恋恋笔记本观后感

恋恋笔记本观后感汇集5篇。

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恋恋笔记本观后感(篇1)

选择电影时，看到《恋恋笔记本》的片名，十分好奇笔记本里讲述的是什么，又是怎样以与文字相关的题材来呈现一部经典电影的。

影片开头注《恋恋笔记本》又名《写我情真》，心为之一动。片头湖边温暖的夕阳，温柔的水波，展翅自由飞翔的白鸟，多熟悉的画面，甚至是临水而建的白色房子！影片开头相似的情怀让我极切地期待这部电影带来的惊喜。

电影是以一位老者在给一位老太太讲故事的形式拉开帷幕。以为会很沉闷，却在少年男主人公诺亚直接、调皮地追求女主人公艾丽欢快了起来。长这么大第一次看到如此追求女孩的伎俩，也许仅有纨绔子弟才这样做，此刻对诺亚的印象是不好的。但，如果他一生仅有这一次，也正如他对艾丽说是某种莫名的力量把我引向了你。wWW.yJS21.coM

爱的魔力，或是冥冥中的注定？感慨，他此刻就很幸运地遇到了他人生中的另一半。全情投入在完美的感情中，既便有分歧，也越吵越好。活力的恋爱中，记忆温馨的是皎洁月光下，湖水边，一座旧屋里他俩彼此对未来的畅想，艾丽此时的梦想已牢牢映在诺亚的心里。

再美的感情也要经受考验，这个考验用了七年之久！当诺亚驱车去追艾丽末果时，老年的诺亚在笔记本上读到：所经历的感情一切都是真实存在的，就像流星划过天堂，虽只是一闪而过，却拥有壮观的一刻，那一刻便是爱的永恒。心里滚烫着。

365封信，每一天一封的坚持，如此痴情！我想我有写信的愿望给心爱的人，可能会把一星期的想念一次寄出。坚持每一天一封信，并坚持了一年，仅有情圣诺亚！

影片看到那里，不禁喜欢上了诺亚，他的情怀。当艾丽又爱上其他人时，真替诺亚不值，不值得把一颗心全部寄托在当初的感情里不能自拔，而诺亚却化悲痛为力量仍要完成他和艾丽的梦想，最初的梦想必须要坚持，也许会感动上天。

也许早已冥冥中有了安排，艾丽再次看到了诺亚，感动诺亚为她的梦想用心做的一切，异常是拥有蓝色百褶窗临湖面的画室。俩人的感觉又回到从前的爱恋。

唯美的画面，成群的洁白的天鹅中，柔和湖面的小船上俩人的对话，诺亚温柔地说:我答应过你，我要替你做到。不仅仅感动了艾丽，如此真挚的心，也感动任何一个女孩！

而艾丽面临着两难的抉择。诺亚给出了问题：Whatdoyouwant愰乎间好像也在问我般，答案虽在心中很明了，但正如艾丽所说生活没这么简单，有时不能随心而为。

艾丽是幸运的，最终选择了诺亚，拥有了幸福的人生。既便老年失忆，她亦十分幸福，因为有心爱的人诺亚，一向一辈子的陪伴，用爱一次次唤醒她的记忆，用爱证明奇迹会发生。

当俩人一齐手握着手躺在身边，彼此的对话让观影的我此时流下了晶莹的泪水，诺亚对艾丽说，正因为爱每次都把你带回我身边，爱也能把我们一齐带走。我们一会儿见！泪止不住地看着他俩幸福地化做比翼鸟自由地翱翔在蓝天。

正如艾丽所言她来生愿化作小鸟，并且要有诺亚的陪伴！多好的结局！这，也是我梦想中的感情，我想，也是任何憧憬完美的人们心中最梦想的感情吧。

恋恋笔记本观后感(篇2)

好久没有看到这样一部能触动自我心灵的电影了，仿佛有种来自远方的声音，呼唤着自我那有些麻木的灵魂，带着那最真挚的感情，讲述着什么是爱，又该如何去爱。

Noah和Allie是幸运的，他们有着差别迥异的家庭背景，虽经历千难险阻，但却也能相伴到老，携手入眠。他们欢乐过，争吵过，相爱过，也分离过，平凡的故事，确因两人真挚的感情而耐人寻味。为了爱，他们追寻着自由，为了爱，他们义无反顾，即使应对的是家庭的百般阻挠。

年少时的他们，有着叛逆，亦有轻狂。那如干柴烈火般的相拥与相吻让他们忘了现实，也忽略了未来。但那份最纯洁的感情，就像一颗悄然孕育的种子，生了根，发了芽。当两人经历了长达七年的离别，当Allie已披上婚纱成为待嫁的新娘，年少时那份纯情，那份砰然心动才能让她晕厥，怦然心动。别离七年后的他们，没有了年少时的叛逆与轻狂，对于爱，他们也有了更深刻的理解：感情不能勉强，而应当听从心灵的呼唤，跟随自我的选择。Allie应对是两条路，一条如她母亲一样过上衣食无忧，富裕的生活，另一条是和Noah一齐，或许艰辛，或许平淡，充斥着迷茫未来的生活。我相信无论Allie选着哪一条路，她都会幸福，因为两个男人都深深地爱着她，而她也爱他们每一个。当岁月流逝，容颜不再，Allie成了老年痴呆，那个无怨无悔守在他身边的Noah，用心和泪水读者那本记录着他们年轻故事的笔记本时，感动之情油然而生，什么是爱？无论天荒地老，也不在乎海枯石烂，只要相爱的两个人依然彼此深爱着，依然不离不弃，那便是幸福，那也是爱。正如Noah所说的那样，他是世界上幸福的人，因为他有自我一生的所爱。

恋恋笔记本观后感(篇3)

内容简介：热闹的纽斯河夜晚，诺亚认识了年轻貌美的艾丽，虽然家世背景不同，他们却彼此吸引、无法自拔。艾丽的突然离去使这段恋情戛然而止。失望的诺亚毅然参军，二战后，诺亚回到北卡罗来纳州，依然对十多年没有联系的艾丽魂牵梦绕。艾丽要和一位富有的律师结婚了，却无法停止思念偷走她心的那个男孩。艾丽从报上偶然看到诺亚回来的消息，她想知道他是否安然无恙，是否仍深爱着她。一段最辛酸、最动人的爱情由此展开…

恋恋笔记本的读后感，来自淘宝网的网友：《恋恋笔记本》是美国著名畅销书作家尼古拉斯?斯帕克思的第一部作品，可以说是他的一鸣惊人之作，初接触他的文字，就被一种淳朴、明朗、淡而浓烈的感情浸润着，他在浩繁的文字中游走有余，以一种明快、轻松的姿态，传递着田园与心灵、浪漫与生死之间无法言喻的情趣，无愧于“美国纯爱小说天王”的美誉。初恋是刻骨铭心的，它对人的一生影响深远。它的重要不仅在于它带给少男少女第一次情爱的体验，还在于初恋的异性形象和人生态度会在双方心里留下难以磨灭的印象。美好的爱情能升华人的性情，高尚人的灵魂。诺亚和艾丽的初恋便是这爱的奇葩。尼古拉斯?斯帕克思喜欢将故事背景设置在北卡罗来纳州的小镇，那是他生活的故土，处处都有他熟悉的痕迹，因此他能下笔如神、挥洒自如。读一个好的爱情故事，就好像做了一场香甜的梦，在梦中，我们附身于故事中的人物身上，和他们同悲同喜，心甘情愿做爱的俘虏，明知那只是一场梦，但它如此香甜沉酣，哪里愿意去多想，反倒宁愿守着那梦中的人儿，去经历一段惊天动地的爱恋，不愿醒来。然后，它便不再仅只是一个故事了，它变成了一段令人刻骨铭心的体验。

恋恋笔记本的读后感，来自当当网的网友：彻夜不眠的阅读……斯帕克思以细腻的笔触营造出了真实的情感力量……如果你想畅快地大哭一场，《恋恋笔记本》就是你的最佳选择。故事讲述了一对恋人和爱情的转化力量……《恋恋笔记本》虽结构简单，文字质朴，却震撼人心。

恋恋笔记本观后感(篇4)

爱，让我们一齐去天堂。这是看完电影《恋恋笔记本》我想用来描述结局的一句话，不想用它来作为文章的标题，让人看起来既浪漫，也充满失望。

电影讲述女主角艾丽和男主角瑞恩之间的感情故事，从青年到老年。诺亚只是乡村小镇的一个单纯的大男孩儿，艾丽天真浪漫，出身于上流社会家庭，从小受到良好教育，可是却不能自由追求真爱和释放活泼自我，仅有诺亚懂她，懂她爱绘画……从开始结识诺亚开始，两个年轻人一向深深吸引对方，爱得炽热浓烈。他们也会有争吵，他们就是这样，诺亚称艾丽是难搞的女人，艾丽叫诺亚自大的混蛋，他们总会吵架，每一天都会遇到这个问题，尽管不简便，可是两个人都会很快恢复元气，因为诺亚都会宠着艾丽，不管她如何任性，他一向深深爱着艾丽，他要艾丽，他要艾丽的全部，永远，两个人，每一天。

背景的悬殊差异使得两人不得不分手，在艾丽离开小镇后一年里，诺亚每一天一封信写给艾丽，信件都被艾丽的母亲自私的藏起来，之后，两个人各自展开了一段生活。诺亚参加了南北战争，退伍后和父亲重建了小溪边的“温莎农庄”，那里以往是艾丽的梦想家园。艾丽也参加到支持抗战的行列，在教堂义务救治受伤士兵，并结识了之后的未婚夫朗。就在艾丽即将结婚的前夕，她看到了关于诺亚的新闻，深藏在心中诺亚的影子再也抹不去，艾丽经过痛苦激烈的心理斗争，她再次回到小镇见到了诺亚。两人荡舟在一群自由游弋的白天鹅之间，往回途中湖面上下起大雨，两个人最终在雨中解除了多年的误解并重回爱河。

艾丽的妈妈找到正在温莎农庄里作画的艾丽，带她去看了一个人，这个人曾和年轻的艾丽妈妈炽热相爱，之后迫于身份悬殊而分手，艾丽妈妈拿自我作为现实中的样板想以此敲醒艾丽。艾丽回到庄园，看到等待自我的诺亚，被妈妈动摇了，诺亚再次向艾丽表达了不能失去她的真心，并期望艾丽能坚持自我的爱。

艾丽痛苦地在离开途中看了诺亚七年前写给自我的365封信，最终向未婚夫说出了以往发生的一切……

几十年后，老年的艾丽患了老年失忆症，诺亚仍然在疗养院里陪伴她，并每一天给她读日记，日记是艾丽在患病前写给诺亚的，期望能换回自我的记忆。

影片最终，诺亚再次心脏病发作抢救后第二天又回到疗养院来到艾丽床前，艾丽醒来认出诺亚，两个人最终低语，“你觉得我们的爱能够创造奇迹吗”“我想能够，正是因为爱每次都把你带回我身边”，“你觉得我们的爱能把我们一齐带走吗”“我想我们的爱能够让我们无所不能”。两位老人在这夜安详依偎着辞世。

也许，诺亚如果离开疗养院，他还能够被抢救，或是并没有再次发病。可是，艾丽的一翻话，使得他放弃生的期望，愿和艾丽共赴天堂。我看到结局，一向这样想。

影片中我记忆最深刻的场景，便是不管何时，走着，还是骑着自行车，见到诺亚，艾丽都是大步奔向诺亚，扑向诺亚的怀抱，这时的艾丽才是真正的她，不管她开心、生气，只要奔向诺亚，一切都会解决。

去找对的那个人，是让我感同深受的一句话，他能够让你成为你，自由，真实，不用带着虚假的面孔，不用隐藏，他能够永远宠着你，爱着你。

去找那个对的人，不要错过他，在他面前，爱能够让你展示你最好的一面，久而久之，你会发觉自我在变化，越来越好，越来越完美。

如果在婚姻里，那就把他作为那个对的人，生活和爱无止境，自我不断完美，他也会成为那个对的人。如果在恋爱里，必须要抓住那个对的人，不要错过他，因为爱能够让我们彼此学习，在爱中成长，“最好的爱能唤醒灵魂，启发我们追求卓越”。“我们是思想平凡普通的人，如果全心全意爱着另一个人，对我们而言，那已经足够了”。

恋恋笔记本观后感(篇5)

朋友推荐看的这个电影，先百度一下了解到，在20xx MTV电影奖颁奖典礼上，这部电影获得一个让我觉得奇怪又有趣的奖项---最佳亲吻镜头奖（BEST KISS），看来适合我一贯的口味。花了一个早上看完。一句话点评：一个唯美的画面，一个老套的故事，一个关于承诺的童话，一个关于爱的鉴证 ！

当纯洁的白天鹅在湖面上优雅的飞翔，藏在心灵最深处的那根弦应该会被跘动。这个片子非常适合一个人在房间里看，拉上窗帘，关上门，细细品味它的细腻，夏日的初恋充满了整个上半场，但最终还是会回归到一致；家庭的阻扰，年轻的倔强，造物的弄人，误会，分手，错过，重逢，争吵……直到那句经典的“what do I want？what do I want？”出现，随自己的心去走、不离不弃、相濡以沫、生死相随？最后恢复片刻回忆的艾丽握着诺亚的手一起死去，就是对真爱的诠释。而影片中妈妈的固执和歧视，也在后半段出现了原因。这个电影时不时的让我回想起过去的生活画面，每个人都曾有过轻松浪漫的夏天，每个人都曾有过那一瞬间的美好，只是有些人保存了，有些人错过了，有些人迷失了……

也许是年纪越大情感越脆弱，也许是故事映射的现实越多越让我们开启尘封的回忆，当我们被这个社会熏陶的太深，所谓的理性告诉我们什么该做，什么不该做；让你忽视了心灵最深处的那个声音：“what do I want？”仔细问一问自己吧，也许这样，在你貌似漫长，其实短暂的人生旅途中才会少一些遗憾。人生是如此的短暂，我们应该学会自己的选择，就像诺亚和艾丽那样的“世界在改变，只有爱不变”。

希望每个人都能找到自己心中“what do I want？”的那个人。

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经过精细的编辑幼儿教师教育网小编为您编排了“绝恋观后感”，如何抓住原作的精髓来写作品名观后感呢？经典的影视片段，往往过了多年依旧记忆清晰，在观看完一部影片后，好的片段会一直在脑海中回放。我们可以把在作品中领悟到的道理写成观后感，感谢您的关注愿我们能有所收获！

绝恋观后感 篇1

寒假期间，看完了《*迎风飘扬》这部*视剧。电视剧主要讲述了*在20世纪中期研制“二弹一星”的历程。剧情有喜有悲，有激动也有失落。看完后，我不禁感叹：在*当时科技、经济、人才力量如此落后的情况下，能研制出那样尖端的.武器！由衷为之自豪！

回顾那段历史，那些伟人们的崇高精神深深打动了我。钱学森为了报效祖国，放弃优厚的待遇，冲破阻挠，毅然从美国归来，把自己的一生都献给了两弹一星的事业，在国家最困难的时候，他拿出自己的存款和工资作党费，表现出一个*员和一个知识分子的赤子之心；为了研制两弹一星，邓稼先这位年轻的科学家，离家20年，饿着肚子搞原子弹，省下干粮给同志，自己吃饼干渣，*试验没爆炸，他不怕辐射去现场排除险情，在遭受辐射、身患癌症时，在生命的最后时刻，躺在病床上还给中央写建议书，这种献身精神真是可歌可泣。科学家郭永怀为了保护国家的机密文件，在飞机失事时，和警卫员紧紧抱住文件包，壮烈献身，文件完好…。。

科学家们的爱国情怀和献身精神令人感动，催人泪下。他们是最可爱的人，最可敬的人，是感动*的英雄！没有他们，就没有*的两弹一星。自从有了两弹一星，*走向了军事强国，打击了列强的侵略气焰。剧中钱学森有句话说得好：“外国人能造导弹，*人同样也能造！”的确，我们中华民族在任何一方面都不逊色于外国，将来建设祖国的重担就在我们身上，少年强则国强，从现在起，为祖国的繁荣富强贡献出自己的一份力量！

——《早熟》观后感3篇

绝恋观后感 篇2

真实是新闻的生命，这已是人所共知的常识。你所报道的东西是假的、编造的，受众便会有被欺骗、遭愚弄的感觉，对你嗤之以鼻，甚至怀疑你的人品。对影视作品而言，也存在同样的道理。只不过与新闻作品不同的是，影视作品属于艺术范畴，可以创作、虚构，它的真实性表现在必须符合生活的逻辑，说直了，就是横竖要让人觉得可信。一部电影、一部电视剧，故事编得再好，画面拍摄得再精彩，一旦让人觉是它是假的、不可能的，你让观众，尤其是今天变得越来越挑剔的观众们怎么喜欢得起来呢?

