在学习基础素描阶段的美术生，也不能闭关在狭隘的画室空间里，遇有好的展览，素描的、油画的等都要去学习观摩，更多地了解优秀的素描或其他绘画作品。如果没有好的展览，就需要教师搜集图片、照片等资源，制作幻灯片，定期给学生上鉴赏课，这样能开阔学生的眼界，提高学生的鉴赏能力，拓宽学生的知识领域，延展学生的知识结构，给学生更广阔的绘画空间去选择，让他们的思维在更广阔的艺术领域驰骋。经过欣赏和分析后，看得多了想得多了，学生难免会提出各种各样的问题，作为教师不要怕学生提出一些还有些幼稚的问题，更不要紧张学生会提出超出范围的、甚至跟教师意见相反的看法或意见，任何的问题都说明了学生的思考，这正是欣赏课要达到的目的。教师要耐心解释，用绘画语言、手段去阐述他们的问题，形成教学相长的学习氛围。这是增加学生学习兴趣、增强学习动力的氛围，是教师的教和学生的学的互动力。教师不可以搞“一言堂”，不能硬性地规定学生就这样画、那样画，这样不但扼杀了学生的创造力，严重影响学生判断能力的形成，还会让学生对绘画失去兴趣。

综上所述，基础素描虽是“基础”，但是绝不简单，教师要充分重视基础素描教学对于学生绘画生涯的重要影响和作用，扎实这个基础，为学生艺术大厦的构建打好第一夯，这是一个负责任的美术教师必须完成的使命。

参考文献：

[1]武彦君.浅谈初中美术课堂创新教学的有效方法[J].美术教育研究，，（6）.

[2]石荣艳.初中美术教学中培养学生审美能力的有效途径[J].考试周刊，2013，（27）.

[3]田建锋.初中美术教学中的审美能力培养策略[J].成才之路，2013，（32）.

[4]李小钒.美术教育与审美教育[D].华南师范大学，.

[5]杨爱霞.初中美术课堂中学生审美能力的培养[J].内蒙古教育，，（2）.

素描教案(篇2)

1.学习用线条进行想象画。

2.借助“小蝴蝶跳舞”自然分割图案，进行想象和添画。

3.对想象线条画有兴趣，投入地参加活动。

1.情境导入，激发兴趣。

(1)在音乐伴奏中教师以角色身份带领幼儿进入情境。

师：小朋友，春天来了，花园里的花儿都盛开了，各种各样的好漂亮呀!你们想不想跟着老师去赏花吗?那我们听着音乐跟着老师出发吧!花园里的花真多呀，瞧!这朵花还跟我们眨眼睛呢!哇，那朵花真特别呀，喔，瞧，这朵花也很有趣喔，说说看那里特别呢?它的花瓣像什么呀?呦，那边的花儿排列得真有趣，像什么呀?(波浪形)公园里的花儿不仅美还真有趣，有的花瓣是波浪形的，有的花瓣是螺旋线的还有的花瓣是三角形的，真是太有意思啦!

(师边说边随手画出不同的线型，螺旋线和波浪线是线描画的基本表现手段，对于处在线描画萌芽期的中班幼儿来说属于难点。于是我将线条作品巧妙地装扮成花园，并将波浪线和螺旋线分别设计成花园里的小路、小池塘，将难点蕴藏在场景布置中，从而使幼儿在玩耍中积累线描画的'表象。同时通过拟人化的富有激情的语言的引导，充分调动起孩子参与活动的主动性和积极性。)(2)在音乐的伴奏下，教师用贴有蝴蝶的笔在花上舞蹈，画出各种不同的线条，引起幼儿作画的兴趣。

师：“小朋友们，逛公园逛累了吗?我们坐下休息会吧!刚才我们都欣赏了漂亮的花儿，谁来告诉我你最喜欢的花儿是用什么线条宝宝变成的?原来不涂颜色，用不同的线条。也可以变出美丽的花儿你还可以用动作来表示这些线条吗?小朋友表现很棒喔!

师：“老师这儿还有一幅鲜花图呢(出示范图)，我们一起来看看画里有什么.?(这幅画里有漂亮的花朵)这些美丽的花朵会把谁给吸引过来呢?(蝴蝶，蜜蜂，蜻蜓)喔，小朋友真是爱动脑筋，花儿的确把美丽的花蝴蝶给吸引过来了。瞧，它在这儿呢!咦，花蝴蝶它在想什么呢?(想看花)花蝴蝶很想去花朵上玩玩，可是它想请小朋友来做引路人，带着它一起去赏花，可以吗?(可以)那小朋友想从那里开始赏花呢?喔，这朵花可真漂亮，就从这朵花开始好吗?先到这朵花上去跳个舞，再从这边飞到那边看看吧，还是回这花瓣上跳个圈圈舞吧!哇，在花瓣上旋转可真开心呀!小朋友，还想飞到哪儿去玩玩呀?飞到那朵花蕊上闻一闻花香吧，真香啊!喔，好累呀，到花蕊上休息一会儿，睡个觉吧。(用符号表示)我从这边飞到那边(直线)，在花瓣上旋转，在花蕊上转个圈(螺旋线)。”在整个示范过程中。没有一句有关画画方法的讲解。老师讲完了，一幅美丽的线条分割图也就完成了。孩子们睁大眼睛，不由地赞叹，嘴里发出啧啧的声音。在情景化的语言中孩子不但受勤美的熏陶，而且不知不觉地掌握了线描画的画法。真正体现了“幼儿在前、教师在后”的教育理念。

2.初步尝试用勾线笔画出蝴蝶跳舞的痕迹。

师：“小朋友们，你想到花朵上跳过舞吗?你想用什么线条宝宝来跳舞呢? (幼儿说出后，教师带领幼儿用肢体动作表现，为幼儿下面的勾画做准备。) 那请你为自己选一朵最喜欢的花，去跳个快乐的舞吧!(个别幼儿作画)(幼儿在音乐声中勾画蝴蝶跳舞的各种线条。教师巡回指导，鼓励幼儿大胆想象，画出不同的线条。)

3.观察由蝴蝶跳舞痕迹所组成的各种图案，想象并添画师：“小朋友，现在我们来仔细观察画面，还和刚才一样吗?现在画上有了许多神奇的线条，看着这些线条你想做什么?怎么变，变什么，谁来说说看? (幼儿说出后，教师带领幼儿用肢体动作表现，为幼儿下面的勾画做准备。)看看这朵花可真漂亮，我想把它装扮成我的花房子。我要把这儿装扮成我的客厅。瞧，这就是我爱吃的巧克力和棒棒糖!我想把这儿变成我的池塘，养些小鱼，小螃蟹，小青蛙等，我还想在这儿种上一棵苹果树呢，等到秋天的时候一定可以尝到甜甜的苹果喔!这儿，我添个太阳吧，我还可以变成许多许多宝贝呢!

师：“小朋友，你们想不想也拥有这样一个美丽的花园，让你的花园有美丽城堡，有可爱的小动物，还有许多神奇的宝贝呀??(想)那现在就请小朋友拿起记号笔先在花朵见跳个舞，然后根据线条变出你想变的东西喔!记得在你的花园用添上花花草草呀，各种小动物呀，把你的花园打扮得漂漂亮亮的!我会去你们的花园里面参观喔!

(鼓励幼儿大胆想象，并通过同伴间的互动和交流启发幼儿更多的想象，丰富添画的内容。美术活动中的范画部分都往往以老师说教为主。难以激发幼儿兴趣。在本环节中，充分考虑幼儿的生活经验，用具体生动而且富有童趣的教学语言创设了一个家居的生活场景，将枯燥乏味的线条融合在孩子们喜欢的、熟悉的家庭场所中，让孩子在愉悦的情感体验中习得技能。 (圆形和双线条图案);这里是我的小柜子，藏满了我爱吃的饼干、棒棒糖、巧克力、玩具……(方形，螺旋形间隔排列)。”装饰的图案都是从幼儿生活中常见的和感兴趣的物品中简化或变形而来的，贴近孩子的生活实际。)

4.幼儿作品展示。

师：小朋友们，你的花园装扮好了吗?如果你的花园装扮好了，那就先搬进花园城吧。(启发幼儿用语言将自己的创作意图表达出来，达到分享与交流的目的。)师：“每个花园都很漂亮，非常有特色，我们都很喜欢!小朋友，我们一起去邀请后面坐着的老师去我们的花园游玩吧!一起在我们的世纪花园城拍个照片吧!”(老师、同伴的欣赏，让孩子们充分感受成功的喜悦。)

素描教案(篇3)

它包括铅笔画、木炭或炭笔画、水墨画、钢笔画、白描等等，它是借助于单色线条和块面来塑造物象的形体、结构、动态、神情、明暗及空间关系的绘画形式。

素描从广义的角度而言，素描在造型艺术中是一种最普通最常见的单色绘画形式，也就是说一切单色绘画我们都可以称之为素描。

从字义解释看，素是素雅、素净、朴素的意思。描是描写、描画、描绘的意思。

它包括铅笔画、木炭或炭笔画、水墨画、钢笔画、白描等等，它是借助于单色线条和块面来塑造物象的形体、结构、动态、神情、明暗及空间关系的绘画形式。简单的来说：素描是指以单色的线条或调子在某种平面(如：纸、布、板等)上，表现客观对象或意象的绘画和绘画方法。

学习素描的目的：是为了研究造型规律，写生中首先遇到的问题就是如何正确地认识和表现客观世界中的物象，素描基础练习就是告诉你怎样准确地抓住对象的特征和形体结构关系，并加以正确表现的方法。

学习素描的意义：素描是造型艺术的基本功之一，尤其是绘画的基础，同时也是一种独立的绘画式样。

结构素描：着重物体的结构形态，以线条为主要表现形式;

明暗素描：注意物象的光影效果，以明暗色调为主要表现形式 ;

根据光照射在物体上的明暗关系及其变化，我们用三大面、五大调来概括，那么由此就引申出下面的内容，就是素描的三大面无大调。

构图就是将要描绘的或一个、或两个或者是一组物体合适的安排在画面上，在视觉上给人以非常舒适的美感。

构图太满会给人以透不过气来的感觉，太小会给人以空灵之感。构图时要注意物体的聚与散，假如是四件物体可三件聚在一起，另一件可适当分开，不要均匀摆放，以防画面构图呆板。

素描中的构图以使人看起来感到舒服、美观为原则，达到这个目的，构图就是成功的。

要学习素描中物体的明暗关系，首先我们必须掌握明暗变化的规律。

那么我们就研究一下光与明暗调子的关系及其变化，大家观察一下自己的周围，会注意到任何物体都呈现不同程度的明暗，这种明暗现象是怎样形成的呢?再比如，我们想象夜里我们走进屋子，什么也看不见，开灯后，一切都显现了，我们会看到物体的大小、形状、明暗、色彩，这就说明了现象的形成是光源作用的结果。

物体根据自身的结构，会呈现出不同的体面，在光源作用下，物体表面表现出深浅不同的调子，因此，我们说素描的明暗调子是以明暗块面来表现物体形象的方法或手段。

平行透视(一点透视)：有一面和画面平行的正方形或长方形的物体透视。这种透视的特点：整齐、平展、稳定、庄严的感觉(视平线：与画者眼睛平行的水平线)。

成角透视(两点透视)：没有任何一面与画面平行的正方形或长方形的物体透视(这种透视的特点：能使构图较有变化。)

散点透视(一般用不到，不在讲解)。

画画的握笔方法是和平时写字有区别的.通常的握笔方法是拇指、食指和中指捏住铅笔小指作支点支撑在画板上(或悬空)，靠手腕的移动来画出线条.

只在细部刻画时才会采用象平时写字的握笔姿势，但依然是靠小指的支点来移动手腕完成.

素描中：线条除了表现轮廓外，一组规则排列线条还可以表现物体表面的明暗关系，恰当的运用还可以表现物体的质感等等;

画素描之前要充分做好各种线条的练习。练习直线(长横线、长竖线下同)，平涂(一条线挨一条线，成块)，弧线(半月牙形状，成组)，回环线练习(一笔连续，成组)，还要做线条的由浅入深、由深到浅的成组练习。

一般来讲画线的手法很多，首先要练习的就是水平、垂直的线条，线一定要直，下笔要轻盈，收笔要利落，一定不要打“勾”，长直的线条可以以肘部或者肩部为轴画线，短线以腕部为轴即可。

1、排线时，要方向一致，一笔一笔地画，疏密适当，

2、要轻起轻收，使线头两头轻，中间重，不要连笔，

3、排线主要还是多练习，没有什么捷径可寻，抓住明暗交界线，就很容易把物体的层次和立体感表现出来，排线最忌讳打十字线，要让线条像井字交叉，切忌连线，要一笔一笔的耐心的画。

素描教案(篇4)

摘要：针对艺术设计专业基础素描存在的教学误区，文章通过设计与基础素描的内在联系，阐述基础素描教学应是思维方法、观察方法和创造方法的培养，是对专业设计有益的补充和引导。

基础素描作为设计类专业基础教学中的一门重要学科，以其科学的观察方法，严谨的造型规律，开拓性的思维拓展，在培养艺术设计人才的创造性思维方面和表现手段方面，已被越来越多的人们重视。对于基础素描与设计关系的讨论，也延续了近十年，在探讨基础素描的教学方式方法上，各地各校也作了大量有益的探索，本质上推动了基础素描的发展。但是，随着艺术设计专业近几年来的热招以及图形图像学的快速发展，一些院校进行基础素描课程的教学改革，且美其名曰为“结构素描、设计素描”。这些只是片面理解了基础素描作为造型基础训练的一个部分，没有全面和辩证地理解基础素描训练的本质和目的，其结果是对艺术设计教育教学的严重误导。

自然界的形态和法则是造型活动中最广泛的基础，而素描则是研究自然形态与人之视觉关系的第一步，它应该包括视觉表现的基础法则和规律。所以德加说：“素描画的不是形体，而是对形体的观察和理解。”早期的素描，作为收集素材和预想草图的辅助表现形式，没有成为一个独立系统而存在。文艺复兴时期的大师达·芬奇，通过素描为后人留下了大量的设计草图，记录了他的所思所想。19以后，以包豪斯的成立为标志，现代设计主义运动开始进入世界性的普及阶段，并在各个艺术领域飞速地发展，伊顿、保罗·克利、莫霍里·纳吉等人开创了形态研究基础课。通过造型基础课、自然分析课，打破了传统意义上素描等于纯艺术和再现的观念束缚，开创性地在理论和实践上完成了基础素描与现代艺术设计的最优化的尝试，倡导基础素描为设计服务，培养眼、脑、手互动的全面艺术素质提升。

“师以自然”，大自然是取之不尽、用之不竭的宝贵财富，基础素描的练习则是以研究自然为起点的模仿——再现——发现——表现的递进关系，它的最大特点就表现在由传统的信息传授型教学，向能力培养型教学的全面发展，并通过与三大构成课程的优化组合，使设计教育体系的基础更为坚实，为现代设计教育服务。通过多年的'教学实践，笔者归纳总结了以下三个方面的内容，目的是探寻设计与基础素描的最佳契合点，两者的内在联系以及互补和制约关系，力求设计与基础素描之间的最优化。

现代设计的发展，使设计的门类、分工越来越细。基础素描的训练在作为一般意义的观察、分析、表现功能基础上，针对不同的艺术设计门类，基础素描的服务、辅助功能也应该有所不同，应该体现出很强的针对性。对于工业设计、服装设计、室内设计、建筑设计等专业，基础素描的教育教学就应更侧重于手绘能力的表达，以培养学生对形态构造的捕捉和再现能力，力求精准，培养观察表现能力为首要目标，为以后的专业设计服务。而针对平面设计、广告设计、染织设计、包装设计等专业来说，基础素描的侧重点就应该放在对形态形式美的探寻方面了，以美的侧面去把握形态的特征，去提炼概括，以人的知觉、视觉规律为中心去思考和表现自然形态。这样的基础素描训练针对性强、目的明确，是艺术设计与基础素描之间有益的沟通和衔接。

基础素描训练从属于某一学科专业，是造型训练的要求，而特定的设计学科也应该选择相适应的素描训练内容和方法与之相适应。打破基础素描传统的写实技能训练误区，从功能和创意的角度来强化设计与基础素描内在的关联性，通过基础素描的教学过程，去分析研究与艺术设计相关的内容。比如，光影效果的研究、材质肌理的研究、空间形态的研究等，有目的加强这方面的训练，具体的实践操作可以通过以单元教学的方式，分别对要研究的课题内容进行集中的观察、体会、整理、提炼、总结，并配合有经验的设计教师进行分析、点评。加深学生对本单元目标性的理解，达到艺术设计与基础素描的完美互动。

人类任何一种行为和思想要被他人接受，必须通过一定方式加以表达，现代设计中设计意图的表达主要是通过视觉化的方式达到的，而视觉化方式的运用离不开两种最基本的能力：一是表示；另一个是表现。所谓设计中的“表示”，是指在具体发展设计构想、计划和创意时必须的视觉化技巧，又叫做“内在设计”。它主要包括素材的搜集、设计草图，制图与图表几种形式。手绘能力、速写能力、画草图能力就是对“内在设计”最好的体现。所谓“表现”，也就是造型的形式，在设计中，造型行为是以服务于功能和实用为目的的，在视觉形式上表现为多功能性和形式的广泛性。如建筑、工业设计中的设计效果图，视觉传达设计中包括的动画、广告等。要实现“表示”与“表现”的能力，必须通过基础素描来配合眼、手、脑之间的协调，完成所要表达的对象，基础素描就是构架手与创意之间一个协调的桥梁。

