下半学期美术教学计划

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你会写学科教学计划吗？时间如水，即将迎来新一学期的工作，写好教学计划，才可以让老师更加了解教材的优缺点，根据您的需求，栏目小编为您搜集了一些内容：下半学期美术教学计划，敬请您收藏本网页网址以免遗忘！

下半学期美术教学计划【篇1】

一、指导思想：

美术是向学生传授基础知识和基本技能，提高学生审美能力，增强爱国主义精神，陶冶高尚的情操，培养良好的品德、意志、提高学生的观察能力，想象能力，形象能力和创造力的学科。

二、教学内容和要求：

本学年七、八年级美术都以设计应用为主。七年级有标志设计、标示设计、图表设计、书籍装帧设计、中国山水画以及故宫和卢浮宫艺术品欣赏。八年级有电脑绘图工具使用，服装设计、海报设计、版画及书印欣赏。

三、情况分析：

１、学生情况：七年级有两个版，（1）班学生男生学习态度松散需要约束引导。，（2）班学生较平均，但两班学生都有缺少创造，喜欢取巧敷衍。这使本学期的设计课增加了很大难度。八年级学生基本上都学习态度积极，并能认真完成作业，但是也缺少创造力。

２、七八年级本学年都已设计应用领域学习为主，穿插了一单元的造型表现及两单元的欣赏评述。

四、具体实施与要求：

１、认真备好每一堂课，明确重点、难点。

２、运用多媒体，利用资源要充分调动学生的积极性启发学生的积极性，启发学生创造思维及想象力。

３、及时批改作业，培养学生自评、他评的能力。

４、注重对各种能力的培养，尤其是审美能力及创新能力的培养。

５、运用多种教学方法，根据不同的内容采取不同的方法，实行多种方法相结合。

６、做好每节课的小结，针对性地进行作业评讲，做好课后反思。

下半学期美术教学计划【篇2】

新一轮的课程改革即将全面实施，强调建立促进学生全面发展，教师不断提高和课程不断发展的评价体系，在综合评价的基础上，更关注学生的个体的进步和多方面的发展潜能。倡导学生成长记录，学习日记，情景测验等质性的评价方法，强调建立多元主体共同参与，激励与改进功能。因此，本学期的美术教学应紧紧围绕学校的“四年发展规划”加以实施。本着“高起点，高标准，高质量”的办学方针，认真贯彻和实施“夯实基础，发展特长”和“关注每一个学生的发展”的小班化个性教育，以减负和增效为抓手，以深化课堂教学改革为中心，抓好美术教育教学质量，以此配合学校的各项工作。

作为美术课堂的教学，在今后的教育教学中，应努力地适应即将实施的新的二期课改的教程。结合美术教学的特点，将知识的传授始终贯穿在学生参与，互动，观察 ，想象，思维，和创造中。如：初三课程中第一单元“人物肖像”的教学，去尝试改变以往教师一味的传授形体，比例，结构……等灌输性方法。转为学生自己去相互观察，自行描绘，自由发挥。在兴趣，参与和快乐中，在描绘和发挥中去发现差别和不足，继而改进。再继续，再观察，再修正……教师有针对性的辅导及讲解，适时地指出及修正。一定会达到相应地事半功倍的效果。再如：初一的美术教学可尝试将学生带出教室，面对大自然，去学习观赏，感受一切自然的美，亲身领受美所带给人类的一切美好的享受及感悟。激发学生去发现和创造美的动力及激情，变被动学习为主动学习……同时，作为教师自身，在教学时要学会观察自己，在课后要反思自己的教学，找出成功与不足之处，并与同事们一起参与和研究专业发展活动。

自本学期开始，学校与施湾中学建立了联合办学方案，明确指出：全面推进义务教育的均衡发展，重点抓好城乡之间教育均衡发展和市中心城区之间教育均衡发展，逐步实施城乡义务教育一体化。我们美术学科也应在此背景下配合学校实施教学方略，课程改革，教育科研，校园文化等方面的两校的相互渗透，注意将培养“有理想会做人，有文化会学习，有能力会创造，有素质会生活“的合格学生的教育理念向新校区的师生宣传，以此为目标开展有关美术教育教学的一系列活动。其次，在本学期的美术教学中，应注重将多媒体等信息技术运用到课堂教学中去。在传统的美术教育教学地课堂中，主要通过挂图、书本和录象等有限形式对学生传递信息。而将信息技术引入课堂后，通过计算机的图、文、声、象并茂的特点，甚至三维虚拟现实等多方位信息用于制作课件，从而，使教学内容更丰富，涉及面更广，更能够优化课堂教学，提高教学效率。

另外，配合学校地校园文化建设，利用美术学科的特长，将学校的环境，文化，艺术有机的结合起来，为努力创造一个宁静，和谐，美丽的学习氛围而作出贡献。同时，注重自身地专业和素质地提高，积极参与“240“培训，做课题研究，接受新的教育思想，了解新的教育信息，研究新的教学方法。使自己适应当前教育教学改革和发展的需要，适应教师素质可持续发展的需要。做一个新时代新世纪的合格教师！

王*梅

20xx。 9

下半学期美术教学计划【篇3】

一、学情分析

1、从学生习惯、生理等分析：

该年级段二年级开始到现在，随着年龄的增长、生理、身心健康的不断的发展，学生在对美术的要求也有所不同，六年级的学习兴趣远不如二、三年级，想象力也随之下降，他们更多的追求现实的、真实的东西或喜欢目前流行的“动漫”，对此进行大批量的临摹，在绘画技巧上也显得成熟，线条也十分的流畅，但画风呆板，表现欲下降，已经不具备儿童性的绘画能力!也就是我们所说的缺少童趣，没有想象力。

2、从掌握知识情况分析与措施：

这次是学生迈入初中的过渡时期，既要努力响应学生目前的兴趣爱好，又要深入浅出的灌输客观的美术学科理论知识，与初中知识进一步接轨，将平时教给学生的初中知识更加明朗化介绍给学生，使学生从儿童绘画到少年绘画的转型，更重视有欣赏内容和工艺设计和教学，即学生的创造能力上的.培养，其实就是对儿童想象力的深化，转变为更理论性含量的创造能力。

二、教材分析

本册教材的教学理念在于：运用形、色、肌理和空间等美术语言，以描绘和立体造型的方法，选择适合于看看自己的工具、材料，记录与表现所见所闻、所感所想的事物，发展美术构思与创作能力，传递自己的思想和情感。

运用对比与和谐、对称与均衡、节奏与韵律等组合原理，了解一些简单的创意、设计方法和媒材的加工方法、进行设计和装饰，美化身边的环境。

欣赏、认识自然美和美术作品的材料、形式与内容等特征，通过描述、分析与讨论等方式，了解美术表现的多样性，能用一些简单的美术术语，表达自己对美术作品的感受和理解。

三、教学重点难点

(一)重点：

了解现代设计的特点。学习色彩基础知识，掌握色彩的明度与色相对比。学习设计基础知识，了解设计要素，能设计出精美的火花、贺卡和书籍作品。学平面构成渐变知识，抓住形或色有有规律变化，掌握渐变原理，画出形或色的作品。

(二)难点：

掌握色彩的明度、色相对比基础知识，并能应用与绘画中。学习掌握设计基础知识，了解设计要素能设计贺卡或其它作品。掌握渐变原理，抓住形或色的有规律变化，画出渐变作品。了解中国建筑历史成就，了解中国历史画，提高欣赏能力，激发爱国热情。

下半学期美术教学计划【篇4】

一、指导思想：

进一步贯彻国家课程改革的重要精神，提高音乐美术学科的教学质量，以到达全面提高中学生的艺术素质和人文素养的目的。

二、教学进度：

(一)音乐学科：

初一：期中授完初级中学音乐教科书第二册的1~3单元；期末授完第二册的4~6单元。

初二：期中授完初级中学音乐教科书第四册的1~3单元；期末授完第四册的4~6单元。

初三：期中授完初级中学音乐教科书第六册的1~3单元；期末授完第六册的4~6单元。

(二)、美术学科：

初一：期中授完初级中学美术教科书第二册1——3单元；

期末授完初级中学美术教科书第二册4——6单元；

初二：期中授完初级中学美术教科书第四册1——3单元；

期末授完初级中学美术教科书第四册4——6单元；

初三：期中授完初级中学美术教科书第六册1——3单元；

期末授完初级中学美术教科书第六册4——6单元。

三、基本措施：

经过培训、比较等活动，宣传新的音乐、美术课程标准，使教师能理解新的教育理念，自觉开展教育教学改革。

四、几项工作：

1、配合县普教科，做好从元月至6月开展的湖北省第六届黄鹤美育节荆州市赛区活动，进取准备“三优一先进”(优秀文艺节目、音美优质课、优秀美术作品、先进单位、个人)的活动。(具体要求看县普教科的通知)。

2、协助荆州市教研室做好荆州市教育学会中学音乐教育专业委员会，美术专业委员会的老会员重新登记和新会员发展及换届工作。

3、对美术教师进行一次新课程标准的培训。

4、组织音乐教师进行优质课的比较。

5、组织部分教师参加省、市组织的教研活动。

下半学期美术教学计划【篇5】

一、学情分析：

学生对美术学习的热情很高，但学生得学习行为习惯有待提高，课堂上应多提醒、纠正学习中出现的不良行为习惯，使学生以饱满、专注的状态投入到美术学习中来。因此教师的教学态度和教学理念起决定作用。如果能在宽松融洽的气氛中开始，那么孩子将自然地摒弃对美术课的畏惧感，从而激发对美术课的'喜爱。

经过上学期的系统学习，学生们已经初步认识形、色与肌理等美术语言，学习使用各种工具，体验不同媒材的效果，能通过看看、画画、做做等方法表现，有一定的色彩基础，对美术也有着浓厚的兴趣，但还缺乏想象力和创造精神。

二、教材分析

本册教材进一步延续整套教材的知识体系，教师在教学中应注意新旧知识的衔接。具体以绘画创作、工艺创作、作品欣赏组成。课程以培养学生的求新、求异为目的，形式多种多样，给学生很大的发展创作空间，满足学生创造美和表现美的愿望，学生的表现美和创造美的能力得到更好的发展。

三、教学目标：

1、欣赏优秀美术作品，能够对自己喜爱的作品进行独特新颖的评价。

2、通过启发联想训练学生的创造性思维能力，使学生养成爱观察习惯，从中提高观察能力。

3、通系统的美术学习，能够独立或集体的运用各种媒材进行创作;能够轻松的分辨、比较出美术作品的制作方式及制作媒材的运用。

4、引导学生进一步体验周围生活和大自然的美感，激发学生美术表现和美术创造的欲望。

三、教学重点难点：

教学重点：通系统的美术学习，能够独立或集体的运用各种媒材进行创作;能够轻松的分辨、比较出美术作品的制作方式及制作媒材的运用。

教学难点：通过启发联想训练学生的创造性思维能力，使学生养成爱观察习惯，从中提高观察能力。

四、教学主要措施：

教师：

1、认真钻研教材，进一步领会课标精神，制定切实可行的的教学计划。

2、做好课前的各项准备活动。

3、拓展教学思路，做到以人为本，因材施教，因地制宜，以求达到最佳教学效果。

4、运用现代化教学手段。

学生：

1、掌握美术基础知识和技能，以优带弱方法，达到共同进步的目的。

2、要求在构图时饱满，画满，画大，画得有生气，有意趣，充分发挥想象力大胆创造创作。

3、课堂积极发言，表述想法，运用独特的见解讨论、评述。

下半学期美术教学计划【篇6】

一、教材分析

全册教学理念目标：

[造型·表现]：运用形、色、机理和空间等美术语言，以描绘和立体造型的方法，选择适合于自己的工具、材料，记录与表现所见所闻、所感所想的事物，发展美术构思与创作的能力，传递自己的思想和情感。