固然，影视作品的真实性说起来要比新闻复杂得多，多就多在要从“虚假”中演绎出“真实”来。它包括故事情节的“真实”，人物性格发展变化的“真实”，场景的“真实”，等等。其中，只要某个方面让人感到失真，就会动摇整部作品的真实性。就好比一部车子，人们发现外国车就是好，它的“好”来自车子的每个部件都是出色的、过关的。国产车总体上也不错，往往就是扶手啦、挡光板啦、喷漆啦等一些部件不行从而影响了整车的质量与形象。

愚以为，影视界大腕冯小宁奉献给观众的《黄河绝恋》就存在这样致命的缺陷，那就是由于影片中的场景“失真”，就有可能导致人们对整部影片的真实性产生疑问。《黄河绝恋》的成功，对于中国电影突破性的贡献，已得到评论家们和观众的充分肯定和褒扬，这里不再赘述。单说该片中的这种场景“失真”，正是眼下一些影视剧作中存在的尚未引起编导们重视的通病。当然，这里说的失真，不是指某个具体、单独的画面场景的不真实，而是指叙述故事时，对于一些重要的、关键的故事情节，空间(场景)的转换与时间的要求或允许发生矛盾而造成失实。换句话说，在某段时间内还不可能发生的场景转换，编导们却让它发生了，不可能出现的画面，编导们让它出现了。另一种失真表现为，场景的转换全然违背了人们熟知的自然或地理知识，缺乏画面场景之间内在逻辑联系，让人们观赏时感到影片不真实。

就看看《黄河绝恋》。从中国东北地区的某海面到黄土高原的某座土山山顶，中间跨越几个省区，一架二战时期的且负了重伤的飞机还能一次性飞那么远吗?遗憾的是不可能的事编导却让它发生了。因而影片一开始，从海面激战到黄土高原山顶极险着陆的不真实的场景转换已定注。

我们大胆地替编导设想一下，影片中不是有日本飞机突然飞来炸死中国小男孩一节吗?假如主人公欧文的飞机不是在海面上被日军军舰的炮火击中，而是改为在与前来追击的日本飞机的空战中——为不使观众对欧文的高超飞行技艺和英勇精神产生信心动摇，甚至可以设想是两架或三架日军飞机同时追击欧文——在黄土高原Jl空不幸被日机击中而迫降，不就让人感到顺理成章而又可信了吗。

说到这儿，让我想起了《黄河绝恋》的姊妹篇《红河谷》，似乎有着同样致命的缺憾。同样是在影片一开始，主人公之一的雪儿被族人们用来祭神时获救，场景选在举世闻名的、作为西北风光典型代表的黄河壶口瀑布，给人留下的印象实在深刻。然而紧接下来主人公一行被追杀，直至砍断浮桥绳索，坠人湍急的河流中，片中给人们展示的是丛林、浮桥，一派典型的南国风光。从黄土高原到南国，少说也得“逃”上十天半月吧，怎么一会儿就到了呢?还有，熟悉中国地理的人都知道，中国的河流中，大约没有哪一条是能够把人倒流到青藏高原的雪山脚下的，影片中的雪儿却莫名其妙地被“做到”了。总之，在这一段关键性的故事中，场景转换给人造成的印象就是主人公雪儿在著名的黄河壶口瀑布处被救，紧接着就在南方某地的山谷中坠入激流，旋又被河水倒流着流到了藏区某座雪山脚下的湖边，而这一切的发生仅在最多不到半天的时间内。这可能吗?影片接下来的故事演绎就使观众感到是在强行编造而索然无味了。

也许你会说，你老兄是否太过于吹毛求疵了，难道观众都那么了解地理知识么?然而编导们须知，今天的观众已今非昔比，早已不是只有《沙家滨》、《红灯记》，文化生活极度贫乏的时代了。他们的整体知识层次，观赏水平就像他们的消费水平一样达到了能够也有条件对商品从容货比三家，精挑细选，择优弃劣的境地。更何况，一则电影、电视、阅读、上网，越来越丰富多彩的文娱样式为他们提供了越来越多的选择余地;二来他们的知识、信息来源同样地变得极为宽广了，中央电视台不就天天在播放着壶口瀑布的画面吗?编导们是精神产品的生产者，不懂得消费者的心态、消费水平和消费需求，又怎么产出他们接受、喜爱的作品来?因之，今天的影视人在选择那些经典的、广为人们所熟知的场景人影时，须要格外慎重，切勿因一“场”、一“景”的不到位而降低了作品的整体质量。

绝恋观后感 篇3

我们都生活在太平世界上，从来没有经历以前的销烟、炮火、血液，战尘等的踪迹。

有幸看到这部电影。一开始我们还未幻进这个境界，到后来不知怎么的就不知不觉得融入其中了，如此栩栩如生的故事情节，不禁令人感叹战争的残酷，感叹感情的潮涨潮落，感叹岌岌可危的民族动荡，更感叹坚强不屈的革命意志！

经常听到那苍凉的背景音乐，烘托着里面英勇的革命烈士。记忆最深的是那个小姑娘，这么小的娃，那个叫花花的娃，在烈火的烧烤下，紧咬嘴唇，宁愿牺牲自己也不能拖累父亲一行人过黄河，宁愿牺牲自己也不当中国的汗奸。这使我们生在太平世界中的孩子们十分得佩服。

末了，在一片唏嘘声中，我们懂得了，在缅怀革命烈士的同时，我们要珍惜现在的一切；不管遇到什么困难，想想电影里的那个女孩子，想象黑子，想想花花，就知道该坚强不屈的精神面对一切困难，解决一切困难。

不信，你自己去瞧一瞧，听一听，相信你也会有收获！

绝恋观后感 篇4

你有见过世上最美的风景吗？我见过。那是在世界最南端的极地，四周没有一丝鲜艳的色彩，遍地是白茫茫的一片，太阳每天都挂在天边，阳光照射在冰面上，反射得这般刺眼。美的是万籁俱寂，美的是与世隔绝，但是最美还是因为有她，每次绝望地想要放弃的时候总是想起“我死了，她改如何活下去”。因为绝望中总是生出新的希望，这残酷严寒的极地也散发出美的色彩。

你经历过绝望吗？我经历过。那是身体和精神的绝望，饥饿，严寒，伤痛，她的断腿，她的坏血，我的雪盲，我的体力不支，一切都仿佛在刺激着我，使我陷入绝望。然而我确找到了家，找到了爱，以前我家财万贯，阅人无数，心灵却没有栖息的地方，我心中的爱情应该是轰轰烈烈般后天长地久，却发现两个人，一片极地，一间小屋，75天，足以找到真正的爱情。

她说“生如夏花之灿烂，死如秋叶之静美”

我说“该是生如秋叶之静美，死如夏花之灿烂”，要死，也该好好地死去。

原来简单的一句“你回来了”

“我回来了”

却有如此沉甸甸的力量，支撑着我活下去

绝恋观后感 篇5

这是《恋空》中两主人公用粉笔写在学校图书馆小黑板上的一句对白，问题简单，回答的也很决断。只是在这下笔的时刻，他们的幸福，就像那白字印在黑板上一样明了——那一切都是曾经了，一切，都在不明不白的时候，就不得不把那些快乐裱为回忆。

白头发的弘树，是校园里很多女孩子倾慕的帅哥，标准的身高，标准的身材，还有高挺的鼻梁，阳光的微笑，一切都无可挑剔。尤其是那深邃的眼神，当盯着你不放的时候，你会感到一丝温柔袭来，将你轻轻的包裹，慢慢的吞噬……，再配上嘴角一弯浅浅的笑——呵，美嘉就是这样被吸引过去的。

初识是在教学楼的走廊里，那时它们才高一。小小的美嘉很清纯很羞涩，而大大咧咧的弘树很个性，很冷酷。走廊里不经意的相撞，美嘉只留下了句对不起，对这样一个男生，她只敢看一眼，也只能看一眼——一眼也就足够了，害怕、愧疚、羞涩，都迫使她赶快离开；而弘树便定在了那里，望着背影，他看到了一个很不一样的女孩儿，他能从她的眼睛里看到无暇，看到足够的天真。

后来他们认识了，相处了，是因为一部手机。快放假的时候，美嘉丢了手机，却在图书馆发书架里找到，电话打过来，她知道了，是一名男生给她找到了手机，还删掉了她的通讯录，还告诉她，真正想跟她联系的人，会主动给她打电话的。美嘉很感激，也很奇怪，她想知道这个男生是谁，可是他告诉她，他的名字叫——秘密。

暑假很快到来，因为手机那头有个他，美嘉不再是一个人。每天，很多时候，那个神秘的男生就会给她打电话，她可不知道他是谁，所以说的都是一些无关痛痒的事，可女孩天生的想象力让美嘉感觉到，他一定是个温柔的男孩，他的声音很好听。他不让她多吃东西，吃了会长胖，他也不让她熬夜，那样会有黑眼圈。浴室里，阳台上，卧室里，他们都聊的很开心，他们都在心理彼此感谢，因为对方，不管是什么样，这个暑假都没有寂寞。

清晨，当阳光照进窗户，把斑驳的树影丢在美嘉的额头上，弘树告诉她：打开窗户吧！“啊！早上了！”美嘉说。“不管这个，看看天空的飞机云吧，照下来，留作我们一起迎接早晨的纪念”。

“嗯，好吧”。挂断电话，美嘉拍下了这个美丽的清晨，今天窗外的景色格外的美丽，尤其是那片飞机划过的云。

时间过的真慢，开学了，他们相见了。她知道他叫弘树，而他一开始都知道她叫美嘉。和想像中的一样，他是个很温柔的男生，怎么温柔也说不清，就是一种感觉吧。虽然相识后不久他们就一同过夜了，但他懂得怜惜她，即使亲热，也都是慢慢的靠近，给她留下的空间，美嘉都没有感到有过分。毕竟，他吻她的时候，是很慢，很温柔。

一辆单车，一棵树，一片草坪，一条河，这是他们相约的地方，美嘉很喜欢这里，每次到了这个地方，她都能预见幸福，弥漫在空气中，是多么的清晰，抬头就能看见。在这儿，弘树告诉他，他以前总是被人欺负，但他不服气，就是在这个地方，他第一次打了别人；他告诉美嘉，如果有人欺负美嘉，他会不惜一切去保护她。在河流经过的地方，那些飘散在空气中的罗曼蒂克，自然的被微风袭成了一句句诺言。

幸福，总是很曲折，总是很脆弱，似乎一个颤抖就会被打破，然而有弘树的保护，一切有什么可怕的呢。即使美嘉被弘树的前女友找人侮辱了，即使同学们把肮脏的美嘉不配弘树的流言撒的满学校都是，又怎么样。弘树可不管，因为他爱她，不管会怎样；美嘉不用怕，有个曾经承诺过的人要保护她，就像他说的那样。站在讲台上，面对许多的同学眼睛，弘树愤怒的檫掉画在黑板上的蜚语，怒吼道：“都给我听好了，要是再做一次的话，女人我也杀！不管发生什么，美嘉由我来保护！”

爱，渐渐的很坚固，就算没有表白，彼此心里都明白。但高中的孩子，有了诺言有远见吗，有坚持的毅力，有克制的勇气吗，冲动，还是成了溺爱的结痂——他们有了自己的孩子！而这时，他们都还是学生，都还没满18岁！弘树决定把孩子生下来，他们约定好一起将孩子带大，辍学都要养活她们母子俩！之后的生活很开心了，他们一起逛街，一切参加舞会，早早的为孩子取名字。即使这一切都看来有许多的荒唐，但这是幸福，谁又该去阻止呢。

但，还是有人下了狠手，弘树的前女友对这她很不满，在一次“谈话”中，把美嘉推到在地，虽然下手不是很重，还是流产了，他们还是失去了他们深爱着的孩子。伤心！美嘉好伤心，好痛苦，他不敢去见弘树了，孩子安安稳稳的睡在她身上，却一句话没商量就把他失去，她不敢说，她好难过。

可是，弘树还是那样的温柔，他抱着她，哭了！“对不起，对不起，我没有保护好你，真的，对不起……”弘树第一次哭了，为了她，这个坚强的男人也要流泪。美嘉真的好爱弘树，这发生过的许许多多，自己都对不住弘树，弘树为自己付出了好多，自己都没有好好的留住孩子，很内疚。但她还是要坦然，因为只有这样，她跟弘树在一起才会幸福，没了孩子，至少他们还在一起。他们一起为还未出生的孩子做了个坟冢，约定以后每年圣诞夜都来这里献花。

事情还是变样了，突然间，弘树一下就对美嘉变的冷漠，不再那样温柔的对她，而且突如其来的，在图书馆里说出了分手，理由很简单：我对你不感兴趣了，我想玩玩别的女人！——美嘉一下子呆住了，她知道这都不是真的，一定是在开玩笑！可他说的那样严肃，那么认真又是为何呢，“你走吧，我不会再对你好了！”

美嘉，可怜的美嘉，只有生气的把送她的戒指甩给他，生气的离开了。她没有哭，她打心底都不相信这是真的，他一定在开玩笑。可，随便美嘉怎样不相信，他所说的，都还是成真了，他真的抛弃了她，他真的在美嘉的眼皮底下吻了别人，真的就残忍的收回了给她的那些幸福。

男：有些事，发生的很快，变化的好奇怪。时间渐渐过去，他们也很少再看到对方了，生命中的那个影子由饱满变的迷蒙蒙，空洞洞的，最后成了虚无——她看的出来，是他故意在躲着她。时间好快弘树辍学了，不知去向，美嘉也有了新的的男朋友，因为朋友们告诉她，时间很短暂，要在毕业之前再来一次恋爱。新的恋情也很美好，可美嘉知道，在心底最深最深的地方，她还是爱着那个人，还是向往着那曾经的一段刻骨铭心的美好，那，可是她的初恋啊！

三年过去了，每年的圣诞夜，他们都来给他们的孩子献花，美嘉看到过他，但形同陌路，她的心也痛，即使简单到想知道个答案也不可求。

终于，第三个圣诞夜，美嘉遇到了他的一个朋友，朋友告诉她，弘树生病了，是不治之症，从他提出分手的那一刻起，他就在瞒着她，只希望她忘掉一个将死的人，从新去寻找她应有的幸福。

美嘉惊住了！原来一切是这样，原来他还爱着她，他还在等她！美嘉冲到弘树的病房，看到弘树睡在床上——她知道，是自己错怪了他，是自己一直扔下他让他孤零零的生病！是自己太自私了，没有好好的照顾他！美嘉扑了过去，哭了，好伤心，好伤心“弘树，我一直都爱着你！一直都爱着你！”伤心的美嘉恨不得把她的所有都告诉他，就算你病了，我还是爱着你的那个美嘉啊！

两个月，这是弘树最后的日子，他们将一起走过，珍惜眼下所拥有的小小的幸福。“我们结婚吧，留给我我们曾经相爱过的证据，好吗”美嘉说，弘树笑了。他们没有结婚，一切都还来不及，弘树“准时”的离开了，再也不会回来。美嘉不会伤心，一对彼此都明白心意的人，知道彼此的爱就够了。可况还有手指上那个他送给她的戒指呢，那将是那段最美好日子永久的回忆！

这是日本电影《恋空》里的故事，故事情节有些老套，但浅薄的东西有时候又更贴近我们的现实，因为真正的爱，一滴钟情的眼泪就够了。

绝恋观后感 篇6

写了好多次书评，都感觉不行，现在合集起来改了改，先写阿植的。[呲牙][呲牙]

昭奚旧草•奚山君

三百年前，二哥走时，三娘嫁时，乔太傅卜算时，就注定了三百年后如今的这一段缘。

不论往昔或如今，奚山君爱着扶苏三百年，是他还是乔郡君时，或是成婴时，亦或是扶苏时。她是那么的爱着他，为他改命，成他妻，后生子凤奴。

到了最后火烧奚山时，她悔到：“活到今日，竟还困顿人世伦常。”她后悔为什么不能潇洒些，人伦做给人看的，又不是给妖看。可她总是跨不过心里的结。在她的心里不管扶苏是扶苏也好，是成婴也好，是大昭太子也好，他在她的心里永远是那个不屑世故的乔郡君，那个冷静理智的乔荷，那个刀子嘴豆腐心的二哥。

奚山困顿于人世伦常，始终解不开人伦的心结，为了扶苏的江山，为了她的二哥，为了这隔了三百年的莫须有的血缘关系，困于这世间可笑的伦理，殊不知，扶苏是乔荷，又非乔荷，只是她自己还不能超脱世俗，从始至终，她都没能走出红尘……

绝恋观后感 篇7

边河小学张华

飞机上，一位外国老人深情的凝望着机翼下蜿蜒起伏的万里长城，从他的回忆中源源不断地涌出动人心魄的画面，将我们带向那片神圣的土地……

欧文年轻时，在与日本军舰的战斗中受了重伤。被八路军黑人和女军医安杰从生死线上救出后，他们踏上了艰难的延安之旅。一路上，他们经历了一次又一次的生死考验。面对生死离别的场面，他们没有停下脚步，依然毫不犹豫地向前走着，欧文和安洁在生死中逐渐相爱。在汹涌奔腾的黄河水中：

欧文抱着鲜花，拉着伤势严重的安洁游到黄河对岸。为了别人的生存，安洁割断了生命的生索

当我看到欧文坚定的背影渐渐融化在夕阳的余辉中时，我已经泪流满面，一种强烈的爱国精神深深地震撼了我。安洁！你是多么有英雄气概！

当你为了崇高的爱情，为了祖国未来的希望，为了民族的正义，献出你年轻的生命时，你迸发出来的那股托起天空、撼动大地的力量，似乎像滚滚黄河一样牵扯着我。你奔腾着，翻涌着，怒吼着，水流撞击在险滩暗礁上，激起一股股浑浊而又壮美的的浪花，美得雄浑壮丽，美得激情昂扬，美得摄人心魂，令我深深地震撼于你那惊天动地，势不可挡的精神与力量中，无法自拔。安洁——你是擎天撼地的英雄！

欧文！你是多么的勇敢坚毅！你深深地折服于中华民族悠久的文明历史与崇高的精神品质，为此，你的爱超越了民族和文化的限制，挣脱了时代和社会观念的束缚，坚定地保卫着你所爱的女人，你对爱与美好未来的那种执著而又热烈的追求，使我落下了多少行滚烫的热泪啊！

欧文——你是爱恨分明的战士！

黑子！你是多么的深明大义！当你悲痛欲绝地朝着女儿花花喊“娃！

大不能听他们的，大是八路军！”时，你眼神里的坚毅和悲愤，以及对敌人的那股深入骨髓的痛恨，像一颗原子弹般一发冲天、声震四野，燃起了血海深仇的熊熊之火，仿佛要将敌人连皮带骨一并吞噬！当时你的那股势不可挡的力量，像一把弥天大火刹那间沸腾了我的血液，我感到浑身上下所有的热情都被你点燃，如同火山爆发一样一发不可收拾！

黑子！你是刚强果敢的勇士！

当我仍沉浸在回忆中时，现实把我从流淌的故事中拉了回来，这让我不得不面对这样一个令人沮丧和惋息的事实：在当今社会，这样的英雄、士兵和战士已经不复存在。反之，只一心为自己图谋利益，而丝毫不顾他人利益与祖国荣誉的一些小人，倒是猖狂得很，肆无忌惮的玷污着中华民族灿烂的文明。这种不良的风气竟然早已成为社会的主流，与当时那个英雄万千，豪举如云的时代实在大相径庭，这是不是我们的一种悲哀？

是不是值得我们去认真反思？

听吧，我们的母亲河还在咆哮着，还在怒吼着！她要用那震耳欲聋的怒吼声唤醒她醉生梦死的中华子孙，她要用那源于青天的黄河之水冲刷中华子孙蒙上尘垢的心，她要用那滚滚激流重重地拍击、粉碎中华子孙那近乎于顽固不化、日渐腐朽的思想，她要用自己的身躯来谱写中华民族雄浑壮美、气势磅礴的民族史诗！再想想那些英勇牺牲的英雄儿女，这些都不足以让我们骄傲吗？

难道不足以令我们为自己的过错感到羞愧吗？难道不足以让我们重新振作起来吗？

《黄河绝恋》悠扬的片尾音乐还在耳边回响，荧屏上的画面带给我的精神震撼久久不能散去，我脑海里的思绪依然不断风起云涌，像大浪一样一波又一波的冲击着我的心灵......