设计与基础素描的最优化教学研究，实质上是对创造性思维结构中聚合思维（归纳）和扩散思维（概括）的研究。系统论原理告诉我们，基础素描的准确描绘能力——结构分析能力——明暗表现能力——构想创造能力的递进系统，反过来就是设计原理中，我们一直探索和表现的东西。从针对性的分类策划、关联性的整体考虑到协调性的全面认识，为探索设计与基础素描之间的优化关系，提出了坚实的理论基础。实践中需要我们不断完善，并以运动和发展的眼光去理解两者的关系，抛弃基础素描对设计的无用论和万能论的两个错误认识，还原基础素描的本质功能，去适应和服务现代设计的多元化和个性化，实事求是地促进现代设计的教育教学。

素描教案(篇5)

本文将从结构素描教学的意义、教学目标、内容安排、教学方法、评价方法等方面，为您详细介绍如何进行一堂成功的结构素描课。

一、教学意义

结构素描是绘画基础中非常重要的环节，它是作品的基础，也是绘画技能的重要训练。通过结构素描的教学，可以培养学生的观察能力、形态把握能力、创造能力以及运用各种绘画媒介的实际操作能力。因此，结构素描教学是绘画教育的核心内容之一。

二、教学目标

1.让学生掌握正确的素描基本技能，包括线条的使用、图形表达、构成形体与空间等基本要素。

2.提高学生的绘画造型能力，在对形体结构感知的基础上，能够表达出比较具体、准确、具有个性特点的造型形式。

3.培养学生的观察能力，逐步形成从事美术创作时的观察能力，提高自己的艺术素质。

三、内容安排

1.线条基础

学生需要掌握的线条有：直线、曲线、负线、钩线、断笔线等。在安排线条的练习内容时，要尽可能的做到变化多样，让学生通过大量练习掌握线条的特点和使用方法。

2.形体基础

形体基础是素描的核心内容，学生首先需要掌握基本构成要素，如基本几何图形，比例关系等等。同时，从不同角度去观察物体、把握物体的基本形态和空间三维结构，对学生能力的培养具有十分重要的意义。

3.综合训练

在完成以上两部分内容的基础上，学生需要进行综合训练，尝试应用已掌握的知识，加强综合能力的提高，如人体绘画、建筑绘画等。

四、教学方法

1.讲解法

通过讲解素描基础知识和技巧，引导学生了解素描的基本方法和技能特点。

2.练习法

利用大量的线条练习、形体练习、综合训练等操作过程，完善学生的绘画技能和造型能力，提高学生的观察能力和审美水平。

3.实物观摩法

有时在素描学习过程中，通过实物的观察、描述以及根据实物的形态把握进行素描的训练。

五、评价方式

1.最基础的是准确性评估。

评判学生的作品是否准确形体、建立在正确的线条基础上，作品的形式是否符合所要求的要求以及建立的空间是否有正确的立体感。

2.学生的技巧和造型能力被认为是素描学习或训练的关键和基础内容，需要在评价过程中，

评判是否能够对物体形态和空间结构提出有创造性的表达，评判学生能否利用线条和空间与形态的关系，使思想观念在作品表现中得到完整的传达。

素描教案(篇6)

教学目的：让学生了解基本的作画步骤，构图知识，美术术语的基本含义

二、素描的含义；

1、用单色的点、线、面的结合表现物体的形体，色调明暗层次等造型因素的绘画。

2、写生素描从内容上分为静物，动物，风景，人像及人体素描等。

3、工具可分为铅笔、炭笔、钢笔、毛笔、水墨、粉笔。

4、作画时间可分为长期素描，速写，默写。

5、从绘画传统的角度分为；中国传统的素描（白描）、西方写实传统的素描。 三、素描的表现语言

1、线条、色调。对于初学者，首先学会用线条表现形象，即学会用线条打准轮廓及把握比例，透视关系等。

2、初学者注意表现形体的明暗和色调的深浅。

五、观察能力：在动笔作画之前，应该用足够的时间观察，研究，分析形象的特征。要坚持多看，多分析，不断深化认识和理解的程度，如观察表现。

1、首先分出两大明暗体系。

2、用比较的方法分出两大体系中不同色调的变化。

3、在比较不同的色调时，要时刻注意形体结构的变化和周围环境的关系及形面，在色调的处理上，有些地方要细腻柔和，有些地方要简练，概括。

2、造型准确。

3、质感空间感强。黑白的关系，近实远虚，近大远小。

七、素描考试指导：构图定整。结构明确。层次分明，刻画深入，总体感强，注意形象（局部）。

2、切点定形。

3、形体分析。

4、铺大调子。

5、深入刻画（整体－局部－整体的素描原则）。

6、整体调查。A、形体比例处理。B、形体色调表现。C、形体背景有空间感

D、物体质感。

九、教师从总体上进行总结，让学生有一个系统的知识结构。

素描教案(篇7)

1、学习素描的基本材料。

画板，铅笔，橡皮，纸，工具刀，胶带。纸用素描纸。铅笔2B，4B，6B(越大越黑)。橡皮不单是改错工具，还可以改变质感。

2、素描的握笔姿势。

画画和平时写字有区别，一般是把笔横放在拇指和其他四指之间，用拇指和食指轻轻捏住笔，其他三个手指在下面辅助活动，如图1，小指做支点支撑在画板上或悬空靠手腕的移动来画出线条，如图2，只在细部刻画时才会采用像平时写字的握笔姿势，但依然是靠小指的支点来移动手腕完成。

3、素描画线的注意事项。

一是，在素描中通常用排线的方法来表现一个面，线的轻重变化形成面的虚实凹凸等变化，这些都需要从练习中去体会。二是画线的重点是手腕轴的协调运动，两头轻，中间重，方向一致，疏密均匀，形成两头虚，中间实，整齐的排线。

4、正确的排线方法。

短直线，长直线，水平线，竖线，斜线交叉等排线都是合理的。

5、不正确的排线。

带钩的线，两头粗，前后连笔，先轻后重，方格交叉的线在素描当中都是忌讳的。

素描教案(篇8)

素描班教案2 课题：圆的画法 教学目的： 1、复习上节课的内容，正方体的画法和关于素描的基础知识 2、掌握圆的切割方法和表现技巧 3、培养耐力和良好的习惯 教学重点：正方体和圆的区别，怎样用直线来表现曲线 教学难点：通过正方形切割成圆的技巧 教学准备：素描铅笔、素描纸、画板、画架、橡皮擦等 教学方法：讲解法、谈话法、示范法、观察法 教学时间：90分钟 教学过程： 一、谈话对比导入。教师画出正方体和圆，讲解区别和联系，怎么样用直线画出曲线的圆，接着重点讲解圆的画法，通过正四边形切割成正八边形，再切割成正十六边形，包括其中的原理、重难点和技巧，画圆同样要从整体着手，细心对比，学会找出参照物，认真刻画。 二、学生练习，教师辅导。学生按照教师的要求进行联系，先进行圆的'结构练习，在进行明暗练习。教师对其不对的地方应该及时更正，进步的地方也要及时表扬，要学会整体观察，整体刻画，整体修改。 三、作品讲解与展示。对比上节课正方体的作业进行评价这节课的作品，同样先让学生自己找出自己的画的优缺点，然后老师对其评价，指出进步的地方，略点出不足之处，要求课下针对性练习。 四、小结。重点强调圆的难点所在，课下练习时候要注意哪些，技巧性的东西要记牢，圆的画法是有一定难度的，不要退缩，要知难而进。  

素描教案(篇9)

不知不觉，学画已有两年了，两年间积累了一些个人学画过程中的心得与体会，浅薄不堪，不值一提。但近日兴致勃发，欲做一总结，作为两年艰辛历程的一个交代，也可以顺道练习一下论文写

能力，难说偶然能使迷途中摸索的同志瞅见星火，解一时燃眉之急，故作记于此.

我是在高二的暑假真正开始接触绘画，之前的各种学习班、培训都是培养兴趣的作用，不值一提。高一时我就想学画，但苦于没有一条明路。高二时，很运气，我的同班同学有学画画的，让我有了学画的途径。我就在暑假很高兴地来到了浙江金华的浙江师范大学，跟一位老教授学画。

之后高三我考文化科如我预料成绩不佳，我就专心来金华学画了。学任何一样东西都一样，领进门的老师是非常重要的。这点在此时显得无比正确。教我的老师有一个特点，教学非常认真，认真到常人难以想象的地步。于是我的学画历程有了黑色的月份。好处当然是使我很长一段时间在同样学画的同学中总有居高临下的威风。我还清晰地记得，当时他给我安排的作业总是令我画到凌晨2点，时常还有到4点的，而关键是他第二天早上7点就会来我的画室看作业，吃饭的时间每次都是可怜的15分种。想想吧，每天的休息时间平均只有可怜的4个多小时，你就能体会为什么我会称之为黑色月份了。我的那个学画阶段绝对是痛苦的回忆，简直不堪回首！（不过它为我以后为了结果不惜牺牲铺了好垫，我从心底还是感谢它的。）我后期在70人的大画室待过。那儿让我开了眼界，让我学到了不少东西，也让我经历失了自信又重拾自信的反复过程。现在回想，那个阶段也是必不可少的。

第一次接触来自西方的素描，心中有的只有惊奇与崇拜：惊异用简单的铅笔能在纸上表现出神态活现的人物，崇拜画家天马行空的创作天才。和大部分同志一样，我也是从石膏像入手，在无数临摹和写生石膏像之后，我还临过俄罗斯的人体和文艺复兴三大师的头像，接触的面也可谓广。很幸运，高考也不负众望，取得不错的成绩，这与之前的辛勤耕耘是分不开的。勤奋归勤奋，最终是看效果的。这点我想和我一样想考个好学校的同学都是非常清楚的'。我个人认为，我的学画历程实在太过艰辛，太过疲惫，我并不是属于笨的人，不该如此的。左思右想，我得出结论：我的学习方法出了问题。我在很长的学画时间内，总是照抄明暗，不论写生还是临摹，而且抄得很小心，( 这与我的性格密切相关，也与老师教学强调的着重点有关 )不放过一丝一毫。画得一模一样就是好的作品，我很长时间就是这么认为的。我以为我早走出了这个误区，但我发现，近期的画，还是一样地照抄明暗，只不过对明暗层次的分辨率提高了，能把很细微的灰面和很小很小的细节抄出来罢了。我对结构的理解仍然肤浅，仍然不值一提。翻出以前的学习作业，每一张在现在看来，都是可以马上进垃圾堆的。虽然在当时认为是无可挑剔的惊世之作。在后期临摩的人体画上，我发现，比例差得不是一点，而是差很多；在后期临

的头像上，我发现，骨骼一点不对。虽然当时我是那么自信……。

我后来知道美术的教育是一个潜移默化的漫长过程，急是急不来的。但我也发现了，我一直那么自信的对结构、体块的理解是多么的肤浅，多么的软弱无力。画面上全是一组组排线，一片片灰色调，根本就没有体块，没有结构。从没有体块意识到有体块意识，这是个很漫长的过程。我推荐美国vilppu的《经典人体素描精细示范》教学光盘，因为他的方法对初学美术的学生来说，是一条捷径，可以大大缩短这个过程。而且不明白的地方可以反复的学习，如果我一开始学习素描就受到这位国际级老师的指导，会节省我几年的摸索。在这套光盘指导下，我经历了1个月的学习和训练，很幸运，基本上逐个解决了。诸如：

1.多样化的素描如何取舍？取舍的经历与结果。

素描有很多种，我们现在的情况，是规定一种具有浓重排他性的素描―油画素描为蓝本，为正统。其他画种类似邪门歪道，是完全不受重视的，是躲在无人关注的角落，任凭风吹雨打。这种现状对我们基本训练的实践中是有害的。其实任何东西都一样，有了比较才有好坏之分，我们如果是想走正途的话，就无可回避多样画种。但假如是单纯应付考试的话，就另当别论了。和大家一样，我学的也是油画素描，在学的过程中接触到过很多其他画种，对其他各门各类的画种也有一些了解。为了应付考试，我关注油画素描多于其他种类的素描。

2.考试该追求 “个性”。

考试不是在进行自我创作，要充分考虑考试的要求，是虎也得卧着。这是大家都知道的常识。但是我今天讲的“个性”并不是以上的“个性”。大家都知道批卷的程序，试卷一排排地摆在地上，评分老师的眼睛和我们的眼睛一样，也是会眼花燎乱的。谁的试卷能第一时间引起批卷老师的好印象，划入高分档，谁就得到了很大的优势。因为在高分档后，就不可能低于高分档的最低分。所以我们的试卷在试卷堆中必须抢眼，必须能第一时间引起老师的好印象。所以大效果必须好。素描是靠明暗拉开对比、表现对象的，对比不强就不抢眼，这是也是常识，所以明暗对比必须强；再一个就是体块感强。这是对考试而言的，并不全面。我所谓的“个性”就是如此。所以我认为，考试该追求“个性”。

3.对线与明暗的反复取舍。

线是从形体中提炼出来的，线高于明暗。这个意识在我的脑中统治了很久。我也曾很长一段时间在追求线条，追求线条韵律的优美与超凡的表现力。反复多次之后，我终于明白：能更好表现自我意识和对象的方法就是好方法，他们没有优劣之分。明暗的作用是表现体块，表现空间的，符合素描的精义。谁能说出安格尔和米开朗基罗谁高谁低？谁也不能，因为他们没有高低之分。你能批评米开朗基罗没线条吗，你能责怪安格尔没体块吗？他们用的表现的方式方法不一样，但却同样做出了令人叹服、永垂不朽的作品。他们是成功的。这就够了。所以我说，不必拘泥于技法。

4.对“形准”的正确理解。

何为“形准”？把对象的形体抄得相似是形准吗？不是。我曾很长一段时间误入此歧途。“形”，应该是指确有感触的形。把对象的特征、气质、感觉抓住了，才是形准。“形”指的是感觉形，符合对象特征、气质又符合本人面对对象的感觉的形。

5.把素描放在哲学思考的角度背景之下进行。

把素描放在哲学思考的角度背景之下进行，同时这样的哲学思考又不离开人及视觉本身，使整个素描学习具有人文学术的气氛，提高对学习本身的兴趣。《周易》上讲到：“一阴一阳谓之道”，哲学初级的思考包括对“对立统一”，“明暗”，“虚实”，“画面中的构成”等的思考与理解。

6.视觉形象从画面中到在人眼中形成影象，画面上的结构、对比、空间等画面效果会无可质疑地减弱。这就是信息在传递过程中无法避免的损耗。

这牵扯到作品在创作时的外部环境、创作材料和在作为成品展出时的外部环境。就要我们充分考虑各种因素，熟练控制住画面，控制画面效果的程度。这种能力不是短时间能练出来的，这种能力的训练，对初学者来说，要求是有点高。可以适当追求一下。对于高手来说，这是很关键的，必须熟练把握材料的特性，才能创造出好作品。

7.最大程度表现工具与材料自身美感，当然离不开对双手潜力的开发。

工具与材料自身美感，指的是肌理效果；手作为我们艺术沟通的主要媒介，一定要很灵活。手不灵活，是绝对画不好画的。灵活的手能准确表达作者心中的创作意图。我的意见是：时常在空闲时间锻炼手的活动能力和灵敏程度。这不用花多少时间就能做到，而做到就一生受益，属于“低投入高产出”的好方法。

8.积极发掘和培养想象力，艺术是不断创新的。

艺术与普通科目不同，它的特征是要不断打破旧的观念，去开创新天地，是需要不断创新的；而普通科目是要严格遵守原有的意识，原有的规则，是需要不断去完善它的。想象力对于普通科目，可以说是一场灾难，但想象力对于艺术，就如翅膀对于飞鸟，它在艺术中的重要性从这个比喻中可见一斑。

9.须真诚地面对艺术，艺术是要用情感作为支撑的。

艺术是情感基于形式的表达。①按照马克思主义的艺术理论，艺术作品是一定社会生活在艺术家头脑中反映的产物，是观念形态的东西，与真实的生活有别。艺术创作绝非单纯的无意识活动，在将现实素材转化为艺术内容时，要经过艺术家筛选、提炼、概括、集中，正是在这个时候，注入了他对生活的认识、评价和期望，渗透了他强烈的感情。这里所谓的形式，就是作品内容的存在方式，包括内容的内部结构；形象外观，二者总是结合在一起的。

素描是绘画艺术的基础课程，但它不是板起面孔来作的，它需要人们情感的投入，真诚地热爱，纯正的品味，才能放出智慧的光芒，才能在同一个问题上取得一个更高的角度，才能触摸到艺术的灵魂。

10.树立坚固自信，戒娇戒躁，勤耕不辍，天道酬勤，定然成功！

很幸运，我最初学画的画室只有5个学生，而我一直都是画得最好的。无数次的作业，我总是最强，我的绘画意识，作画时间也是最好。这种情况一直持续了很久，在我的潜意识里，就形成了：我本来就是最好的，我就应该是最好的，这种坚固不摧的强烈意识。有点类似井底之蛙的思想，但它却令我一直很努力，所以之后在70人的大画室，我也是顶尖的。它促使我不断向最好靠拢。所以我认为自信是一个人能成功的最基本条件。

11.“想”与“画”。

画画也是要动脑的，需要很多思考，我认为学画的过程中“想”与“画”的关系有三个阶段。一，多多画，多想；二，多多画，多多想；三，多画，多多想。“想”在这个过程中占有越来越重要的位置。在第一阶段，基本上只是手的任务，训练手熟练地把想表现的对象表现出来。因为没有一定的绘画经验积累，就没有想的基础，而且那个“多想”也只是在技法层面上的；第二阶段，已经有了初步表现对象的基础，也有了在专业上进行思辩的能力，但是毕竟还是不够的，这时需要反覆地画，反覆地想；

第三阶段，已经具有了熟练表现对象的基础，但在意识形态上，还跟不上，在这个时候，“想”比“画”更重要了。所以多多想，多画。

学画的过程必然是一个从不会画到画得不好，再到画得挺好这三个阶段。第一个阶段是最痛苦的，自我感觉已是很努力，但总不见效果，也是正常的。此时如果不够自信，妄自菲薄，轻易放弃，那就全完了。所以第一阶段最需要的，是良师益友的鼓励，是坚固不摧的自信。

素描是造型艺术的基础。基础的重要性就象大树的根。素描是根，而且是主根，养料和水分就是靠主根输送到树冠和枝叶上去。但是它本身却并不是营养。素描是一种教学活动，是一种作画方式，它是否能起到基础作用，就看作者有没有把营养输到根里，看作者的认识能力和努力程度。素描作为基础训练，并不枯燥，希望有更多的人喜欢素描，练好素描的能力，通过素描为今后的艺术创作做好更多的准备。

由于本人现在只是大一的本科学生，学识非常有限，接触艺术的时间毕竟短暂，对素描的理解仅到此处。尽力做了，无愧于心。希望各位老师同学多多指教。

素描教案(篇10)

得

我个人的学画历程与体会―素描 知不觉，学画已有两年了，两年间积累了一些个人学画过程中的心得与体会，浅薄不堪，不值一提。但近日兴致勃发，欲做一总结，作为两年艰辛历程的一个交代，也可以顺道练习一下论文写 能力，难说偶然能使迷途中摸索的同志瞅见星火，解一时燃眉之急，故作记于此.