[设计·应用]：运用对比与和谐、对称与均衡、节奏与韵律等组合原理，了解一些简单的创意、设计方法和媒材的加工方法，进行设计和装饰，美化身边的环境。

[欣赏·评述]：欣赏、认识自然美和美术作品的材料、形式与内容等特征，通过描述、分析与讨论等方法，了解美术表现的多样性，能用一些简单的美术术语，表达自己对美术作品的感受和理解。

[综合·探索]：结合学校和社区的活动，以美术与科学课程和其他课程的知识、技能相结合的方式，进行策划、制作、表演与展示，体会美术与环境传统文化的关系。

全册重、难点：

(一)重点：

1、培养学生科学的观察方法和艺术概括力，分析色彩的对比，能写生简单的生活物体透视现象。

2、继续传授中国画笔墨技能，学生进行彩墨画练习;欣赏中国现代中国画大师作品，培养民族自豪感。

3、学习浅显的手工技法。

(二)难点：

1、培养学生抽象思维和实物中提炼几何体的能力。

2、提高学生彩墨画的技法与概括能力，能够独立的完成自己所要想要画的内容。

3、在手工中培养学生的耐心、细致能力。

二、学生情况分析：

1、从学生学习习惯分析：该年级段学生表达力强，有自己的独到的想法，生活习惯上比较讲究自我能力体现，不敢落与他后，学习能动性强，上课纪律上比较活跃。

2、从教师教中分析，每一个班的优劣情况不同。

经过一年来对该年级段的了解，每个班级都有着自己独到的特色，根据情况的不同，针对性教学方法也有所不同，五(1)抓美术技能技巧的基本功，多让他们看看优秀作品，多采取鼓励性评语，多发挥他们自我能力的表现，展示每一个的自我特色，但在手工方面还缺乏创意与自我体现。五(2)班是一个美术基础特别好的班级，班内美术爱好特多，优秀作业常常出现在他们班，因此教学中注重体现作品的价值的不同，学生自我感情的不同，各科知识、日常生活百态、各种欣赏相结合，来让学生有更多的创作空间。上课纪律认真专心，对基本知识的掌握有自己的独到的见解，

三、教学措施：

1、强造型能力的培养，对简单的几何形体进行写生，并指导正确的观察方法，以确定如何对事物进行造型处理，特别对困难的学生进行仔细研究分析。

2、具体手工能力比较弱的班级，多渗透本人最拿手的工艺能力，使该年级段的总体水平，有一定能力的提高。

3、班内、班际作品展评及各种教学手段，以增强竞争意识及荣誉感，互相学习，提高美术兴趣。

备课方面：

(1)每节课的教学目标明确具体，做到落实双基。

(2)贯彻“少、精、活”的原则。

(3)备课及时，讲究实效，保持超前一周备课。

上课方面：

(1)教学时采用启发式，积极创新教学摸式。

(2)教学面相全体，积极培养学习习惯，学习方法。进一步

(3)课后及时写下“课后随记”。

课外活动：

组织学生进行课外绘画练习，进行思想情操陶冶。

后进生方面：多引导、辅导技法，鼓励他们积极参与美术活动，提高审美能力。

四、教学进度：

一、人民艺术家——齐白石

二、20实际的艺术大师——马蒂斯

三、精细的描写

四、色彩的对比

五、让色彩动起来

六、台历、挂历的设计

七、衣架的设想

八、拼贴添画

九、我的牙刷

十、便签盒的设计

十一、在快乐的节日里

十二、卡通——动起来的漫画

十三、电脑美术——巧用卡通形象

十四、山水画

十五、花鸟画

十六、雕塑之美

十七、给艺术插上科学的翅膀

十八、昨天、今天、明天

十九、科学创造新生活

下半学期美术教学计划【篇7】

新学年开始了，作为一名美术老师，有责任培养同学们去观察，认识和发掘我们生活中的美，并且把这种认识上升为一种自觉的美育过程和途径,让同学们在美术的学科中得到美的熏陶。让他们知道学好美术不只是学习画册，图片中的美，更重要的是让他们去发掘平凡生活中的美，现实生活中的美，这才是最主要的目的。法国雕塑家罗丹说：“在我们的生活中不是缺少美，而是缺少一双发现美的眼睛。”让他们在学习美术的过程中去热爱生活热爱大自然，去包容生活中的缺点，而改变气质，变化性情，做一个爱美能在生活中发现美并且去创造美，做一个德智体美劳全面发展的有用人才。在此我把我的美术教学计划罗列如下：

1、 培养审美观。

一个人如果缺乏一定的审美能力

那么人生将会减少许多乐趣。美术包括，渗透到了生活的方方面面，特别是在科技高度发达的今天体现尤其明显。从我们穿的服装、家用电器、书籍、公共建筑、街道规划、城区人居环境在到交通工具等的设计和建造无不包含了美术的因素并且是一个极其重要的方面，所以培养同学们的审美观对他们来说不是重要而是必要了。

2、利用画册、图片及电脑向同学们介绍和讲解一些中国古代及其近现代一些优秀的美术作品，如：书法、绘画、建筑、园林景观等。增强她们的民族自尊心、自信心和自豪感。知道中国自古以来就有伟大的艺术，是中华民族艺术宝库中的明珠，是前贤智慧的结晶。即使拿世界上任何一个国家比起来也会感到毫不逊色。并且为我们伟大的祖国而感到由衷的高兴和自豪。我们不仅要学习先贤们的精神和智慧而且还要将其发扬光大，为中华民族的伟大复兴添砖加瓦。

3、同学们不仅要知道和了解我们中国的优秀艺术作品，而且还要知道和了解一些外国的作家和他们优秀的作品。现在是信息时代，我们在地球村上生活，不仅要了解自己，而且还要了解别人。了解别人的生活方式和他们创造的一切优秀的作品。学习知识，不仅要知道选择，而且还要知道拿来为我所用。要古为今用，洋为中用，相互借鉴，取长补短。这样才心胸广，眼界宽，才能有所创造。不仅学习美术科目是这样，学习其他科目也一样，要举一反三，触类旁通。

4、 外国美术作品和中国美术作品之间的异同，相互融合和影响。

5、以画册结合讲解来拓宽同学们的知识面和提高他们的学习兴趣。以观察（具有条件的如书法、绘画作品。写生如画竹、山、云雾、树木之类）和实际创作相结合来培养他们学习美术的兴趣和创造美的意识。

6、 上课应尽量生动有趣，让同学们在怡悦和轻松的心情和环境中认识生活中的美和优秀艺术作品中的美，带他们畅游艺术和美的世界，并且鼓励和肯定同学们的创造能力，以达到一个积极的美育效果。做一个德才兼备，德、智、体、美、劳全面发展的优秀人才。

案例名称: 《初中美术课堂教学改进计划》 学年:20xx

传统的美术教育缺乏直观典型性与变式而使教师难教，学生难学。而新一轮的课程改革, 使美术学科教学越来越呈现出美术课内容的丰富与教学课时的稀少，教学形式的多彩与教学方法的单调等种种矛盾，这就需要我们找出解决这些问题的办法，使美术教学真正达到短时高效，丰富多彩。新课标的实施，信息技术手段的运用，使美术教育真正成为一种艺术享受，教师爱教，学生爱学。因此，在目前的情况下，在美术学科教学中引入信息技术，并加以整合，是美术教育发展的必然趋势，也是新世纪美术教育的一大特色。

电脑美术设计软件能产生丰富多样的视觉效果。它不仅能达到传统绘画工具所具有的效果，同时创造了一大批神奇无比的新工具；在电脑上进行图片的各种处理，不仅效果十分理想，操作也相当方便；而各种各样的特殊滤镜效果则令人耳目一新。爱恩斯坦说：“兴趣是最好的老师。”学生对于计算机辅助教学的形式通常感到非常的新鲜，课件、网络、教学软件等具有独有的画面展示方式和独特的音响效果，可以马上抓住学生好奇的心理，让其精神高度集中起来，可以最大地激发学生的学习动机、实现自主学习、探索性学习、研究性学习，为美术教学提供更丰富的素材，使美术教学内容由平面到立体，由静止到运动，由文字到声音图象，让学生多渠道、多角度、全方位的学习；为学生理解美、表现美、创造美、表现自我提供了一种充满乐趣和信心的途径，为提高学生各方面的能力提供了有力的保障。

因此把信息技术和美术教学相整合是当今教育（新课程理念）所迫切解决的问题。

美术学科与信息技术的整合正是把信息技术和美术学科两者的课程要素互相渗透、互相补充，在美术教学的形式和手段等方面运用信息技术的优势，达到教学目的。

1、美术学科的特点

美术是一门造型艺术或叫做视觉艺术，每节课都离不开具体的、可视的形象。形象的视觉效果，往往直接影响课堂教学的质量。美术学科赋予学生的是敏锐的眼睛、灵巧的双手、丰富的想象力和一颗善感的心。对于陶冶情操，启迪智慧，促进学生的全面发展，具有重要作用。美术教育不但能培养学生的审美情趣，而且对学生的观察力、想象力、创造力的培养和发展都有非常大的作用。近几年来我们国家也非常重视美术教育，许多学校也取得了不少教学成果。

2、信息技术的优越性

网络犹如一个巨大无比的资源库，它具有全方位的开放性：首先，它的资料是动态的，处于即时更新的状态，它能推出最前沿，最流行的学习素材；其次，它的资料丰富多彩，含盖了社会的方方面面，为师生双方都提供了很大的选择空间；第三，它的资料形象生动，图文并茂，很容易吸引学生的注意力和激发学生学习兴趣，电脑的网络化，为我们提供了随身资源库，将美术教室扩大到了有信息海洋之称的互联网上，为提高美术教学效率，提供了前提条件。

3、学生的需要

美术是视觉形象。许多“美术语言”只能用眼睛去看，用心灵去感受，只能由“美术作品”去说话。美术教学必须提供

直接的.视觉观察，使学生产生直接的审美体验。所以，制备具有审美价值的美术作品作为教具、有着极其重要的作用。通过演示学生才能清楚辨认材料性能、操作方法、制作步骤和作品效果，这是听讲解所得不到的。 网络世界为课堂提供了大量的 文字、图形、图像、声音、音乐、动画、色彩、视频图像等相关的信息集合于一体，为教学提供迫真的表现效果，使枯燥抽象的学习内容变得富有趣味性和吸引力，极大丰富了学生的学习内容，拓宽了视野，激发了兴趣，优化了学习过程。

目前，计算机已成为美术创作中应用极其广泛的工具，而在初中信息技术与初中美术教材中，有很多内容是相互关联的，有些内容非常适合于用信息技术来教学，有些内容只有通过信息技术才能达成学习目标。信息技术课程中的很多内容本身就是在美术的任务驱动下开展学习的，这正是整合学习最为常见的形式，也就是说信息技术课程中的有些学习内容已经和美术整合了。所以，美术与信息技术的整合具有必然性。它是美术教学发展的新趋势，是现代美术教学的新形式。

在信息快速发展的今天，运用网络多媒体能够创设出真正的视觉环境，在极短时间内信息技术传输、存储，提取或呈现大量的图像、声音、活动影像信息，达到实用而完美的程度，为审美再现提供新的平台。从而使美术教学用简易、新型、交互、愉悦的学习方式，满足学生个体自我发展的需要，实现促进学生智力发展的目标。现代美术中，电脑美术作为美术领域的新成员，有着极为强劲的发展势头。