绝恋观后感 篇8

我看过几部古装宫廷剧，每部电视剧都有其独特的闪光点和魅力。演员的亮丽外表是吸引眼球、赢的关众好评的关键。有的剧作因为主演的知名度而大受欢迎，有的剧作因为启用新人成功而一炮走红。

看完宫剧《倾城绝恋》，又开始我的影评篇，每看完一部习惯性的写篇博文留下观后感什么的。此剧第一看点，何晟铭在多部宫廷剧中担任重要角色因着演艺出色备受大众喜爱，最早知道他是因为他的歌，后来知道他是因为他的剧。第二看点是饰演孝庄太皇太后的香港演员潘紫迎，真看不出她已64岁高龄了，身材依然，面容较好，年轻如初，不愧美誉为娱乐圈不老的传说！

在《倾城绝恋》中分担男女主演的双晟，由何晟铭饰演的庆王爷靖轩和李晟饰演的美璃格格，相爱一生，误解一生，走完一生，一个含冤而去，一个悲恸而去。当所有的误解化解，却是在另一个世界相守相惜。

依然是没完没了的后宫之斗，争宠嫉妒，险恶的深宫生活，人心复杂啊！有人问：你那么爱看宫剧，想不想体念下宫中生活？世间如真有穿越，我还真的想穿越到那个世界走一趟呢！

从蒙古大草原来到京城与阿玛团聚的美璃玻璃，在途中遇到了清朝国王靖轩。他们一见钟情，像老人一样相识，给双方留下了很好的印象。其实我也对美璃有不错的印象，总觉着无论造型，形象，性格像极了一个人，对了，还珠格格里可爱的小燕子，后来发现和我有同感的不止我一人，再后来发现演美璃的李晟也演过小燕子……

美璃来自奔放豪迈的大草原，娇宠散漫不懂宫中规矩屡屡犯错，她开朗爱笑可爱的个性深得太皇太后老祖宗的喜爱，处处袒护，因此也引起宫中各位娘娘贵妃格格们的极大不满和嫉妒。来到皇宫后不久，美璃的阿玛谦王被高图杀死，以保护龙经。可怜的美璃成了孤儿，老祖宗越来越爱美璃。因静贵妃的设局暗害，美璃骑的马受了惊吓一路狂奔，导致梓晴不幸遇难，美璃被皇上打入安宁宫圈禁，从此一个活泼快乐的格格变了，变的不爱说不爱笑，整天不说不笑，痴痴傻傻的想念她的靖轩哥哥。

一场大火差点要了她的命，因救人有功，皇上提前解除圈禁，回到宫中。才知道，她的靖轩哥哥已经赐婚素莹。老祖宗打算提拔永赫，把美璃和永和配上，希望她能找到自己的幸福和快乐。

在这个时候，我真的希望美璃和永赫能一起过上幸福的生活。他们很般配。然而，靖轩始终忘不了美璃，更别提美璃阿玛离开的最后一刻了。他答应一辈子保护谦王的女儿美璃。当靖轩不顾一切地求皇帝允许他娶美璃时，其实当我看到这一点时，我特别讨厌他的做法，甚至认为他很阴险和恶心。

当一个男人为了得到一个女人，把心中所有的爱变成自私，占有欲，专横。这不叫专一不叫痴情，反而让人生厌，生恨。我想女人们都不喜欢这样的男人吧？

最起码我讨厌这样的。

为了永赫及家人不受到伤害，美璃最终答应嫁给靖轩，皇上赐婚素莹在先，无论如何努力，美璃也只能以侧福晋的身份嫁进庆王府，此后美璃并没有得到本该有的幸福，她的苦日子远没有结束，素莹为争丈夫与她争风吃醋，还与家人一起屡屡祸害美璃。靖轩虽然娶了美璃为妻，但他深爱着美璃，妒忌着美璃。美璃怀孕了。他没有高兴，反而怀疑是美璃和永赫的孩子。女人哪里能忍受这样的屈辱。美璃坚持要生孩子。靖轩还是不高兴，告诉美璃他会照顾好永赫的孩子。

靖轩终于知道，他一直怀疑的孩子其实是自己的骨肉之躯，但为是一晚。因为没璃和孩子没有高贵的身份，孩子在皇宫里不能享受和其他孩子一样的待遇。眼泪只能流到他的肚子里，没有地方说他是不是受了委屈。靖轩被任命为浙江省省长。他深入当地，立即出发。靖轩一走，美璃在丈夫家里就没有了容身之地。他被不人道的人折磨，立即挨骂。

此时谣言四起，人人都说允恪是永赫的孩子，都说人言可畏，流言真的会杀死人的，美璃为了孩子和靖轩，为了洗清自己的清白，服毒自尽，走上了不归路，是谣言把她逼上了绝路。她的生活中没有幸福。当她离开时，只有死亡才是她最好的归宿。她的孩子很穷，听话又懂事。美璃死后，靖轩战死沙场。临走时，他拿出三块石头，写下：

美璃，接走，靖轩。当他伸出手时，美璃来了，她把靖轩接走了。

爱了一生，误解了一生，倾城绝恋，一生钟情，相守一生，她从没后悔爱上他。真爱，时间会给你满意的答案，爱，痛，也快乐。 《>》

绝恋观后感 篇9

黄河是中华民族的象征，自古以来就被许多文人书法家书写。而今，冯小宁导演更以一部气势恢弘、昂扬着极强的生命力的《黄河绝恋》，再次让我们领略了黄河的壮美。同时，让我们在战争中看到一场伟大而神圣的爱情悲剧，让我们聆听一首生命之歌！

影片一开始，作为美国援华军官的欧文，在与日寇的一场激战后，死里逃生。后来，在去革命根据地的路上，他走进了中国军民的生活，谱写了一首伟大的国际友谊之歌。当他第一次看到影片的女主人公安洁时，便感到这是上帝派来拯救他的天使，并一再地称她为“安琪儿”。

随着剧情的发展，我也深深地感受到“天使”一词是多么恰当地描述了安洁流星般美丽而短暂的一生。护送欧文到解放区的道路曲折而惊险，他的生命随时在生死之间徘徊。一路走来，走出了安洁献身革命的缘由，走出了安洁的父亲及安父与黑子父亲的恩怨化解；一路走来，走出了欧文对安洁的赤诚的爱恋之情，走出了欧文对黄土地、黄水河的痴迷；一路走来，走出了欧文对中国大地上这场战争特殊性的认识，更走出了欧文对生命与尊严的深刻理解。

有多少人为了正义的化身欧文献出了宝贵的生命！不知名的放牛娃、小战士、黑子、黑子父亲……特别是安洁，在滔滔的黄水河中，在面临着生与死的选择时，毅然用欧文送给她的信物——匕首，割断了将欧文、花花和自己死死捆在一起的绳索，将生的希望交给了欧文、花花，而将死亡留给了自己。天真的欧文在将匕首送给安洁时，曾说过“希望你永远用不着它。

”，然而，这匕首最后却用在了安洁自己身上！没有豪言壮语，没有激情，只有无声的选择，而这无声的选择，却谱写了辉煌壮丽的人生！

影片结束时，在黄河岸边，在老欧文深情的目光中，安洁终于和花花花和自己一起爬上了河岸，向太阳升起的地方走去。此时，影片的主题音乐——一首华丽的小提琴曲，悲情却不哀伤，悲情却不哀伤的音乐，恰似一首生命的赞歌，耐人寻味，发人深省。安洁的生命去了，但“天使”却永远活在欧文的眼中，活在每一个热爱生命、热爱和平的人心中！

黄河绝恋观后感(范本五篇)

编写观后感的关键是能够准确捕捉到作品的核心主题，并将自己的感受与思考与之连接起来。首先，观后感应以客观的角度描述作品的基本情节和角色性格，并点评片中的表演和制作。其次，观众可以分享自己对于作品的情感与思考，可以谈谈作品中给自己带来的情绪与思考，以及对于某些场景或台词的深刻感受。最后，观后感也可以探讨作品所揭示的主题和价值观，并给出自己的理解和评价。总的来说，编写观后感需要注重细节和深度，能够从多个角度对作品进行分析，从而更好地展示出思考和理解能力。希望您对本文满意，谢谢阅读！

黄河绝恋观后感 篇1

早就知道冯小宁拍了一部电影《黄河绝恋》，一直没有机会欣赏。但一直被一个场面吸引着——女主人公宁静站在黄河边上举起双臂拥抱黄河的场景。

前天晚上，在电影频道看到了这部电影。先是这几个重要重要演员吸引了;接着是被演员的演技吸引了;最后是被冯导的场面设计吸引着。看完之后，我被感动了，尤其是结尾部分让我泣不成声。

看过王新军主演的电视剧，好像是《垂直打击》，在那部电影中，他扮演的军人刚毅的一面。在这部电视剧中他扮演的是抗战英雄英勇不屈的一面。一句句耐人寻味的东北话，穿着红肚兜的男子汉，再加上那开阔的心胸，惊人的举动，确实吸引着观众。

宁静在这部电影中塑造的是抗战女英雄的角色。最吸引观众的就是身前挂着的手榴弹，那是一个女人不屈不挠的坚贞写照。

这部电影的男主角老外塑造的是宁静的恋人，但在故事的最后才表现出来。说得不太标准的中国话和那一副玩世不恭的样子很耐人寻味。

这部电影采用了回忆和想象的方式，增加了人们的联想，提高了视觉的冲击力。一个个镜头，一个个片断把人们带进了抗战时代，带进了一个个美丽动人的故事中。最让我欣赏的镜头就是宁静张开双臂拥抱黄河的场面，这个场面给人以无数的联想空间。是对将来生活的渴望，是对美好生活的向往，还是发泄都表现在这一个画面中了。最让我感动的就是这个老外拉着宁静跳入黄河往前游的情景，面对生死选择爱情，面对生还选择爱人。最让人意想不到的是冯导的最后两个镜头，运用了对比的手法，把真实情景与想象的美好的场景进行对比。当我看到想象的场景时：老外拉着宁静一瘸一拐的从黄河边走上岸时，我落泪了，真的被人生的无情现实击打着。人生就是这样：有时无情，有时有情，让人琢磨不透!

年轻的朋友们，看看这部电影吧!

黄河绝恋观后感 篇2

黄河是中华民族的象征，自古以来就被许多文人书法家书写。而今，冯小宁导演更以一部气势恢弘、昂扬着极强的生命力的《黄河绝恋》，再次让我们领略了黄河的壮美。同时，让我们在战争中看到一场伟大而神圣的爱情悲剧，让我们聆听一首生命之歌！

影片一开始，作为美国援华军官的欧文，在与日寇的一场激战后，死里逃生。后来，在去革命根据地的路上，他走进了中国军民的生活，谱写了一首伟大的国际友谊之歌。当他第一次看到影片的女主人公安洁时，便感到这是上帝派来拯救他的天使，并一再地称她为“安琪儿”。

随着剧情的发展，我也深深地感受到“天使”一词是多么恰当地描述了安洁流星般美丽而短暂的一生。护送欧文到解放区的道路曲折而惊险，他的生命随时在生死之间徘徊。一路走来，走出了安洁献身革命的缘由，走出了安洁的父亲及安父与黑子父亲的恩怨化解；一路走来，走出了欧文对安洁的赤诚的爱恋之情，走出了欧文对黄土地、黄水河的痴迷；一路走来，走出了欧文对中国大地上这场战争特殊性的认识，更走出了欧文对生命与尊严的深刻理解。

有多少人为了正义的化身欧文献出了宝贵的生命！不知名的放牛娃、小战士、黑子、黑子父亲……特别是安洁，在滔滔的黄水河中，在面临着生与死的选择时，毅然用欧文送给她的信物——匕首，割断了将欧文、花花和自己死死捆在一起的绳索，将生的希望交给了欧文、花花，而将死亡留给了自己。天真的欧文在将匕首送给安洁时，曾说过“希望你永远用不着它。

”，然而，这匕首最后却用在了安洁自己身上！没有豪言壮语，没有激情，只有无声的选择，而这无声的选择，却谱写了辉煌壮丽的人生！

影片结束时，在黄河岸边，在老欧文深情的目光中，安洁终于和花花花和自己一起爬上了河岸，向太阳升起的地方走去。此时，影片的主题音乐——一首华丽的小提琴曲，悲情却不哀伤，悲情却不哀伤的音乐，恰似一首生命的赞歌，耐人寻味，发人深省。安洁的生命去了，但“天使”却永远活在欧文的眼中，活在每一个热爱生命、热爱和平的人心中！

黄河绝恋观后感 篇3

在打冤家时被打坏了下身的安家管家心怀不忿，将美国飞行员的事情告诉了日本人。

班长半夜来安顿，用民族大义感动了寨主。安决定护送自己渡过黄河。黄河边，他们与早已埋伏的日军遭遇，安寨主手刃敌酋，自己也被打死；管家因点火报信，被敌人活埋。

守候在另一渡口的班长父亲也被日军杀害。欧文从日军手中救出了班长的小女儿花花，她笑得像银铃。在护送欧文突围过黄河的过程中，班长不幸去世，而安洁尔·安洁则把生命的希望送给了心爱的外国飞行员和一个农村孩子。她沉入水底，在汹涌的壶口瀑布中演唱了一首壮丽的情歌。

美国飞行员终于渡过了黄河。

黄河绝恋赏析

一件艺术作品，能让人感动已然是一件很好的作品。而《黄河绝恋》则给予一种较之于感动更深一层次上的心灵触击，我把这称为一种震撼。

当我坐在宽大的银幕前，用眼睛开始去审视这部片子的时候，我是带着挑剔的眼光的，但从一开始我便感受到作者在艺术上带给我感官的震撼。从宁静的渤海中的激烈空舰对战到古老安详的长城上的艰苦跋涉，或是太行山脉中悬崖绝壁上如芥籽般的人影，一切场景都显得宏大，气势磅礴，将我的双眼、我的双耳紧紧地吸引在了这片广阔的天地里。那份来自于宏大的美带来的享受与震撼透过每个细胞将信息带到了心灵深处。

故事在发展，作者将镜头对准了一批人，这是一群生活于这片美丽土地的人。无论是安洁、黑子，或是寨主、三炮，每个人都带着这片土地特有的气质，纯真、朴实、刚毅或是在死亡面前的无畏，这是属于我们民族的本源的气质，民族的伟大，源自于每个个体的伟大，而生活于这个民族中的个体，就会自然而然地被这种伟大所感染，而有了对这份优秀气质的继承光大。因此，我受到了民族伟大气质的影响，感受到了民族情感带来的震撼。

当我和作者达到电影的高潮时，我们不可避免地会触及到主人公的死亡。主人公太美了！黄河边安杰的最后记忆，一张充满活力的笑脸，一个民族活力的象征——黄河的结合，把作者对生命之美的诠释推到了银幕前，而我的整个身体却不自觉地融入了这一生命。

那时我才真正找到震撼的来源。无论是古老安详的长城，高高的大行山脉，或是生活于在黄河边的寨主三炮们，景物古老的存在的千年与他们生命最后的爆发，一种漫长与一种短暂都只是为了这份生命之美的阐释，只是为了安洁伸向天空的双手与美丽的最后的笑容。

故事走到结尾，作者依旧将一种生命的力量注入在银幕上的每一块色彩，每一份光影。安洁的生命消失在黄河中，英雄欧文背着一朵稚嫩的花跨过生命之河。他背着一份希望走向西边壮美的夕阳。

红色的屏幕预示着希望与生命的活力。作者试图将所有的情感注入坐在屏幕前的每一个人身上，把生活的激情带给每一个观众。当我回味影片时，却没有了对于细节的记忆，所剩只是作者深留在我心中的这份源自于生命的震撼。

黄河绝恋观后感 篇4

君不见,黄河之水天上来,奔流到海不复回”自古以来,我们的母亲河孕育了世世代代炎黄子孙,鉴证着华夏民族的历史文明。而那场黄河边的生死绝恋,成了母亲心中永久的伤痛。安琪儿为了使欧文能安全渡过黄河,毅然割断缠绕于身的生命之绳的感人画面依旧清晰地呈现眼前;欧文那撕心裂肺的呼喊声,依旧阵阵响彻天际;黑子为了掩护他们渡河而用身体堵住日军枪炮的英勇行动,依旧震撼心灵。

《黄河绝恋》,这部充满正义与情感的影片,不仅让我体会到了真爱与真情,更让我清楚地目睹了日本军国主义的残忍与邪恶。

在电影中欧文被救、山村劫难、花花捉蝎给欧文治伤、安洁在刑场救人、古庙栖身、三炮就义前的歌声……一直到渡河之前的那场决战，浓浓的感情孕育其中。短短90分钟，我就感受到了那个时代中国人民的悲剧，感受到了日军的残酷，感受到了中华民族不屈不挠的民族完整，感受到了反法西斯同胞的深厚友谊，感受到了母亲河和挺拔的太行山的雄伟气势。这部电影带给我的所有感受，都让我沉浸在其中很久，无法自拔。