我是在高二的暑假真正开始接触绘画，之前的各种学习班、培训都是培养兴趣的作用，不值一提。高一时我就想学画，但苦于没有一条明路。高二时，很运气，我的同班同学有学画画的，让我有了学画的途径。我就在暑假很高兴地来到了浙江金华的浙江师范大学，跟一位老教授学画。

之后高三我考文化科如我预料成绩不佳，我就专心来金华学画了。学任何一样东西都一样，领进门的老师是非常重要的。这点在此时显得无比正确。教我的老师有一个特点，教学非常认真，认真到常人难以想象的地步。于是我的学画历程有了黑色的月份。好处当然是使我很长一段时间在同样学画的同学中总有居高临下的威风。我还清晰地记得，当时他给我安排的作业总是令我画到凌晨2点，时常还有到4点的，而关键是他第二天早上7点就会来我的画室看作业，吃饭的时间每次都是可怜的15分种。想想吧，每天的休息时间平均只有可怜的4个多小时，你就能体会为什么我会称之为黑色月份了。我的那个学画阶段绝对是痛苦的回忆，简直不堪回首！（不过它为我以后为了结果不惜牺牲铺了好垫，我从心底还是感谢它的。）我后期在70人的大画室待过。那儿让我开了眼界，让我学到了不少东西，也让我经历失了自信又重拾自信的反复过程。现在回想，那个阶段也是必不可少的。

第一次接触来自西方的素描，心中有的只有惊奇与崇拜：惊异用简单的铅笔能在纸上表现出神态活现的人物，崇拜画家天马行空的创作天才。和大部分同志一样，我也是从石膏像入手，在无数临摹和写生石膏像之后，我还临过俄罗斯的人体和文艺复兴三大师的头像，接触的面也可谓广。很幸运，高考也不负众望，取得不错的成绩，这与之前的辛勤耕耘是分不开的。勤奋归勤奋，最终是看效果的。这点我想和我一样想考个好学校的同学都是非常清楚的。我个人认为，我的学画历程实在太过艰辛，太过疲惫，我并不是属于笨的人，不该如此的。左思右想，我得出结论：我的学习方法出了问题。 我在很长的学画时间内，总是照抄明暗，不论写生还是临摹，而且抄得很小心，( 这与我的性格密切相关，也与老师教学强调的着重点有关 )不放过一丝一毫。画得一模一样就是好的作品，我很长时间就是这么认为的。我以为我早走出了这个误区，但我发现，近期的画，还是一样地照抄明暗，只不过对明暗层次的分辨率提高了，能把很细微的灰面和很小很小的细节抄出来罢了。我对结构的理解仍然肤浅，仍然不值一提。翻出以前的学习作业，每一张在现在看来，都是可以马上进垃圾堆的。虽然在当时认为是无可挑剔的惊世之作。在后期临摩的人体画上，我发现，比例差得不是一点，而是差很多；在后期临的头像上，我发现，骨骼一点不对。虽然当时我是那么自信??。

我后来知道美术的教育是一个潜移默化的漫长过程，急是急不来的。但我也发现了，我一直那么自信的对结构、体块的理解是多么的肤浅，多么的软弱无力。画面上全是一组组排线，一片片灰色调，根本就没有体块，没有结构。从没有体块意识到有体块意识，这是个很漫长的过程。我推荐美国vilppu的《经典人体素描精细示范》教学光盘，因为他的方法对初学美术的学生来说，是一条捷径，可以大大缩短这个过程。而且不明白的地方可以反复的学习，如果我一开始学习素描就受到这位国际级老师的指导，会节省我几年的摸索。在这套光盘指导下，我经历了1个月的学习和训练，很幸运，基本上逐个解决了。诸如：

果。

素描有很多种，我们现在的情况，是规定一种具有浓重排他性的素描―油画素描为蓝本，为正统。其他画种类似邪门歪道，是完全不受重视的，是躲在无人关注的角落，任凭风吹雨打。这种现状对我们基本训练的实践中是有害的。其实任何东西都一样，有了比较才有好坏之分，我们如果是想走正途的话，就无可回避多样画种。但假如是单纯应付考试的话，就另当别论了。和大家一样，我学的也是油画素描，在学的过程中接触到过很多其他画种，对其他各门各类的画种也有一些了解。为了应付考试，我关注油画素描多于其他种类的素

性”。

考试不是在进行自我创作，要充分考虑考试的要求，是虎也得卧着。这是大家都知道的常识。但是我今天讲的“个性”并不是以上的“个性”。大家都知道批卷的程序，试卷一排排地摆在地上，评分老师的眼睛和我们的眼睛一样，也是会眼花燎乱的。谁的试卷能第一时间引起批卷老师的好印象，划入高分档，谁就得到了很大的优势。因为在高分档后，就不可能低于高分档的最低分。所以我们的试卷在试卷堆中必须抢眼，必须能第一时间引起老师的好印象。所以大效果必须好。素描是靠明暗拉开对比、表现对象的，对比不强就不抢眼，这是也是常识，所以明暗对比必须强；再一个就是体块感强。这是对考试而言的，并不全面。我所谓的“个性”就是如此。所以我认为，考试该追求“个

舍。

线是从形体中提炼出来的，线高于明暗。这个意识在我的脑中统治了很久。我也曾很长一段时间在追求线条，追求线条韵律的优美与超凡的表现力。反复多次之后，我终于明白：能更好表现自我意识和对象的方法就是好方法，他们没有优劣

之分。明暗的作用是表现体块，表现空间的，符合素描的精义。谁能说出安格尔和米开朗基罗谁高谁低？谁也不能，因为他们没有高低之分。你能批评米开朗基罗没线条吗，你能责怪安格尔没体块吗？他们用的表现的方式方法不一样，但却同样做出了令人叹服、永垂不朽的作品。他们是成功的。这就够了。所以我说，不必拘泥于技

解。

何为“形准”？把对象的形体抄得相似是形准吗？不是。我曾很长一段时间误入此歧途。“形”，应该是指确有感触的形。把对象的特征、气质、感觉抓住了，才是形准。“形”指的是感觉形，符合对象特征、气质又符合本人面对对象的感觉的形。

行。

把素描放在哲学思考的角度背景之下进行，同时这样的哲学思考又不离开人及视觉本身，使整个素描学习具有人文学术的气氛，提高对学习本身的兴趣。《周易》上讲到：“一阴一阳谓之道”，哲学初级的思考包括对“对立统一”，“明暗”，“虚实”，“画面中的构成”等的思考与理

解。

6.视觉形象从画面中到在人眼中形成影象，画面上的结构、对比、空间等画面效果会无可质疑地减弱。这就是信息在传递过程中无法避免的损耗。 这牵

扯到作品在创作时的外部环境、创作材料和在作为成品展出时的外部环境。就要我们充分考虑各种因素，熟练控制住画面，控制画面效果的程度。这种能力不是短时间能练出来的，这种能力的训练，对初学者来说，要求是有点高。可以适当追求一下。对于高手来说，这是很关键的，必须熟练把握材料的特性，才能创造出好作品。 7.最大程度表现工具与材料自身美感，当然离不开对双手潜力的开发。

工具与材料自身美感，指的是肌理效果；手作为我们艺术沟通的主要媒介，一定要很灵活。手不灵活，是绝对画不好画的。灵活的手能准确表达作者心中的创作意图。我的意见是：时常在空闲时间锻炼手的活动能力和灵敏程度。这不用花多少时间就能做到，而做到就一生受益，属于“低投入高产出”的好方

的。

艺术与普通科目不同，它的特征是要不断打破旧的观念，去开创新天地，是需要不断创新的；而普通科目是要严格遵守原有的意识，原有的规则，是需要不断去完善它的。想象力对于普通科目，可以说是一场灾难，但想象力对于艺术，就如翅膀对于飞鸟，它在艺术中的重要性从这个比喻中可见一

的。

艺术是情感基于形式的表达。①按照马克思主义的'艺术理论，艺术作品是一定社会生活在艺术家头脑中反映的产物，是观念形态的东西，与真实的生活有别。艺术创作绝非单纯的无意识活动，在将现实素材转化为艺术内容时，要经过艺术

家筛选、提炼、概括、集中，正是在这个时候，注入了他对生活的认识、评价和期望，渗透了他强烈的感情。这里所谓的形

式，就是作品内容的存在方式，包括内容的内部结构；形象外观，二者总是结合在一起的。 素描是绘画艺术的基础课程，但它不是板起面孔来作的，它需要人们情感的投入，真诚地热爱，纯正的品味，才能放出智慧的光芒，才能在同一个问题上取得一个更高的角度，才能触摸到艺术的灵

魂。

功！

很幸运，我最初学画的画室只有5个学生，而我一直都是画得最好的。无数次的作业，我总是最强，我的绘画意识，作画时间也是最好。这种情况一直持续了很久，在我的潜意识里，就形成了：我本来就是最好的，我就应该是最好的，这种坚固不摧的强烈意识。有点类似井底之蛙的思想，但它却令我一直很努力，所以之后在70人的大画室，我也是顶尖的。它

促使我不断向最好靠拢。所以我认为自信是一个人能成功的最基本条件。

“画”。

画画也是要动脑的，需要很多思考，我认为学画的过程中“想”与“画”的关系有三个阶段。一，多多画，多想；二，多多画，多多想；三，多画，多多想。“想”在这个过程中占有越来越重要的位置。在第一阶段，基本上只是手的任务，训练手熟练地把想表现的对象表现出来。因为没有一定的绘画经验积累，就没有想的基础，而且那个“多想”也只是在技法层面上的；第二阶段，已经有了初步表现对象的基础，也有了在专业上进行思辩的能力，但是毕竟还是不够的，这时需要

想；

第三阶段，已经具有了熟练表现对象的基础，但在意识形态上，还跟不上，在这个时候，“想”比“画”更重要了。所以多多想，多画。学画的过程必然是一个从不会画到画得不好，再到画得挺好这三个阶段。第一个阶段是最痛苦的，自我感觉已是很努力，但总不见效果，也是正常的。此时如果不够自信，妄自菲薄，轻易放弃，那就全完了。所以第一阶段最需要的，是良师益友的鼓励，是坚固不摧的自

信。

素描是造型艺术的基础。基础的重要性就象大树的根。素描是根，而且是主根，养料和水分就是靠主根输送到树冠和枝叶上去。但是它本身却并不是营养。素描是一种教学活动，是一种作画方式，它是否能起到基础作用，就看作者有没有把营养输到根里，看作者的认识能力和努力程度。素描作为基础训练，并不枯燥，希望有更多的人喜欢素描，练好素描的能

备。

由于本人现在只是大一的本科学生，学识非常有限，接触艺术的时间毕竟短暂，对素描的理解仅到此处。尽力做了，无愧于心。希望各位老师同学多多指教。篇四：素描学习的心得体会

因为我是从语文教学改行来做美术教师的,所以并没有进行过系统的美术方面的学习和培训.这次,有机会进行正规、系统的学习,非常荣

幸。

前六周的素描学习，对我来说还是有一定挑战性的。素描,它是一切造型艺术之母，是绘画艺术的基础表现,也是美术基础教学中的一种手段和教学效果。同时,优秀的素描作品也应该是一种艺术永恒,它有着自己的思想、时代的脉搏和情感体验。。众所周知，在素描学习中具备一定的技巧和技能是必要条件之一。从第一次课画几何体，我就开始紧张――实在画不好；人物石膏像，更把握不好比例、造型，全靠老师在一旁的指导和修改。但另一方面，素描的技法又不是唯一的，它是依附在作者个体对客观物象的认识与情感体验之中，通过素描技巧和技能来表达作者的审美观点。“可以对画面物体进行扭曲、平面化和夸张化的形象处理，改变固定思维的审美标准，提高自己的艺术思维和审美能力。”这是老师一直在耳边提醒我们的话语。在人物照片的绘画中，我渐渐开始大胆构图、表现，尝试发挥想象去创造，不再害

动。

素描训练了我们的大脑和眼睛，使我重新认识了生活的价值，你可以将身边普普通通的物品，通过你的手，变成一幅与他人不同的艺术作品。而且通过绘画这些普普通通的作品，

我们可以对生活中的一些细节有了更好了解。篇五：素描课总结 素描课总

结 素描学习心得 经过一个月的大学素描课，让我更深层次地认识了素描的意

义。

在进入大学之前，我一直认为素描只需要掌握画面的明暗关系就可以了，然而现在我所认识的素描并不是这样的！素描是另一种对艺术的表现，在老师的帮助下，我不再象以前那样看到要画的对象就直接开始画，而是先对要画的对象进行观察思考要用怎样的表性方式来展现我要表现的对象。从思考画面的构图开始，在脑海中构图时就要思考我这张画的主题是什么， 画由心生， 不再像考前班那样描绘事物，而是用心去修饰事物。尊重自己内心的想

法。

老师一直对我们说素描是艺术创作的基础，对素描的训练不仅可以提高我们的审美观，同时也能提高我们的观察能力，当然 ，它也可以提高我们绘画水平。我认识到素描作品的基本要素不仅包括线、形、空间、明暗，同时也包括形式语言，通过写生素描的训练，我们掌握了更多的素描观察方法：整体观察、理性观察、审美观察。可以通过不同的方法让我们去进一步的了解素

描。

老师让我们常识不同的表现方式来对画面的描述，培养了我们的创造思维能力，训练我们如何运用想象的方法和形象组合的技巧，用充满乐趣的方式来表达我们所要描述的对象，解放了我们的传统绘画情绪，抒发自己的艺术情怀。我们通过了黑白图示语言运用各种手法去表达自己的思想。创造不同的画面效果。让自己的画面有创造力，不再想考前班那死板的画法。每张画都画的一样的效果。这样只会让自己画面乏味。要多开发自己画面的趣点，才能吸引人来关注自己的画。但不是一味的求鹤立鸡群与众不同，还是要在有趣点的情况下细心去刻画画面。

通过进入大学以来对素描的学习，让我对素描有了更深刻的认识，素描的训练使我认识到素描对造型恩能够里的提高作用，素描的训练可以有效地提高我们的造型能力，我们的画面的基础，无论是将来我们学习其他任何绘画课程，

素描都是学习这些课程的基础，基础决定这上层建筑，通过素描的训练也提高了我对艺术的审美观。对我将来所要学习的专业有很好的帮助。只有打好了根基，学好了造型能力才能往深处去探究。素描是学习各专业的通行

证。

同时通过这一段时间的素描学习，也认识到自己素描方面的不足。容易受别人的影响。改变自己的思路，不自信的去改变自己画的初衷。使得画面没有了自己的想法变的死板了。而且也不能去细心的去观察静物，不能真真实实的去表达静物。以后要不断的努力，打好基础。尊重自己内心的想法，画出自己的感受。才能够对将来艺术方面的发展做铺垫。

素描教案(篇11)

我说课的内容是西南师范大学出版社所出的《素描》—素描头像中鼻子的画法。下面我围绕教材分析，教学目的、教学重点、难点，教法阐述，教学准备、教学过程五个方面来汇报我的教学设计。

教学过程五个方面来汇报我的教学设计。

一、教材分析

1、教材内容

本教材包括石膏几何体写生、静物写生、石膏像写生、头像写生、结构素描。选学内容包括风景写生、半身人像写生。

2、教学目标

《素描》教材中要求：“以培养艺术的感知能力、掌握素描造型的规律法则、提高素描造型能力为目标，以掌握素描的基本造型能力为基础，通过强化结构素描造型训练，提高学生的知识水平和理解能力。