信息技术与美术学科的整合是追求美术教学的最优化，即优化美术课堂教学，优化学生学习方式，尽可能多地提供给学生美术信息量，使学生更好地掌握美术基础知识和技能技巧，受到美的熏陶。与此同时，整合还要培养学生具有良好的信息素养，掌握信息时代美术学习的方式、方法，使学生具有终身学习美术的态度、能力，具有创新精神

1、通过美术教学与信息技术整合，促进美术教学各过程更个性化。

1）、教学内容形象化。根据美术学科性质和具体的教学内容特点，由教师将教学内容转化为各种形式的演示模式，并在网络上呈现出来，为学生在课内外的探究性学习设置研究依据。

2）、教学过程探究化。学生主动地获取由教师汇编整理并放置在网络上的相关资料以及其它的网络资料，在获得基本知识之后，在课堂教学中，围绕着相关的问题进行自我探究或集体讨论，教师以平等的姿态参与和引导学生的讨论，使教学过程由传统的传承型转变为探究型。

3）、教学活动网络化。在教学活动中，改变过去教学内容主要来自于教科书的单一状况。强调培养学生从网络资源中获取素材。自我改造、重组、创造教学内容的能力，养成学生从网络获取资源的能力和习惯。

4）、教学结果创新化。网络只是环境，探究只是手段，教学模式改革的目的在于培养学生的创新精神。由于上述的改革，使学生的主体地位得以真正的确立，学习的自主性、能动性、合作性得到发挥，有利于培养学生的创新意识、创新思维和创新人格。

2、信息技术使学生对美术信息的获取、加工、创新、利用能力得到提升

1）．美术信息获取的能力。能够根据自己的学习要求，主动地、有目的地通过互联网，收集到自己在美术学科方面所需要的信息。

2）、美术信息加工的能力。将不同渠道获取的同一类美术信息进行综合，结合自己的原有知识，重新整理组织、存储。

3）、美术信息创新的能力。在对美术信息加工的时候，通过归纳、综合、抽象、联想的思维活动，树立创新意识。

4）、美术信息利用的能力。利用掌握的美术信息，分析、解决美术学习中的各种实际问题。

信息技术与美术课程的整合，改变了教学内容的呈现方式，加大了学生学习的自由度，形象化的演示，强化了学生对于美术的理解，互动的评价方式激发了学生的探究意识。在重视视觉优先的同时，加强学生的多种体验。因此，本课题以研究法为主，通过调查、案例分析、经验总结等方法进行研究。

下半学期美术教学计划【篇8】

一、《美术学科课程标准》渗透

美术课程具有人文性质，是学校进行美育的主要途径，是九年义务教育阶段全体学生必修的艺术课程，在实施素质教育的过程中具有不可替代的作用。

实施义务教育阶段的美术教育，必须坚信每个学生都具有学习美术的能力，都能在他们不同的潜质上获得不同程度的发展。美术课程应适应素质教育的要求，面向全体学生，以学生发展为本，培养学生的人文精神和审美能力，为促进学生健全人格的形成，促进他们全面发展奠定良好的基础。因此，应选择基础的、有利于学生发展的美术知识和技能，结合过程和方法，组成课程的基本内容。同时，要注意课程内容的层次性，适应不同地区学生素质的差异，使本《标准》具有普遍的`适应性。应注意使学生在美术学习的过程中，逐步体会美术学习的特征，形成基本的美术素养和学习能力，为终身学习奠定基础。

二、本册教材教学目的要求

人美版第17册试验教科书以素质教育为导向，以促进学生全面发展为宗旨，打破过去以美术学科知识、技能为主要目标的教材体系结构，构建以促成美术素养的形成为核心、以探究式美术实践活动为主线，以人文性单元结构为基本特征的美术教材新体系。

本教材的编写还注重了学生审美感受和视觉经验的培养，强调学生创新意识和实践能力的协调发展，以“接近社会、贴近社会、学以致用”为原则，选择符合初三年级中学生身心特点的教学内容设计课题。

三、学生情况简要分析

本学期我担任初三年级七个班级的美术课程教学。学生状况参差不齐，主要存在如下问题：

1、对学生思维的激发，问题探讨重视不够。

2、有囫囵吞枣现象。以文本为载体提高学生的阅读、理解，多角度分析总结概括上欠缺较多。

3、部分学生学习美术的兴趣不浓，主动性不强，俗语说，兴趣是最好的老师。调动其主动性、积极性是关键。

4、虽然这七个班学生风格各不同，相对而言，女生比较沉静听话，男生活泼有活力，但是学生对老师都较有礼貌，师生关系较融洽。

四、教学的重点和难点分析

联系生活，扎实、活泼、有序地全面提高学生的美术素养，养成学习美术的良好习惯;在教学的过程中，努力开拓学生的视野，注重培养创新精神，提高文化品位和审美情趣，培养社会主义道德品质，有利于发展健康个性，逐步形成健全人格。通过学习掌握一定的学习方法，能把内心的情感、思想，通过语言文字表达出来，学会对生活的观察和分析、表达。

联系生活培养学生良好的美术学习习惯，并积累一定的绘画能力和创作能力。认识美术与生活的联系，良好的学习和创作习惯。

五、改进教学、提高质量采取的主要建议

(一)、教学建议

课程的改革不仅是内容的改革，也是教学过程和教学方法的改革。重视教学过程和教学方法的改革，是本次课程改革的一个重要特点。为了更好地实施本《标准》，提出如下教学建议。

1、美术教学应注重对学生审美能力的培养。在教学中，应当遵循审美的规律，多给学生感悟艺术作品的机会，引导学生展开想像，进行比较。教师不要急于用简单的讲解代替学生的感悟和认识，而应当通过比较、讨论等方法，引导学生体验、思考、鉴别、判断，努力提高他们的审美情趣。

2、美术教学要特别重视激发学生的创新精神和培养学生的实践能力。教师要积极为学生创设有利于激发创新精神的学习环境，通过思考、讨论、对话等活动，引导学生在美术创作活动中，创造性地运用美术语言;教师应鼓励学生在欣赏活动中，开展探究性的学习，发表自己独特的见解。

3、美术学习应当从单纯的技能、技巧学习层面提高到美术文化学习的层面。美术教学要创设一定的文化情境，增加文化含量，使学生通过美术学习，加深对文化和历史的认识，加深对艺术的社会作用的认识，树立正确的文化价值观，涵养人文精神。

4、加强教学中师生的双边关系，既重视教师的教，也重视学生的学。要确立学生的主体地位，改变教师是课堂教学的惟一主角的现象，应提倡师生间的情感交流和平等关系。

5、教师应鼓励学生进行综合性与探究性学习，加强美术与其他学科的联系，与学生生活经验的联系，培养学生的综合思维和综合探究的能力。

6、教师应重视对学生学习方法的研究，引导学生以感受、观察、体验、表现以及收集资料等学习方法，进行自主学习与合作交流。

7、教师应以各种生动有趣的教学手段，如电影、电视、录像、范画，甚至故事、游戏、音乐等方式引导学生增强对形象的感受能力与想像能力，激发学生学习美术的兴趣。

8、教师应尽可能尝试计算机和网络美术教学，引导学生利用计算机设计、制作出生动的美术作品;鼓励学生利用国际互联网资源，检索丰富的美术信息，开阔视野，展示他们的美术作品，进行交流。

(二)、评价建议

美术课程评价是促进学生全面发展，改进教师的教学，促进美术课程不断发展的重要环节。美术课程评价的依据是美术课程标准。

1、重视学生的自我评价

在重视教师与他人对学生学习状况进行评价的同时，更应重视学生的自我评价。学生自我评价可以采用问卷形式，也可以采用建立学生学习档案的方式。

学生在单元学习成长档案袋中收集美术学习全过程的重要资料，包括研习记录、构想草图、设计方案、美术作业、相关美术信息(文字或图像资料等)、自我评价以及他人评价的结果。

学生通过建立健全美术学习单元学习成长档案袋提高美术学习的主动性，促进在原有水平上的发展，有效地提高学习的质量。教师通过学生的美术学习档案，了解学生的学习态度和学习特点，了解学生对美术知识、技能的掌握情况以及在观念和方法上的进步，发现学生的潜能，了解学生发展中的需求，及时给予针对性的指导。

2、注重对学生美术活动表现的评价美术教学评价既要通过美术作业评价学生美术学习的结果，更需要通过学生在美术学习过程中的表现对其在美术学习能力、学习态度、情感和价值观等方面的发展予以评价，突出评价的整体性和综合性。

美术活动表现评价要求通过观察、记录和分析学生在美术学习中的客观行为，对学生的参与意识、合作精神、操作技能、探究能力、认知水平以及交流表达能力等进行全方位的综合评价。活动表现评价可以采用个人、小组或团体的方式，既可以在学习过程中进行。也可以在学习结束后进行。评价结果以简单的形式加以记录，并给予学生恰当的反馈，以鼓励多样化的学习方式。

3、采用多种评价方式评价学生的美术作业

对学生美术作业应采用多样的评价方法。学生美术作业评价呈现方式可以是分数或等级，可以是评语，也可以采用评语与等级相结合的方式，还可以采用互评或座谈等方式，要充分肯定学生的进步和发展，并使学生明确需要克服的弱点与发展方向。

4、建立促进美术教师不断提高的评价体系

强调美术教师对自己教学行为的分析与反思。建议美术教师在每一单元教学结束后，记录教学体会、教学成果以及需要改进之处。

建立以美术教师自评为主，校长、教师、学生、家长共同参与的评价制度，使美术教师从多种渠道获得反馈信息，不断改进教学，提高教学水平。

下半学期美术教学计划【篇9】

美术教学在课程改革中发生了综合性的变化。面对美术学科在教育改革中的实际状况，结合生活中的艺术，我将继续以课堂教学研究为基本点，狠抓课堂教学效率，联系学生的日常生活，时代个性发展的特点，努力提高教育教学质量。为更好定出本学期工作计划如下：

一、指导思想：

进一步贯彻和学习美术新课程标准，更新教学观念和理念，并运用新的理论来指导自己的日常教学工作，使我校的美术教学工作有一个新的突破。

二、教学目标

初一：以欣赏为引领，提高审美，进行绘画和手工-面具的制作.