其中，给我感触最大的，是它体现出来的人世间最美的那种情素---爱。是爱让黑子、安洁等人背井离乡、拿起武器勇敢地与日军抗争；是爱指引着安洁等救助了欧文；是爱，让寨主不再畏缩、不再犹豫，放下家仇，无畏的去面对敌人的枪炮；也正是爱，让汉奸性质的三炮无畏地献出了自己的生命。

这是一部没有英雄的电影，每个人都是那么平凡，在浓浓的血液中，在咆哮的母亲河中，感情显得那么真挚。不热烈，淡淡的，却是用生命在付出。但这些不仅仅是感情，不仅仅是一段历史，更是中国人流动的血液中民族意识和责任感所激发的独特的生命歌唱。

黄河绝恋观后感 篇5

我聆听着来自黄河深处激情的吟唱，我感受着夕阳山顶那份凄然绝然的悲恻与厚重。爱情，血泪，苦难，责任，是血色恋曲下的生命生生不息的炽热源泉。凝聚着生命和品格的精魂将永远守护在历史的天空下，英雄的血肉里，黄河的涛声中，和国人灵魂的最深处。

这是一部没有英雄的电影，每个人都是那么的平凡，在浓浓的血腥中，在咆哮的母亲河里，感情显得那么的真挚。这些不仅仅是一份份感情，不仅仅是一段段历史，而是中华儿女汩汩流动的血液中的那份民族感和责任感所激起的生命的绝唱。

抗日战争下的历史，是一幕尘封未久的惊悚的黑白墨片，它冷寂，彻骨得没有风声。一张空落落的老相片，带着浮华扫尽，沧桑尽染的幽痕，勾起了我对记忆中那张笑脸的怀念。

我看到黄河那种与生俱来的惊天动地的雄壮，触摸到那份厚重古老，气吞山河的深邃的积淀，我看到安洁向天空尽情伸展的双手——那是黄河赋予她的生命——磅礴、无私、博大而坚强。她伸展绝不仅仅是她的双手，还有她傲然挺起的胸膛，铁骨铮铮的气节与满腔真挚的爱国热诚。在欧文面前，她是一个女人，一个他所深爱的中国女人，一个遭受屈辱但顽强地活下去的女人；在黄河面前，她是一个战士，一个中国的战士，一个在生死面前大义凛然的战士。在爱情与国家面前，她毅然选择了后者。而她无需选择，也别无选择。爱情与国家，它们从来不曾矛盾过，只是在特殊的年代里，爱情与国家的沟壑被划分得这样鲜明，这样苦涩，艰辛与无奈。爱情倒在了无边的血泊里，剩下的是一种情怀，一种已然崛起的经世不变的伟大情怀。

在芦苇荡中，欧文说她的服役期快到了，就可以回美国了，带安洁一块走，让她在美国和平的环境下读书。他问安洁的服役期什么时候结束。安洁说了一句让人深思的话，“当敌人的刀架在你的脖子上时，你就什么权利也没有了，还有什么服役期可言，只有战斗到最后。”是啊，你能怎么样？只要你还热爱这片土地，只要你还是中国人，你就必须为了你的生存而战！没有疑问！

安洁死了，为了欧文和花花的安危，为了崇高的使命。她毅然剪断了那根维系生命的绳子，永远与黄河葬在了一起。“不要把我留给鬼子，让我和黄河在一起……”。

黄河边的这场绝恋会随时光流逝而被人遗忘，欧文与安琪儿的名字也会沉浸于滚滚黄河水中，但是，我们的母亲河还会一如既往地鉴证历史的是非对错。七月一日，对所有的中国人来说，都是个大日子，——不管他居住在何方，都会凝聚在一起，对那些在漫长而艰苦卓绝的战争中牺牲将士的敬仰，对那些无辜死难的同胞的怀念，对当年胜利之后举国欢腾的壮观场景的重温。从抗战将士那里，我们及我们的后代能够知道什么是勇气，知道自由之珍贵；从胜利的荣耀中，我们知道什么是民族的尊严。我们对生命有热情，对爱有期待，记住，在任何困难和不幸面前，爱能战胜一切。

倾城之恋观后感锦集八篇

作文可以说记录着我们的青葱岁月。写作文培养了孩子的思考问题的能力。通过积累更多的词汇，我们可以轻松地写作文，并加快速度。什么样的作文值得去借鉴？根据你的需要，小编精心整理了倾城之恋观后感锦集八篇，欢迎收藏本网站，继续关注我们的更新！

倾城之恋观后感 篇1

范柳原是一个海外归来的浪子，本是无根的浮萍，四处飘摇。他的对生活对爱情的态度都比较悲观，他不相信爱情，却又渴望爱情。虽然有些人评论他，认为他很蔑视爱情，蔑视一切，可是，我觉得这是他长期以来的性格和习惯而形成的，正因为飘泊不定，他应该是更希望得到爱情，更渴望爱情。在他遇到白流苏之前，他确实对女人当成脚下的泥，可是在他遇到白流苏之后，我觉得他已经有很大的转变。虽然他还是那么轻佻，让人误会白流苏就是他的情妇，虽然之前他对白流苏的拒绝也放弃过，但后来，到战乱，他还回来保护他自己心爱的女人，还在战乱与她登报结婚，可见，他是真心爱护白流苏的。

徐太太是这部小说中让我觉得比较温暖的一个人。在那种年代，每个人都吧伦理道德看得很重，白流苏在家里地位卑微，被人耻笑，可是，她是真心怜惜她，为她找一个好人家。虽然后来接她去香港都是范柳原的主意，不过可以看出她是个善良热心的人。

白公馆的人就是那种封建保守而又自私的人的代表，每个人都在为自己的利益打算。“流苏道：‘哦?现在你就不怕我多了心?你把我的钱用光了，你就不怕我多心了?’三爷直问到她脸上道：‘我用了你的钱?我用了你几个大钱?你住在我们家，吃我们的，喝我们的，从前还罢了，添个人不过添双筷子，现在你去打听打听看，米是什么价钱?我不提钱，你倒提起钱来了!’”可见三爷是多么狭隘自私，只为自己着想，当初收留白流苏也只是因为她的钱。还有爱碎嘴的四奶奶，甚至是白流苏的母亲，都觉得白流苏留在家里是负担是不好的。

思想内容，思想深度：挖掘人性：

倾城之恋观后感 篇2

那时，那人

《倾城之恋》中，有一段话是这样写的，你年轻么？不要紧，过两年就老了。在这里，青春并不罕见，他们有青春——孩子一个个出生，新的明亮的眼睛，新的红嫩的嘴，新的智慧。

一年又一年，眼睛迟钝，人迟钝，下一代又诞生了。这一代便被吸到朱红洒金的辉煌的背景里去，一点一点的淡金便是从前的人的怯怯的眼睛。

我仿佛听见流苏突然叫了一声，然后看见他掩住自己的眼睛，跌跌撞撞王楼上爬……上了楼，到了他自己的屋子里，她开了灯，扑在穿衣镜上，端详她自己，还好，她不怎么老，她轻轻地舒了口气。阳台上，四爷又拉起了胡琴，依着那抑扬顿挫的调子，流苏开始漫步，她向左走了几步，有向右走了几步，她走一步路，都仿佛是合着失了传的古老**的节拍。突然，她笑了——一个阴郁的、恶意的微笑，**戛然而止。

二十八岁得流苏，那个年代已不再年轻的流苏，离过婚的流苏，做了寡妇的流苏，她的命运便是从这一刻开始改变的。

流苏，她可能也想过，就这样安安静静、平平淡淡地过完她的下半辈子。然而，仅仅因为一次婚姻失败，就把他彻底推到了悬崖边。四周都是怨恨的、不满的目光，随处都是难以入耳的伤人的恶语，逼得她无处容身但又无处可逃，就连她作为依靠的母亲，也只说那些一味避重就轻的话。

在那个家里，早就没有她的一席之地了。

在这一刻，流苏是那么心凉，那么绝望。恍惚有回到了多年前，她还只有十来岁得时候，看了戏出来，在倾盆大雨中和家人走散了，她独自站在人行道上，瞪着眼看人，人也瞪着眼看她，隔着雨淋淋的车窗，隔着一层无形的玻璃罩——无数的陌生人。每个人都被锁在自己的小世界里。即使她摔坏了头也进不去。

而不同的是，多年前她还是那个家的一份子，那些人还是家人，走丢了，她还会被找回去。现在，恐怕家里每个人都希望有一天，她会走出那扇门，再也回不去了。

人这一辈子，总要经历各种各样的事情，好的坏的，我们无从选择，也遇到了各式各样的人，然而，在这一刻，你记住了谁，谁有记住了你？但也不得不说，流苏是一个幸运的人，在她悲惨的一生中，她突然遇见了范丽媛，他就像是她生命垂危中的一丝曙光。

流苏是个六亲无靠的人，她只有她自己了。所以她只得小心翼翼的守着自己，但又舍不得放弃生命中好不容易才出现的希望。边缘人的父亲是一个著名的赌徒，他为了赌博输掉了他的财产。

流苏的手上还没有沾上多米诺骨牌和骰子，但她也喜欢下注，她决定用自己的未来来下注。如果她输了，她名声扫地，如果赌赢了，她可以得到众人虎视眈眈的目标人物范柳原，出净她胸中的这一口恶气。对她这样的人来说，没有什么比现在更糟的了。

即使有可能从悬崖上摔下来摔成碎片，我们能做什么？她没路可走，别无选择。想起以后要走的路，就觉得好像是在看一部很熟悉的电影，有些乏味，有些无奈，却还是不能快进，只能硬着头皮往下看。也许，进入范柳原的世界，一切都不会那么糟糕。

流苏无疑是固执和坚强的。生活给了她很多打击，但她毅然站了起来。她的生活只能如此悲惨。与其在一个穷乡僻壤的家庭里挣扎，不如面对一个充满希望的未来。流苏对这一次的香港之旅是充满期望的，她期待范柳原能带着她摆脱困境，给她不一样的人生。

在香港，他们确实度过了浪漫的时光。邂逅，跳舞，散步，一起吃早餐，温柔的话语，所有他和她经历过的浪漫和兴奋。

他曾靠在桥边的墙壁上对她说：“这堵墙，不知为什么使我想起了地老天荒那一类的话。... 有一天，我们的文明被彻底摧毁，一切都被过度燃烧、**、坍塌，也许还有这堵墙。

流苏，如果我们在墙下相遇，那么流苏，也许你会对我有一点真诚，也许我会对你有一点真诚。”流苏愿意试试看，在某种范围内，她什么都愿意。只有试过了，才知道行不行，她不愿放过任何机会。

她和他互相怀疑，互相测试。他们都在探索对方的底线。他们都是精细的人，盘算得太仔细，始终不肯冒失。然而，流苏谋求的是自己一生的依靠——结婚，而不是只做他的**，她想她如果迁就了他，不但前功尽弃，以后更是万劫不复。

流苏毅然地回到了上海，依旧是不堪入耳的话，然而这一回她却有些心平气和了，她和这家庭早就恩断义绝了。她也想出去找点小东西吃，但现在不行了，她对范丽媛并不绝望。她不能贬低自己。

终于，她等来了范柳原的电报。再一次去香港，她早已失去了上一次的冒险感觉。她失败了，固然，女人是喜欢被屈服的，但是那仅限于某种范围内。

这一次，她不仅失去了六个亲人，还失去了自己。她知道她接下来的命运是什么——她会在一幢房子里，做范柳原的**，不露面的，她应该躲着人，人也应该躲着她，守着一幢房子，等着范柳原的偶尔到来，然后取悦他。没有二十几个人在家里合住一所房子，她的世界终于安静下来了。

在这个时候，炮声响了，惊醒了沉睡中的人们，也惊醒了他和她。在战争纷乱的日子里，他和她同甘共苦，她和他相依为命。曾经的猜忌，不满，不确定在这一刻荡然无存，所有的一切似乎显得都不重要了。

他们在炮火中奔跑，最后逃无可逃，只好坐在地上，听天由命。流苏到了这个地步，反而懊悔有柳原在身旁，一个人仿佛有了两个身体，也就蒙了双重危险，一颗子弹打不中她，或许会打中他。他若是死了，若是残废了，她的处境更是不堪设想。

她若是受了伤，为了怕拖累他，也只有横了心求死。就是死了，也没有孤身一个人死得干净爽利，她料想柳原也是这般想。别的她不知道，在这一刹那，她只有他，他也只有她。

终于，战停了，留下的是满目疮痍的香港……在那动荡的世界里，流苏觉得钱财，地产，天长地久的一切全都不可靠了，靠得住的只有她腔子里的这口气，还有就是身边的这个人。于是，理所当然的，他们在一起了。然而，他们背后所经历的惊心动魄又有多少人能真正明白，还好，庆幸的是他们终于在一起了。

在那兵荒马乱的年代，个人主义都是无处容身的，可是总有地方容得下一对平凡夫妻。

香港的陷落成全了她，但在那不可理喻的世界里，又有什么才是重要的呢，或许正因为是倾城，才会为了成全一个她，而倾覆了一个大都市，这其中的缘由又有谁知道呢。一个故事的背后，往往有着更多的说不尽的苍凉，到处都是传奇，到处都是倾国倾城。

倾城之恋观后感 篇3

《倾城之恋》读后感字这是我第一次正式拜读张爱玲女士的作品。

没错就是她的《倾城之恋》。

在此事先声明没有诋毁任何人或者作品之意，仅仅是个人看法。

在我读张爱玲女士的作品之前，我已经听过她的生平故事。

说她是个感情丰富内敛，爱得太痴的女子。

她的作品更是不忿于世的，感情简朴世俗。

但是我看完张爱玲女士的《倾城之恋》后并没有觉得有什么特别冲击我的地方，只是觉得生活本就是这般现实，她只不过不似大众作者般用华辞修饰出读者的乌托邦。

她给我带来的是血淋淋的现实。

夹带着她细腻的情感。

我可以否认我从这本书有学到什么。

但是它却确确实实带给我感动。

当白流苏在香港饭店的舞厅跳舞时，据说范liuyuan把白流苏从别人手中夺走了。

这也许对于别的读者没什么，但是对于我却是小小的共鸣。

那是暖心的举动。

我也没有感受到所谓的一刹那间一对平凡的夫妻感受到的一点真心也是我感情不够投入，没有体会到它里面真真的细腻。

也许我太年轻，没有太多的情感经验。

这本书给我的第一感觉是，范柳原和白流苏之间的暧昧和道德责任的枷锁，没有别的。

我想也许等我长大了，我会明白这个秘密的。

张爱玲女士小时候有点痛苦，所以她在作品中看到，白色的流苏是一种精神上的祈求。

书中白流苏个性多疑，对人从不轻易信任。

让人看了又是同情又是恨。

我想我会读第二遍，第三遍和第一百遍。俗话说，好书不怕多读。

我想也许随着人们的成熟，总有一天我会读到微妙的情感。

倾城之恋观后感 篇4

读完《倾城之恋》，也许有人说太好了，是大团圆结局。但我看到最后一段话“到处都是传奇，可不见得有这么圆满的收场。胡琴咿咿哑哑拉着，在万盏灯的夜晚。

拉过来又拉过去，说不尽苍凉的故事时，心中油然而生的是一种悲凉感。我觉得《倾城之恋》是张爱玲给自己一个童话，张爱玲的作品基本上都是以殖民地半殖民地的都市作为背景，展现了人性的堕落，精神的扭曲等等，给人一种苦闷压抑的感觉。看完张爱玲的作品，我觉得她有自己独特的情感世界。她植根于低层，认真观察人性。

我听有人说过一句话“她作品写到芸芸众生，嘲讽，刻薄，最后心还是软了，这都是基于她的这种深藏着的爱。”刚开始，我有些迷惑不解，我不懂，为什么那么多人喜欢她的作品。我也认为张爱玲的作品很美，有着特殊的魅力。

后来，我发现她的角色的心理活动是微妙和敏感的。有很多话，让人产生共鸣，所以很多人都喜欢这个陌生女人的话。

不仅张爱玲的作品是惊艳世人，张爱玲本人就是一个传奇。上世纪40年代在上海，她是一位红半边天的才女，她的人生经历颇具传奇色彩。通过她的作品，我看到了一个传统的东方女性，低调、华丽、孤独、冷漠。

张爱玲的爱情和白流苏一样轰轰烈烈，但上海的沦陷并没有完成她和胡兰成的爱情，最终以悲剧收场。她的爱情正正是印证“到处都是传奇，可不见得有这么圆满的收场”这句话。很多人认为张爱玲对别人不公平，但我认为张爱玲是一个敢于爱恨的女人。张爱玲对待爱情的态度是爱。

她说，因为懂得，所以慈悲。正是这样，即便他有家室，即便他背信忠义，即便他寡情薄幸，在他背叛后仍然不离不弃，直到他不再需要她。正是一个如此超凡脱俗的奇女子，才到用笔给我们画就一部部话剧让我们读清，读懂一个动荡时代的历史，让我们领悟最悲怆的人生之谜。

倾城之恋观后感 篇5

爱总是发生在自私的男人和自私的女人之间。读了《城市之爱》之后。各自为了捍卫那一点自由或者追逐物质上的算计相互着不妥协。当有一天，精神上的追求再也找不到现实的支撑，两个人只是近在咫尺。