知识目标：理解掌握鼻子的结构和形体特征并加以运用

技能目标：通过五官中鼻子的学习，加强学生对鼻子的塑造，表现能力

3、教学重点和难点

重点：对鼻子结构的理解

难点：如何把所讲的结构知识运用到作业中，以明暗色调塑造鼻子，使五官的结构和形体特征准确、舒服。

二、教法阐述

根据本节课的知识要点和学生特点，我主要采用提问法、讲解法等教学方法。依据头像写生知识运用的特点及学生的实际绘画水平，围绕上述的重、难点，我采用“案例赏析—引导—示范”的三步骤方法，充分利用教具，以实例为主线，不断采用赏、析结合的教学方法，要求学生联系所学素描知识，在实例的引导下，充分调动学生的主观能动性和强烈的求知欲，使整节课在教师的教与学生的学相互配合中完成，从而突出重点、突破难点。

三、教学准备

教师教具准备：石膏五官鼻子课件。学生作业若干张，范图

学生学具准备：笔记本铅笔素描纸

四、教学过程

1、讲评上周有代表性问题的作业，请学生分析他们之间的异同点，教师最后总结引出正题————这些作业的问题主要是对鼻子刻画的重视度不够和对鼻子的结构不了解，造成刻画不深入，形体表达的不正确的问题。鼻子位于五官的中轴线上，是面部最突出的部位鼻子是脸部最富有体积感的部分，它使脸部产生了较强的明暗变化。刻画这一部分的手段比较灵活，既可强调明暗的作用，也可强调结构的作用：既可加强处理，又可削弱处理。鼻子的造型因人而异，是人物形体特征的一个重要组成部分，表现时要先掌握它的整体形象特征，再进行局部刻画。

2、讲授新课（传授新知识，引导学生学习新知识）

①结合石膏鼻子在纸上讲解鼻子的解剖结构和形体特征

（1）鼻骨和软骨组成的鼻梁

（2）椭圆形鼻球部和它下面的鼻中隔

（3）两个向外下方倾斜的鼻翼和中空的鼻孔。整个鼻子类似一个上窄下宽的梯形。

②教师演示鼻子不同角度的画法，边做示范，边给学生讲解鼻子上的结构点，转折点，让学生对鼻子形体有更清楚地认识，

3、作业练习

教师指导（教师提出明确作业要求）

写生或临摹不同角度的鼻子，要求学生主要以结构分析为主，在四开素描纸上完成作业。

教师巡回辅导：由于学生理解及掌握知识层次不同和素质参差不齐，在巡回辅导时，可以要求基础好的学生在完成作业后，再进行其他五官的拓展练习。根据学生在实际运用中会出现的情况及时辅导。

五、课堂小结

待学生全部完成后，我明确评比方法：先进行小组内自评、互评，再让组长找出本组问题最大的作业在全班讲评。学生评完后，教师对本周作业做总结，

板书设计

目的是再现过程，突出强调重点。

依据以人为本，用于赏识教育的教学理念，我在整个教学过程中因势利导，促进学生主动参与活动交流，以愉悦的心情体验课堂，培养学生基本的美术素养和基本技能，让学生在轻松愉快的氛围中学习美术。

说教学反思：

虽然讲的比较到位，有效果，但依然留下了很多遗憾，比如评价的时候可以多叫几个学生谈自己的感受。课后拓展可以展示几个不同类型的范例作品。教师的辅导面关注面可以更广一些。

我的说课完毕，谢谢！

素描教案(篇12)

一 、概述 （一）素描的基本概念： 在绘画艺术中素描是指一切所有的单色绘画。基本分为线素描和光影素描 ，线造型素描 是中国绘画的主要特征，西方绘画也很讲究线的运用，但其特点和中国绘画有很大的区别，首先是由于使用的工具不同，所以目的取向易不同，有硬笔和软笔的区别。线素描着重表现形体的形状和结构，光影素描表现形体受光后所产生的形态，立体空间关系等。 （二）素描的基本分类： 从绘画风格方面来讲，我们把它分为写实素描和意向素描。一般来说写实素描是比较尊重客观实体的特征。意向素描是比较强调画家本人的主观感受和想法。   二、石膏几何形体写生的目的和意义 我们所看到的世界里物体的外部形态千变万化，但归纳起来，可概括为几种最为基本的几何形态，几何立方体、圆柱体、圆锥体、球体等，就是千变万化物象的形态概括，比如：人的体态是千差万别的，但我们可以用不同的几何形来概括，这样看来复杂的物象可以利用这种规律和观点进行提炼，所以学习石膏几何形体写生能帮助我们尽快地掌握写实绘画的规律，从而使我们自由地去表现我们想要表现的一切。   三、基本透视原理 透视现象是我们学习写实素描必须搞明白的内容，基本上可分为：1平行透视，2成角透视，3倾斜透视。（4圆透视，5投影透视，6倒影透视，这三种透视以后再讲。） 1、平行透视 当立方体的一个体面与画面平行，所产生的透视现象为平行透视。平行透视特点：立方体只有一个消失点，即心点（主点）  2、成角透视 当立方体二个体面与地面平行，其他体面与画面成一定角度时，所产生的透视现象为成角透视。 成角透视的特点：有两个消失点。 3、倾斜透视 倾斜透视的特征：与画面和地平面都成倾斜的面，分别是向上倾斜和向下倾斜。向上的倾斜线向视平线上方汇集，消失于天点；向下的倾斜线向视平线下方汇集，消失于地点均在灭点的直线上。 四、写生中的角度选择及画面构图 角度选择和构图是一幅优秀作品的关键和灵魂，你所选择的角度一定是最能说明物象特征的。你所设计的构图也是最能体现绘画艺术魅力的，所以，你必须要多思考、多学习，掌握构图的'原则，构图的方法，基本型所带给画面的美感。 五、写实素描的观察方法  1、整体观察  将目光掠过对象的细枝末节，排除琐碎的局部信息，抓取一个明确的整体印象。 2、相互比较 把此物与彼物或同一物体的此处与彼处相比较，观察其造型特点，确切位置，色调分寸，质感特色等，将对象的每一个视觉信息都纳入一个相互关照、互为依据的观察系统中，而不是孤立片面地理解对象。 3、由表及里 表既物体的外部现象和形态，里既物体的内部构造，表面的东西总有其内部缘由，而内部的构造又总是呈现出某种种表面的特征。这是一个分析理解的问题。这种态度对我们掌握造型规律是至关重要的。 4 、特征意识和节律意识。 六、素描造型的基本要素 1、形与体---形既物体的平面形状，体既物体的体积。 2、形体与体面---体面既物体外表的面向。体面的方向、性质、大小、衔接、连接。三个以上的体面汇聚交接成尖角，凸起为“高点”或骨点，凹下去的为“低点”或“伏点”。 3、线与面  相生相依的关系。 4、结构与形体 结构是形体的内在本质，形体是结构的外部呈现。 5、光影调子 七、写生的方法步骤 1、起稿：画面中物象摆放合理并富于美感。轮廓准确，内外关照。 2、塑造形体：应在整体―局部―整体的循环中把握调整大的形体关系。 3、边缘线根据物体的前后关系与形体转折关系，结合背景色调的处理，表现得虚实相映，强弱有致，表现物体的空间效果。 4、深入刻画与整体调整：局部的深入刻画可训练敏锐的观察力和细腻的表现力。整体调整是保持画面即有丰富的层次变化又不零碎，虚实强弱有

2025素描教案

俗话说，磨刀不误砍柴工。在每学期开学之前，幼儿园的老师们都要为自己之后的教学做准备。大部分的教案都是为了让学生的学习效率得到提升，教案可以帮助学生更好地进入课堂环境中来。幼儿园教案的内容要写些什么更好呢？下面，我们为你推荐了2025素描教案，希望你能从中找到有用的内容！

素描教案 篇1

素描教学课程在所有视觉艺术领域的重要作用不言而喻。其是进行艺术设计的基本功底，对学习者的观察能力、空间想象能力、构图能力、表达能力以及审美能力的锻炼具有重大影响。随着近些年来，经济社会的进一步向前发展，环境艺术设计对素描教学的专业要求在不断提升。为了有效提升素描教学水平，满足环境艺术设计的相关要求，对环境艺术设计中素描教学的专业要求进行探索研究具有重要现实意义。

1、我国环境艺术设计中素描教学的现状分析

当前的各大艺术设计类高校以及相关高校艺术设计类专业，在进行素描教学时大多采用的是统一标准的授课形式。所有设计类别专业的素描教学课程在整个教学安排中属于基础课程，教学方式采用的是大一统模式，其专业针对性较弱。近些年来，随着新课改和社会对设计类人才素描能力要求的不断增加，环境艺术设计专业的教师对素描教学进行了诸多的探索，并取得了一定的成就。但这些探索和成就仅仅是改变了素描教学的'某一个方面，比如用结构素描、创意素描以及新表现素描来增添并细分传统写实素描，这仅仅是将发散思维引入了素描教学。其在专业知识、专业技能以及专业要求上并没有取得重大突破，这种缺乏对事物的特殊性进行专业化的探索和研究，难以满足环境艺术设计对素描教学的专业要求。这种素描教学现状的存在，极大地阻碍了素描基础课程教学与环境艺术设计专业课程之间的衔接性和紧密性，不利于环境艺术设计教学的整体性和延续性。因此，必须对环境艺术设计中素描教学的专业要求进行纵深化研究，只有这样，才能够不断满足社会对环境艺术设计类人才的发展要求，增强此类人才的社会适应性，并促进素描教学专业化的提升。

2、环境艺术设计对素描教学的专业要求分析

根据环境艺术设计的内在要求和社会发展对环境艺术设计人才能力的要求，环境艺术设计对素描教学的专业要求主要表现在以下几方面。一是要掌握相关的造型技能及造型规律，这是所有设计类专业都必须要掌握的一项技能。在环境艺术设计素描教学中，教师要强化学习者对设计素描绘制的造型技能和探索相关规律的训练，满足设计类专业对素描教学的基础教学成果要求。二是要注重培养学习者的空间想象和空间重构能力，环境艺术设计由于本身具有较高的严谨性，因此在进行素描教学时，要培养学习者对实物图的观察能力、空间想象能力以及空间图形的重构能力。只有当学习者具备了一定的空间重构能力，才能进行有效的环境艺术设计工作。三是要训练学习者的物体相对尺度、物体材料性表现以及基本透视关系的把握能力。环境艺术设计本身具有极强的科学性和创造性，并在具体的实践过程中，会运用到相关的材料。因此，在进行与环境艺术设计相关的素描教学时，要特别注意培养、锻炼学习者在这些方面的能力，以满足环境艺术设计对素描教学的相关专业要求。此外，环境艺术设计对素描教学的专业要求还表现在静物写生、人像写生以及几何形体写生等方面。在进行与环境艺术设计相关的素描教学时，要有所针对性的对室内、室外空间写生以及石膏像写生方面技能的培养和锻炼，提升学习者相关素描技能，满足环境艺术设计对素描教学的专业要求和社会发展需求。

3、如何提升环境艺术设计对素描教学的相关要求

为了有效改善我国环境艺术设计中素描教学现状，实现环境艺术设计对素描教学的相关专业要求，对环境艺术设计中素描教学的方式、内容、师资以及课程设置进行重构是有效方式之一。

3.1重构环境艺术教学中素描教学方式

我国传统的素描教学方式主要采用的是目测式，这种直观的观察方法和分析方法能够在最短的时间内获得比较全面的感性认识。但环境艺术设计对素描的要求更多的是呈现在理性方面。因此，需要改善环境艺术设计中传统的素描教学方式，对素描教学方式进行透视方法、材料质感表现以及材料细节方面的科学、合理重构。比如，在对材料进行感性观察与理性分析时，可以将传统的素描写实方法与几何形体写生知识相融合。将任意等分分割、等分已知透视、CV点平面图投影透视画法、八点求圆以及任意等分延续等画法用于素描教学过程中，促进教学方式的多元化。此外，在对材料质量的表现与细节进行表达时，需要在素描教学过程中有针对性地培养学习者的专业要求和专业细节，采用“新、准、净”三原则防止对材料质感的过度表达，并突出对材料细节的表达。

3.2重构环境艺术教学中素描教学内容

当前，我国环境艺术设计中的素描教学方式大多采用的计算机软件制图，这种素描教学模式与我国科技的迅速发展紧密相连。随着科学技术在环境艺术设计领域的不断渗透，使得环境艺术设计中的素描教学内容也发生了根本性转变。部分高校在进行素描教学时甚至完全摒弃了传统教学模式，全部采用的计算机软件构图教学方式，这使得学习者的素描手绘技能缺乏，难以适应社会发展需要。在素描教学过程中，教师应当对计算机软件制图与手绘表达能力结合起来合理进行教学内容的安排。以保证学习者能够在经过素描学习之后，能够运用相关的技能知识绘制出结构准确、线条明朗、空间重构取舍适当的环境艺术设计作品。

3.3重构环境艺术教学中素描教学的师资队伍

专业化的师资队伍是有效提升环境艺术设计对素描教学的相关专业要求的关键。因此，各大环境艺术设计类专业要从源头上践行素描教学的专业要求，对素描教学的师资队伍进行重建。在进行相关的素描授课教师招募和选择时，要多选取环境艺术设计科班专业出生的教师，或者是采用一对一的形式进行素描授课教师的安排。只有具备专业素养的教师才能从更深层次上明晓环境艺术设计的专业要求，也只有具备专业理念和专业技能的教师才能在素描教学中做到有的放矢，培养并提升学习者的素描技能，促进环境艺术设计素描教学专业化发展。

素描教案 篇2

素描排线教案是指教学者根据素描技法制定的一套教学计划，用于指导学生进行素描排线练习的课程。素描排线是素描技法中最基本的一部分，也是学习素描必不可少的过程。在素描排线教案中，教学者会为学生提供一系列的练习题，同时还会指导学生掌握正确的画线技巧和技法。

素描排线练习的目的是让学生逐渐掌握画线的技巧和对物体的观察能力，进而提高其绘画水平。在素描排线教案中，学生需要通过模仿真实物体的形态和结构，去掌握绘画中所需要的基本知识和技巧。

在素描排线教案中，教学者会注意到以下几个方面：

一、绘画基础课程的教授

在素描排线教案中，教学者会从最基础的课程教授开始，从铅笔的使用和握法开始，逐步向学生介绍素描的基本知识和技巧，包括画线技巧、明暗关系的组织、材料的处理等等。

二、实物观察能力的培养

在素描排线教案中，教学者会引导学生通过多方面的方式来锻炼自己的观察能力。这包括透视和形态感的认识、对明暗关系的识别、对材料的掌握等等。

三、规范化的练习题目

在素描排线教案中，教学者通常会为学生提供一系列规范化的练习题目，目的在于让学生的练习有序、有规律，以便更好地进行绘画技巧和技法的消化和吸收。

四、教学经验的分享和交流

在素描排线教案中，教学者除了提供各种练习题目外，还会分享自己的绘画经验和技巧，以及与其他学生进行交流和互动，从而使学生不但能够学习到基本技能，还能够通过交流和分享，更好地提高自己的绘画水平。

五、开展创作的空间

在素描排线教学的过程中，教学者不仅仅局限于基础技艺的教授和练习，还会为学生开展创作的空间。这既能够让学生在练习基础技巧的同时有所创新，又能够让学生将自己的作品展示出来，以获得更多的反馈和指导。

总之，在素描排线教案中，教学者需要从基础技艺的教授到练习题的规范化，再到创作的指导，多方位地引导学生进行素描技法的学习和练习。只有在此基础上，才能够更好地提高自己的绘画水平，并在艺术创作中发挥出更多的创意和艺术魅力。

素描教案 篇3

2017素描教学课件

实训目的：1.透彻理解弧线的透视规律。2.掌握陶罐和梨子的结构表现方法。3.培养学生对事物的观察能力。实训内容：1.陶罐的结构表现2.梨子的结构表现实验设备：教学场地：画室教具准备：图片实训步骤：一、陶罐结构素描写生1.引入：（将陶罐结构素描的图片展示给同学们看），提问：陶罐的结构素描需要表现什么？2.分析：在绘制陶罐时，首先要抓准形体关系，然后找到陶罐的明暗交界线，然后对陶罐的口、颈和身体有转折的部分进行结构表现。绘制步骤：①起稿，定出罐子的高、低、左、右四点②画辅助线，确定物体的轮廓③调整形，画出明暗交界线和内部结构④强调物体的空间感，注意虚实变化⑤对暗部和阴影略施调子，调整3．学生操作：对陶罐进行结构素描写生4.对学生的作品进行评价，肯定成绩，指出存在的问题，分析出现问题的原因与改正的方法。二、梨子的结构素描写生1.引入：我们上周对苹果和橘子进行了结构表现，我们在画苹果和橘子的结构素描时，主要是对它们的明暗交界线和结构转折线进行了描绘。事实上，梨子的结构素描也是如此。2.分析：我们对梨子进行结构素描表现时，在准确表达梨子形体关系的基础上，对梨子的细微结构进行表现。绘制步骤：①起稿，定出梨子的.高、低、左、右四点②画辅助线，确定物体的轮廓③调整形，画出明暗交界线和内部结构④强调物体的空间感，注意虚实变化⑤对梨子的暗部和阴影略施调子，调整3．学生操作：对梨子进行结构素描写生4.对学生的作品进行评价，肯定成绩，指出存在的问题，分析出现问题的原因与改正的方法。实训小结我们今天对陶罐和梨子的结构素描进行了学习。要画好这些物体的结构，首先要对它们的结构关系有清楚的认识，理解清楚了形体关系后才能画出准确的结构。