我们将根据以往的教学经验，针对于学生的心理特点和学习情况，通过美术课教学，将欣赏、绘画、工艺融合贯通在一起，以多种有趣的教学手段来开阔学生的美术视野，使学生掌握绘画技法，继续接受色彩的传统教学，设计和手工继续深入学习。提高学生对美术的兴趣和爱好，扩大学生的知识面，更好地提高学生的审美能力和动手能力。并在教学当中注重培养学生的观察、记忆、思维、想象和动手能力的提高。让学生能够脱离开书本教材，自己独立的、大胆的去完成学习任务。

三、具体工作：

①继续加强美术新课程标准和业务培训，深化教学观念和理念。

本学期，我将继续加强自身的业务培训，利用一切时间，多学、多练、多找自身的不足，多以课堂教学研讨为主要研究活动，加强自己对案例研究，使自己由认识新课程到走进新课程。

②课堂教学活动。

加强课堂教学新理念、新模式及新教法的研究。

针对于学生在心理上渐渐成熟的特点，针对于对知识高要求、学生对知识的探索、研究的心理，我在课堂上将讨论交流、分工合作、资料调查、情境模拟和角色扮演、欣赏等教学活动有机的结合在一起，以调动学生积极性有主，使学生开阔眼界、扩展学习的兴趣和技能。

1、新课程改革中虽然不提倡教师板演，但是我觉得适当的示范，也能促进课程的学习。

2、一些手工课需要涉及一些现成的实物，而课本中的平面实物图像不能满足教学的需要。为克服这一不足，我在教学将准备一些实物，使教学更直观，提高教学质量。

3、根据实际教学的需要，将有些课题进行删减或增加其它的内容，从而更利于学生的实际情况，突出本校美术课的特色教学。

总之，美术教学活动在遵循基础课程改革精神的前提下，以课程标准为准绳，以学生兴趣、经验、知识的发展为目地，以培养学生良好的美术素养以及扎实的美术基础知识，学会简单的美术技能和美术创造意识为教学的目标，提高美术教学工作的质量。

下半学期美术教学计划【篇10】

本班学该科知识掌握现状分析

1、了解古代建筑特点，掌握亭和门的结构。了解它们在园林建筑中的作用，能画出或设计出新颖的门或亭子。

2、学习色彩基础知识，掌握色相环知识及色彩的明度和色相对比，并能应用于静物写生中，提高色彩应用技巧，培养审美情趣。

3、习设计基础知识，了解火花或贺卡，书籍设计要素，能设计出精美的作品。

4、赏中外建筑，了解我国古代建筑艺术特色及代表作，了解中外建筑成就

该科教的主要任务及要求

1、以新课标的理念为依据，重视学生的情感、态度、价值的培养，满足学生全面发展的需要，重视人文精神，体现人文观念

2、学习掌握人物速写的几种方法，抓住人物体态特征，用简练多变的线条画人物的静态、动态、速写及人物肖像，提高线描概括表现物象的能力。用小学阶段所学的美术知识及技法结合古诗的意境进行古诗配合练习。选用一种绘画形式或技法用记忆画的方法来表现自己美好童年。

3、注意学科之间的积累和联系，注意学科知识的综合，利用不同学科之间的知识联系来发展学生的能力和技能，使学科之间的综合效应更为融合和连通，更多的关注学生的实际生活。用所学习的知识来设计自己的贺卡和自己的封面。

该科教学内容的重点、难点

重点：学习掌握几种人物速写的方法，能抓住对象的体态特征，用简练的线条，概括生动地表现其特点，特别是动态的任务形象。

难点：观察能力、概括能力、表现能力的培养。在绘画、工艺制作中综合运用已学的构图、色彩等基础知识。欣赏中，接受电脑美术这一新颖艺术形式激发创美信心。

提高该科教学质量的主要设想和措施

1、发挥学生的小助手能力，教师选择合适的内容让学生来体会教师的感觉，转换教师和学生的.角色。

2、利用课余时间来发展学生的综合能力和生活实际技巧，发展的潜力。

3、进行学生学习目的性教育，端正学生的学习态度，让他们在动中学关注学生各个年龄的心理特征和成长需要。

4、以学生的长远发展为自己的教学目标，通过期待性教育培养的理想和能力的提高。

5、以学生的综合能力为发展培养目标，减少专业性，突出趣味性和综合性，关注学生愉快教学和美术体验的乐趣，克服学生学习美术的困难和障碍。

6、尽可能的利用网络来学习美术知识，开拓视野

本学期教学改革的设想和措施

1、学习《课标理解新课标的教学理念》，平时的课堂教学中多应用、多尝试，力争用新的教学观来指导自己的教学。增加一定的美术趣味活动，让学生通过活动来提高自己的能力、锻炼自己的品质。

2、把课堂教学作为教学的主要阵地，把学生真正作为学习的主人。，采取轻松愉快的教学方式学习，在熟悉的情景中主动探究、主动学习，尽量使他们能参与发现、分析、解决问题的全过程，培养他们收集、提炼、整理的能力。

4、组建美术社团，让学生来自由选择，根据自己的兴趣`爱好来培养学生的美术学习能力。

教学进度安排

周次

起讫日期

教学内容

计课时数

实际完成进度

备注

一

2．20

2．25

画画自己的手

1

二

2．28

3．4

人物速写

1

三

3．7

3．11

劳动中人物动态

1

四

3．14

3．18

我熟悉的人

1

五

3．21

3．25

人物速写总结

1

六

3．28

4．1

桌子、椅子设计

1

七

4．4

4．8

彩色的纸筒人

1

八

4．11

4．15

邮票设计

1

九

4．18

4．22

板报设计

1

十

4．25

4．29

电脑美术设计

1

下半学期美术教学计划【篇11】

一、指导思想

以《义务教育美术课程标准》的课程理念为依据，树立的思想，倡导的方式方法，进取营造的教学氛围，重视学生情感、态度、价值观的培育养成，体现人文关怀，关注学生长期的健康成长。

二、班级学情

六年级三个班的学生由于以前各学校的艺术教育水平的不一样，有些学生对美术这门学科慢慢地失去了学习兴趣，所以在课堂上应着力于采用新颖的手法来吸引学生、感染学生，让学生对美术活动再次产生必须的兴趣，从而感受美术所带来的乐趣。这样才能了解更多的美术知识，提高他们的美术素养。

三、教学目标：

注重学生的体验过程，培养学生的艺术情怀，提高学生的观察、想象和表现本事，促进学生的创新精神和实践本事的增强。

四、主要措施

1、要充分发挥美术教学情感陶冶的功能，努力培养学生健康的审美情趣，提高学生的审美本事。

2、注重创新精神和实践本事的培养，努力激发学生喜爱艺术，乐于探索、努力求知的欲望

3、改善学习、教学方法，从小学生的年龄心理特征出发，根据不一样的教学资料，研究和的方法，充分运用现代教学媒体，讲清重点、难点，使学生巩固地掌握知识和技能，并逐步有效地提高学生的审美本事和促进学生的智力发展。

4、加强个别辅导，抓好课堂巡回辅导的环节，认真的帮忙学生解决练习中的具体问题。推荐成绩优秀的学生参加课外美术兴趣小组活动，使他们得到更大的提高。

5、关心美术教学的改革和发展，进取进行教学改革实验，努力提高教学质量。

6、鼓励学生开展综合性与探究性学习，

7、注重学生的主体地位，面向全体，热爱和关心学生，实施开放性教学，让人文精神和创作艺术得到充分地体现。

下半学期美术教学计划【篇12】

一、对学生情况的分析：

(1)低年级：

该年级段学生在前一学期教学情况来看，这些学生学习接受能力较强，想象力丰富，有较强的表现欲望，同时对工艺制作大感兴趣。但也有存在以下问题：

1、学生在绘画上构图能力较差，色彩运用不够丰富，画面排放不够整齐，有零碎感，态度不够仔细。

2、工艺制作上精细度不够，意图能力较差。

3、优、差生差异太大。

(2)中年级：

中年级学生已经初步认识形、色与肌理等美术语言，学习使用各种工具，体验不同媒材的效果，能通过看看、画画、做做等方法表现，有一定的色彩基础，对美术也有着浓厚的兴趣，但还缺乏想象力和创造精神。

(3)高年级：

高年级学生们的美术基础不相同，对美术知识、技能的掌握程度也不同。大部分学生对色彩有辨别能力，把握物体形状的能力很强，乐于动手，对手工制作课充满了极高的热情，对美具有了较高的欣赏能力。从高年级上学期的美术学习中不难看出部分同学们对画画充满了兴趣。作为美术教师要引导他们的兴趣发展下去，并且要继续培养他们良好的绘画习惯。对班上在美术方面有潜能、认识美的能力较强的学生加强辅导，进一步提高画画的能力。

二、教材分析：

小学美术课是九年义务教育阶段的一门必修的艺术文化课程，是学校实施美育的重要途径。它对于陶冶情操，提高美术文化素养，培养创新精神和实践能力，促进学生德、智、体、美全面发展，具有重要作用。小学美术教学内容包括欣赏、绘画、工艺等课业。通过美术教学，培养学生对美术的兴趣与爱好；学习美术的基础知识和基本技能；培养学生健康的审美情趣和良好的品德情操；培养学生的观察能力、想象能力、形象思维能力和创造能力。

三、教学目标、重难点：

低年级教学目标：

1、学习记忆画、想象画的画法，用这些形式表现自己熟悉的、喜爱的事物，体会表现的喜悦。

2、用硬笔线描的方法，绘制简单动植物。

3、继续学习以平涂为主的硬笔着色方法。

4、学习简单的纸工、泥工、拼贴、拓印等技法。

5、用撕、折、拼贴等方法，制作以纸工为主的简单图形。

6、用团、搓、压、捏、拉、接等方法，制作简单的泥工模型。

7、观赏有趣的动、植物、欣赏富有童趣的儿童画、欣赏儿童题材的美术作品。

重难点：

(一)重点：

1、用水彩笔或蜡笔的形式进行平涂作画，描绘观摩、记忆、想象中的动植物，线条要求流畅，色彩丰富，构图饱满，造型大胆、夸张，生动活泼，富有一种童趣。

2、传授折纸的方法和步骤，并进行一系列练习。

3、学习用废旧材料进行简单纸工制作练习。

4、欣赏大自然中的动、植物及优秀儿童美术作品。

(二)难点：

1、在绘画训练中，要求达到线条流畅，色彩鲜艳丰富，构图饱满，造型大胆、生动，富有儿童情趣以及创造性。

2、在工艺制作中，培养学生的造型能力，识图能力，培养良好的动手习惯，以及动脑创新能力。

3、在欣赏过程中，提高欣赏表达能力，培养初步的鉴赏美的能力。

中年级教学目标：

1、欣赏优秀美术作品，能对自己喜爱的作品进行简单的评价。

2、通过启发联想训练学生的创造性思维能力，培养良好的观察习惯和观察能力。

3、学习简单立体物的表现方法，学习色彩表现方法，进行和自己生活切近的设计与制作。

4、引导学生进一步体验周围生活和大自然的美感，激发学生美术表现和美术创造的欲望。

教学重点：引导学生进一步体验周围生活和大自然的美感，激发学生美术表现和美术创造的欲望。YJS21.COM

教学难点：通过启发联想训练学生的创造性思维能力，培养良好的观察习惯和观察能力。

高年级教学目标：

1、注意培养和发展学生的好奇心和想象力，在教学环节和活动方式的布局上注意开放性和立体性。

2、通过启发联想训练学生的创造性思维能力。

3、在美术活动中大胆的采用各种造型方式，并借助语言表达自己的想法。

教学重点：

培养学生的创新意识和动手实践能力。

教学难点：

学生逻辑思维能力的培养、空间想象能力的培养。

四、教学措施：

低年级：

1、加强对学生美术基础知识和技能(构图、上色、勾线等)的渗透。

2、要求在构图时饱满、大胆、略有夸张，富有童趣。

3、通过课堂讲评优秀作业与较差作业之间区别，让学生有互相学习的机会。

中年级：

1、认真钻研教材，制定切实可行的的教学计划。

2、做好课前的各项准备活动。

3、拓展教学思路，因材施教，因地制宜，以求达到最佳教学效果。

高年级：

1、认真备课、上课。

2、做好课前的各项准备活动。

3、拓展教学思路，做到以人为本，因材施教，因地制宜，以求达到最佳教学效果。

4、运用现代化教学手段。

下半学期美术教学计划【篇13】

一、指导思想：

本学期继续以新课程标准的思想为指针，依据本校工作要点。以学校工作计划为指导,针对我校实际,以艺术学校,弘扬我校版画特色教学品牌,倡导和谐人文科学自然的教育教学理念,遵循学生身心健康发展规律,提高学生的审美能力,创新能力,积极配合市做好全国少儿艺术展演美术示范现场工作。日常工作中，要认真总结新课程改革实施过程中形成的经验，加强对本学科教师的素质培养，做好好课题研究工作，积极开展课堂教学研讨活动，全面提高课堂教学质量与效益。

二、重点工作：

1、加强理论学习,树立新教学理念，明确美术课课程改革方向。

2、积极开展各项美术教研活动.提高每位教师的职业素养和专业基本功,做到互帮互助,群策群力,我校版画艺术特色而努力。

3、结合美术学科特点,积极探索教学新路子,把激发学生学习兴趣,培养学生良好行为习惯,激发学生创新意识作为课堂教学探索的方向。

4、加强学生的校内外一体化进程,以我校的版画为平台,真对不同基础的学生进行分组教学,努力挖掘每一个学生的特长和潜能.做好全国少儿艺术展演美术示范现场和比赛工作。

5、继续开展版画特色教学,完善各级兴趣小组.切实抓好学生的基本功和美术基础知识.