但究竟与爱情不大相干了。这时候各自面对的人儿都成了种类物，可以替换的。若是换了些时候，换了个光景，他对面兴许是另一个女人，她对面也兴许是另一个男人。

白流苏是一个离过婚的女人。在这样一个模棱两可的时代和同样模棱两可的旧上海，离婚可能仍会受道道德谴责。白公馆无疑是守旧的，他们“用的是老钟。

他们的十点钟是人家的十一点。他们唱歌唱走了板，跟不上生命的胡琴。”“白公馆有这么一点像神仙的洞府：

在这里过了一天，在世界上过了一千年。可是这里过了一千年，也同一天差不多。”离了婚的白流苏，少不了受家人的指戳。

在她所有的钱都被剥削之后，她在家里的存在无疑成了一种拖累和多余。她的出路不过是另一个男人的拥抱。寂寞倒是其次。

从海外归来的浪子回头的范柳原，是一株无根的浮萍，四处飘荡。加上生活的纸醉金迷，便把“女人看成他脚底下的泥”。爱情和婚姻原是他不相信，也不敢指望的。但他内心深处是渴望安稳的。

这两个鬼魂在一个地方相遇，展开了一场相互探索的爱情战争。白流苏的目的是显而易见的。她希望他能答应她结婚。一个男人若能以婚姻的形式接受一个女人，心里必定会沉潜下来很多东西，也就是白流苏期翼的那一点点“真”，或许仍是无关爱情的。

这便是她为何一再矜持，不想经他的激将，“自动投到他的怀里去”的原因。在连续的试探之后，流苏没有寻到半点进展，索性有些气急败坏，遂恼了起来：“你干脆说不结婚，不完了！

还绕得大弯子！什么做不了主？连我这样守旧的人家，也还说‘初嫁从亲，再嫁从身’哩！

你真是个无拘无束的人。你不能自己做决定。谁给你做的？”接着更是赌气狠下心来从香港辗转回到上海。家里是早容不下她的，这次又加上了“淫荡”的恶名。

可见她不惜为争取婚姻冒了极大的险。此时，心迹更是表露无疑，思忖再寻个职业，也怕自贬了身价，被柳原瞧不起，“否则他更有了借口。拒绝和她结婚了。

”权衡的结果是：“无论如何得忍些时”。这是在和自己打赌。

她并不见得有多大胜算的把握。如果柳原再来找她，哪怕她赢了一步，这也是她此时的底线。果然，过了些时日，香港来了电报。

她心里自然安定了许多，也将自己放开了些，同他上了床，虽然不见得是主动，但也并没有拒绝。然而，此时，“他们还是两个不相干的人，两个世界的人”。

她决不会就此放弃，因想：“没有婚姻的保障而要长期抓住一个男人，是一件艰难的、痛苦的事，几乎是不可能的。”但此时柳原给了她房子和花费钱财，至少她可以真正地脱离了白公馆，读后感《倾城之恋读后感》。

物质上的满足，让她对婚姻的追逐暂时置后，且说“管它呢！”。到底她是不爱他的，她只承认“柳原是可爱的……她跟他的目的究竟是经济上的安全。

”长久以来的疲于应付，也只是为了“取悦于柳原”。如今目的已经实现了大半，至少实现了曲线救国。

范柳原早猜准了白的心思。开始就问“你爱我么？”流苏的回答他自是不肯相信。

“有一天，我们的文明整个的毁掉了，什么都完了，--烧完了，炸完了，坍完了，也许还剩下这堵墙……如果我们那个时候在这墙根底下遇见了……也许你会对我有一点真心，也许我会对你有一点真心。”对生活，他比她看得通透。爱情原不是你我能做得了主的。

虚伪的东西来得并不可靠。“我犯不着花了钱娶一个对我毫无感情的人来管束我”，这话听起来再直接不过。如此牺牲了自由和金钱换来的婚姻代价太大，对他来说“那太不公平”。

在他看来，结果只能是一个，那就是等到时间结束才有决定。然而流苏并不懂得他，因此他才说“我要你懂得我！”。

也有人说，范柳原和白流苏调情只是为了男人征服欲望，因为她善于低头，容易控制。这种说法是立不住脚的。根据范柳原的经验，和女人玩掌骨很容易，更何况他从来不缺女人。

萨黑荑妮就是一例。他并不满足于这些，他在长久的游戏中早将生活堪破。虽然焰火极其绚烂，但总是转瞬即逝，随之而来的是更广阔的寂静。

他渴望安稳，渴望实在的温暖。这是他的理想，尽管此时并不切近。因此，他可以不在乎流苏的过去，不在乎她是否完美，单只看到她“善于低头”。

但是，这远远不够。

终于，那场战事催化了结果的到来。“流苏拥被坐着，听着那悲凉的风。她知道浅水湾附近的灰色砖墙一定还矗立在那里。

风停了，像三条灰色的龙，盘绕在墙上，在月光下闪耀着银色的鳞片。她仿佛做梦似的，又来到墙根下，迎面来了柳原。她终于遇见了柳原。

”“在这动荡的世界里，钱财、地产、天长地久的一切，全不可靠了。靠得住的只有她腔子里的这口气，还有睡在她身边的这个人。”此时，她终于真正的靠近他，有些懂得他了。

一瞬间，他们达到了某种契合。“他们把彼此看得透明透亮，仅仅是一刹那的彻底的谅解，然而这一刹那够他们在一起和谐地活个十年八年”，这种彼此妥协终究是短暂的，后面掩着的平淡、琐碎、粗鄙的生活留给观者的是一串省略号。

“香港的陷落成全了她”，这里只强调了“她”，范柳原依然坚守着自己的生命哲学，这一场轰炸不过是炸毁了他心中的浮躁和他的烟花梦。生与死是如此巨大，以至于那些在死亡边缘生存的人，也许比以往任何时候都更加意识到，没有什么比以双手更真实。

“他不过是一个自私的男子，她不过是一个自私的女人。在这兵荒马乱的时代，个人主义者是无处容身的，可是总有地方容得下一对平凡的夫妻。”执子之手，与子偕老，原是这样无奈的选择。

“但是在这个不可理喻的世界里，谁知道是什么因，什么果？谁知道呢？也许是因为要完成她，一个大都市已经崩溃了。”也许流苏是幸运的，一场陷落让她等到了一个男人，一段婚姻。

然而这终究是偶然的，正如张爱玲所说“到处都是传奇，可不见得有这么圆满的收场。”一个女人，把命运当作赌注，想来没有什么比这更可悲的了。

范柳原到最后一刻也还是清醒的，“现在你可该相信了：‘死生契阔’，我们自己哪做得了主？……”一个善于低头的女人，也许终会成为一个安分的妻。

让他在劳累和放纵之余有一个去处。男人的归宿最终只是一个女人。

初读《倾城之恋》时，总觉得悲剧是女人的。现在方觉得，悲剧是女人的，也是男人的。

倾城之恋读后感

有人说张爱玲的**除了《倾城之恋》之外都是悲剧的结尾，但我看了它之后觉得《倾城之恋》也是一个悲情的结局。虽然**成全了白、范的一段姻缘，但两个自私的人都各有所图，乱世之中无奈的接受了命运的安排，映射出那个时代的悲剧。

张爱玲的命运是悲剧性的，她的作品都流露出凄凉。**中，女主人公白流苏生在一个家道败落的贵族家庭，白公馆的老钟、四爷手中的胡琴，一切透露着腐朽的固执，物是腐朽的，人也是腐朽的，一切都注定了白流苏要经受这腐朽的社会的摧残。命运就是这样，她被迫嫁入唐家，成为利益的牺牲品。

丈夫对她漠不关心，家人对她漠不关心，生活又好又无奈，这是社会制度腐朽的结果，人们不得不自私。她要对命运进行反抗，毅然选择了离婚。然而，苦难并不是那么容易摆脱的，她面对的是选择，而那个压抑的社会正在无休止地摧残着这个弱小的女人。

同时，范柳原也经历了命运的折磨，财产被侵占，恋人被迫分开，一切都暴露了那个社会的黑暗。那是一个弱肉强食的社会、那是一个极度自私的社会、那是一个腐朽落魄的社会。虽然最终柳原夺回了家产，但却永远的失去了最爱的人，于是他变得堕落，不是他想堕落，是那个落魄的社会在摧残着每一个人，逼迫着他走向堕落，因为那个社会没有给他留下一点希望。

但命运的巧合让这两个悲伤的人相遇，所以爱情就发生在

了这两个自私的人之间，是的，爱情就是自私的，一个在苦苦的寻早一个依靠，一个归宿，另一个在失去了爱人之后只想找一个精神的安慰。他们各有目的，于是为了捍卫各自的那一点自由或是物质上的算计而互不妥协。这样两个各怀鬼胎的人展开了一场相互试探的爱情攻防战，两个人的目的显而易见，白流苏只是想要一个承诺，仅此而已，却无比艰难。

时间从指尖划过，岁月不会为任何人驻留。作为一个离婚的女人，她没有继续下去的资本，所以她不顾一切地顺从命运。

这时，香港沦陷了，战争成全了她，文章中强调了“她”，范柳原依然坚守着自己的生命哲学，这一场轰炸只不过是炸毁了他心中的浮躁。生死契阔，在死亡边缘让他们放弃了名誉、利益等尘世的一切浮华，这时候就只剩下了爱情，一个大都市倾覆了，却成就了一对姻缘，着实让人无奈。

他们都没有错。在那个混乱的社会里。人性本来就是自私的为了各自的目的勾心斗角，传说中的“执子之手，与子偕老”在这个世界里只能是一种单纯的幻想而已。乱世中谁是谁非？

什么是因？什么是果？没人知晓。

一个女人，把命运当作赌注，想来没有什么比这更可悲的了。

最终，决定婚姻的是战争，而不是他们。悲剧是女人、男人和爱情的悲剧。

有人说张爱玲的**除了《倾城之恋》以外，都是悲剧的结尾。在我看来，《倾城之恋》虽是成全了白、柳的一段姻缘，但实则以世俗的表象虚掩了真正的悲凉，越发比悲剧更像悲剧。

白流苏，一个离过婚的女人。在那个暧昧的时代和同样暧昧的旧上海，离婚是要受道德谴责的。而白公馆无疑属于守旧的那一派，“他们家用的是老钟，他们的十点钟是人家的十一点，他们唱歌唱走了板，跟不上生命的胡琴。

”离了婚的白流苏，少不了受家人的指戳。一应钱财盘剥净尽之后，她的存在无疑成了拖累和多余。她的出路，除了另一个男人的怀抱以外，恐怕再无其他了。

从海外归来的浪子回头的范柳原，是一株无根的浮萍，四处飘荡。加上生活的纸醉金迷，便把“女人看成他脚底下的泥”。爱情和婚姻原是他不相信，也不敢指望的。但他内心深处是渴望安稳的。

爱情总是发生在自私的男人和自私的女人之间。就这样，两个各怀鬼胎的人遇到一处，展开了一场相互试探的爱情攻防战。白流苏的目的是显而易见的。她希望他能答应她结婚。

一个男人。而柳指望的是那个安稳于是两人各自为了捍卫那一点自由或者追逐物质上的算计，相互不妥协。当终于有一天，精神上追求再寻不到现实的依托时，两个人方始彼此亲近。

在连续的试探之后，流苏没有寻到半点进展，索性有些气急败坏，遂恼了起来：“你干脆说不结婚，完了！还绕得大弯子！

什么做不了主？连我这样守旧的人家，也还说‘初嫁从亲，再嫁从身’哩！你真是个无拘无束的人。你不能自己做决定。谁给你做的？

”接着更是赌气狠下心来从香港辗转回到上海。家里是早容不下她的，这次又加上了“淫荡”的恶名。可见她不惜为争取婚姻冒了极大的险。

此时，心迹更是表露无疑，思忖再寻个职业，也怕自贬了身价，被柳原瞧不起，“否则他更有了借口。拒绝和她结婚了。”权衡的结果是：

“无论如何得忍些时”。这是在和自己打赌。她并不见得有多大胜算的把握。

如果柳原再来找她，哪怕她赢了一步，这也是她此时的底线。果然，过了些时日，香港来了电报。她心里自然安定了许多，也将自己放开了些，同他上了床，虽然不见得是主动，但也并没有拒绝。

然而，此时，“他们还是两个不相干的人，两个世界的人”。

人说“若能以婚姻的形式接受一个女人，心里必定会沉潜下来很多东西”，也许这就是白流苏期翼的那一点点“真”。

在《倾城之恋》中白流苏只是一个生长在大家庭中平凡到不能再平凡的女子。她离了婚，在一个特定的机会下结识了范柳原。我一直很喜欢这段话：

“在日常世界里，他们间存在一场征服的战争，他们内心明争暗斗。什么是真的，什么是假的？她只喜欢他用更优厚的条件前来议和。

但是在这个不可理喻的世界里，谁知道是什么因，什么果？谁知道呢？也许是因为要完成她，一个大都市已经崩溃了。”也许流苏是幸运的，一场陷落让她等到了一个男人，一段婚姻。

然而这终究是偶然的，正如张爱玲所说“到处都是传奇，可不见得有这么圆满的收场。”一个女人，把命运当作赌注，想来没有什么比这更可悲的了。

倾城之恋观后感 篇6

张爱玲作为一位遗世独立的女子，她是上世纪40年代大上海最风云的女子，出身名门，性格冷傲，穿衣打扮特立独行，在当时掀起了一股另类的时尚之风。又写得一手好字。胡兰成给了她爱，赖雅促成了她的婚姻。最后，爱情又回来了，婚姻也走向了坟墓。

张爱玲将自我人生的悲凄爱情移植给她笔下的都市男女，终其一生，在她的文字里同样能感受到令人冷到彻骨的自私、势利、刻薄，仿佛任何事情只可以自己负别人却不能别人负自己。她的作品，如《金锁记》、《花雕》等大多有着不完美的结局，但是，《倾城之恋》却成了一个例外，被赋予了一个美好的结局，尽管这个美好的结局与安徒生通话中的“他们从此过上了幸福的生活”并不一样。

初读《倾城之恋》是在高中时代，那时年少，正是“少年不知愁滋味，为赋新诗强作愁” 听风过，听虫唱，看花开，看鸟飞，于是笑吟吟的日子无端地忧愁起来了。再次读《倾城之恋》时，已经是大学时代了。上了大学，我才觉得生命之花得以尽放，在大学里，到处绽放着绚丽的青春，文学社团，辩论社团，文艺社团，挤满了需要释放的热情，我也追随其中，于是生命里落寞的心境飘然而逝。

《倾城之恋》的情节并不复杂，白流苏，一个寄居娘家的离婚女人，遇上了一个原是介绍给她妹妹的男人范柳原。在绵绵情话营造成的甜腻腻的气氛中，展开的却是一场无声的战争，各自设了精妙的陷阱，期待能猎获对方，却都不能如意。流苏回到上海，以退为进，希望柳原会带着“较优的议和条件”妥协。

然而一个秋天，她已经老了两年——她可经不起老，于是柳原一个电报又把她拘回香港，带着失败的心情。流苏已直愿意代表共产党的身份，但战争完成了她，使她获得了范夫人的身份。而“柳原现在从来不跟她闹着玩了。

他把他的俏皮话省下来说给旁的女人听。那是值得庆幸的好现象，表示他完全把她当作自家人看待——名正言顺的妻子”，一个很自然的结果。

男人把恋爱看作空虚无聊的调味剂；女人为日逝不保的青春和物质生活的迫切需求而投靠“爱情"。双方的真假捉迷藏；吸引和取笑的是贫贱的心。偶然认识了多金潇洒的单身汉范柳原，便拿自己当做赌注，远赴香江，博取范柳原的爱情，要争取一个合法的婚姻地位。

两个情场高手斗法的场地在浅水湾饭店，原本白流苏似是博输了，但在范柳原即将离开香港时，日军开始轰炸浅水湾，范柳原折回保护白流苏，在生死交关时，两人才得以真心相见，许下天长地久的诺言。就像作者所说的，《倾城之恋》是一个动听的而又尽人情的故事。《倾城之恋》里从腐朽的家庭走出来的流苏，香港之战的洗礼并不曾将她感化成为革命女性；香港之战影响范柳原，使他转向平实的生活，结婚并不使他变为圣人，完全放弃往日的生活***作风。

柳原与流苏的结局，虽然多少是健康的，仍是庸俗。自己面对的人儿都成了种类物，可以替换的。若是换了些时候，换了个光景，他对面兴许是另一个女人，她对面也兴许是另一个男人。

白流苏是一个离过婚的女人。在这样一个模棱两可的时代和同样模棱两可的旧上海，离婚可能仍会受道道德谴责。白公馆无疑是守旧的，他们“用的是老钟。

他们的十点钟是人家的十一点。他们唱歌唱走了板，跟不上生命的胡琴。”“白公馆有这么一点像神仙的洞府：

在这里过了一天，在世界上过了一千年。可是这里过了一千年，也同一天差不多。”离了婚的白流苏，少不了受家人的指戳。

在她所有的钱都被剥削之后，她在家里的存在无疑成了一种拖累和多余。她的出路不过是另一个男人的拥抱。寂寞倒是其次。

从海外归来的浪子回头的范柳原，是一株无根的浮萍，四处飘荡。加上生活的纸醉金迷，便把“女人看成他脚底下的泥”。爱情和婚姻原是他不相信，也不敢指望的。但他内心深处是渴望安稳的。

这两个鬼魂在一个地方相遇，展开了一场相互探索的爱情战争。白色流苏的用途显而易见。她希望他能答应她结婚。如果一个男人能以婚姻的形式接受一个女人，他心里会有很多东西，也就是说，有人在白边缘时期说，他喜欢**的话：

“流苏到了这个地步，反而懊悔她有柳原在身旁，一个人仿佛有了两个身体，也就蒙了双重危险。一颗子弹打不中她，还许打中他。他若是死了，若是残废了，她的处境更是不堪设想。

如果她受伤了，为了怕把他拖下去，她只有横心去死。即使他死了，也不是一个人死得干净利落。她料着柳原也是这般想。

别的她不知道，在这一刻，她只有他，她只有他。”