素描教案 篇4

关于初中美术素描课件 大家了解过多少呢？可能很多人都不是很清楚，下面就是小编分享的初中美术素描课件范文 ，一起来看一下吧。

教学方法:讲解、欣赏、观察、比较和练习相结合。

一. 教学目的通过线造型素描的学习,使学生初步掌握运用结构线表现物体之间的比例、轮廓、体积、对比、远近、方法和透视等的作画方法,培养学生对形体结构的理解能力,发展窨造型想象力。二、教学重点、难点重点:讲解线造型的功能和线造型素描的步骤。说明物象形态内部的构造特点决定了处部形态的面的性质。难点:运用结构线刻画物体内部和外观的组合关系,直至结构本身。第一课时教具、学具准备教具:1.线徒刑的素描作品数幅,明暗素描作品数幅;2.立方体和圆柱体框架模型一个;学具:软芯铅笔、橡皮、课本、作业 本。第一课时(1) 组织教学检查学生课堂常规及学习用具的准备( 。(2) 导入 新课线造型素描作品数幅和明暗素描作品数幅,(3) 给学生欣赏、鉴别、然后讲解。设问:线造型的素描和明暗素描有相同点和不同点(4) 讲授新课1. 线造型素描的特点及线的造型功能。线造型的素描图是通过线结构的运用,直接体现和暗示物体的体积、远近、方位和对比等牲,表现出物体内外部组合关系及前后左右的空间状态。线造型素描剔除或减弱明暗色调层次,强调物体本质的实在的形体结构,所以表现物象的效果明确、肯定、清晰和刚劲有力。线徒刑素描是以线徒刑的方式研究自然的造化和物象的结构,线的造型功能可以概括为以下几点:(1) 表现物象的外形轮廓,(2) 勾画形体的边界。(3) 表现物象的内外结构、空间位置、透视变化及物与物之间的.组合关系。(4) 表现物象的虚实关系、明暗关系及体积感。(5) 表现物象的势、力、节奏、韵律感,(6) 抒写人的情趣,(7) 气质。线造型素描不但可以在美术专业方面方为一种艺术表现形式,而且以图解形式适用于理工科专业中,作为工程技术人员的一种徒刑技能服务于设计,在建筑、园林、工业设计等图纸绘制上,结构线的徒刑已成为工程技术人员的一种设计手段,广泛适用到现代建设的各个产生领域中。1、 立方体与圆柱体(1) 立方体(对照立方体框架模型分析)立方体是一切形体的基础,它的结构是由大小相同的六个正方形平面,按照垂直关系而构成的。圆柱体是以长方形的长边为轴,旋转360。而构成。也可以说是由无数个相同的圆面叠杨(如硬钱币叠成一圆柱体)教材p14上图,立方体与圆柱体结合图形是说明立方体内可以产生一个圆柱体,圆柱体在立方体内的构成是以一个正方体的二分之一边为轴,以立方体一个面的中心点为圆心,旋转306而成。圆柱体的立体感可通过顶底面的透视圆面体现。(6) 作业 要求1、 临摹p14立方体和圆柱体范画。2、 用3b、和6b铅笔作画,3、 要求表现物象透视准确,4、 结构清晰。(7) 课堂小结:选出一部分作业 讲评,指出优缺点,布置下节课的学具准备。第二课时(1) 教具和学具准备(2) :教具:1、立方体的切挖模型;2、用泡沫塑料做两个相等的长方体模型,把它们拼在一起是一个立方体;3、大幅基本形体切诠彝迹?、能进行切挖的软性固体材料。学具:萝卜、柑桔、苹果、肥皂、泥巴等软性材料;2、小刀、铅笔、橡皮、课本、作业 本。(3) 组织教学:(4) 复(5) 习旧课,(6) 导入 新课我们了解立方体及圆柱体的构成,那么把这些基本形体进行切挖后,会是怎能样一种结构变化呢(7) 讲授新课板书:基本形体的切挖:1、 立方体的切2、 割与组合:课本p14下图说明从立方体中间切开成为两个长方体,然后将这两个长方体可以拼叠成各种造型(用二个长方体拼叠演示)切去立方体的八分之一,首先找出立方体三个相邻的面的面中心点,并把每个面分成四等分。然后将三个相邻的四分之一等分垂直切去。用泡沫块做一个立方体,切去八分之一,被切去部分仍可嵌入原处,以便演示,并用红色在立方体相邻的三个面上画出垂直水平线,切去后的截面用三种色·区别,(自制模型进行演示)2.圆柱体、球体、锥体的切挖:用较规范的萝卜、桔子或苹果及橡皮泥等到物,在课堂进行切挖示范,揭示圆信体、球体、锥体被切去一部分后的结构变化,并挂出以线徒刑的切挖结构图。(8) 作业 要求作业 一:临摹p/15四种基本形体切挖图。作业 二:可任选一种基本形体作切挖练习,如立方体可用肥皂块、泡沫块等;圆柱体可用萝卜等;球体可用柑桔、苹果等。将切挖后的伤口放在课桌上进行写生。要求运用虚实、轻重不同的线条描绘声绘出对象的内部与外观铁组合关系。课堂小结对切挖练习及以线造型写生较好的作业 进行表扬,指出普遍存在的问题,布置下堂课的准备工作。

素描教案 篇5

素描明暗教案

一、背景介绍

素描是绘画的基础，通过对物体的明暗变化以及光影的处理，可以将平面上的图形呈现出立体感。明暗是素描的重要要素，它不仅能表现物体的形态和结构，还能营造出画面的氛围和情感。因此，掌握素描的明暗处理是学习绘画的第一步。

二、主题概述

本次素描明暗教案的主题是“反差与层次感”。通过对物体的反差处理，使其在画面中能够产生强烈的对比效果，同时通过层次感的营造，使作品能够呈现出三维的空间感。

三、教学目标

1.了解素描中的明暗处理原理与技巧；

2.掌握素描中的反差处理方法；

3.学习如何通过层次感的表现来增强画面的立体感；

4.通过实践练习，提高对明暗关系的敏感度。

四、教学内容和方法

1.教学内容

（1）素描明暗处理的基本原理；

（2）素描中的反差处理方法；

（3）层次感的表现方式。

2.教学方法

（1）理论讲解：通过讲解明暗处理的基本原理和反差处理的方法，使学生了解素描中的明暗关系；

（2）实践练习：通过一系列练习画面，让学生进行实际操作，掌握反差处理和层次感的表现方式；

（3）教师示范：教师可以通过实际操作，向学生展示如何处理明暗关系，同时引导学生观察和思考问题。

五、教学流程

1.导入环节：

和学生一起观察一些富有变化的物体，引导学生观察物体的明暗变化和光影的分布。

2.知识讲解：

通过投影幻灯片等方式，向学生讲解素描中的明暗关系，以及如何处理反差和营造层次感。

3.实践练习：

让学生进行实践练习，通过观察物体并进行素描，练习明暗的处理和反差的表现。

4.教师示范：

教师可以通过实际操作，向学生展示如何处理明暗关系，并引导学生观察和思考问题。

5.作品展示与评价：

学生完成作品后，可以进行作品展示和评价，让学生互相欣赏和学习。

6.总结与拓展：

总结本堂课的教学内容，对学生的表现进行肯定和激励，指导学生进行拓展练习。

六、教学资源和评价方法

1.教学资源

（1）素描教材或幻灯片；

（2）绘画工具、画纸等。

2.评价方法

（1）书面评价：对学生完成的作品进行书面评价，评价其明暗处理和反差表现的程度；

（2）口头评价：通过对学生的实际操作和回答问题的情况进行口头评价，鼓励和指导学生的进步。

七、教学反思

通过本次素描明暗教案的设计与实施，学生能够通过实际操作理解素描中的明暗处理原理和技巧，掌握反差处理的方法，同时通过层次感的表现，使作品呈现出更好的空间感。教师的示范和引导是教学的关键，教师要尽可能地提供更多的实例和练习机会，帮助学生巩固所学知识。在评价方面，要注意及时给予学生正面的鼓励和肯定，同时指出需要改进的地方，帮助学生提高绘画水平。

素描教案 篇6

摘要：设计的基础应该是什么？这一直是设计教育工作者思考的核心问题，而素描更是讨论的首要内容和焦点。回溯历史，素描教学源自传统艺术的基础教学，从德国包豪斯开始顺应社会工业生产发展的变化，到后来现代艺术思潮的影响，素描在教学中展开了对语言本体和抽象造型的研究。

关键词：设计素描；教学改革；形式；内容

这是一个景观和图像泛滥的时代，与之相对应的当代设计与艺术的基础教育也得到了发展和延伸。当代艺术早已超越架上绘画的范畴，素描作为传统写实训练的基本功，其意义和重要性也发生了变化。要适应不同艺术对基本功的要求，素描自然也要扩大训练的内容与形式，从而导向真正的造型语言训练。作为设计专业的基础，设计素描有着自己的语境及培养目标，在这个基础上，我们思考素描的定位，使教学课题和教学方法更具针对性。对设计来说，我们的素描训练的目的是什么？是观察和研究外在事物以建立人和世界一切事物的关系，而不再把技法表现、写实形象的模拟与塑造看成是素描训练的终极目的。我们试图通过训练将素描看成是认知的种种角度和路径，超越了传统素描技巧的概念，语言也变得灵动和丰富，这本身也体现了设计的特点。

在中国的艺术专业基础教育中，素描可分为绘画素描、意象素描、结构素描、创意素描等，其实，这种分类过于明确。无论是绘画的素描还是设计的素描，都强调对学生观察能力、造型能力的培养，在本质上，这些分类都是在“大素描”概念下的多样化的教学方式。多种多样的形式各自完成不同针对性的教学任务。就素描原本的功能性而言，它可以两种，一种是具有独立艺术价值的素描作品，一种是在绘画、建筑等各种设计过程中的辅助草图。我们把文艺复兴时期的艺术作品与达芬奇的素描和设计草图相比较，就可以得出结论：达芬奇意在研究自然事物形态和结构，并记录了许多发明创造的草图，还利用草图研究了解剖学、地质学、植物学、生物学等。也许有人会说，现代传媒技术的发展已经可以用计算机软件工具代替素描，但是我们至今没有看到素描设计草图完全被取代消失的迹象。素描草图体现设计师的思想痕迹，是思考的一个工具，甚至在当代艺术从架上走向行为、装置、概念时，素描草稿仍然起着推进作品的重要作用。历史上存在以素描为独立表现媒介的大师，如印象派画家德加说过：“如果绘画拒绝素描的体验，就意味着拒绝它开始。”对设计师而言也一样，拒绝素描就意味着拒绝设计的开始。在大多数设计师那里，素描只是一种设计初始的手段，通过素描寻求设计造型的可能性，准确有效地表达思路和意念，而非素描本身的追求。下面我们来探讨一下设计素描教学的三种属性：首先，素描是我们训练学生观察能力的一种方式，例如明暗的观察、结构的观察、线条的观察、体积的观察等等，都是对事物形态研究的切入点。通过新的观察点来获得一种体验和认知。借助当代科技的发展，我们观察对象的范围也更加扩大和开放，无论是自然形态还是人工形态、宏观形态还是微观形态，都在我们的素材研究之列，给我们带来了无穷无尽的启示和灵感。例如，我们引导学生画常见蔬菜水果的各个角度和解剖面，以提取和概括更多的抽象设计元素（见图学生作业。在包豪斯任教过的保罗克利认为，一切自然事物都发源于某些基础的形式，艺术不应该对自然进行表象肤浅的模仿，而是解释这些形式，努力追求自然造物的过程。若我们让学生画一片树叶，不能让学生惯性地表达几根模式化的线条，而是观察真实细微的叶脉在光影下伸展、分裂的表现力和生命张力。其次，素描是我们研究造型的一种手段。这种研究方式把观察和创造联系起来，从形态表象到内部结构、从自然具象到抽象元素，从立体到平面再到立体，从常观到微观再到宏观，这种研究造型的方式使学生能够从传统的模仿式素描里解脱出来，不再留恋事物本来的生动外表，而是把事物结构作为重点去“造物”，从无到有、无中生有，从视觉认知到心理感受形象来完成具备审美意义的造型训练。

素描是设计师和艺术家们练就个人风格的必经之路。特殊的符号与表现形式是打开创造性的一把金钥匙，是造型与审美形式训练的基本手段。最后，设计素描的核心灵魂是设计思维的训练。我们从写实素描过度到创意设计素描，从开本的选择、布局、构图，再到对象的选择、取舍、组织，无不体现“设计”的精神。从造型角度来表达设计的意图，在整个研究过程中，思维的特征体现了思考、感受、了解、深入的要点，艺术感知和科学思考的融合，感性与理性的贯穿，让学生在素描直觉与分析过程中了解设计的'思维方式。对于学习设计的学生而言，由于所学具体专业的要求，在素描的训练中不必在写实性素描上做过多训练，也不必在表现技巧上做过多强调，这一点是设计素描的真谛所在。素描的目的在于，建立一种理性态度，一种认识世界的方式。简单地说，画素描，就是画思想、画分析、画认知，这是设计者从事素描应有的基本态度。更重要的是，我们要让素描为设计的本质观念服务，而非为效果图做基础性的服务，这才是素描作为所有设计专业共同基础的根本出发点。以上是我们对设计素描教学的基本认知，那么我们的教学改革具体应该从哪些方面入手呢？设计专业的教学目标，不仅仅是教会学生们反映物质世界，更是创造虚拟世界、表现精神世界。现代设计已经成为链接技术与艺术之间的纽带领域，我们应该在“大设计”、“大艺术”的概念下，实验和延展艺术设计的无限发展空间。就具体的造型训练而言，通过观察，将自然界的形态转化为设计的形式和要素，通过图像来传递设计理念和信息，超越表面的临摹，强化语言和形式的意识。在设计教学中，应该强调用灵活、多样、丰富的方式来教学，让学生创造性地理解艺术与设计之间的关系，将绘画与设计的壁垒打破，帮助学生更敏锐地思考和科学地观察，从而掌握具象与抽象的语言表现规律，以不同的观察方式理解物象的特性、掌握形态空间的运动法则。在教学内容上，具象和抽象是两个不同领域的表现形态，抽象和具象也是两个不同范畴的语言，反射出的是两种不同的观察方式，不同的思想表达。两者是相互联系的，也是教学内容转化的重点。我们引导学生从超写实的精微素描到开始关注点线面元素的构成性素描，再到打破自然形态的结构素描，最后慢慢发展演变成表达设计思想的抽象素描，这个过程即是引导教学的过程。内容上我们从身边的人、动植物、风景山石、生活用品大小物件入手，从写生到观察分析、概括提炼，最终从各种形态中启发和寻找设计的原理。在写生基础上发展出来的抽象形态，到后来的对纯粹抽象形态的研究，结合了形式构成的基本原理，如线条、平面、空间、节奏、韵律、均衡等等，能够表达自身的审美和彰显个性的创作设计。造型原理通过不同人的不同观察与再加工，创造出了无限的新物象。这是一种创造力的训练、思维的训练，从而培养学生主动观察问题、思考问题、解决问题的能力。

结语对于一个学设计的学生而言，对形态的多角度观察提炼分析而创造出新造型的能力，以及对画面构成秩序、节奏韵律、骨架结构等形式要素的灵敏感觉也十分重要。这种设计素描的教学方式最大的愿景就是对学生的创造力的激发，使其最终能掌握视觉艺术的基本原理、以独特审美表达形态，在未来的设计领域中做出自己独具一格的设计作品。

【参考文献】

[1]周至禹.设计素描-第二版[M].北京:高等教育出版社,2006.

[2]刘青波.设计素描[M].北京:中国纺织出版社,2016.

[3]周小娟.设计素描[M].武汉:华中科技大学出版社,2013.