三、主要措施：

1、完善校本版画教学，落实具体要求。推出以理论学习、案例分析、教学反思、经验交流、听课、说课、评课、教学咨询与指导等校本研究的基本形式，促进教师的专业成长和发展。

2、强化集体备课活动，每次活动认真研究教材、教参，确定集体备课的教学内容、重点、难点，讨论教学疑点，谈教学设想。

3、以“版画特色为主的第二课堂教学”为主要形式开展校本教学研究活动。进一步完善校兴趣小组教学和地方特色课程。

4、继续开展本美术课教学的研究，本组所有教师根据自己实情总结经验,撰写教育教学心得体会,反思,积极投稿参加各级论文评比。

5、加强版画特长生的培训,多出版画精品,组织参加局组织的各类竞赛争取获得好成绩。

6、积极做好全国少儿艺术展演美术示范现场和比赛工作。

7、学习开展网络研修交流学习。充分利用我校的网络优势扩大版画艺术教学的影响力，建立,完善美术教师的个人博客。

四、具体工作

二月份

1周、制定教研组活动计划;各年级美术教学计划。

2周、布置全国少儿艺术节现场展演和版画创作相关事宜。

4、5周、进行课堂教学常规检查和美术教师素质大赛的准备

三月份

6周、进行教师读书演讲,检查教学反思和读书笔记

8周、举行”阳光下成长”少儿艺术节版画汇总、交流及修正。

9周、进行课堂教学常规检查:互听课活动:于波浪郭锦珠两节课

四月份

10周、本组教师准备参加教育论文比赛

11周、参加市美术教研展示活动

12周、各位教师辅导学生版画创作,准备参加艺术展演。

13周、协助学校搞好市公开教学周

参加组内听课评课活动:高倩朱倍漫郭锦珠于波浪执教

五月份

14周、布置全国少儿艺术展演美术现场。

15周、参加市美术教师素质大赛培训.

16周、检查教学反思和读书心得

17周、准备校本教材和兴趣小组活动的总结与成果展示

六月份

18周、布置校园橱窗

19周、组织制定复习计划、上好美术复习课。

20周、进行教研教学工作总结。

21周、上交各类教研,教学材料及小结

下半学期美术教学计划【篇14】

一、学生素质发展基本情况分析：

五年级有教学班三个。从总体上来看，学生对美术课兴趣浓厚，并具有较好的绘画基础和对各种材料综合运用的能力，其中对油画棒和彩色笔的运用能力较强，大部分学生能较好地使用油画棒着色、用线条表现平面形象，并能大胆地发挥想象，作品内容丰富，富有生活情趣；有较高的创新意识和较好的心理品质。但也有一部分学生对美术学科的兴趣不浓，空间感较弱，造型能力还需要进一步发掘，对一些废旧材料的综合运用能力较差，有待进一步地提高。

二、本期教材分析：

（一）教学重点

1．色彩的色相和明度等色彩知识，色彩的表现力。

2． 抓住人物面部的基本特征，表现人物的表情。

3．绘画中的比例常识，运用比例进行作画。

4．绘画中的透视现象。

（二）教学难点

1． 由于所有学生都是借宿制学生，对废旧材料的搜集比较困难，这类课程的课堂质量往往得不到保障。

2．电脑美术与美术课分离，电脑美术课学生也得不到满足。

3．人物的内心表现。

4．能运用紫沙泥等材料进行立体造型，并用水粉颜料加工、装饰。

本期课程目标（按知识与能力、过程与方法、情感态度价值观三维度列举）

三、教学目标

（一） 总目标

学生以个人或集体合作的方式参与各种美术活动，尝试各种工具、材料和制作过程，学习美术欣赏和评述的方法，丰富视觉、触觉和审美经验，体验美术活动的乐趣，获得对美术学习的持久兴趣；了解基本美术语言和表达方式和方法，表达自己的情感和思想，美化环境与生活。在美术学习过程中，激发创造精神，发展美术实践能力，形成基本的美术素养，陶冶高尚的审美情操，完善人格。

（二）各学习领域目标

1．造型表现学习领域

初步认识形、色与肌理等美术语言，学习使用各种工具，体验不同媒体的效果，通过看看、画画、做做等方法表现所见所闻，激发丰富的想象力与创造愿望。

2．设计应用学习领域学习对比例、对称与均衡等组合原理，了解一些简易的创作意图和手工制作的方法，进行简单的设计和装饰，感受设计制作与其它美术活动的区别。

3．欣赏评述学习领域

观赏自然和各种美术作品的形、色与质感，能用口头或书南语言对欣赏对象进行描述，说出其特色，表达自己的感受。

4．综合探索学习领域

造型游戏的方式，结合语文、音乐等课程内容，进行美术创作表演和展示，并发表自己的创作意图。

四、教学措施：

1、教师本人积极学习提高自身素质，多看、多读、多思新课改的教学理念和教学案例。在深入透彻地钻研教材、吃透教材的基础上，根据学生具体情况灵活多样的实施教学。

2、在教学中，多遵循审美的规律, 多给学生感悟艺术作品的机会，引导学生展开想象，进行比较。多通过比较、讨论等方法，引导学生体验、思考、鉴别、判断，努力提高他们的审美情趣。

3、重视激发学生的创新精神和培养学生的实践能力。教师积极为学生创设有利于激发创新精神的学习环境，通过思考、讨论、对话等活动引导学生在美术创作活动中，创造性地运用美术语言。老师鼓励学生在欣赏活动中，开展探究性的学习，发表自己独特的见解。

4、创设一定的文化情境，增加文化含量，使学生通过美术学习加深对文化和历史的认识，加深对艺术的社会作用的认识，树立正确的文化价值观，涵养人文精神。

5、注重教学评价，使评价能真正地促进学生健康和谐地发展。

6、重视对学生学习方法的研究，引导学生以感受、观察、体验、表现以及收集资料等学习方法，进行自主学习与合作交流。

7、以各种生动有趣的教学手段，如电影、电视、录像、范画、故事、游戏、音乐等方式引导学生增强对形象的感受能力与想像能力，激发学生学习美术的兴趣。尽可能尝试计算机和网络美术教学，鼓励学生利用互联网资源开阔视野，进行自学。

五、教学进度安排：

每周两课时

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下半学期美术教学计划热门12篇

想要写出一篇学科教学计划咋写呢？时间过得飞快，即将迎来开学的日子，教学计划能让老师在新学期更加有序的教学，幼儿教师教育网编辑为您准备的“下半学期美术教学计划”让您眼前一亮，分享是一种无私的行为与周围的人分享可以创造美好的回忆和体验！

下半学期美术教学计划 篇1

一、教材分析

苏教版第7册课程标准实验教科书的编写，以国家有关课程改革的文件为依据，努力改变过于强调学科中心和过于关注美术专业知识技能的体系结构，以体现课程的综合性和多样性。构建以促成美术素养的形成为核心，以学生全面发展为本的教育理念。美术教材是美术课程内容的重要载体。在编写义务教育阶段的美术教材的过程中，较完整把握《标准》的基本精神，为适应各地的美术教学实际，科学构建教材的框架体系，树立新的教材观。美术教材的编写，向学生提供了美术学习的方法，展示丰富的具有审美价值的图像世界，在美术学习过程中，陶冶学生的情操，提高审美能力， 引导学生参与文化的传承和交流，发展学生的感知能力和形象思维能力，形成学生的创新精神和技术意识，使学生获得终生必备的美术学科基础知识和基本技能，形成基本的美术素养。陶冶高尚的审美情操，表达自己的情感和思想，激发创造精神，发展美术实践能力， 促进学生的个性形成和全面发展使学生形成正确的审美观和价值观。

教材的设计和编写依据美术课程总目标的要求，以阶段标准和学生身心发展水平为参考，教材编写要以学生发展为本，以有利于学生学习作为思考的基点，以各种方法进行指导。从学生的兴趣、能力和需要出发，培养学生积极主动的学习的态度。教材注意其的趣味性、综合性，并机巧妙地融入每个课题或学习单元。注重活动过程设计。美术教材涉及现代艺术的观念和方法，开阔学生的眼界和思路。教材适应具体的教学情境，具可操作性。美术教材以教科书为主，辅以图片、实物、作品以及相关的视听影像资料和计算机软件等。在重视美术教科书的内容的同时，充分体现其视觉特色和可读性，使之易于激发学生自主学习的愿望与兴趣。美术教科书的主体内容一般包括课题、作品范例、教学辅助图、学习活动图片、文字内容、作业方式和评价要求等。同时充分展现美术学习的有关过程与方法，有利于增强学生的学习感受和体验。美术材料与图片文本相结合，以形成集成和互动的优势，加强美术教学的效果，促进学习方式的多样化。以利于学生学习作为思考的基点，多种指导方法展示学习过程。力求向学生提供美术学习的方法，展示丰富的具有审美价值的图像世界，提高他们的学习兴趣和欣赏水平。既考虑到知识体系的建构又突出了审美能力、想象能力和创造能力的培养，是引导学生认识发展、生活学习、人格构建的一种范例，是教师和学生沟通的桥梁。

本册教材注重学生审美感受和视觉经验的培养，强调学生创新意识和实践能力的协调发展。将学习活动划分为“设计创作”与“造型”两大学习方式；内容涵盖“造型·表现”、“设计·应用”、和“综合·探索”等学习领域。其中重点突出“造型·表现”及“设计·应用”两个学习领域。每个单元在课题的教学目标上都努力明确体现三维目标的培养；让学生在自主互动的学习过程中的感受与实践，教材设计具有多元选择性和可操作性，以适应具体教学情境中教师和学生的需要；自评和互评相结合，使评价真正发挥促进学生发展的作用，让学生从中得到美的熏陶。第7册共有22课。本教学内容中的美术知识和技能是按照由浅入深、循序渐进的原则排列的。本册教材中，如《冷色与暖色》与《冷暖色调的画》这两课教学内容有着递进关系，《厨房》和《我干家务活》在内容设计上，也考虑到学生的实际生活情况。因此，教师在安排教学时，课序可以根据季节、学校及学生的实际情况而做一定的调整。

二、学生情况分析

本班共有学生35人，男生17人，女生18人。大部学生对美术课很感兴趣，画得也不错。少部分同学基础较差，从设计到上色，都不是太理想，是以后教学中要重点辅导的对象。

三、教学措施

1.美术教学应注重对学生审美能力的培养。在教学中，应当遵循审美的规律， 多给学生感悟艺术作品的机会，引导学生展开想象，进行比较。如第7册第4课《冷色与暖色》，教师不要用简单的讲解代替学生的感悟和认识，而是通过比较、讨论等方法，引导学生体验、思考、判别，让学生谈谈自己的感受，提高学生的审美情趣。