两个人之间的温暖，在一瞬间，使时间永恒。这一刻交织的情感该是幸福存在的道理吧。如果这可以叫**情，那么就算是吧。

可我更觉得这是一种悲凉。假如没有战争，两人将依然活在自己背负的壳中慢慢前行，谁也不会为对方付出真心。他们会按自定的生活轨迹走下去，看似丰盛，却是苍白悲哀。

初读时，总觉得悲剧是女人的。现在方觉得，悲剧是女人的，也是男人的.一个大变故改变了一切，但如果是为了成就这样一段恋情，代价未免太大了，而且这样的偶然性几近为零。

这样的爱情，或许只能童话中存在。

一个悲剧性的**童话，结局美满，充满了生活在这个世界上的艰辛和命运的荒谬无常

张爱玲在《倾城之恋》这部**中，不仅仅描写了两个人在战乱背景下相爱的故事，还反映了当时的历史背景和社会环境，白流苏俨然也成为了那个时代的女性主义矛盾斗争的载体。

“一个女人再好些，得不到异性的爱，也就得不到同性的尊重，女人们就是这点贱。”白流苏遭受哥哥们的欺骗散尽钱财，遭受嫂嫂们的冷嘲热讽忍气吞声，遭受母亲的忽视寂寞生活后发出这样的感慨，反映了那个时代的女性将个人尊严和命运寄托与男性身上的无奈的选择：女性只有作为男性的唾弃才能体现其价值的存在。

处于中西文化交融与碰撞的张爱玲，处于一个特殊的历史文化背景中：一是封建伦理道德对女性身心的压迫和精神的禁锢依然潜伏着；另一方面，现代文明的进程推进了妇女解放事业的发展和女权运动的兴盛，妇女的地位有所提高。因此，被张爱玲塑造为女权主义化身的白流苏也有灵魂和思想。她追求一种精神上的独立和解放。

从其自身角度看，流苏作为一个封建的女子，其本身的做法超越了封建礼教的防线。当她再也无法忍受丈夫的恶劣行为时，她毅然提出离婚，但这对她丈夫来说确实是个打击。

从社会背景来看，离婚妇女在社会上没有生存的空间。命运偏偏就赋予了白流苏这样的不幸。她忍着屈辱在娘家生活，听着“我是有点人心的，不能靠定了人家，把人家拖穷了，我还有三分廉耻呢！

”，“到时回去时正经，领个孩子过活，熬个十几年，总有你出头之日。”这样的话语，她的心都要碎了，散发着如此强烈金钱气息的亲情再也没有了人情味。她心里明白得很，大家都不愿意她再留下了，无非是想让她离开这个家，以前是有她的钱在背后支撑着，现在钱用光了又该是怎样的一个局面？

无论怎么样，要想在这个十分混沌的家里呆下去，只有隐忍着的。但毕竟，她受不了。她意识到她不能在呆在这里了。她意识到自己再也不能依靠任何人了，再也无法忍受精神上的折磨，开始寻找生存之道。这时，范丽原成了她生存的目标。

虽然如此，白流苏亦有着她自身的矜持，坚持着封建的礼仪，拒绝成为范柳原的**，不屈从、不谄媚，贞洁谨慎，追求永恒崇高的精神之恋。

一个女子众其一生，不就是属于别人的吗？年少时，是母亲的贴身小棉袄，紧紧拽着妈妈的衣服，哪都想去，可哪也去不了。盼啊，盼到成熟了，还没能做够一天自己却要结婚了，不得不和着一个男子的脚步走完那余下的步子。

也有标新立异的女子，想要“独善其身”，却不得不在旁人异样的眼光里，横飞的唾沫里起起伏伏。倾城之恋，顾名思义，就是指坍塌之恋。张爱玲以其独特的敏锐和洞察力，揭示了**时代留守儿童的颓废生活和封建保守的生活态度。

她在作品中反映了旧社会儿童的**心理，赋予作品苍凉的色彩，从而实现了人生的悲剧性色彩。

倾城之恋观后感 篇7

????“他不过是一个自私的男子，她不过是一个自私的女人。在这兵荒马乱的时代，个人主义者是无处容身的，可是总有地方容得下一对平凡的夫妻。”执子之手，与子偕老，原是这样的选择。

????范柳原到最后一刻也还是清醒的，“现在你可该相信了：‘死生契阔’，我们自己哪做得了主？

……”一个善于低头的女人，也许终会成为一个安分的妻。让他在劳累和放纵之余有一个去处。男人的归宿最终只是一个女人。

????喜欢**中的一段话：“流苏到了这个地步，反而懊悔她有柳原在身旁，一个人仿佛有了两个身体，也就蒙了双重危险。

一颗子弹打不中她，还许打中他。他若是死了，若是残废了，她的处境更是不堪设想。如果她受伤了，为了怕把他拖下去，她只有横心去死。

即使他死了，也不是一个人死得干净利落。她料着柳原也是这般想。别的她不知道，在这一刻，她只有他，她只有他。

”????两个人之间那一丝丝的温情，在一瞬间，让时间成为永恒。这一刻交织的情感该是幸福存在的道理吧。

如果这可以叫**情，那么就算是吧。可我更觉得这是一种悲凉。假如没有战争，两人将依然活在自己背负的壳中慢慢前行，谁也不会为对方付出真心。

他们会按自定的生活轨迹走下去，看似丰盛，却是苍白悲哀。

????初读时，总觉得悲剧是女人的。现在方觉得，悲剧是女人的，也是男人的。

????一个大变故改变了一切，但如果是为了成就这样一段恋情，代价未免太大了，而且这样的偶然性几近为零。

????这样的爱情，或许只能童话中存在。

???? 一个悲剧性的**童话，结局美满。它尝到了生活在这个世界上的艰辛和命运的荒谬无常。

倾城之恋观后感 篇8

她的作品在我看就好像一个腐烂的苹果，虽然甜腻，却毕竟是烂了根茎的。

正如她所说，生活是一件美丽的长袍，满是虱子。

这仿佛是一句谶，应照了这个奇女子一生的命途。

然而，一个女人，无论多么冷漠和遥不可及，她的生命依然会出现，即使只有一个奇迹。

本文张爱玲《倾城之恋》读后感由

范文一张爱玲在写《倾城之恋》时，正是和胡兰成——那个名震四海的陈世美剪不断，理还乱的非常时期。

那是她生命中一段刻骨铭心的残忍。

爱与恨，因为是唯一，所以始终无法泯灭。

无论张爱玲的作品多么不朽，我们都必须承认，这个女人太理性，太冷酷，太刻薄。

从现代人的眼光来看，她绝不是一个可爱的女人。

甚至，她对自己的角色也太残忍了，而且一直很享受。

《第一炉香》中的葛薇龙从纯情萌懂少女眼睁睁走向自甘堕落的结局；愫细的性洁癖毁了一个爱她至深，完全无辜的男人；《花凋》里的川嫦一心指望病好后嫁个好人，所有人都知道她要死了，除了她自己；传庆恨他的父亲，却偏偏继承了父亲的一切。

她笔下的人物太惨了，全无救赎的余地。

所有的痛苦都白受，所有的牺牲都白搭。

看后真真让人涌上一股厌世之感————这无情的死气沉沉的尘世！而它们的造物者，却没有丝毫怜悯。

看着世界的潮水在眼皮底下挣扎，却依然平静地冷笑着。

但是这一次，她却选择在《倾城之恋》中让白流苏修成正果，不仅如此，她得到范柳原也全靠运气。

忽然，我们熟悉的张爱玲变了。

爱情使她成为一个真正的女人，然后逐渐宽容。

爱情成全了张爱玲，于是张爱玲成全了白流苏。

也许胡兰成那个负心汉并没有想到，这样一篇*名作，都源于他一次心血来潮的花心。

再看《倾城之恋》，张爱玲不仅将慈悲给了它，更是将整颗心化了进去的。

如果其他的作品是用她理性的思辨铸成，那么《倾城之恋》便是她唯一一次用感性描绘的故事。

山楂树之恋观后感

怎样表达自己在写作品名观后感时的真实感受？好的电影会引发不同的思考。而文字，则可以更准确地表达我们的思想和情感。在写好观后感时，一定要联系实际，深入发掘，“感”字尤为重要。如果想更好地理解电影《山楂树之恋观后感》，幼儿教师教育网的编辑特别推荐一篇文章，希望大家都能够喜欢！

山楂树之恋观后感(篇1)

20xx年电影《山楂树之恋》着实火了一把，人们都为这场爱情悲剧抹杀了不少眼泪。我也是其中之一，虽然没有流泪，但心里总感觉很惋惜。是啊，好好的两个人，怎么一下子就生死相隔了呢？

前段时间闲来无事，与好友一起去新华书店看书，偶然间发现《山楂树之恋》的小说正在热卖中，于是好奇心驱使，翻开一本看了起来。这一看不打紧，越看越想看，根本放不下这书，于是约着好友娟一同去了三天的新华书店。

书中比电影拍摄的详细很多，而且有一些细节电影并没有阐述。书中描述的是男主角老三和女主角静秋的爱情故事，两人因为静秋下放而在农村认识，老三对静秋一见钟情，静秋也十分喜欢老三。老三仗着自己是勘探员的身份，经常为家境贫穷的静秋买些东西来讨好她。谁知静秋一点都不为这些而动，显然她有着十分正直的心。不过，两人也在这一来一往中相互产生了好感。谁知好事不长，静秋要回家了。她的妈妈十分反对两人谈恋爱，他们只好偷偷摸摸的相见。就当两人谁也离不开谁的时候，老三患了不治之症，命不长矣，静秋终于费力地见了老三最后一面，他就永远的诀别了。

故事写得非常的凄惨，看了往往长时间沉浸在故事里，久久不能忘怀。可能8、90年代的人很难理解当时下放时代的历史背景，也不能领悟为什么两人相爱却要受到社会的压力而偷偷见面，这是老一辈的人生轨迹，我们年轻人很难琢磨出当时的时代背景。但是两人纯真质朴的爱情还是打动了我们，让我们纷纷花钱去影院观看这部电影。

虽然两人最终没能在一起，而我浅见，如果作者安排的是一个喜剧，可能反响力就没那么大了。喜剧成功的固然有，但是唯有悲剧才能真正的留在人们的脑海中。因为随着故事的讲述，我们已经全身心的投入在故事中，不能忘怀。

老三的条件很好，静秋的家庭很贫困，两人在生活方面待遇不同，产生了差距。这也是一种写作的成功。因为纵观电视连续剧，收视率好的都是王子遇见灰姑娘，两人一见倾心，从而灰姑娘嫁给了王子，两人辛福的生活在了一起。《山楂树之恋》也是这样，老三爱上了贫穷的静秋，并一心一意的照顾着她，这让很多女孩都动心了，因为每个女孩都有一个公主梦，都希望遇见自己的白马王子，就像老三一样，又英俊，又有钱，还关心人，这打动了一大片少女的心。

如果作者写的两人生活在现代，可能也没有这么好的效果了。因为我们生活在当今社会中，生存的压力很大，我们整天为了工作、人际而忙碌，交友条件也十分苛刻，要有房、有车啦。这些条件一旦夹杂在故事中，必然会把爱情的分数打了折扣。爱的纯洁就不能深入人心了，从而会使故事显得俗不可耐，充满了金钱社会的肮脏。所以，静秋和老三必须生活在近代里，而不是现代社会。

每个人都有着自己对爱情的理解，但是我相信，每个人都希望自己遇到的人是爱自己的，期望自己的爱情不受到一丝尘埃，是纯白无暇的。这也是《山楂树之恋》带给我们的感动。

山楂树之恋观后感(篇2)

看多了特技、特大场面和阵容的《英雄》、《黄金甲》、《20xx》、《阿凡达》，再来看山楂树，有一种久违的感动和震撼，老谋子毕竟是老辣，在我们对他的电影产生怀疑和厌倦的时候（他的三枪我根本没看，在网上连搜都没有，光听名字就让人觉得恶俗），忽然来了这么一道菜，这种清爽、自然、朴实的感觉让人如沐春风，小故事、好表演、真爱情—山楂树之恋观后感。

把故事讲好是很不容易的，本片的故事情节极其单纯，但单纯并非简单，两条主线交织缠绕，整部电影仿佛静秋在讲自己过去的经历，而孙建新则忽明忽暗，扑朔迷离，他家庭出身到底如何？他究竟是怎么样得病的？他经历了怎样的痛苦？我们不得而知，我们只知道他总是在静秋遭遇困境的时候及时出现，我们只看到他临死之时的令人心碎的生命之花的`枯萎，以及在病房天花板上的两人唯一的合照，我们只能从长芳、工友等人的嘴里陆陆续续知道一鳞半爪，而正是如此高妙的留白，让人产生无限的遐想和强烈的震撼。

静秋和建新的爱情虽然简单，但也是一波三折，当听说建新在城里有对象的时候静秋的冷淡，正当两人爱情如静秋坐在自行车前杠飞驰的时候遭遇静秋妈妈的“约法三章”，以为建新“得手”后开溜后静秋的气愤失望，这一切，使得一个单纯的爱情故事一波三折、旁逸斜出，煞是好看。演员的表演很是本色、朴实、到位。周冬雨演绎的静秋，青涩、单纯、害羞、倔强，惹人怜爱、心疼，毫无矫揉造作之感，建新帅气、阳光、担当、细心令人感动，还有几个老戏骨，李雪健、吕丽萍、孙海英，镜头不多，却让人过目难忘，由衷佩服。

在一个诸神隐逸，灵魂不在场的热闹的人世间，哪里还有这种无私的、令人刻骨铭心的爱情？正因为她的可贵，人们才无比欣赏和向往，并为之落泪。这部影片最大的亮点无疑是用单纯而不简单的情节、本色动人的表演、朴实无华的场景讲好了这么一个动人的爱情故事，老谋子也许察觉到了他在电影上的歧路越走越远，因此拿起了他的看家本领，他走了一个圈，仿佛回到了生养自己的老家，在这部影片中，不难看到和《红高粱》、《秋菊打官司》、《我的父亲母亲》和《一个都不能少》的一脉相承，这是老谋子的出身之处，是他影片艺术的“父亲”、“母亲”，我想，只要他不忘记这一点，他的电影就永远有蓬勃的生命。

山楂树之恋观后感(篇3)

我一直没哭，直到静秋跑到弥留之际的老三床头，说：“我是静秋”，眼泪还是流了下来，我之前一直认为这样的故事不可能打动我的。

媒体一直用“纯净”来形容这部电影，我倒不这么看，那只是发生在那个年代的爱情，那个保守的年代的真诚的爱情，和纯净无关。

片尾做的很棒，音乐配合的也不错，山楂树还是开出了满树的白花。

美丽的画面让我想起了中学时代的明信片，每一张都很用心的挑选，每一张都心细的珍藏，现在那些写满祝福的明信片还珍藏在我家书橱中，用塑料纸一层一层的捆扎好，用心的珍藏，就像珍藏自己的记忆一般。

走出影厅，恍惚间迷失了时间，在大厦中失神的游走半天才回过神了。

me：凑合吧，毕竟男主角是无数个女性心目中的梦中情人：精神和物质的双重导师。

me：未必，我觉得其实是老三在享受爱情，因为他爱静秋，他一直在尽情享受着这个过程。所以，老三更幸福。

me：不是每个人都那么幸运有那么美好的初恋可以回忆的，只有小说中的静秋才那么幸运能遇到老三那样的爱人吧。

早过了回忆过去恋情的年纪和心情了。

现实很残酷，总是不断的打碎记忆中美好，或许记忆本来就没有那么美好，想的多了，就想美好了。

可是 终究是臆想出来的，当作小说好了。

山楂树之恋观后感(篇4)

在很久以前一直知道有这个存在，就是没机会去看，今天因为点失误，看到了这部电影。

在那样的年代，社会和家长的不允许，在老三的我能等下，注定的像山楂树花开般雪白的爱情。老三的我们还年轻，他不知道他会患上白血病，在等待的过程中选择了消失在静秋的视线范围之外，却一直默默中注视着静秋的世界。在静秋得知老三住院了去看他的第一夜，静秋在医院的门口坐着，老三在窗前看着，内心是无比的心疼的吧。当老三为静秋买了个山楂树图纹的`面盆时，静秋怕弄脏了她，然而在后来因为生气，用浆糊封去了山楂树图案，后来的后来，当静秋洗去的时候，意味着错过了很多的时光。老三送静秋坐船过河，老三在这头，静秋在那头，中间是那条河，两人隔河对望，竟无语凝咽。爱情是那窄窄的奈何，他在这头，你却在那头。静秋在等着老三的同时，老三也在等着她。两人再见已是注定的诀别，当静秋被带到老三的病床前，看着那被病魔折磨的瘦如枯柴般的老三，心是那么的疼，老三用他那一生等待着静秋，等待着他们甜蜜而酸涩的恋情。天花板上是老三和静秋坐在一起甜蜜灿烂的笑容，这或许给予了老三支持的力量，阳光般的力量。“我是静秋，我是静秋。”一遍遍的呼喊，是少年曾对少女的承诺：当他的一只脚踏进坟墓了，听到她的名字，他也会拔回脚来看看她。爱到极深时，等待已成为习惯。老三在等待静秋，死亡都能拖着，执着的等待。他们的时代虽然走远了，但不曾走出过我们的内心。

老三离去了，他把 日记 托弟弟转交给静秋，如果静秋过得很幸福，就不要把这些东西给她；如果她爱情不顺利，或者婚姻不幸福，就把这些东西给她，让她知道这世界上曾经有一个人，倾其身心爱过她。

老三日记本的扉页上写着：“我不能等你一年零一个月了，我也不能等你到二十五岁了，但是我会等你一辈子。”

山楂树之恋观后感(篇5)