素描教案15篇

每个老师都需要在课前有一份完整教案课件，而课件内容需要老师自己去设计完善。教案是教学过程中的规划蓝图，大家有没有写教案课件方面的苦恼呢？以下是编辑为大家精心准备的“素描教案”，要随时查看请将本页添加到书签列表！

素描教案【篇1】

通过线造型素描的学习,使学生初步掌握运用结构线表现物体之间的比例、轮廓、体积、对比、远近、方法和透视等的作画方法,培养学生对形体结构的理解能力,发展窨造型想象力。

重点:讲解线造型的功能和线造型素描的步骤。说明物象形态内部的构造特点决定了处部形态的面的性质。

难点:运用结构线刻画物体内部和外观的组合关系,直至结构本身。

教具:1.线徒刑的素描作品数幅,明暗素描作品数幅;2.立方体和圆柱体框架模型一个;

(1) 组织教学检查学生课堂常规及学习用具的准备( 。

(2) 导入 新课线造型素描作品数幅和明暗素描作品数幅,

(3) 给学生欣赏、鉴别、然后讲解。

1. 线造型素描的特点及线的造型功能。

线造型的素描图是通过线结构的运用,直接体现和暗示物体的体积、远近、方位和对比等牲,表现出物体内外部组合关系及前后左右的空间状态。

线造型素描剔除或减弱明暗色调层次,强调物体本质的实在的形体结构,所以表现物象的效果明确、肯定、清晰和刚劲有力。

线徒刑素描是以线徒刑的方式研究自然的造化和物象的结构,线的造型功能可以概括为以下几点:

(1) 表现物象的外形轮廓,(2) 勾画形体的边界。

(3) 表现物象的内外结构、空间位置、透视变化及物与物之间的组合关系。

(4) 表现物象的虚实关系、明暗关系及体积感。

(5) 表现物象的势、力、节奏、韵律感,(6) 抒写人的情趣,(7) 气质。

线造型素描不但可以在美术专业方面方为一种艺术表现形式,而且以图解形式适用于理工科专业中,作为工程技术人员的一种徒刑技能服务于设计,在建筑、园林、工业设计等图纸绘制上,结构线的徒刑已成为工程技术人员的一种设计手段,广泛适用到现代建设的各个产生领域中。

立方体是一切形体的基础,它的结构是由大小相同的六个正方形平面,按照垂直关系而构成的。

圆柱体是以长方形的长边为轴,旋转360。而构成。也可以说是由无数个相同的圆面叠杨(如硬钱币叠成一圆柱体)

教材p14上图,立方体与圆柱体结合图形是说明立方体内可以产生一个圆柱体,圆柱体在立方体内的构成是以一个正方体的二分之一边为轴,以立方体一个面的中心点为圆心,旋转306而成。圆柱体的`立体感可通过顶底面的透视圆面体现。

1、 临摹p14立方体和圆柱体范画。

2、 用3b、和6b铅笔作画,3、 要求表现物象透视准确,4、 结构清晰。

(7) 课堂小结:

选出一部分作业 讲评,指出优缺点,布置下节课的学具准备。

(1) 教具和学具准备(2) :

教具:1、立方体的切挖模型;2、用泡沫塑料做两个相等的长方体模型,把它们拼在一起是一个立方体;3、大幅基本形体切诠彝迹?、能进行切挖的软性固体材料。

学具:萝卜、柑桔、苹果、肥皂、泥巴等软性材料;2、小刀、铅笔、橡皮、课本、作业 本。

(3) 组织教学:

我们了解立方体及圆柱体的构成,那么把这些基本形体进行切挖后,会是怎能样一种结构变化呢

1、 立方体的切2、 割与组合:

课本p14下图说明从立方体中间切开成为两个长方体,然后将这两个长方体可以拼叠成各种造型(用二个长方体拼叠演示)

切去立方体的八分之一,首先找出立方体三个相邻的面的面中心点,并把每个面分成四等分。然后将三个相邻的四分之一等分垂直切去。

用泡沫块做一个立方体,切去八分之一,被切去部分仍可嵌入原处,以便演示,并用红色在立方体相邻的三个面上画出垂直水平线,切去后的截面用三种色·区别,(自制模型进行演示)

2.圆柱体、球体、锥体的切挖:

用较规范的萝卜、桔子或苹果及橡皮泥等到物,在课堂进行切挖示范,揭示圆信体、球体、锥体被切去一部分后的结构变化,并挂出以线徒刑的切挖结构图。

作业 二:可任选一种基本形体作切挖练习,如立方体可用肥皂块、泡沫块等;圆柱体可用萝卜等;球体可用柑桔、苹果等。将切挖后的伤口放在课桌上进行写生。

要求运用虚实、轻重不同的线条描绘声绘出对象的内部与外观铁组合关系。

对切挖练习及以线造型写生较好的作业 进行表扬,指出普遍存在的问题,布置下堂课的准备工作。

素描教案【篇2】

教学目的：让学生了解基本的作画步骤，构图知识，美术术语的基本含义

二、素描的含义；

1、用单色的点、线、面的结合表现物体的形体，色调明暗层次等造型因素的绘画。

2、写生素描从内容上分为静物，动物，风景，人像及人体素描等。

3、工具可分为铅笔、炭笔、钢笔、毛笔、水墨、粉笔。

4、作画时间可分为长期素描，速写，默写。

5、从绘画传统的角度分为；中国传统的素描（白描）、西方写实传统的素描。 三、素描的表现语言

1、线条、色调。对于初学者，首先学会用线条表现形象，即学会用线条打准轮廓及把握比例，透视关系等。

2、初学者注意表现形体的明暗和色调的深浅。

五、观察能力：在动笔作画之前，应该用足够的时间观察，研究，分析形象的特征。要坚持多看，多分析，不断深化认识和理解的程度，如观察表现。

1、首先分出两大明暗体系。

2、用比较的方法分出两大体系中不同色调的变化。

3、在比较不同的色调时，要时刻注意形体结构的变化和周围环境的关系及形面，在色调的处理上，有些地方要细腻柔和，有些地方要简练，概括。

2、造型准确。

3、质感空间感强。黑白的关系，近实远虚，近大远小。

七、素描考试指导：构图定整。结构明确。层次分明，刻画深入，总体感强，注意形象（局部）。

2、切点定形。

3、形体分析。

4、铺大调子。

5、深入刻画（整体－局部－整体的素描原则）。

6、整体调查。A、形体比例处理。B、形体色调表现。C、形体背景有空间感

D、物体质感。

九、教师从总体上进行总结，让学生有一个系统的知识结构。

素描教案【篇3】

素描静物写生是高中阶段美术课的必修课程，在绘画过程中占据很重要的位置，本课主要是通过讲解、示范、讨论为主，并结合作品欣赏为以后的美术课程打下坚实的基础

知识目标：了解静物组合的一半要求和原则，探索形体结构特征，色调变化及物体质感量感的一般规律。

能力目标：是学生学会正确的观察方法，思维方法和表现方法，从而提高构图和造型能力

重点：静物写生的意义，静物组合的原则，质感量感的'表现和作画过程。

要抓住学生的特点和心理发展规律通过讲解法，示范法，讨论法和课堂作业讲评等方法突出重点和突破难点。

所谓静物，一般是指适合于室内进行写生的室内用具与几何形体相比静物更富有生活气息和亲切感，静物的各种造型、质感、色彩、用途及美感更加丰富多彩，通过静物写生练习，可以获得更丰富的表现技法，积累更多的作画经验，可以说，静物写生时艺术面向生活走向生活和学会变现生活的开始。

以上所述只是构图的基本原则的理论知识，在实践中应灵活运用。可以说组织和摆放静物的过程就是艺术实践的过程，就是学习和提高的过程。所以应学会组织静物，从而画出较理想的作品。

静物写生，对形体质感的表现，主要靠笔触、线条和色调的对比变化。例如表现坚硬光滑的 物体如铁器、陶器玻璃等，要有严密的线条，均匀的色调，笔触不要很明显，表现松软物体如毛绒制品棉花等，要用较松软的线条色调不要过于均匀，要有明显较琐碎的笔触。学习表现不同的物体的质感可以丰富表现技巧，提高造型能力，但由于素描工具的局限性，只能要求质感的相对真实。

素描教案【篇4】

素描明暗教案范文：素描基础训练——明暗对比

一、教学目标：

1、了解素描的基本概念和技法；

2、掌握素描的明暗关系；

3、培养观察力，提高创作能力；

4、培养学生的审美能力和艺术修养。

二、教学内容：

1、素描的基本概念和技法；

2、素描的明暗关系；

3、通过观察和练习，掌握明暗对比的表现方法。

三、教学过程：

1、导入：

通过展示一些素描作品，向学生介绍素描的魅力和作用，并和学生一起讨论素描在艺术上的地位。

2、讲解：

（1）素描是指用简练的线条或点、面来描绘物体的形象，是具备艺术审美的一种绘画表现方式。

（2）素描的技法有许多种，包括勾线、涂抹、脱线等。今天我们主要学习明暗对比的表现方法。

（3）明暗对比是指通过对物体的阴影和光影的处理，来表现物体的质感和空间感。

3、示范：

老师可选取一个简单的物体（如水果、蔬菜等）进行示范。将物体放在一定的光照下，观察物体的明暗变化，并用简练的线条和涂抹，表现出物体的形象和质感。

4、练习：

（1）学生可以自带一些物品，或者老师提供一些物品，让学生选择一个进行观察和绘画。

（2）学生根据观察，用简练的线条和点、面的方式，表现出物体的形象和质感。

（3）鼓励学生多观察，多尝试，用不同的线条和涂抹方法，表现出不同的明暗效果。

5、互评：

学生可以将自己的作品进行交流和互评，互相学习和进步。

四、教学总结：

通过本次课程的学习，我们了解了素描的基本概念和技法，并掌握了素描的明暗关系。通过观察和练习，我们进一步培养了观察力，提高了创作能力。素描作为一种艺术形式，可以表现出物体的形象、质感和空间感，具备很高的艺术性。掌握好素描技法，对我们将来的艺术创作和审美修养都有很大的帮助。

素描教案【篇5】

初步运用素描方法去观察、分析、描绘物体的立体感觉。在教师的讲解和示范画正方体素描图的基础上，知道结构素描的要点和技巧后再进行创造。

1、知道什么叫素描、结构素描。

2、通过观察、分析、比较，使学生初步掌握物体的明暗方法。

让学生能初步运用素描方法去观察、分析、描绘立体的物体。

1、什么叫素描呢?什么又叫结构素描呢?

2、既然结构素描以线条为主，我们怎样才能把线条画好?

3、示范排线的.画法。

4、欣赏书中的例图。

素描是用单一颜色来描绘对象的一种绘画。教师讲解素描实物的步骤及方法：

(2)认真观察实物光照下明暗变化，用排线画出物体的明暗，表现出物体的立体感。

将学生的作品进行展示，评出优秀作品。

2、展示自己的作品、自评作品、同学互评、听师评、畅所欲言谈素描要点。

素描训练是从简到繁、由浅入深融思维和创造为一体的造型过程。初学素描时，学生由于缺乏对客观对象的认识和理解，尽管他们有正确的视觉感受，但总是心有余而力不足，往往不能正确地分析形象的特征、结构和内部联系，缺乏整体观念，喜欢钻入局部，结果是费力不讨好。针对这种情况，教师要及时给予指导，肯定优点，指出存在的问题。在教师的讲解和示范画苹果素描图的基础上，让学生知道结构素描的要点和技巧后再进行创造。

素描教案【篇6】

创意素描课件是一种教育工具，帮助学生通过绘画表现自己的创意和想法。这篇文章将详细介绍创意素描课件的定义、特点以及它对学生的教育意义。

创意素描课件，是一种集合了绘画技巧和创意思维的教学工具。它通过丰富多样的绘画素材和创意题目，鼓励学生锻炼表达和想象能力。这种课件可以用在各个年级和科目，既可以在艺术课堂中使用，也可以在各个学科中作为创意发散训练的工具。

创意素描课件的特点之一是题目多样化。它包含了各种不同的题材和风格，如自然景观、动物、人物形象、抽象等。这些题目旨在激发学生的创造力，并且根据学生的年级和兴趣，可以有不同的选择。例如，对于小学生，可以选择简单明了的题目，让他们在画中表达自己的感受和经历；而对于高中生，则可以选择更复杂的题目，引导他们在绘画中思考社会和文化议题。

其次，创意素描课件还提供了不同的绘画素材。它提供了各种各样的线条、色彩和纹理素材，让学生可以自由选择并使用。这样的设计旨在帮助学生更好地理解和掌握绘画技巧，同时也能够培养学生的观察力和细节意识。通过使用这些素材，学生能够更好地表达自己的创意和想法，同时也能够展示出自己对绘画表现方式的独特见解。

创意素描课件的另一个特点是注重培养学生的创意思维。除了提供题目和素材，课件还鼓励学生思考和探索不同的绘画方式和技法。例如，学生可以尝试使用非传统绘画材料，如油画棒、水彩笔等，来创造独特的效果。同时，课件还提供了一些启发性的问题和引导，帮助学生思考如何将自己的创意和想法转化为视觉表达。这样的设计不仅可以培养学生的创造力，还可以促进他们的深度思考和问题解决能力。

创意素描课件对学生的教育意义非常重大。首先，它能够培养学生的审美能力和艺术鉴赏能力。通过观察和模仿不同的绘画作品，学生可以提高自己对美的理解和欣赏水平。其次，创意素描课件还有助于培养学生的观察力和表达能力。在绘画过程中，学生需要仔细观察和揣摩对象的形态和特点，并通过绘画将其表达出来。这种训练可以帮助学生培养良好的观察能力和表达能力，在其他学科中也能受益匪浅。最重要的是，创意素描课件可以激发学生的创造力和想象力。它提供了一个自由发挥的空间，让学生可以大胆尝试新的创意和表达方式。这样的培养方式可以培养学生的创新精神和创业意识，对他们日后的职业发展也有积极的影响。

总结起来，创意素描课件是一种多功能的教育工具，它通过提供多样化的题材和素材，培养学生的观察力、表达能力和创造力。它能够帮助学生理解和掌握绘画技巧，提高他们的艺术鉴赏能力，并培养他们在创意思维和问题解决方面的能力。创意素描课件在教育领域的应用前景广阔，有望成为一种重要的教学手段，为学生的全面发展做出贡献。

素描教案【篇7】

标题：深入到结构的本质——结构素描教案

一、教学目标：

通过本次结构素描教学，学生将能够掌握以下技能：

1. 理解结构素描的本质，掌握绘画中的基本构图技巧；

2. 掌握素描的各种形式，理解其表现形式及内涵，能够彻底理解自己的创作思路和方式；

3. 感受色彩，发现构图的美妙之处，能够更好地运用表现力进行作品的创作和设计。

二、教学方式：

1. 采取讲解和实践相结合的方式授课，讲解素描的理论知识，实践示范操作；

2. 根据学生实际情况，规定每天实践时间，进行指导和帮助；

3. 循序渐进，采取由浅入深的教学方式，保证学生逐步掌握素描的技巧和方法。

三、教学步骤：

1. 系统学习素描基本知识：通过学生之前掌握的基本绘画知识，进一步理解素描的本质和目的，掌握通用的素描线条、阴影和纹理表现方法。

2. 绘制基础素描：为学生提供一些基础的素描题材，教授绘制方法和构图技巧，为学生思考、创作和理解艺术作品做准备。

3. 绘制超现实素描：素描作品的表现也有时候是虚幻的，学生需要在此时开始探索构图、线条和阴影的表现和风格。

4. 进行素材运用：学生可以开始将素描作品运用到创作或设计中，通过对色彩和材质的理解，将主观的东西融入到素描作品中，从而为下一步的创作作准备。

四、教学特色：

1. 教师的操作示范漂亮而专业。

2. 授课节奏和学生实际情况完美搭配。

3. 教学过程中给予学生充分的思索空间，鼓励学生不断地思考和探寻。

4. 通过团队合作的方式进行素描活动，有助于学生的交流和分享。

五、教学效果：

结构素描教案的教学目标显然是取得了圆满的效果。首先，学生对素描的认识得到了深刻的提高，掌握了许多基本原理和技巧；其次，学生创作出来的素描作品优美而有力，充分富含艺术气息和种种生命力。此外，学生之间的互动、分享、支持和鼓励也能够激发他们的艺术潜力和生命活力。总之，这堂结构素描教案更是一个开启了艺术梦想和感受艺术魅力之境，一个让学生创作出一份深情和灵动的作品之域。

素描教案【篇8】

一、 教学目标：

根据本课的教学内容以及教学大纲的要求，参照学生的知识水平和理解能力，确定本课的教学目标：

通过起稿解决以下问题：

1考虑构图

2起笔用线

3基本动态

4确定比例

5透视

6形、结构、投影（把握三线）

7线，线的种类以及方法。

总之就是在分面，开始分大的体面，再到五官的小的体面通过分面的办法来表达体积。

А、知识目标：①使学生了解在不同透视角度、不同空间中形体结构相应变化的规律的认识。②了解头部的形体结构及构成关系。

B、能力目标：①能对头部进行分析与综合，将形体分析为画面的和空间想象的。②掌握作画步骤，可着意将物体看不见的部分也画出来，并有选择地将各种结构线留在画面中。

C、德育目标：提高学生对各种物体造型的审美能力，陶冶情操，激发学生更热爱本专业。

二、教学重点：

要准确地塑造一张素描头像，除了对形体外部结构的观察与分析，还要理解物体内部结构以及对它们之间相互关系的综合表现。因此，本节课的教学重点是教会学生如何分析和表现物体结构的方法和思维方式。

三、教学难点：

头骨肌肉以及五官的一些解剖结构。如何把看不见的部分也分析表现出来，是本节课的难点。将其定为难点的主要原因：①一定要弄清楚头部由什么几何形组合而成的。②看不见的部分和看得见的部分是如何连接。

四、说学情分析

本课教学对象是高二年级的学生，全班47人。其中，女生28人，男生19人。他们大部分人入学前没有素描基础。他们通过一年的学习已经掌握了基本的透视、比例解剖结构等一些基础知识。所以本节课的`教学活动是使学生了解如何分析和表现头部的结构构造。

五、说教学方法：

1、形象直观法：通过多媒体展示范图，通过实物，讲解实例引导学生分析、思考，归纳得出理论知识，并安排适当的课堂练习强化学生对知识的巩固，逐步使知识转化为能力。在讲解例子时，则注意配合学生，形成“师生合作”的局面（以教师为主导，以学生为主体），充分发挥学生的主观能动性，突破教学难点。