2.美术教学要特别重视激发学生的创新精神和培养学生的实践能力， 学生创新思维是在让其不断地探索和实践中成长和发展起来的，因此，激发学生的创新精神和培养学生的实践能力是紧密联系的。例如第7册第6课《纸版画》应抓住作品产生的效果，让学生开动脑筋，大胆讲讲自己的思路，以便互相启发，激活创造性思维。然后，让学生通过互相比较，采用类比、求异、想象等方法，引导学生发现纸版画的制作方法。教师要积极为学生创设有利于激发创新精神的学习环境，

3.美术学习应当从单纯的技能、技巧学习层面提高到美术文化学习的层面。美术教学要创设一定的文化情境，引导学生在美术创作活动中，创造性地运用美术语言；教师应鼓励学生在欣赏活动中，开展探究性的学习，发表自己独特的见解。帮助学生获得亲身体验，形成喜爱质疑、乐于探究、激发创新的欲望。例如，第7册第17课《标志》中先让学生欣赏各个地方、各个国家不同的标志的图片，进行观察，以了解其丰富的内涵，从而为《标志》创设艺术情境，增加艺术含量，加深学生对艺术的社会作用的认识，树立正确的文化价值观。

4、确立学生的主体地位。本次课改的重点就是如何促进学生学习方式的变革，即倡导自主学习、探究学习和合作学习的学习方式。在这些学习方式中，培养学生依靠自己主动建构知识与活动，去与他人互动，与环境互动，与人类文化互动，达到自身进一步发展的目的。教师要尊重与爱护学生，对每个学生的创造成果要给予充分的尊重，不要用统一的规定去束缚学生的手脚，学生作业应是个性的体现，要以丰富性、多样性的要求去迎合学生的需要，如果学生完成的作业各不相同，则应该充分肯定。当然，强调学生在学习过程中的主体地位，并非让学生放任自流。但我们的教师也千万不要把自己的体验作为“标准答案”强加给学生，而应该作为活动的组织者、参与者、引导者，在活动中教师与学生是平等的。

5.鼓励学生进行综合性与探究性学习。随着人类社会的发展，人们在社会生活中需要用美术与其他学科相交融的方法来解决各种问题的机会将越来越多，这使得当今美术课应十分注意以美术为主体并联合其他学科学习，引导学生在实际生活中领悟人类社会的丰富性，了解各学科的共通之处和相异之处，理解美术对生活的独特贡献，使他们真正获得综合运用美术以及其他知识、技能来解决学习与生活中各种问题的能力。探究性学习是美术学习的一种好方式。教师应鼓励学生对问题多思考，自己找出解决问题的答案。

6.重视学生的自评和互评。

7.传统美术课程评价是一种以课程目标为依据的鉴定和甄别，现代课程评价应贯彻素质教育精神和“以学生发展为本”的思想，核心是促进学生的发展，要通过突出评价的过程和个性的差异性等，建立发展性的评价体系。评价标准应改变“像不像”等“技能性”的单一化评价标准，体现美术的多样性、个性化、创造性等基本特征。在评价中除了要完善教师对学生学习评价的观念与方法，也要让学生学会学习和自我教育，成为“可持续发展”的学习者。使学生在评价的过程中进一步巩固知识，提高技能，培养审美情趣。这样的教学课堂气氛一定更为生动活泼，学生更感兴趣，教学质量将大大提高。

8.恰当运用多种教学手段。新课标指出：“教师应以生动有趣的教学手段，如电影、电视、录像、范画、参观、访问、旅游甚至故事、游戏、音乐等方式引导学生增强对形象的感受能力与想象能力，激发学生学习美术的兴趣。”

9.广泛利用各种课程资源。本次课改“给予教师更大的教学空间”，强调激发教师的积极性，努力开发当地的课程资源。因此，本教材在设计时留有20%左右的课时由教师根据本地区、本校师生的实际需要安排教学内容，实施教学，所以教师在教学中应广泛开发、利用各种教学资源，如各种图片、光盘、摄影资料；参观美术馆、博物馆、博览会、艺术家工作室；校园环境、社区环境、自然环境等都是开发利用的对象。另外，还应开展多种形式的教学活动，加强学生之间、学校之间、省市之间和国际之间的学生作品的交流。

四.教学进度（略）

下半学期美术教学计划 篇2

2019年二年级下学期美术教学计划

工本站发布2019年二年级下学期美术教学计划，更多2019年二年级下学期美术教学计划相关信息请访问工本站工作计划频道。

岁月如梭，转眼一个学期又开始了。在这一个学期中，根据我校的实际需要，我担任了二年级一班的语文、劳动以及二年级一班和二年级二班的美术等课。我对一个学期中的美术课教学工作计划如下：

一、思想政治

忠诚于党的教育事业，热爱本质工作，认真遵守学校的规章制度，服从领导的安排，工作上兢兢业业，爱校如家，对学生以身作则，言传身教。

二、教学工作

在教育教学工作中，我会认真遵照《教学大纲》的要求，遵循美术教育原则，根据学校的实际情况以及学生的年龄特征制定出切实可行的教学计划。同时在课堂上认真上好每一节课，把自己所学的知识尽心的传授给学生，使学生学到一定的基础知识，掌握美术的基本技能和技巧，同时也要学会判断美和创造美，提高学生的审美能力。在教学中，我以促进人格全面发展为出发点，以公民必备的美术知识与技能为基础，注意贴近学生的学校生活和社会生活，力图做到富有情趣和启发性。倡导学生自主、主动、合作、探究、生动活泼地学习，自觉地培养创新精神和美术实践能力，通过学习美术提高生活质量。我注重去激发学生学习美术的兴趣。我认为兴趣是学习美术的基本动力，我充分发挥美术教学的特有魅力，使课程内容形式和教学方式都能激发学生的学习兴趣，并使这种转化成持久的情感态度。同时将美术课程内容与学生的生活经验紧密联系在一起，强调知识和技能在帮助学美化生活方面的作用，使学生在实际生活中领悟美术的独特军装价值。

使学生形成基本的'美术素养。在美术教学中，我还要注重面向全体学生，以学生发展为本，培养学生的人文精神和审美能力，为促进学生健全人格的形成，促进他们全面发展奠定良好的基础。因此，我选择了基础的有利于学生发展的美术知识和机能，结合过程和方法，组成课程的基本内容。同时，要课程内容的层次性适应不同素质的学生，使他们在美术学习过程中，逐步体会到美术学习的特征，形成基本的美术素养和学习能力，为终身学习奠定基础。

三、自身素质

课堂之余，我要认真参加学校以及教研组组织的各种政治业务学习外，还订阅了教育教学刊物从理论上提高自己，完善自己，并虚心向其他教师学习，取人之长，补己之短，从而使自己能更好的进行教育教学工作，能更快地适应二十一世纪的现代化教学模式。

四、课时安排

本册书共有15课，课文前面的热带飓风和虎教学两课时，课文每一课均教学一课时。

下半学期美术教学计划 篇3

一、教学分析：

本教材是依据《义务教育美术课程标准》编写的实验教材。教材内容充分完全能拓展学生的思维，使他们愉悦的学习美术课程。根据美术课程标准把教学分为四个教学领域，这四个学习领域分别是：“造型表现”、“设计应用”、“综合探索”、“欣赏评述”。

二、学生基本情况分析：

初一年级学生对美术有浓厚兴趣，但兴趣和耐心不会太久，所以绘画对于他们有很大的帮助，让他们初步感受美的能力，作画时培养他们的观察能力、绘画能力，培养绘画想象能力，提高他们的美术能力。

初二年级学生对美术已有了简单的认识，所以学起来很轻松，他们的兴趣横浓厚，我一定会尽力把他们教好的。让他们会感受美、表现美，培养情趣，提高审美能力、绘画能力、观察能力、想象能力、创作能力等

由于课上时间有限，学习内容少，我在完成教学的情况下加入简笔画教学，这样学生既充实的自己，又学习到了更多的美术知识，同时又提高了对事物外形的掌握，完整了构图，又掌握了技能，提高了技能学习。

三、教学目标：

(1)了解各种绘画工具和特性，并且学会掌握使用这些工具。

(2)能够了解色彩，认识各种色彩大胆应用，创作不同的作品。

(3)根据美术的特点明确学习态度，从小培养他们良好的学习习惯。

(4)采用各种形式激励学生学习美术知识，加入各种那个游戏进行学习，让他们不断的创作作品，展示自己，发表创作意图。

(5)选择有情趣的教学内容，采用生动活泼的游戏教学形式渗透教学，叫学生在不知不觉中学习，激发、培养学生学习美术的兴趣。

(6)充分发挥教师的直观性演示，演示要规范化让学生能学习正确的作画方法，激发学生学习的*。

四、教学方法设计：

美术教学比较吸引孩子，在教学中我们可以先激发孩子的学习兴趣，那就要有好的教学方法，我们可以进行谈话法、启发式进行教学，让学生在快乐中学习、在快乐中体验美术的乐趣，诱导学生学习更多的美术知识。

认识常用的色彩及形状，并能用绘画工具表示各种色彩，体验不同媒材工具，用各种方法表达想法，欣赏感受作品。探究感知学习，自己会口头归纳感受。

培养学生思维创新精神，注重个性发展。在学习中举一反三。

五、教学评价方案：

我将美术评价方案分为两大项内容：

1、艺术表现：(40)

学习态度15分、课堂作业完成的情况15分、课堂表现5分，分书本的爱护5分。

2、基础知识：(60)

期末测试60分

高中美术教学计划汇编9篇

高中美术教学计划

高中美术教学计划

高中美术工作计划

高中美术工作计划

下半学期美术教学计划 篇4

课堂上努力给学生创设一个宽松开阔的空间，鼓励学生大胆发表自己的意见，改变课程评价过于强调甄别与选择的功能，推行发展性评价，倡导学生主动参与，积极探究，保护和发展学生的个性。课堂教学中注意挖掘学生的闪光点，尊重学生的自尊心，让学生在教师的关爱中学习，在玩中学，促进学生的个性形成和全面发展。

(一)、教师方面:

做学生发展的组织者、促进者，充分尊重学生的主体地位，放手让学生去实践、去思考、去探索、去讨论、去创作，鼓励学生通过自己的想象展示作品。

(1)、做好课前准备，精心制作教具。

(2)、运用各种教学手段，学生更多的创造空间，鼓励学生的探索精神与大胆创造，在情感体验中提高想象力和创造力，培养学生绘画兴趣。

(3)、在教学环节和活动方式布局上，注意开放性和立体性，真正做到以人为本。

(4)、灵活改进示范过程的传授方式，活跃课堂气氛。

(5)、教学内容的选择要少而精，并注意学科之间的联系。

(6)、拓展教学思路，因材施教，因地制宜，以求达到最佳教学效果。

(二)、学生方面:

充分利用身边的各种材料及所学知识，动脑筋制做作品，学会合作，并妥善保存自己的设计作品。积极参加社会实践活动，开阔视野，增长社会经验。

下半学期美术教学计划 篇5

一、本册教材总的.教学要求：

在“造型·表现”课程中，引导学生认识与理解基本造型要素和组织原理，展示了各种媒材技巧和制作过程，以激发学生的想象力和创新意识，发展艺术感知能力和造型表现能力。在“设计·应用”课程中，展示设计和工艺的基本知识和方法，是学生感受材料的特性，认识艺术形式美感及其与设计功能的统一关系，探索教学方式的多样化，培养学生的设计意识，提高动手能力。