前一阵和朋友聊起上学的那些往事，聊到各自都喜欢什么书，我说自己最近心情很差，已经好久没有静心去读书了，朋友便推荐了这本山楂树之恋，说是唯一让自己流泪的小说。 山楂树我倒是不陌生。很小的时候，有一年县里大力提倡栽树，很多乡亲把自己的农田都栽满了树，感觉颇像现在动迁区内的那些投机者。几年之后，遍地的山楂树硕果累累，但是销路不畅，所以又一阵风的都砍掉了。有一家固执的老人保留了一小片山楂树，虽然没什么效益，每年大家倒是都可以打一些回家去吃。那片山楂树离我家门口不到五十米，抬头就能看见，绝大多数山楂树的花确实是白色的，但是红色的也会有，因为山楂树都是野生的山里红树嫁接的， 而山里红的花就是红色的。或许有的人不知道山楂是什么样子的，城里到处都是的糖葫芦，最正宗的就是山楂做的。 好了，该写读后感了。 这是一本很不错的小说，语言朴实而真挚，人物鲜活，有很强的时代感。总之，这是一个纯纯的爱情故事。但是由于时代发生了巨大变化，现在的年轻人已经很难理 解当初的年代和当初的人，所以读起来会觉得很难想象，或许不会有太强烈的共鸣。我想，读到动情处潸然泪下的，应该大多是三十岁以上的人群，虽然我们也没经 历过那样艰苦的'生活，但是在我们的童年里面，贫穷和物质的极大匮乏还是存在的。而且以现在年轻人的观念，那种纯精神的爱恋，也不是他们会想要的吧。 我能体会你的痛，因为那也是我的痛。有经历才会有生活，所以那些深深爱过的人才更能理解文中的老三和静秋。其实我很喜欢这种平淡中蕴含的至死不渝，我们都是普通人，都在过柴米油盐的日子，有几个能像琼瑶剧里面的男女主角那样爱的死去活来呢？懂得珍惜，懂得宽容，这就已经是真爱了。 现在的爱情，已经越来越像方便面一样的廉价了，经常看到一些人的个人签名是自己深爱着某某人，结果没几天，还是深爱，只不过名字已经换成另外一个人。当然还会有另外的情形，某人为了追逐自己的爱情，拒绝了所有人的建议，到后来发现远不如意，又是没有责任心呀，又是得不到应有的关心呀，到头来，他会很感慨，为什么自己那么珍惜的爱情会变质？其实这是对爱情的曲解甚至是污蔑，因为那并不是爱情，从开始就不是，那只是一种源于幼稚甚至是愚蠢的一厢情愿吧。人的本质会随着环境而改变，但是那只是少数人的少数方面，你的痛苦只是因为自己看不透而已，他的恶劣并不是因为改变，不过是当初隐藏起来，恋爱时的瞒天过海计做的相当不错，他经营的也不是爱情，只是需求罢了。恋爱时种种浪漫情节，只不过是为上床之前铺排好剧情罢了。所谓这样的爱情，不过是赤裸裸的肉体欲望而已。如果把这些称作爱情的话，那就是令人扼腕的爱情了，当你见多了这些，就不会再对爱情顶礼膜拜。置身其中，你就会失去欣赏的心情，爱情也就一文不值。 与现实社会相比，电影电视剧里描写的爱情，还是更浪漫唯美一些。所以，这本小说才显出价值，因为他告诉我们，什么样的爱情才是真正值得我们去效仿和追求的。我相信，三十年后的静秋每每回想起来依然是痛彻心扉，但是一定也会有丝丝甜蜜在里面，因为那些爱从来都不曾远去，即便已经过去了三十年，老三对她的爱就像在昨天，那些细节，珍藏心间。 我们未曾死过，所以我们不知道临死前都会想些什么，但是我想我们可以去理解，因为每时每刻，我们也会有很多的不舍和不甘心。说实话，读这本小说的时候我并没有感动，因为我不觉得有什么特别之处，每一个深爱的人都会那样去做，每一个那种年代的人都会那样艰难的去生活，而且和现在的人无穷无尽的创意相比，老三 的示爱远没有那么惊天动地，甚至很难去相信那会是至死不渝的爱情。让我相信他们确实深爱的情节，只有一处，就是最后一页。当时老三已经是弥留之际，任何亲人的呼喊都无法听见，甚至是父亲，而静秋跪在他的身旁，一遍一遍的告诉他：“我是静秋，我是静秋”，不知道过了多久，老三依然没有反应，但是半睁的眼睛缓缓闭上了，眼角却有泪珠慢慢滑落，一段简短的话，却给了我雷霆震撼，我知道了，老三深爱的人，一定就是静秋，那一滴泪，包含了太多的内容，是回忆、是不舍、是欣慰、是诀别。。。。。。 我喜欢这本小说，她体现了人间的真情，为追逐真爱的人提供了模板。我喜欢作者的文风，读起来就如微风扑面，没有任何的教条，一个唯美的故事就这样慢条斯理的娓娓道来，甚至你会真的走进那个简单的、贫瘠的世界，就好像静秋就在隔壁帮助妈妈辛苦的干活，而老三站在不远的山岗上，正在向这边张望，我喜欢这种平淡中蕴藏的生活趣味。但是我不喜欢结尾，不是写的不好，而是我希望曾经深爱的人都会幸福，而不是勿相忘。 如果你现在依然对爱情有憧憬、有追求、或者有回忆，那么，倒上一杯清茶，找个温暖的午后坐在窗前，一个人静静的读完这本书吧。

恋爱的犀牛观后感

下面为您呈现的是幼儿教师教育网编辑为您整理的“恋爱的犀牛观后感”。观影越来越成为当下人选择娱乐消遣的重要方式，观看的过程中，我们全情地投入，并有很多的感触。一份真实而深刻的观后感能够带领我们走进文艺作品的内在世界，我们撰写观后感的过程也是梳理思绪的过程。你是不是正在为写观后感而头疼？还请您能收藏本网页！

恋爱的犀牛观后感(篇1)

为什么叫什么犀牛？

因为犀牛的视力很差。

这是暗喻人们在恋爱中的盲目。

2012年3月23日周五晚，由朋友推荐，由美女陪伴，去**了《恋爱的犀牛》这部话剧。--很年轻，很活泼，很幽默，台词很开放，很新鲜，很清爽。整台剧看下来，给一个“好”字！

但是，当我不得不说些什么的时候，我突然觉得：我老了！我只是站在旁观者的立场上欣赏他们的幼稚、执著和纠结。

已经不能实实在在的感受他们的每一丝喜悦和痛苦了。毕竟，爱对我来说，似乎是很久以前的故事了！尤其是，那样原始的爱情！

不管怎样，捡几处心动之处与大家分享吧！

明明爱着陈飞，马路爱着明明。很明显，陈飞不太爱明明，明明也不爱这条路。情感纠葛中，马路安慰劝解着明明。明明说：

“我眼睛里带着爱情就像是脑门上带着奴隶的印记，他走到哪我就要跟到哪！你能想象吗？只要跟着他我就满足了。”

“可我要是不爱他了，活着还有什么意思呢？如果没有那么多的感动，那么多的痛苦，在狂喜和绝望的两极来来回回，活着还有什么意思呢？是不是？”

——这两段话，我深有同感，曾经！恋爱中的女人是这样的！不顾一切，无论是死是活，一根筋到底！

整部剧最打动我的，是这部分的场景：

一天晚上，明明等了陈飞很长时间，但他把爱献给了路。激情瞬间的表现，男女主角在传送带上奔跑，灯光将他们的影子清晰地投射在整面墙上。（布景墙是整张的塑料帘布）影子是那么的鲜活灵动，带给我无限的想象。

他们一个个变换姿势，有时在路边匀速慢跑，有时在沙漠里大踏步，有时沿着铁路走，有时在田野里小跑。女人的短发活泼，男人的健强，安全和强大。整个过程是那么的快乐、轻松和美好！

仿佛整个人生都是立体的。——喜欢这一部分的设计。

那一晚，明明对马路说：“答应我，你不会离开我，也不许我离开你。”（好有内涵的一句话！

）虽然这是明明把马路错当成陈飞而说的话，但马路认真的答应了，偏执的答应了。所以，最终，当明明说要离开的时候，路绑架了明明，不让她离开。同时，犀牛图拉的心脏和他的生命都留给了明明。

虽然离开爱情已有很久的时间，但我还是欣赏马路的偏执。正是因为他的偏执狂，人们才能看到爱是强大的、新鲜的和存在的。虽然有时，甚至全部，都是那么的痛苦。

同时，谁能说，明明不是偏执狂？

在明明身上，我看到了很多人的影子。请我们不要再去埋怨像她这样的女孩子。爱的同时，在痛苦中成长。如果你路过她，请告诉她：爱你自己！

浅薄的我只能看到浅薄的层面。所以仅此而已。

恋爱的犀牛观后感(篇2)

对于孟京辉的戏剧早有耳闻，而且常常被冠于“先锋”或者“实验”戏剧之名。周末应朋友之邀看了正在上演的《恋爱的犀牛》，看过之后备感失望。导演想揭示执着与坚持之于当代社会的价值和意义，无论是生命、爱情或是事业莫不如是，甚至还扮演起上帝的角色给守此信念的人带来好运。

如此主题并无不妥，就看如何建构这个故事，对主题进行挖掘和演绎。遗憾的是导演对社会的认知过于表面和粗浅，带来的是内容的杂乱和结构的松散，对主题的演绎缺乏深度的支持。插科打诨似的无厘头表演内容，除了说明该戏的社会背景外，能够支持导演这么做和选择的恐怕也就是商业因素了，作品深刻不深刻不重要，让大家傻乐一下，钱收回来就好。

说起“先锋”或者“实验”戏剧，从这个戏中看不出有什么能体现出先锋的概念。也许这个标签也不是孟京辉自己要的，是别人硬给他贴上的。戏中看到的是过多的手法和技巧，缺乏一个大的理念来统一整个戏的方向和灵魂。想到了电影镜头在戏剧中的表现方法、充分利用表演的场地与空间、沉浸式地表演体验，男主人公与犀牛符号化般地隐喻等等，可这些只是手段而已，而且国外很多年前就在玩这些了，如果这也叫“先锋”的话，那在我们这里就真不知谁是傻子了。让我印象深刻的倒是导演对性交这个话题很是热衷，借着戏剧舞台自己过瘾的同时，也让有点文化的小资们在这个貌似高雅的殿堂里听到自己心里久违的放纵。同乐，同乐！

我国与西方的戏剧发展水平相比有较大差距，我们需要学的东西还很多。从这个意义上来说，每一个戏剧工作者的努力都是要多加支持和鼓励的。加油吧！我相信孟京辉们的努力工作会让越来越多的观众走进剧场。

恋爱的犀牛观后感(篇3)

当我买了一张去剧院的票时，我对这出戏没有什么特别的期望，或者我不知道该如何期待**。

因为实在是不怎么了解话剧，选这部剧只是知道名头响，有句台词惊艳过我，就糊里糊涂地掏出两百块钱，就来了。到了剧院往座位上一坐，把宣传册摸出来一看，忍不住东张西望，一副十足的外行人腔调。就像前天这位班主任在微博上描述的观众一样——一眼就能看出这是他第一次来剧院。

那我为什么来看呢，为什么偏偏看话剧呢。原因很简单。在我心里，我对文艺青年还有一点要求。因此，我觉得如果我是一个自大的文化人，我怎么可能没有看过戏剧。文艺青年，光看电影是不够的。看一场戏，看一场**的戏，在舞台上演员去世时皱眉，在深情的台词中低声哭泣。

从剧院走出来的时候，要心怀家国天下，满腔热血，沸腾啊沸腾，感觉火焰在心胸里燃烧——啊，对不起，这是不是隔壁愤怒青年该干的事情?

不知道了，总之就要和“普通人”，有点神经，神经病一样的不同。

话剧多不同啊，真是和外边那帮aj追星撸啊撸的小屁孩不一样(nooffense，只是开个玩笑)，十几岁的我立足于一群种类各异的少女中间，没有一个愿意来陪我看话剧的。当然，祖国未来的**人们，正在外面雄心壮志地上课外班和补***，话剧真是浪费宝贵的，小一千块的，学***。

我不在乎，戏剧，戏剧！一个人看，就是独一无二的酷女孩。

真正开始的时候，这出戏和我想象的完全不同。演员的节奏很快，舞台张力惊人的强，隔着几排位子，我都时常被情感余震震慑到，节奏密度也是真的高，低头回个微信的时间，哗啦啦的，昙花儿已经开了又谢掉了。

所以一个小时四十五分钟，真的，我觉得我至少集中了一个半小时。看完就扶着墙走出去打车回家了。

这部是个经典爱情剧，两个主角戏份特别正，非常正剧，有大段大段的台词和情感宣泄，有很夸张的肢体动作。话剧，毕竟是真人在舞台上表演，没有镜头为你特写，你不浮夸，没人看得清楚。我坐在第九排，眼睛又不好，根本从头到尾就不知道哪个人长什么样子，如果这时候演员来个“微微颤抖的嘴唇”，“偷偷攥紧自己的衣角”，我真的什么都看不见，绝对要骂娘——挺尸挺到话剧来了，胆子还挺大啊?

虽然有那么一点微妙的尴尬。戏剧，或者至少戏剧的情感表达，是非常艺术化的。他们的动作、动作、声音和说话方式都有一种生活中不可能出现的感觉。那么大段的台词，一来一回的，极其优美极其诗意，啊，俗人如我，难以想象这个放到正常生活中如何。

但是一旦接受这个表达形式就好了，其中有好多段好多段台词我还特别喜欢。那个灯光里，演员声嘶力竭的声音里，感动是难以避免的，大概是最近本身情绪状态就不太乐观，上来的第一段词，我就哭了几滴眼泪出来。

在爱情犀牛的宣传册上，写着这是永恒的爱情圣经。其实一开始看的时候，我是觉得很荒谬的，一个男的贱嗖嗖地爱着一个女的，这个女的贱嗖嗖地爱着另外一个人，那个人不爱这个女的，这个女的不爱这个男的，还要对他召之即来挥之即去，两个人这样这样那样那样，乱搞一气以后还要吵架，真是太八点档了。

但你不认为他是血腥的。这是一件神奇的事情。

也许是男女主人公的性格，让你觉得这是一件很合理的事情。

女主角叫明明，是个女生(?)，卑微到尘埃里去一样爱着另外一个人。但是抛开这一点，她真不是个好人，又拜金，又没尊严，后来跑去给人家当被包养的，还要对深情款款的男主角始乱终弃。

真是可怜又可恨。

英雄路是个养犀牛的怪人，不是合人群。我有时会想，被这样的人爱是不是不那么感激。

两个人纠结在一起，明明又冷又热，一天晚上他们不得不拖着路过生日，给他送蛋糕钱包，让他说他爱她，然后两个人纠这样。

这样那样之前，明明喊：“誓言已经没有意义了，和吃饭，和鲜花一样，都是表达情感的一种途径而已!”

马路追着她喊得更响：“我不会离开你，也不会让你离开我，我跟他们都不一样!!”

第二天，明明说，昨天是你的梦想。别把我拖进你肮脏的春梦里。

马路崩溃地又喊得很大声，剧烈的呼吸喷在麦上，模糊了说话的声音：“明明你这是要看着我疯掉!!!”

我在下面想，靠，老娘也要疯掉了。

后来，明明承认。她说今天是他三十岁生日。我一直等到半夜。他没来，所以我得把全部热情都给你。

她说，这跟你没有关系。

真是个捉摸不透的女人。

看这两个人纠纠缠缠分分合合的时候，我很迷惑，因为我搞不清楚这里面的逻辑链条。为什么她总是在开车？她不恨他吗？她为什么又需要他？

这条路也很奇怪。世界上所有的女人都死了吗？或者我太小了，不知道什么是爱？

看着看着又迷惑，但更恐惧。恐惧在于我竟然有情感共鸣。

这是两个什么人，小郭同学你想想清楚，真的要情感共鸣吗?不要折磨自己可怜的，本来就没什么褶皱的大脑了，你要不还是出门右拐当个aj追星撸啊撸的高中生，**不幸福，**不美好呢?

把自己的心都撕碎了，换一个白眼，有意义吗?