2、示范，直接范画。

3、辅导讲评。

4、学中练、练中学：使学生最终将知识转化为能力。

六、说教学过程

根据学情分析以及对课程内容的教学重点、难点，确定计划。我安排如下教学内容来完成教学目标：

1、通过复习，巩固旧知识。

展示多媒体图片讲解一下头部的基础知识。主要复习比例，透视，解剖结构等等

2、导入新课

具体步骤：

А、简要讲解结构素描的概念以及与明暗素描表现方法的不同之处。展示课件中结构素描和明暗素描的作品，让学生进行比较。

B、结构素描的分析

C、直接示范

教师示范画一张以线体现结构的素描。

D、欣赏作品，让学生分析作品（个别发言和小组讨论）

E、巩固练习。摆好模特自己画出来，目的是为了让学生对本节课所学的知识能加深理解和掌握，也是对学生的能力训练。

F作业评价：在互动中展开评价，采用多表扬、鼓励的评价方式。

七、课堂小结

通过提问及反馈方式总结本堂课的教学内容，提出问题。在表现结构素描时应注意哪些？

素描教案【篇9】

素描明暗教案

导引

素描明暗教案是绘画教育中的一项基础技能，它是支持画作形成细节，深度，空间，体积和光影效果的技巧。素描明暗是表现物体阴影和高光的艺术形式。它通过使用不同的阴影和色调来创造一个景象的感觉，使绘画变得更加真实和有生命力。本节将探讨素描明暗的重要性，以及如何建立素描明暗教案。

正文

素描明暗的重要性

素描明暗是一种基本的绘画技巧，有助于艺术家创造出逼真的画作。它可以帮助艺术家深入了解光线，阴影和高光对画作的影响。通过使用明暗技巧，艺术家可以将画作变得更加有立体感。明暗是表现空间深度和物体体积的关键因素。艺术家可以通过使用明暗来营造出不同的氛围和情感。素描明暗还可以帮助艺术家在画作中创造出动态感，人们可以通过阴影和高光来感受到画作中的光线和气息。

素描明暗教案的建立

1. 教材的选择

在建立素描明暗教案时需要选择一本优秀的教材。教材应该全面介绍素描明暗的技巧和绘画理论，并提供良好的实例作为参考。

2. 教学计划的制定

为了确保学生在学习素描明暗时能够掌握技巧，需要制定一份教学计划。教学计划应该包括每周的进度和所需学习时长。教师还可以根据学生的实际情况制定个性化的学习计划。

3. 绘画练习的安排

绘画练习是素描明暗教学的重点。学生需要花费时间练习不同的明暗技巧，例如遮挡法，逐级法和斑驳法等。在绘画练习中，教师应该为学生提供足够的指导和帮助，以确保他们掌握技巧和技巧的应用。

4.教学实施

在教学实施中，教师应该通过演示和分析真实画作来引导学生学习。教师可以带领学生在实际情况下进行素描明暗的练习，并提供及时的反馈和鼓励。

结论

素描明暗教案是艺术教育中的基础技能之一，它有助于学生掌握绘画的基本技巧和理论，并为他们创造更逼真的画作。建立素描明暗教案需要选择优秀的教材，制定教学计划，安排良好的绘画练习，并提供有效的指导和帮助。只有通过有计划，有趣的教学措施，学生才能够更好地掌握素描明暗的技巧，提高他们的绘画水平。

素描教案【篇10】

摘要：中学生为什么必须开设美术学科，基础素描在美术教学中的重要意义是什么？中学阶段基础素描教学的目标是什么？需要完成哪些教学任务？这些都是在教学一线的中学美术教师需要思考的问题。

学生由儿童时代步入青少年时期，随着年龄的增长，认知能力的发展，对客观事物的观察和理解能力也逐步增强，这时候的美术课程学习也应由易到难，逐步递进。在初中到高中阶段，基础素描适时地加入了美术课程。从儿童时期的想象绘画、自由发挥、天马行空毫无约束的涂鸦创作，到通过科学的观察，理智地表现客观事物，这也是一个学生身心成长的过程。此时的基础素描课，是与学生的身心发展相适应的。个别课外美术辅导班，针对小学低年级学生就开始进行基础素描教学，这种做法是让人担忧的。首先这一做法违背了少年儿童身心发展的规律；再者，素描学习相对儿童的多彩世界是单色的，不容易引起小学生的兴趣，甚至使得学生对于绘画一筹莫展，从此不再喜欢绘画。这会对学生的创造能力、想象能力及形象思维能力造成不可逆转的伤害，限制学生今后的发展。

美术教学既是一门艺术，也是一门科学，它要遵循人类身心发展的规律，也要遵循艺术发展的规律和从古至今的文化脉络传承。人类的进步需要摄取知识和信息，这些信息是通过语言、文字、图形、影像、表情、动作等多种媒介方式获得的。美术教学对于培养学生的观察、思考、认知能力，对于学生审美能力、价值观、人生观的形成都起着重要的影响。素质教育中没有重点学科和非重点学科的区别，所有开设的课程都是为学生身心健康成长、知识能力的积累而服务的。我们的孩子会观察、能表现，懂得什么是美、怎样欣赏美、怎样创造美，我们民族的未来才会更加美好，这样的教育才是完整的教育。素描是一切造型艺术的基础，通过素描学习，培养学生正确的观察方法、表现方法，为今后涉猎更加广阔的艺术空间打下坚实的基础。同时素描本身也是一门艺术，素描之美在于它利用单色线条、块面在平面的二维空间中创造出可视的、具有质感、量感、体积感、空间感、光感的客观形象，它是人们观察能力、表现能力、空间能力、艺术表现能力的集中体现。一张好的素描，同样具有极强的艺术感染力。许多大师的素描作品被后世不断地欣赏、传承、摹写，堪称优秀艺术作品的典范。

对于学生来说，基础素描教学是美术教学中各个艺术门类的基础，可见其重要性。素描教学要有严格的理论支撑，其中涉及透视知识、明暗知识、结构知识，这些理论知识难免枯燥，但是必须要学，还要学扎实。这就需要教师的情感渲染，教学中力求方法灵活、机智，语言风趣幽默，范画和讲解相结合，有声有色，给枯燥的知识以声情并茂的表现，这样才能引起学生的学习兴趣，教和学才能达到最佳的效果。中学生在教师的素描辅导过程中，逐步学习正确观察物象的方法，感受用基础素描语言去表现所感知的物象。尤其要注重整体观察方法的培养，从物象的结构、空间、黑白灰关系、动态、体积，以及画面中上下、左右、前后的视觉关系等入手，变盲目的观察表现（甚至照抄黑白灰）到有法可循且准确生动的表现。

在素描基础教学中，既要给学生绘画的法度、规律性知识，以及素描本题语言的掌握。比如教师经常讲的注意轮廓，轮廓是物象的外形，更是物象与周围环境的空间边缘，它不是平面的，更不是一条简单的线，它是有空间的。这些必须让学生通过感觉和触觉实实在在去理解。再如，明暗交界线是什么？它是物象受光与背光即亮部和暗部两个面的分界线，根据物象形体的变化及空间前后的变化，明暗交界线也产生着深浅、虚实、强弱的变化。还有基本的透视知识，物象前后距离的远近，在素描中表现为透视关系，近大远小、近实远虚等种种变化。这些变化通过掌握素描的本体语言去表现出来，从而达到在二维空间的素描纸上塑造具有三维空间的物象视觉效果。

这里所说的临摹不是简单的摹写，更不是对一幅作品的简单黑白灰的照抄。它是一种带着观察、带着思考的临摹。首先教师要选择最适合学生学习阶段的、最适合每个学生基础水平的、最适合各个学生素描特点的，并且是最能够针对学生的素描问题的优秀的范画作品。这样的临摹才不盲目，更能对学生素描能力的提高起到积极的作用。引导学生观察和思考，多问些个为什么，“这幅作品为什么要这么画呢？”“黑白灰的.对比关系是怎么处理的？”“画面的空间关系是怎么拉开的呢？”“为什么范画的形体很结实而我却画得很松散很平呢？”这样，从起稿到铺大关系，再到进一步深入刻画和整体调整，用观察、思考、整体、结构、空间等带动着临摹活动，这样的临摹会让学生受益匪浅。经过适当的临摹、写实、再临摹、再写生，反反复复，不断地提出问题、解决问题，从而带动学生基础素描的不断进步。

在教学中教师要善于发现学生对素描的感觉能力各有不同，加以有针对性的引导。由于教师在课堂上作范画时，容易使学生产生模仿，而误入素描教学的标准化，所以教师要尊重学生的个人感受，尊重多元化，不搞“一刀切”。要根据每个学生的不同素描感受及对素描语言的感知能力，从其对特定素描语言的偏爱和侧重加以辅导，开发学生素描语言的潜能。基础素描教学属于视觉传达造型领域，教师做范画时不能光动手不讲解，还要将自身感受到的结构关系、视觉效果以及如何去观察、物像的远近大小、黑白灰关系对比、强弱虚实等因素在画中加以解说，让学生跟着教师的思维，培养感知能力。根据每个学生对物像感知能力的侧重，有的擅长写实表现，有的对物像在光照下的光影对于形体的表现更感兴趣，有的更注重画面整体的粗旷效果，有的更加细腻。这都需要教师针对学生的不同特点加以相应的辅导，并根据学生素描学习的进度，有针对性地给学生分组做范画，这样学生更容易接受和理解，让学生既能够掌握科学的素描方法又保持自己的个性。甚至在给学生提供临摹范画的时候，范画的选择也要有针对性，根据学生的特点选择中外大师的作品，教师再加以分析和辅导。

即使是在学习基础素描阶段的美术生，也不能闭关在狭隘的画室空间里，遇有好的展览，素描的、油画的等都要去学习观摩，更多地了解优秀的素描或其他绘画作品。如果没有好的展览，就需要教师搜集图片、照片等资源，制作幻灯片，定期给学生上鉴赏课，这样能开阔学生的眼界，提高学生的鉴赏能力，拓宽学生的知识领域，延展学生的知识结构，给学生更广阔的绘画空间去选择，让他们的思维在更广阔的艺术领域驰骋。经过欣赏和分析后，看得多了想得多了，学生难免会提出各种各样的问题，作为教师不要怕学生提出一些还有些幼稚的问题，更不要紧张学生会提出超出范围的、甚至跟教师意见相反的看法或意见，任何的问题都说明了学生的思考，这正是欣赏课要达到的目的。教师要耐心解释，用绘画语言、手段去阐述他们的问题，形成教学相长的学习氛围。这是增加学生学习兴趣、增强学习动力的氛围，是教师的教和学生的学的互动力。教师不可以搞“一言堂”，不能硬性地规定学生就这样画、那样画，这样不但扼杀了学生的创造力，严重影响学生判断能力的形成，还会让学生对绘画失去兴趣。

综上所述，基础素描虽是“基础”，但是绝不简单，教师要充分重视基础素描教学对于学生绘画生涯的重要影响和作用，扎实这个基础，为学生艺术大厦的构建打好第一夯，这是一个负责任的美术教师必须完成的使命。

参考文献：

[1]武彦君.浅谈初中美术课堂创新教学的有效方法[J].美术教育研究，，（6）.

[2]石荣艳.初中美术教学中培养学生审美能力的有效途径[J].考试周刊，2013，（27）.

[3]田建锋.初中美术教学中的审美能力培养策略[J].成才之路，2013，（32）.

[4]李小钒.美术教育与审美教育[D].华南师范大学，.

[5]杨爱霞.初中美术课堂中学生审美能力的培养[J].内蒙古教育，，（2）.

素描教案【篇11】

结构素描教案

一、教学目标

1. 了解结构素描的基本概念和特点；

2. 学习结构素描的绘制技巧和方法；

3. 提高学生对物体结构与形体关系的观察和把握能力；

4. 培养学生的观察力、表达能力和创造力。

二、教学重点

1. 结构素描的基本概念和特点；

2. 结构素描的绘制技巧和方法。

三、教学内容

1. 结构素描的基本概念和特点

结构素描是指通过对物体结构和形体关系的观察和表现，描绘物体的外形和内部结构的一种绘画方法。它在绘制过程中注重表现物体的质感和材质，力求准确地表达物体的形体和结构关系。

2. 结构素描的绘制技巧和方法

2.1 观察物体的结构和形体关系

结构素描的第一步是仔细观察物体的结构和形体关系。要寻找物体的主要轴线、辅助轴线，以及各个部分之间的相对位置和比例关系。观察时应注重整体和局部的关系，掌握物体的基本构造。

2.2 运用比例关系绘制基本轮廓

基于对物体整体结构和形体关系的观察，运用比例关系绘制物体的基本轮廓。可以通过椭圆、直线、曲线等基本线条来表达物体的形态和轮廓。

2.3 突出物体的结构特点和质感

结构素描要求准确地表达物体的结构特点和质感。可以通过阴影、明暗和细节等手法来突出物体的质感和材质。要注意观察物体的光源和阴影的变化，把握好光影的对比和过渡。

2.4 添加细节和修饰

在绘制的过程中可以根据实际情况添加细节和修饰。可以运用交叉线、平行线和捶打等不同的线条表现方式，增强作品的表现力和艺术性。

四、教学步骤

1. 介绍结构素描的基本概念和特点，引导学生了解其意义和应用领域。

2. 示范如何观察物体的结构和形体关系，讲解运用比例关系绘制基本轮廓的技巧和方法。

3. 指导学生绘制一些简单的物体结构素描，如立方体、球体等。

4. 引导学生关注物体的质感和材质，讲解突出物体结构特点和质感的技巧和方法。

5. 指导学生绘制一些复杂的物体结构素描，如人物、建筑等。

6. 布置作业，要求学生选择一个自己感兴趣的物体进行结构素描，并加入个人的想法和创意。

五、教学评价

1. 观察学生在课堂上的学习情况，包括是否能准确观察物体的结构和形体关系，是否能运用比例关系绘制基本轮廓等。

2. 批改学生的作业，评估其对于结构素描的理解和应用能力，包括是否能突出物体的结构特点和质感，是否能添加细节和修饰等。

六、教学反思

结构素描是一种基础且重要的绘画方法，通过对物体结构和形体关系的观察和表现，能够提高学生的观察力和表达能力。在教学过程中，我要注意引导学生合理地观察和表现物体的结构和形态，并且鼓励他们加入个人的想法和创意，以培养其创造力和艺术修养。

素描教案【篇12】

摘要：针对艺术设计专业基础素描存在的教学误区，文章通过设计与基础素描的内在联系，阐述基础素描教学应是思维方法、观察方法和创造方法的培养，是对专业设计有益的补充和引导。

基础素描作为设计类专业基础教学中的一门重要学科，以其科学的观察方法，严谨的造型规律，开拓性的思维拓展，在培养艺术设计人才的创造性思维方面和表现手段方面，已被越来越多的人们重视。对于基础素描与设计关系的讨论，也延续了近十年，在探讨基础素描的教学方式方法上，各地各校也作了大量有益的探索，本质上推动了基础素描的发展。但是，随着艺术设计专业近几年来的热招以及图形图像学的快速发展，一些院校进行基础素描课程的教学改革，且美其名曰为“结构素描、设计素描”。这些只是片面理解了基础素描作为造型基础训练的一个部分，没有全面和辩证地理解基础素描训练的本质和目的，其结果是对艺术设计教育教学的严重误导。

自然界的形态和法则是造型活动中最广泛的基础，而素描则是研究自然形态与人之视觉关系的第一步，它应该包括视觉表现的基础法则和规律。所以德加说：“素描画的不是形体，而是对形体的观察和理解。”早期的素描，作为收集素材和预想草图的辅助表现形式，没有成为一个独立系统而存在。文艺复兴时期的大师达·芬奇，通过素描为后人留下了大量的设计草图，记录了他的所思所想。19以后，以包豪斯的成立为标志，现代设计主义运动开始进入世界性的普及阶段，并在各个艺术领域飞速地发展，伊顿、保罗·克利、莫霍里·纳吉等人开创了形态研究基础课。通过造型基础课、自然分析课，打破了传统意义上素描等于纯艺术和再现的观念束缚，开创性地在理论和实践上完成了基础素描与现代艺术设计的最优化的尝试，倡导基础素描为设计服务，培养眼、脑、手互动的全面艺术素质提升。

“师以自然”，大自然是取之不尽、用之不竭的宝贵财富，基础素描的练习则是以研究自然为起点的模仿——再现——发现——表现的递进关系，它的最大特点就表现在由传统的信息传授型教学，向能力培养型教学的全面发展，并通过与三大构成课程的优化组合，使设计教育体系的基础更为坚实，为现代设计教育服务。通过多年的'教学实践，笔者归纳总结了以下三个方面的内容，目的是探寻设计与基础素描的最佳契合点，两者的内在联系以及互补和制约关系，力求设计与基础素描之间的最优化。

现代设计的发展，使设计的门类、分工越来越细。基础素描的训练在作为一般意义的观察、分析、表现功能基础上，针对不同的艺术设计门类，基础素描的服务、辅助功能也应该有所不同，应该体现出很强的针对性。对于工业设计、服装设计、室内设计、建筑设计等专业，基础素描的教育教学就应更侧重于手绘能力的表达，以培养学生对形态构造的捕捉和再现能力，力求精准，培养观察表现能力为首要目标，为以后的专业设计服务。而针对平面设计、广告设计、染织设计、包装设计等专业来说，基础素描的侧重点就应该放在对形态形式美的探寻方面了，以美的侧面去把握形态的特征，去提炼概括，以人的知觉、视觉规律为中心去思考和表现自然形态。这样的基础素描训练针对性强、目的明确，是艺术设计与基础素描之间有益的沟通和衔接。

基础素描训练从属于某一学科专业，是造型训练的要求，而特定的设计学科也应该选择相适应的素描训练内容和方法与之相适应。打破基础素描传统的写实技能训练误区，从功能和创意的角度来强化设计与基础素描内在的关联性，通过基础素描的教学过程，去分析研究与艺术设计相关的内容。比如，光影效果的研究、材质肌理的研究、空间形态的研究等，有目的加强这方面的训练，具体的实践操作可以通过以单元教学的方式，分别对要研究的课题内容进行集中的观察、体会、整理、提炼、总结，并配合有经验的设计教师进行分析、点评。加深学生对本单元目标性的理解，达到艺术设计与基础素描的完美互动。