二、各单元教学要求：

第1课通过欣赏、观察与交流，使学生了解自画像的基本特点及其表现方法；

第2课大胆自由地表现出一种自己喜欢的植物生长的情景；

第3课掌握太阳五官及光芒的多种造型及富于个性的色彩变化；

第4课掌握对称造型剪法，使学生能创作出一个造型别致，图案、花纹、色彩好看的瓶子作品；

第5课培养学生的记忆力、想象力和丰富的表现力；

第6课会用有特征的形构成不同用途、不同特点运动状态的船；

第7课从不同角度对手形进行联想，用点、线、面结合的方法进行装饰与组合；

第8课大胆表现狮子；

第9课探索用各种媒材自由创作“动物”的方法；

第10课观察玩具的造型特征、色彩搭配，用简单的话进行描述；

第11课观察和记忆色彩，利用各种方法进行表现；第12课了解利用彩纸进行人物装饰的方法；

第13课从生活中发现线条、认识线条；

第xx课用不同色彩、粗细、疏密、有节奏的点表现雨；

第15课城堡的外形美感与创新；

第16课感受利用各种材料，大胆进行设计制作的乐趣；

第17课大胆地表达自己的独特感受；

第18课注意学生情感、价值观的培养；

第19课探索运用各种材料、手法表现有创意的“美丽的花”。

三、本册教材的重点、难点：

重点：将手绘线条图像和色彩搭配作为基础，整合平面的造型表现和设计应用的教学内容。

难点：以探究的学习方式呈现课业内容，要培养学生的合作精神，丰富随堂欣赏，体现人文内涵。

下半学期美术教学计划 篇6

一、教学目的、要求。

（一）总目标。

学生以个人或集体合作的方式参与各种美术活动，尝试各种工具、材料和制作过程，学习美术欣赏和评述的方法，丰富视觉、触觉和审美经验，体验美术活动的乐趣，获得对美术学习的持久兴趣；了解基本美术语言和表达方式和方法，表达自己的情感和思想，美化环境与生活。在美术学习过程中，激发创造精神，发展美术实践能力，形成基本的美术素养，陶冶高尚的审美情操，完善人格。

（二）各学习领域目标。

第二学段（3——4年级）：

（造型·表现）学习领域：

初步认识形、色与肌理等美术语言，学习使用各种工具，体验不同媒材的效果，通过看看、画画、做做等方法表现所见所闻、所感所想的事物，激发丰富的想像力与创造愿望。

（设计·应用）学习领域：

学习对比与和谐、对称与均衡等组合原理，了解一些简易的创意和手工制作的方法，进行简单的设计和装饰，感受设计制作与其他美术活动的区别。

（欣赏·评述）学习领域：

观赏自然和各种美术作品的形、色与质感，能用口头或书面语言对欣赏对象进行描述，说出其特色，表达自己的感受。

（综合·探索学）习领域：

采用造型游戏的方式，结合语文、音乐等课程内容，进行美术创作、表演和展示，并发表自己的创作意图。

二、学生现状分析：

本学期四年级大部分的学生喜欢美术，但对美术的感受及美的理解尚且不是很系统。从生活中发现美，在生活中运用美的还需进一步引导。学生造型、设色等方面综合能力较低，但这已不成为教学重要的点，而更重要的引导学生如何学习。因此在新的理念的指导下，学生能够学会从生活中发现美表现美运用美的能力，学生能够运用各种材料积极参加活动都还需进一步地引导。培养学生的学习兴趣，克服畏难情绪，达到基本掌握其技法，提高审美能力及综合素质的目的。

三、本册教材知识系统与结构分析：

本册教材由绘画、欣赏、工艺三大部分组成。绘画包括国画、素描、想象画等；欣赏包括近现代的中国画、新年画；工艺包括图案、手工制作等。其中欣赏课占10%、绘画课占45%、手工课占45%。

四、本册教材的教学目的、重点、难点：

（一）教学目的：

注重达到学生三维度培养目标。

1、学生掌握一定的美术基础知识和基本技能、技法。

2、在过程和方法上学生一个体或集体参与各种美术活动，体验乐趣，尝试各种工具、材料和制作过程，发展学生时间能力。

3、了解优秀的近现代绘画艺术作品，陶冶学生的艺术情操培养学生的爱国主义情感。学生能够获得持久兴趣，完善人格。

（二）教学重点：

丰富的教学学习形式使学生获得持久兴趣。

（三）教学难点：

引导学生体验生活和大自然的美好，激发学生创造美，表现美，发现美的欲望。初步学习立体物体的表现方法，进行和自己生活切近的设计和制作。

五、主要的教学措施和改革方法：

贯彻大纲精神，处理好学生的思想品德教育，审美教育。培养学生的能力。贯彻启发式原则，采用多种灵活的教学方式，培养学生的学习积极性。

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美术教学计划

美术教学计划

美术教学计划

美术教学计划

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下半学期美术教学计划 篇7

(一)学生情况分析:

七年级学生已经初步认识形、色与肌理等美术语言，学习使用各种工具，体验不同媒材的效果，能通过看看、画画、做做等方法表现，有一定的色彩基础，对美术也有着浓厚的兴趣，但还缺乏想象力和创造精神。根据上学年级执教时对他们的了解，优秀生约占5%，差生约占3%，其余学生均为一般水平。因此，教师要充分认识到教授本册教材所面临的困难性和重要性。

(二)教材情况分析:

本册教材共有五个单元，通过美术教学以提高学生的审美素质为宗旨，培养学生的美术基本能力，促进学生的全面发展。课业类型主要分为造型表现课、设计应用课、欣赏评述课和综合探索课四大类。

1、欣赏优秀美术作品，能对自己喜爱的作品进行简单的评价，并体会画家的创意思路。

2、通过启发联想训练学生的创造性思维能力，培养良好的观察习惯和观察能力。

3、学习简单立体物的表现方法，学习色彩表现方法，进行和自己生活切近的设计与制作。包括运动会的海报设计等。

4、引导学生进一步体验周围生活和大自然的美感，激发学生美术表现和美术创造的欲望。

下半学期美术教学计划 篇8

（一）绘画

1、学习水彩平涂着色方法。

2、临摹简单的硬笔线描作品。

3、用硬笔线描、蜡笔水彩笔形式把观察、记忆、想象中的事物表现出来。

（二）工艺

1、绘制简单的单独纹样及二方连续纹样。

2、制作命题纸版拓印画。

3、用布片彩纸等材料拼贴图形。

4、制作造型生动的泥工模型。

（三）欣赏

1、欣赏优美的自然物。

2、欣赏漫画、版画作品。

3、欣赏我国民间优秀美术作品。

（一）重点：

1、掌握简单的图案的设计方法，能根据自然形象进行团的设计。

2、能用丰富的表现手段，表现形式来表现自然景象，生活情境及自己的情感体验。

3、学习漫画的创作方法，能画出简单的漫画形象。

4、进行泥塑教学，培养造型能力。

5、进行自然美和艺术美的欣赏，提高欣赏应用能力。

（二）难点：

1、图案的设计（适度的夸张和概括），图案具有美感。

2、绘画及工艺作品具有较强的可看性及艺术感染力。

3、造型能力、动手能力，空间想象力的进一步培养和提高。

该年级学生思维活泼，想象丰富，接受能力强，对美术课有较浓厚的兴趣，具有一定的美术知识和技能，动手能力较强，上课气氛活泼，接受能力特强。

存在问题：

1、 上课部分学生纪律不够严谨，上美术课有迟到现象，没有做到静、齐、快。

2、 部分学生作业完成较差，男生比较突出，绘画水平差距太大。

1、 跟班主任联系配合，端正学生对美术课的态度和认识。

2、 多对学生进行表现技法渗透，鼓励其能善于表现、最大胆表现，将自己的优点运用到自己不擅长的绘画中。

3、 多进行班级、班际间作品展评，激烈兴趣、鼓励信心。

4、 尽量精缩讲授时间，增加作业时间，并辅以必要措施，以杜绝作业拖拉现象。

本学期新授教学36时，其中补充教学内容6-10课时，机动2课时，总结、考核1时。

下半学期美术教学计划 篇9

一、教材分析

美术课程具有人文性质，是学校进行美育的主要途径。美术可以陶冶学生的情操，提高审美能力，增强学生对自然和生活的热爱及责任感，并培养他们尊重和保护自然环境的态度以及创造美好生活的愿望与能力。美术可以引导学生参与文化的传承和交流，通过对美术课程的学习，有助于学生熟悉美术的媒材和形式，理解和运用视觉语言，更多地介入信息交流，共享人类社会的文化资源。美术可以发展学生的感知能力和形象思维能力，提高学生的综合思维能力。美术可以形成学生的创新精神和技术意识，有助于培养学生勇于实践和善于实践的心理品质，这样将会对他们未来的工作和生活产生积极的影响。美术还可以促进学生的个性形成和全面发展。

二、 教学目标

三、 教学内容

[造型、表现]学习领域

1、用自然物或人造物的不同肌理，通过拓印或剪贴，制作各种图形。

2、学习简单的中国传统绘画方法，体验笔墨趣味。

简单的透视知识和结构比例知识。

调和等色彩知识。

5、学习漫画和卡通的表现方法，进行绘画实践。

纸雕等方法，制作作品。

[设计、应用]学习领域

1、学习简单的图案基础知识，并进行装饰应用。

［欣赏、评述］学习领域

比较等方式欣赏中外优秀美术作品，领略不同的艺术风格。

2、介绍一件优秀美术作品的创作过程，体验美术与生活的关系。

3、鼓励学生从课本中选一件最喜欢的作品，通过查阅资料，向同学介绍欣赏作品的心得。

图片等，欣赏雕塑和现代工业产品，感受不同材质的美。

四、在教学中应遵循以下教学原则：

1、审美性原则

把审美教育作为主线贯串教学全过程，通过对自然美、生活美、艺术美的感受和表现，陶冶学生的情操；培养学生的审美情趣。

2、思想性原则

发掘教材内在的思想性，在教学的内容与形式中有机地融进思想品德教育。

3、量力性原则

教学内容和方法应适合小学生的生理、心理发展特点，浅显易学，循序渐进，逐步提高学生的美术素质。

4、创造性原则

充分发挥学生的想象力，启发、鼓励学生的创造性。

5、实践性原则

联系学生的实际，理论讲述与操作训练相结合，充分使学生眼、手、脑协调并用。

6、趣味性原则

选择富有儿童情趣的'教学内容，采用生动活泼的教学形式，激发和培养学生学习美术的兴趣。

7、因材施教原则

根据学生年龄特点和学生间个性的差异，在教学中注意面向全体学生的同时，要考虑个别超常学生与后进学生的情况，采取一般教育与个别知道相结合的方法。

下半学期美术教学计划 篇10

1. 课本分析

全卷共20课。中学生的年龄特征和小学生的现实生活、兴趣和需求在整体结构上延续了整套教材的知识体系——教材内容突出趣味性、游戏性，注重过程和参与.从主题选择的角度，突出多样性和趣味性。在课程设计中充分挖掘人文精神内涵，从与小学生密切相关的生活中选取人文主题，注重外延和拓展。教材内容有趣、游戏化，注重过程和参与。在逐步传授基本知识和基本技能的基础上，贯穿审美和情感的教学要求，兼顾学生个性发展和知识技能学习的需要。

二。学生情况分析

三年级学生对美术学习很感兴趣。右脑模型干扰强烈，教师应继续保持学生对美术学习的兴趣，并在此基础上对学生进行适当的绘画方法指导，让他们在接触初级美术的同时感受到美术的更大魅力。知识。