这时，我想起了刘瑜的书。我的故事很大一部分是她写的。她在书中写了一个故事，一个年轻人在监狱里看到一个不识字的女人在看书，于是他一见钟情，爱上了这个**、**、非常**的中年女人。他被利用，被折磨，被遗弃，痛苦比生命还美好，却爱死。

当我看到这出戏时，我想到了一个潜在的联系。

故事的结尾，刘瑜写到——

那个片刻是如此的动人心魄，以至于他的后半生都成了那个片刻的囚徒。

这句话我现在想起时，都觉得感叹，写的真好，画面感好强，情感力量也好强。

主角的片段都在较重的题材的反面，配角的部分尤其是跳跃。

当然很幽默，很好笑，但是是有点无厘头的那种好笑。话剧的片段不像电影还要剪辑过审，想开什么黄色玩笑开什么黄色玩笑，像说脏话就说脏话，形式显得格外随意自由，格外让人兴奋。两个小时的时间里，这个小小的黑屋子里，我竟然感觉格外的自由，格外从窒息的旋律里逃离出来。

恋爱的犀牛观后感(篇4)

这个周末，我作了一些有意义的事情。我去看她爱上了犀牛。昨天回来的时候，她问我，今天这出戏的主题清楚吗？我随口敷衍过去。

但是回来的车上我在不断的思考话剧的能带给我的思考。今天，我觉得看这部戏很有意义。我应该录下来。

她早在一个月前就提议看这出戏。我们都期待着第一次和她一起做她喜欢的事情，第一次去正规的剧院看专业演员表演的戏剧。对于我来说是应该值得纪念。自己的文艺细胞一般，但是在大学里还是比较爱看社团自己排的话剧，恋爱的犀牛大学的话剧社看过，应该是在5年前。

在这个夏天，再给了自己一次年轻的机会，去听那些热烈的、幽默的、伤感的、尖刻的、新鲜的、离奇的、在一般场合下听不到的、流行的、刺激的台词。走进上海大剧院的**剧场，这样的场地让我想起了大学里一次又一次的文化娱乐活动现场。虽然不是文艺活动家，但绝对是学生活动的狂热分子。很少有戏剧、十佳歌手和文艺演出被排除在外。

“黄昏是我一天中视力最差的时候，一眼望去满街都是美女，高楼和街道也变幻了能通常的形状，像在电影里你就站在楼梯的拐角，带着某种清香的味道，有点湿乎乎的，奇怪的气息，擦身而过的时候，才知道你在哭。事情就在那时候发生了。”让我认识了男主角马路，演员不太有名，今天谷歌了一下才知道马路的扮演者叫张年骅，明明的扮演者叫齐溪，这个剧本已经演了10年了，演员也换了4代。

《恋爱的犀牛》讲了一个偏执的犀牛饲养员马路，爱上了倔强任性明明，可是明明并不爱他，爱着同样不爱她的艺术家陈飞。老套的爱与不爱的故事，但它透露出的东西就是会碰触到你的神经。在这个害怕受伤，人人都求自保的时代，谁能拥有马路那样纯净无暇的爱和勇气。

他吼叫着：我爱你爱崩溃了，爱疯了自己！没看过以前的版本当然不能把现在的和以前比较。

但我认为主人公歇斯底里的表演真的像一头疯狂的犀牛。

“所有白的东西和你相比都成了黑墨水儿而自惭形秽，所有无知的鸟兽都因为叫不出你的名字而痛苦万分，”这是马路念给明明他未写完的诗。我想和这条路相比，我们很多人都会为自己感到羞愧，因为我们的爱情没有那么难，我们不能做这种痛苦执着的追求。

话剧里有个巧合，明明未送出的钱包，今年生日她送我了一个钱包，剧中明明说希望陈飞可以天天用天天看到就想起她，记得前几天烨也这么跟我说过，看来恋爱中的男、女心意是相通的，从体验到送出的礼物都是那么的雷同。而编剧或作家就是能把这些常人的体验用艺术形式更强烈地、深刻地、冲突地、针针见血地、字字珠玑地再现，让观众共鸣、沉浸且难忘。

谢幕时主演张年骅对大家说，“谢谢大家来看恋爱的犀牛，愿大家坚持追求美好。”我的理解是这不仅仅是爱情，更是人生的信念本身。

恋爱的犀牛观后感(篇5)

晚上去看了话剧《恋爱的犀牛》，幸亏葡萄牙对西班牙是凌晨才打，不然我得多纠结啊，呵呵。

据说这出戏已经演了七年了。我今天就去看了。是朋友邀请的。

我发现我适合生活在一个节奏很慢的社会，这样我就不会太落后了。

不过这样也好，抗的住时间能留下来的都是经典。

可以说，这部话剧，算得上经典。

很好看，甜蜜的诗人的话语混合着犀利的很紧跟时代的台词，网络用语还有脏话，连说带唱呵呵；

很先锋，悬空的床，灌满水的舞台模拟雨后的大地，花洒模拟的雨，传送带模拟的大路，奔跑，尖叫，都给人别样的感受，你获得一种通感，看完这部话剧的感受，就好像你坐在吧台，喝下了一杯特别的饮料，似酒非酒，似茶非茶，不过可以确定里面一定不会少了柠檬和蜜糖，它的名字就叫**情

我想知道为什么是犀牛，而不是河马或长颈鹿。哦，对了，犀牛有角。是的，这是一个爱情故事

故事很简单，简单讲，爱，爱，爱前面的状语均为疯狂的，呵呵

爱情令人盲目，并且诗兴大发，呵呵，有个妞说她渴望被一个诗人爱上，因为可以收到热辣辣的情诗，真没这个必要，呵呵，就算他不会写也会抄，就算写的很烂也没事，因为一颗充满爱情的心太容易被打动，这就是为什么那些诸如《老婆老公我爱你》的恶俗的歌能够流行的原因。

要是空心人那还是免了吧，哈哈

具体的故事就是，这个疯狂的男主角的充满了纯美的爱情和世俗的麻痹的心灵之间的征战，当然了，这个作为动物园饲养犀牛的饲养员的男孩子为了坚持自己美好的爱情对自己进行了一系列符合世俗化标准的改造，学英语，学电脑，，，呵呵，想起那个娶了瑞典公主的健身教练。

，盲目的爱情是不值得提倡的，爱情应该是两情相悦的，要是很痛苦那还是算了吧。

坚持好的是很重要的，但是坚持我们应该和能够做到的。

所以年轻的时候该疯狂的就好好的疯狂吧，到了该结婚的时候就踏踏实实的结婚吧。

我成熟了，我觉得，不，我已经成熟了，哈哈

演员谢幕后，一直被男主角最后大段台词所吸引很沉静的非常动情的说真好啊！！！，她的表情深深地打动了我，我突然意识到，很多观众都被这疯狂的热恋所吸引，深深地感动了，而我，却在旁边看了这场戏，如此淡漠。

让我抚摸你的背，让你再次长出天使的翅膀。我最喜欢这一行。我特别喜欢这句台词。

这份爱，也许每个人都可以彼此给予。

让我抚摸你的背，让你长出天使的翅膀。

恋爱的犀牛观后感(篇6)

为什么叫什么犀牛？

因为犀牛的视力很差。

这是暗喻人们在恋爱中的盲目。

2012年3月23日周五晚，由朋友推荐，由美女陪伴，去观看了《恋爱的犀牛》这部话剧。很年轻、很活泼、很诙谐，台词很开放、很清新、很爽口。整台剧看下来，给一个好字！可，一定要我说点什么的时候，我突然感觉到：我老了！我只是站在一个旁观者的位置上欣赏他们的稚嫩、执着和纠结。已经不能实实在在的感受他们的每一丝喜悦和痛苦了。毕竟，爱情于我，好像是很久很久以前的故事了！尤其是，那样原始的爱情！

不管怎样，捡几处心动之处与大家分享吧！

明明爱着陈飞，马路爱着明明。很明显，陈飞并没有那么爱明明，明明也并不爱马路。情感纠葛中，马路安慰劝解着明明。明明说：

我眼睛里带着爱情就像是脑门上带着奴隶的印记，他走到哪我就要跟到哪！你能想象吗？只要跟着他我就满足了。

可我要是不爱他了，活着还有什么意思呢？如果没有那么多的感动，那么多的痛苦，在狂喜和绝望的两极来来回回，活着还有什么意思呢？是不是？

这两段话，我深有同感，曾经！恋爱中的女人是这样的！不顾一切，无论是死是活，一根筋到底！

整部剧最打动我的，是这部分的场景：

一晚，明明苦等陈飞很久很久，无果，把这份爱给了马路。激情时刻的表现，男女主人公在传送带上奔跑，灯光把他们的影子清晰的投射在整个布景墙上。（布景墙是整张的塑料帘布）影子是那么的鲜活灵动，带给我无限的想象。他们变换着位置一前一后，时而在路边匀速慢跑、时而在沙漠大步狂奔、时而在铁路边随性快走、时而在田野疾步小跑。女人的短发活泼跳动，男人的健硕安全有力。整个过程是那么的快乐、轻松和美好！仿佛整个人生都是立体的。喜欢这一部分的设计。

那一晚，明明对马路说：答应我，你不会离开我，也不许我离开你。（好有内涵的一句话！）虽然这是明明把马路错当成陈飞而说的话，但马路认真的答应了，偏执的答应了。所以，最后的最后，当明明说要离开的时候，马路绑架了明明，没有让她离开自己。与此同时，把犀牛图拉的心和自己的生命，留给了明明。虽然离开爱情已有很久的时间，但我还是欣赏马路的偏执。正是因为他的偏执，让人们看到，爱，是有力量的，是鲜活的，是存在的。虽然有时，甚至全部，都是那么的痛苦。

与此同时，谁又能说，明明不也是偏执的呢？

在明明身上，我看到了很多人的影子。请我们不要再去埋怨像她这样的女孩子。爱的同时，在痛苦中成长。如果你经过她的身边，请告诉她：好好爱自己！

浅薄的我只能看到浅薄的层面。所以仅此而已。

恋爱的犀牛观后感(篇7)

《恋爱的犀牛》读后感范文

《恋爱的犀牛》讲述了一个简单却执着的爱情故事。犀牛天生视力不好，性格偏执，桀骜不逊，对爱情专一，马路是一个动物园里的犀牛饲养员，性格跟犀牛很类似，他爱上了一个刚刚失恋的女孩子明明。这个女人在别人眼里很普通，但是对于马路，她是特别的，是惟一的。他为她做了几乎能做的一切。但是，明明并不爱马路，因为她执着地爱着另一个人。于是，两个人就在如此简单的故事中演绎了人生最让人扼腕叹息的爱情悲剧。

在马路眼里，明明是他温暖的手套。而在明明眼里，同样有另一个他, 因此她一直残忍、冷酷的对待马路对她的所有付出。两个痴心的人却都遇到了一个不爱自己的人，他们用尽全力，做所有自己能做的事情，甚至把自己改变的疯疯颠颠，不再是自己了，真是把人摧残的不像话。每一个人都在受伤，却又在伤害，在绝望的无解的命运中挣扎，偏偏每个人又都是那么执着，好像生活只有一个选项。 所以他们的执着只有过程而没有满意的结果，所以说执着不一定成功，但是不执着一定不会成功。

整个故事并不复杂,中心话题仍旧是千古不变的爱情.犀牛饲养员马路在一个偶然的瞬间爱上了公司的女职员明明,一往情深，百折不挠。但是明明爱的却是另外一位所谓的艺术家陈飞.也是同样的百折不挠，一往情深。一个俗气的三角恋爱的故事，但是却被剧作家和导演及演员们处理演绎的非常动人。当然中间还夹杂了一系列的其他情节,使整个剧情显得不那么单薄.并且由此生发出一种多层混合的美学效果.

一个关于爱情的故事，讲一个男人爱上一个女人，为了她作了一个人能所作的一切，剧中的主角马路是别人眼中的偏执狂，如他朋友所说过分夸大一个女人和另一个女人之间的差别，在人人都都懂得明智选择的今天，算是人群中的犀牛实属异类。虽然年轻的犀牛饲养员马路爱上了他的邻居女孩明明，但是明明不爱他。

但马路坚信，明明是他“冬日里温暖的手套，夏天冰冷的啤酒，带着太阳光气息的衬衫，日复一日的梦想”，他为明明做了一个人能做的.一切，甚至包括死亡。我们感到了它的热，那属于年轻的，要炸开的生命力，它以疯狂的决心和热情寻找着。一个试图保持尊严的年轻人对生活骄傲而任性地喊着：“忘掉，是一般人能做的唯一的事，但我决定不忘掉她。”他是如此勇敢，这可能就是“犀牛”经久不衰的原因。

结尾，马路绑架了明明，掏出了图拉的心献给了她，念完了最后的诗作，可是，真遗憾，一切都结束了。马路最终没有获得明明的爱，这个故事没有美好的结局。也就是说马路的执着没有得到最好最理想的结局。但如果马路对自己的爱情不付出任何的努力，别说是明明的心，可能连她的感激和身体上的安慰都得不到。

爱情的执着在剧中被诠释得淋漓精致，就像剧中的一句台词：人是可以以二氧化碳为生的，只要有爱情。而爱情中的人又是那么的让人不能自已，一个悲剧的爱情却也那么让人无法忘记，就像马路说的：忘掉是一般人能做的唯一的事，但是我决定不忘掉她。马路给了明明一切能给的一切，包括最宝贵的生命，他如此的勇敢，虽是悲剧但是却能让每个人感动，说实话看的时候我流泪了。

明明拥有这么爱她的人，她却没有改变自己的爱。什么东西能让人如此入迷？什么东西能让人付出而不计回报？只有爱情能做到。两位主人的台词如此的华丽，犹如诗歌一样，让人留恋。我不得不佩服编剧廖一梅的才气和文采。剧中的旁观者想法和马路的做法形成了鲜明的对比，现实和理想的差距。现实的写照，爱情的悲剧不少见，但是马路的爱情却更让我刻骨铭心，或许我们每个人都能从中找到自己的影子。

恋爱的犀牛观后感(篇8)

《恋爱的犀牛》观后感范文

20XX年12月23日下午，我去看了人生的第一部话剧，特意挑选的爱情题材，号称是90后年轻人的“爱情圣经”，我入场之前，我就相信它不会让我失望，经典的剧目承载着永恒的爱情观，况且我身边将会坐着我最挚爱的人。

我喜欢先说出我的观点，然后去佐证我的观点（当然千人千面，这么经典的剧目，容纳的更是一个立体的世界观，无论怎么切片去微观的观察，得出来的结论都是片面而又真实的，这句话，我写在前面）。

马路、明明、陈飞三个人的爱情，从始至终就像是一场百米冲刺，明明痴迷于陈飞的艺术气息，目光始终没有离开她左边赛道的陈飞身上，马路追求的不是终点，是他左边赛道的明明，是那个有着打印机味道的女孩。故事一开始，就注定不一样的跑道，他们永远走不到一起，这种时远时近的距离感每一刻在撕扯着追逐者的心，千疮百孔的那种痛感不足以形容这种将心撕开，而又渐渐的愈合，转眼又撕开的痛感。

我们在这种反复的追逐中，去倾听他们的心声，诗人诞生于苦痛与幸福之间，艺术赞美的往往是光明与黑暗的交际。重复出现的奔跑是两个人面对爱情的态度，是一种拼尽全力的姿势，他们不是无畏的，马路一直害怕明明的拒绝，他所有的努力代表着他为这份爱情做出的改变，他所有的失去见证着他为这份爱情的付出；明明也曾绝望过，陈飞拥住她的身体，却一而再的抛开了她的心，她的心无处安放，直至那身白衣变成了红色，然后肆无忌惮的往下坠。我喜欢他们这种面对爱情的态度，大胆的选择，勇敢的冲刺，不管生活怎样，他们不曾遗忘爱情，虽然这是他们痛苦的根源，但也是他们最初的梦想。

马路、图拉、明明、塔娜，剧名为恋爱的犀牛，可是可怜的图拉一生没有一次发情期，更没有机会交*，黑犀和白犀的区别就像是马路和明明的跑道不同一样。从非洲的大草原来到动物园，意味着悲剧的开始，图拉的命运已经交到了别人的手里，只有嗅觉灵敏的图拉和马路在找寻的爱情的过程中，盲目而又冲动。马路感觉自己输给一个未曾正面交锋的陈飞，图拉输给了一头不曾谋面的公白犀牛，其实他们是输给自己喜欢的'人。

我蛮喜欢空花组里面扮演牙刷的杨佐夫，他承包了这部剧里面少有的笑点，那些慢动作的设计适当的调节观众的情绪，有效的松缓我们的神经，这些配角的戏本身代表着物欲横流的社会发展和变迁，他们终将被现实改变，然后用他们的现实去改变马路。

以上，就是我一刷《恋爱的犀牛》的感受，结合当时的情景，我想我是怀揣着其他的情感去看这部剧的，有几句话，我决定做为末尾。

一辈子

能遇到一个你喜欢的人

是一件极其美丽的事情

更美丽的是

无论你富有，还是贫穷

无论你高贵，还是卑微

恋爱的犀牛观后感(篇9)

晚上去看了话剧《恋爱的犀牛》，幸亏葡萄牙对西班牙是凌晨才打，不然我得多纠结啊，呵呵。这部剧据说都演了7年了，我今儿才去看，还是朋友请的。我发现我适合生活在极慢节奏的社会，这样才不会太落伍。不过这样也好，抗的住时间能留下来的都是经典。可以说，这部话剧，算得上经典。

很好看，甜蜜的诗人的话语混合着犀利的很紧跟时代的台词，网络用语还有脏话，连说带唱呵呵；

很先锋，悬空的床，灌满水的舞台（模拟雨后的大地），花洒模拟的雨，传送带模拟的“大路”，奔跑，尖叫，都给人别样的感受，你获得一种“通感”，看完这部话剧的感受，就好像你坐在吧台，喝下了一杯特别的饮料，似酒非酒，似茶非茶，不过可以确定里面一定不会少了柠檬和蜜糖，它的名字就叫做：爱情

在想为什么是犀牛而不是河马或着长颈鹿，哦，对了，犀牛顶着一个牛角尖啊，是的，这是一个钻牛角尖的恋爱的故事

故事很简单，简单讲，a爱b，b爱c，爱前面的状语均为疯狂的，呵呵

爱情令人盲目，并且诗兴大发，呵呵，有个妞说她渴望被一个诗人爱上，因为可以收到热辣辣的情诗，真没这个必要，呵呵，就算他不会写也会抄，就算写的很烂也没事，因为一颗充满爱情的心太容易被打动，这就是为什么那些诸如《老婆老公我爱你》的恶俗的歌能够流行的原因。要是空心人那还是免了吧，哈哈

具体的故事就是，这个疯狂的男主角的充满了纯美的爱情和世俗的麻痹的心灵之间的征战，当然了，这个作为动物园饲养犀牛的饲养员的男孩子为了坚持自己美好的爱情对自己进行了一系列符合世俗化标准的改造，学英语，学电脑，，，呵呵，想起那个娶了瑞典公主的健身教练。

最否定这个男主角的疯狂行为的一句台词就是：“盲目的夸大一个女人和另一个女人之间的差异就是你痛苦生活的根源”其实这句话很有道理，盲目的爱情是不值得提倡的，爱情应该是两情相悦的，要是很痛苦那还是算了吧。坚持美好固然很重要，但是还是坚持应该并且能够坚持的吧。所以年轻的时候该疯狂的就好好的疯狂吧，到了该结婚的时候就踏踏实实的结婚吧。

我成熟了，我感觉，不对，我已经熟过了，哈哈

演员谢幕后，一直被男主角最后大段台词所吸引很沉静的gy非常动情的说：“真好啊！！！”，她的表情深深的触动了我，我突然意识到，很多观众都被拉入了这疯狂的炙热的爱情里被深深的被打动了，而我，不过在旁边看戏，如此淡然。

“让我轻抚你的后背，让你重新长出天使的翅膀”，我最喜欢这句台词，我特别喜欢这句台词。

这份爱，也许每个人都可以彼此给予。

让我轻抚你的后背，让你重新长出天使的翅膀。