人类任何一种行为和思想要被他人接受，必须通过一定方式加以表达，现代设计中设计意图的表达主要是通过视觉化的方式达到的，而视觉化方式的运用离不开两种最基本的能力：一是表示；另一个是表现。所谓设计中的“表示”，是指在具体发展设计构想、计划和创意时必须的视觉化技巧，又叫做“内在设计”。它主要包括素材的搜集、设计草图，制图与图表几种形式。手绘能力、速写能力、画草图能力就是对“内在设计”最好的体现。所谓“表现”，也就是造型的形式，在设计中，造型行为是以服务于功能和实用为目的的，在视觉形式上表现为多功能性和形式的广泛性。如建筑、工业设计中的设计效果图，视觉传达设计中包括的动画、广告等。要实现“表示”与“表现”的能力，必须通过基础素描来配合眼、手、脑之间的协调，完成所要表达的对象，基础素描就是构架手与创意之间一个协调的桥梁。

设计与基础素描的最优化教学研究，实质上是对创造性思维结构中聚合思维（归纳）和扩散思维（概括）的研究。系统论原理告诉我们，基础素描的准确描绘能力——结构分析能力——明暗表现能力——构想创造能力的递进系统，反过来就是设计原理中，我们一直探索和表现的东西。从针对性的分类策划、关联性的整体考虑到协调性的全面认识，为探索设计与基础素描之间的优化关系，提出了坚实的理论基础。实践中需要我们不断完善，并以运动和发展的眼光去理解两者的关系，抛弃基础素描对设计的无用论和万能论的两个错误认识，还原基础素描的本质功能，去适应和服务现代设计的多元化和个性化，实事求是地促进现代设计的教育教学。

素描教案【篇13】

一、说教材

1、教材分析

《素描头像》选取成功教学系列丛书，中国书店出版社编写的书。以本书为指导选取其中的：步骤、结构、解刨、构图、形、深入刻画章节，结合课堂学生现阶段急需解决的问题准备本堂课。通过学习本教材，一方面能掌握专业基础知识，另一方面能强化技能，发展思维，提高素描造型的实践能力。

2、教学目标

潘公凯先生曾指出：“坚持严谨的素描训练，这是对于艺术教育带有根本性的决断。”养成良好的作画步骤和科学的观察方法，把之前学过的基础知识主动形象地运用到观察和理解对象的过程中。还要有深厚的结构知识的积累。

德育目标：提高学生对头像造型的审美能力，陶冶情操，激发学生更热爱本专业。

知识目标：掌握头像写生步骤并加以运用

技能目标：通过头像作画步骤的学习，培养学生的快速造型能力。

3、教学重点和难点

根据头像作画步骤运用的重要性，确定本节课的重点：形体分析阶段的主要任务----定基本形

根据头像在美术创作活动中的复杂性，把难点定为：形体塑造阶段主要任务----以明暗色调塑造形体，深入刻画表现。

二、教法阐述

根据本节课的知识要点和学生特点，我主要采用提问法、任务驱动法等教学方法。依据静物写生知识运用的特点及学生的实际绘画水平，围绕上述的重、难点，我主要采用“案例赏析—引导—示范”的三步骤方法，以实例为主线，不断采用赏、析结合的教学方法，要求学生联系所学素描知识，在实例的引导下，充分调动学生的主观能动性和强烈的求知欲，使整节课在教师的教与学生的学相互配合中完成，从而突出重点、突破难点。

1、展示法：主要是指优秀作品的展示。

2、实践法：主要应用在课堂上的头像作画步骤的训练上。

三、学法阐述

头像作画步骤的准确性及运用是学生较难把握的，要想让学生在短时间内掌握是一件很难的事。因此，本课教学活动中，教师应真正起到主导作用，在教学过程中不断引导学生参与到案例的赏析活动中，从而体现学生的主体地位。因此，在整个教学活动中，我准备采用以下学法：

1、“提问法”让学生动口、动手、动脑，这也是学法中最重要的部分

2、“尝试操作法”增强互动性，教师先示范，掌握头像作画步骤的实际运用

3、“学中练、练中学”使学生最终将知识转化为能力

四、教学程序

根据素描课的特点，本节课由欣赏作品、授新课、课间巡回辅导、小结四个环节组成。

1、作品欣赏：利用投影仪让学生欣赏各个大学优秀高考试卷，分析如何能够的高分。

2、新授课：传授新知识，引导学生学习新知识。做示范，讲解头像写生的方法步骤。

①构图阶段（打基本轮廓）：这时主要任务是观察对象，打好轮廓。引导学生去观察对象。

②形体分析阶段：这一阶段的主要任务是在定基本形，这是本课的重点。依据整体到局部再到整体的作画原则，运用几何形体的归纳法，将复杂的头部形体结构进行概括。边观察，边分析。复习头部结构，人的头部是对称的，要将左右对称的对应部分联系起来画，还要准确地把握其透视变化。可用辅助线（学生回答垂直线、水平线和倾斜线），寻求对应的相互联系和透视变化。准确地把握头部结构和五官位置。这时要学生学会整体观察、整体作画的方法。要画左边看右边，画上面看下面，不断分析、比较。最后用线或略加明暗的方法将对象的形体结构确定下来。在写生中应该强化这一阶段的训练，作为单独的重点的训练课题，以提高对头部形体结构的认识，提高素描造型能力和表现力。

③形体塑造阶段：这一阶段的主要任务是以明暗色调塑造形体，深入刻画与表现。基本形体塑造主要以形体结构、明暗交界线为依据，以暗部色调为重点，通过明与暗两大部的对比关系去完成。在暗部色调基本画好的基础上，接着画明暗交界线亮部一侧的中间色调。这一个变化丰富、微妙而色调区域，必须认真对待。在不断深入刻画表现的过程中，不断观察、不断深入、不断修改。五官的刻画要始终保持相互照应、同时并进的一致性。但不能面面俱到，主次不分。还要注意虚实变化。

④调整统一阶段：这一阶段的主要任务是回到客观形象上来，恢复到第一印象的新鲜感，认真分析、提出问题，调整修改。这时要将作业放到头像旁，退到一定的距离，整体的观察比较，提出几个问题，在作业中逐一寻求答案。根据提出的问题，多观察、多比较、多分析、多思考，找准主要问题，找到解决办法。修改的“点”一定要找准，否则将不可收拾。调整，要从整体出发，抓住整体。将局部调整的过程变为充实整体的过程，使画面的形象更加鲜明、生动。

3、作业练习

写生或临摹头像，让学生进行素描打形练习，掌握和应用本课头像作画的方法步骤。要求学生主要以结构分析为主，在四开素描纸上完成作业。

教师巡回辅导：由于学生理解及掌握静物的写生步骤的知识层次不同和素质参差不齐，在巡回辅导时，可以要求基础好的学生在完成作业后，再进行其他头像的拓展练习。根据学生在实际运用中会出现的情况及时辅导。

4、小结：总结本节课所学的内容，并对学生作业做简单的评述。

素描教案【篇14】

素描基础入门教学已经未鉴定整理好了，学画画关键有3点，就是动手、动手、动手。

素描从广义上讲,顾名思义，包含有“朴素的描写”之意。

它是用铅笔、毛笔、钢笔、碳笔，甚至是现在流行的手写版的画笔等工具做单色的描绘。

但从狭义上讲,素描是一切造型艺术(包括绘画、建筑、雕塑等)的基础训练学科。

是通过线条、色块的深浅把我们所画的物象的体积的感觉和空间的感觉真实的表现在平面的纸上。

学习美术必须打好素描基础。

素描是一切造型艺术的基础，素描也是独立的艺术形式。

艺术使人产生美感，只有建立在美感基础上的训练，才是我们需要的。

在素描的基础联系过程中，必须循序渐进、踏踏实实的走好每一步，日积月累才能做到得心应手，以情动人、以美悦人。

相信大家都能通过自身的努力，做到心专、脑动、眼准、手勤，持之以恒必将会有令人惊喜的收获。

铅笔：美术铅笔的铅芯有不同等级的软硬区别.硬的以“H”为代表，如：1H、2H、3H、4H等，前边数字越大，硬度越强，即色度越淡;软的以“B”为代表，如：1B、2B、3B、4B、5B、6B等，数字越大软度越强，色度越黑;学生用铅笔一般是HB形，软硬适中.对於初学绘画的可从HB到4B中选择三种类型就可以了。

炭笔：炭笔的用法和铅笔相似，炭笔的色泽深黑，有较强的表现能力，是画素描的理想工具，用於画人物肖像尤佳.但画重了很难擦掉。

木炭条：木炭条是用树枝烧制而成，色泽较黑，质地松散，附着力较差，画完成后需喷固定液，否则极易掉色破坏效果。

炭精棒：炭精棒常见的有黑色和赭石色两种，质地较木炭条硬，附着力较强，可用可不用固定液。

利用铅笔表现明暗的方法：

(1).铅笔直立地以尖端来画时，画出来的线较明了而坚实;铅笔斜侧起来以尖端的腹部来画时，笔触及线条都比较模糊而柔弱。

(2).笔触的方向要整理才不致混乱。

2、橡皮：画画用的橡皮一般常用的有香型的较软的橡皮和可塑性橡皮，可塑性橡皮如同橡皮泥，用起来非常方便

铅笔画使用橡皮擦注意事项：

(1).初学时往往总觉得画一笔不满意时，就马上用橡皮擦去了，第二次画得不对时又再擦去，这是最不好的习惯。

一则容易伤害画纸使纸张留下疤痕，再则画时就越画越无把握了，所以应极力避免。

(2).当第一笔画不对时，尽可再画上第二笔，如此画时就有一个标准，容易改正，等浓淡明暗一切都画好之后，再把不用之处的铅笔线，用橡皮轻轻擦去，这样整幅画面就清楚可爱多了。

(3).其实画面上许多无用的线痕，通常到最后都会被暗的部份遮没了，我们只需把露出的部份擦去，这样也较为省力。

同时不用的.线痕，往往无形中成为主体的衬托物，所以不但不擦去无害于画面，有时反而收到无形的效果，这是我们不可不注意的地方。

画素描通常在专用的素描纸上进行(不过我的素描纸就是电脑屏幕，当然我的笔也就是画板的画笔了)，选用素描纸时，要注意纸质坚实、平整、耐磨、纹理细腻、不毛不皱、易于修改(好麻烦啊，不过为了能画出好的作品，也没办法，呵呵)，如素描纸、铅画纸，如太粗、太薄、太光滑的纸都不适合铅笔画素描。

初学者使用的纸张大小以8开或4开为宜，16开大小的铜版纸和复印纸，则适合用钢笔、圆珠笔画素描。

画板和画夹都有不同的型号，大小可随自己的画幅而定，初学者选用590X440mm左右的为宜.画板比较坚固耐用，画夹则方便携带，是外出写生的好帮手。

另外还需准备美工刀等其他一些工具。

素描教案【篇15】

1.学习用线条进行想象画。

2.借助“小蝴蝶跳舞”自然分割图案，进行想象和添画。

3.对想象线条画有兴趣，投入地参加活动。

1.情境导入，激发兴趣。

(1)在音乐伴奏中教师以角色身份带领幼儿进入情境。

师：小朋友，春天来了，花园里的花儿都盛开了，各种各样的好漂亮呀!你们想不想跟着老师去赏花吗?那我们听着音乐跟着老师出发吧!花园里的花真多呀，瞧!这朵花还跟我们眨眼睛呢!哇，那朵花真特别呀，喔，瞧，这朵花也很有趣喔，说说看那里特别呢?它的花瓣像什么呀?呦，那边的花儿排列得真有趣，像什么呀?(波浪形)公园里的花儿不仅美还真有趣，有的花瓣是波浪形的，有的花瓣是螺旋线的还有的花瓣是三角形的，真是太有意思啦!

(师边说边随手画出不同的线型，螺旋线和波浪线是线描画的基本表现手段，对于处在线描画萌芽期的中班幼儿来说属于难点。于是我将线条作品巧妙地装扮成花园，并将波浪线和螺旋线分别设计成花园里的小路、小池塘，将难点蕴藏在场景布置中，从而使幼儿在玩耍中积累线描画的'表象。同时通过拟人化的富有激情的语言的引导，充分调动起孩子参与活动的主动性和积极性。)(2)在音乐的伴奏下，教师用贴有蝴蝶的笔在花上舞蹈，画出各种不同的线条，引起幼儿作画的兴趣。

师：“小朋友们，逛公园逛累了吗?我们坐下休息会吧!刚才我们都欣赏了漂亮的花儿，谁来告诉我你最喜欢的花儿是用什么线条宝宝变成的?原来不涂颜色，用不同的线条。也可以变出美丽的花儿你还可以用动作来表示这些线条吗?小朋友表现很棒喔!

师：“老师这儿还有一幅鲜花图呢(出示范图)，我们一起来看看画里有什么.?(这幅画里有漂亮的花朵)这些美丽的花朵会把谁给吸引过来呢?(蝴蝶，蜜蜂，蜻蜓)喔，小朋友真是爱动脑筋，花儿的确把美丽的花蝴蝶给吸引过来了。瞧，它在这儿呢!咦，花蝴蝶它在想什么呢?(想看花)花蝴蝶很想去花朵上玩玩，可是它想请小朋友来做引路人，带着它一起去赏花，可以吗?(可以)那小朋友想从那里开始赏花呢?喔，这朵花可真漂亮，就从这朵花开始好吗?先到这朵花上去跳个舞，再从这边飞到那边看看吧，还是回这花瓣上跳个圈圈舞吧!哇，在花瓣上旋转可真开心呀!小朋友，还想飞到哪儿去玩玩呀?飞到那朵花蕊上闻一闻花香吧，真香啊!喔，好累呀，到花蕊上休息一会儿，睡个觉吧。(用符号表示)我从这边飞到那边(直线)，在花瓣上旋转，在花蕊上转个圈(螺旋线)。”在整个示范过程中。没有一句有关画画方法的讲解。老师讲完了，一幅美丽的线条分割图也就完成了。孩子们睁大眼睛，不由地赞叹，嘴里发出啧啧的声音。在情景化的语言中孩子不但受勤美的熏陶，而且不知不觉地掌握了线描画的画法。真正体现了“幼儿在前、教师在后”的教育理念。

2.初步尝试用勾线笔画出蝴蝶跳舞的痕迹。

师：“小朋友们，你想到花朵上跳过舞吗?你想用什么线条宝宝来跳舞呢? (幼儿说出后，教师带领幼儿用肢体动作表现，为幼儿下面的勾画做准备。) 那请你为自己选一朵最喜欢的花，去跳个快乐的舞吧!(个别幼儿作画)(幼儿在音乐声中勾画蝴蝶跳舞的各种线条。教师巡回指导，鼓励幼儿大胆想象，画出不同的线条。)

3.观察由蝴蝶跳舞痕迹所组成的各种图案，想象并添画师：“小朋友，现在我们来仔细观察画面，还和刚才一样吗?现在画上有了许多神奇的线条，看着这些线条你想做什么?怎么变，变什么，谁来说说看? (幼儿说出后，教师带领幼儿用肢体动作表现，为幼儿下面的勾画做准备。)看看这朵花可真漂亮，我想把它装扮成我的花房子。我要把这儿装扮成我的客厅。瞧，这就是我爱吃的巧克力和棒棒糖!我想把这儿变成我的池塘，养些小鱼，小螃蟹，小青蛙等，我还想在这儿种上一棵苹果树呢，等到秋天的时候一定可以尝到甜甜的苹果喔!这儿，我添个太阳吧，我还可以变成许多许多宝贝呢!

师：“小朋友，你们想不想也拥有这样一个美丽的花园，让你的花园有美丽城堡，有可爱的小动物，还有许多神奇的宝贝呀??(想)那现在就请小朋友拿起记号笔先在花朵见跳个舞，然后根据线条变出你想变的东西喔!记得在你的花园用添上花花草草呀，各种小动物呀，把你的花园打扮得漂漂亮亮的!我会去你们的花园里面参观喔!

(鼓励幼儿大胆想象，并通过同伴间的互动和交流启发幼儿更多的想象，丰富添画的内容。美术活动中的范画部分都往往以老师说教为主。难以激发幼儿兴趣。在本环节中，充分考虑幼儿的生活经验，用具体生动而且富有童趣的教学语言创设了一个家居的生活场景，将枯燥乏味的线条融合在孩子们喜欢的、熟悉的家庭场所中，让孩子在愉悦的情感体验中习得技能。 (圆形和双线条图案);这里是我的小柜子，藏满了我爱吃的饼干、棒棒糖、巧克力、玩具……(方形，螺旋形间隔排列)。”装饰的图案都是从幼儿生活中常见的和感兴趣的物品中简化或变形而来的，贴近孩子的生活实际。)

4.幼儿作品展示。

师：小朋友们，你的花园装扮好了吗?如果你的花园装扮好了，那就先搬进花园城吧。(启发幼儿用语言将自己的创作意图表达出来，达到分享与交流的目的。)师：“每个花园都很漂亮，非常有特色，我们都很喜欢!小朋友，我们一起去邀请后面坐着的老师去我们的花园游玩吧!一起在我们的世纪花园城拍个照片吧!”(老师、同伴的欣赏，让孩子们充分感受成功的喜悦。)