三。教学的总体目标

通过观看和各种艺术作品的形状和颜色，你可以大胆地用简单的文字表达你的感受；启发学生感受和表达生活中的美好事物，体验生活的乐趣；帮助学生认识和使用常见的颜色和点、线、面；了解基本艺术语言的表达方式和方法；培养学生表达情感或愿望的能力，培养学生的空间感知能力、形象记忆能力、形象记忆能力和创造能力。引导学生以个人或集体合作的方式参与欣赏、绘画、绘画创作等各类艺术活动，尝试各种工具、材料和制作工艺；通过丰富多彩的活动丰富学生的视觉、触觉和审美体验；在艺术活动的过程中，强调有趣的艺术学习。教学内容和活动方式要充分考虑开放性和立体性，培养学生的创新精神和实践能力，形成基本的艺术素养。在艺术活动的过程中，通过参与艺术实践活动，可以获得身心愉悦和持久的兴趣；体验艺术活动的乐趣，对艺术学习产生持久的兴趣；能够表达自己的情感和思想，美化环境和生活。在艺术学习的过程中，激发创造精神，培养高尚的审美情操，完善人格。

4. 单位目标

建模。表现：认识使用三原色和三副色来画一幅画，有意识地使用自己喜欢的色彩组合，用拓印加画来表现质感，表现植物枝叶的结构，表现出最多的特点。尊敬的人物，表达当天的情景，用刮蜡的画法，打造星图。

设计。应用：用绘画、剪纸、拼贴表达万花筒图案，设计制作有趣有特色的鞋子，用皱巴巴的纸球和废旧材料组合小艺术品，画出简单连续的正方形图案，制作建议的发声玩具。

全面。询问：学习简单的摄影知识，了解艺术记者的工作内容和工作流程。通过绘画、摄影和写作呈现面试结果和感受。

欣赏。点评：了解不同类型的漫画，在欣赏各种动画的同时，让学生理解夸张和变形，这是漫画艺术表现的最重要特征。简述动画的制作过程。

V.教学重点

1.掌握水彩画的表现和工具的使用，能够运用水彩画的方法来表现生活和自然之美。

2.在课堂教学中（尤其是绘画练习），进一步培养学生的观察力、创造力和表现力。

3.做手艺，培养动手能力，3D建模，想像力，概括力。

4.提高学生的欣赏水平，培养学生对艺术的兴趣。

六。教学难点

1、要求绘画想象力大胆，色彩大胆逼真，造型生动自然。

2.培养动手能力和动手协调能力，在泥塑中培养空间想象力。

3、在绘画与工艺教学中，进一步培养学生的观察力、创造力和表现力，增强动手能力、立体造型和空间想象能力。

七。教学措施

1.注重学生造型能力的培养。在教学中，让学生初步并使用常用的颜色和点、线、面，了解艺术语言的表达方式和方法，尝试各种工具、材料和制作工艺，通过看、画、做来表达自己想要的东西。对事物的看、听、感觉和思考激发了丰富的想象力和创造欲望。

2.重视激发学生的创新精神，培养学生的实践能力。教师积极为学生创造有利于激发创新精神的学习环境，通过思考、讨论、对话等活动，引导学生在艺术创作活动中创造性地运用艺术语言。教师鼓励学生在鉴赏活动中进行探索性学习，表达自己的独到见解，用简单的话大胆表达自己的感受。 3.在教学中加强师生双边关系，确立学生主体地位，建立师生情感交流和平等关系。

5.注重学生学习方法的研究，引导学生以感受、观察、体验、表现、数据收集等学习方法进行自主学习和合作交流。

6.教师运用各种生动有趣的教学方法，如电视、视频、模型画，甚至故事、游戏、音乐等，引导学生增强对图像的感知和想象能力，激发学生对精细的学习兴趣。艺术。

7.教师尽量教授计算机和网络艺术，引导学生利用计算机设计制作生动的艺术作品，鼓励学生利用国际互联网资源检索一定历史条件下的艺术信息，开阔视野。展示他们的艺术交流。

下半学期美术教学计划 篇11

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一、情况分析。

本班幼儿共有43人，其中男生24人，女生19人，均为本学期刚刚入园的新生。在新生调查表中我们了解到：在我班共有4个幼儿上过小小班，对园内生活有了一定的经验和知识上的准备，所以大部分幼儿入园后能较快的适应新的环境，并能参与到教学活动中。另外有部分幼儿在自理能力和社会性发展两方面存在着不足。据调查表所知，我班部分幼儿在生活自理能力普遍较差，这与大多数幼儿是独生子女不无关系。有些幼儿在家里倍受家人长辈们的宠爱，很多事情都由家长一手包办，如在幼儿吃饭的时候帮助进餐；幼儿玩具玩好后由家长整理；帮助幼儿穿脱衣裤等等，这不仅使幼儿失去了宝贵的自理能力培养和发展的机会，而且还造成幼儿依赖性强、生活技能差。

随着楼层不断的向高空发展，小朋友的生活、活动区域也不断的随之缩小，再加上独子独女，平时缺少与外界、与同年龄幼儿之间的交往，从而造成幼儿交往技能的缺乏。如有个别幼儿在与他人进行交往时就会出现胆怯、害羞、躲避的反应，从而形成孤僻、内向、胆小的性格。也有的幼儿则是以自我为中心，在与他人交往时出现霸道、自私、自控能力差。

二、总目标。

1、通过各种教育手段让幼儿能感受成人的关心和爱护，并激发其爱父母、爱老师的情感，会使用一些礼貌用语。

2、提醒帮助幼儿遵守集体生活行为规则，能和同伴共同游戏。

3、培养幼儿初步的自我服务能力，能参加简单的劳动，做自己能做的事。

4、调动幼儿的情绪参加各项活动，并能发表意见。

5、鼓励幼儿愿意与同伴交往。

6、能和家人、小朋友、教师等关系密切的人友好相处，知道应该关心别人。

7、学习分辨事物是与非的最基本的原则。

8、初步认识集体、公共等概念，学写有关有利与集体、公共等的基本原则。

三、环境创设：

1、本学期我们将以主题形式来布置环境，并与每月的主题活动密切配合，及时更换主题。同时充分利用废旧物品，以提供成品或半成品材料为主，鼓励幼儿动手参与，发展幼儿的协调能力、动手操作能力以及提高幼儿的环保意识。

2、活动区的设置涵盖着幼儿身心诸方面发展需要，满足幼儿的游戏兴趣，依据本班实际，建立合理的活动区规则，密切配合教学需要，定期添置、更换活动区材料、多提供半成品和非成品材料。

3、充分利用家长资源，鼓励家长与幼儿一起利用废旧物品进行手工制作，丰富我班的区域或墙饰。

四、具体工作措施。

1、坚持“一切以幼儿利益优先”的工作原则，尊重幼儿，平等地对待幼儿。树立高度的教育意识，不断修正服务态度，围绕幼儿利益和为家长服务全方位地改善服务质量，使家长能真正感受到我们的一切工作都落实了“一切以幼儿利益优先”的原则，以诚信换取家长的信任。

2．“忠诚、敬业、服从、勤奋”地工作，与时俱进，积极调整心态，适应课改带来的变化，在探索中享受快乐，在反思中寻求发展，萌发内在的工作、学习动机，促进自我提升和集体事业的发展。

【美术教学计划三篇】

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美术教学计划

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下半学期美术教学计划 篇12

一年级的学生虽然从幼儿园升入小学已一个学期，但仍存在习惯较差，易失去注意力等年龄特征。通过上学期狠抓学生的行为教育，这学期的行为习惯（课堂纪律、绘画习惯）有明显好转，但还是不令人满意，这只能说明我的教学方法仍有待进一步改进。

教师的教学态度和教学理念起决定作用，如果能在宽松融洽的气氛中开始，那么孩子将自然地摒弃对美术课的畏惧感，从而激发对美术课的喜爱。所以这学期要加倍努力工作，尽量让学生能在一种宽舒、融洽的氛围中学习美术，让所有学生轻松接受美术。其次，学生的学习差异很大，还有部分学生基础很薄，有待加强练习、提高。

学生以个人或集体合作的方式参与各种美术活动，尝试各种工具、材料和制作过程，学习美术欣赏和评述的方法，丰富视觉、触觉和审美经验，体验美术活动的乐趣，获得对美术学习的持久兴趣；了解基本美术语言和表达方式和方法，表达自己的情感和思想，美化环境与生活。在美术学习过程中，激发创造精神，发展美术实践能力，形成基本的美术素养，陶冶高尚的审美情操，完善人格。

2．各学习领域目标：

按照课程标准的要求，各个学习领域的教学目标制订如下：

造型·表现：尝试不同工具，用纸以及身边容易找到的各种媒材，通过看看、画画、做做等方法大胆、自由地把所见所闻、所感所想的事物表现出来，体验造型活动的乐趣。 设计·应用：尝试不同工具，用纸以及身边容易找到的各种媒材，通过看看、画画、做做等方法进行简单组合和装饰，体验设计制作活动的乐趣。

欣赏·评述：观赏自然和各类美术作品的形与色，能用简短的话语大胆表达自己的感受。 综合·探索：采用造型游戏的方式进行无主题或有主题的想象、创作、表演和展示。

1． 通过美术教学，培养学生对美术的兴趣与爱好。

2． 学习美术的基础知识和基本技能。

3． 培养学生健康的审美情趣和良好的品德情操。

4．培养学生观察能力、想象能力、形象思维能力等。

1．学习有关美术的基本知识和基本技能。

2．培养学生空间知觉，形象记忆，创造能力等。

教师联系各学科的课堂要求，根据美术课的自身特点，明确地向学生提出正确的学习态度，重抓习惯养成教育，美术课堂是较为活泼，但所接触的材料也较多，这就需要学生们养成很好的学习习惯，以便在以后的课堂教学养成良好的学习习惯。

1．教师联系各学科的课堂要求，根据美术课的自身特点，认真钻研教材，进一步领会课标精神，制定切实可行的的教学策略。明确地向学生提出正确的学习态度，逐步培养学生良好的学习习惯。

2．精心准备，做好课前工作。利用课堂教学，运用不同手段，激发学生学习美术的兴趣。充分发挥教师的直观性演示，动作要规范化，给学生以楷模，学习正确作画方法，充分调动起学习气氛。

3．选择富有儿童情趣的教学内容，采用生动活泼的教学形式，激发和培养学生学习美术的兴趣。

4.注意学生的情绪，语言要亲切，气氛要轻松，要积极鼓励学生动脑筋，大胆添画，来培养他们的想象能力，和创造能力。

每周2课时，共32课时。

美术六下教学计划(收藏十三篇)

岁月在不经意中流逝，新的学期要充满活力，教师们需要制定好新学期的教学计划。写好教学计划，新的学期教学才会更顺利，如何写学科教学计划呢？幼儿教师教育网为您找到了以下与您需求相关的资讯：“美术六下教学计划”，会不会读本文呢或许你会感兴趣希望你喜欢！

美术六下教学计划 篇1

1、我的右手教左手

活动名称：美术

活动内容：我的右手教左手 活动目标：

1、大胆尝试用双手作画，提高左右手动作的灵活性。

2、有兴趣的选取喜爱的题材，表达自己的独特感受。 活动准备：彩色水笔，课本 活动过程：

1、引导

引导幼儿联系平时的作画习惯，思路，并体会左手画画的机会少，所以右手能干，建议请右手来帮助左手学习。2.尝试

通过教师与数名幼儿轮流用双手作画，画成一间房子，增强幼儿学习新方法的勇气。3.讨论

出示教师制作的绘画，组织幼儿讨论。

（1）画面上哪些地方可以请右手教左手学画（教师可从明显特征，细节部分，物体内部较对称的图像和两个较对称的图像等方面引导幼儿观察分辨）。

（2）还有哪些内容也可以请右手教左手画出来：如：家庭，马路上，动物图案。

4、操作

(1)教师介绍提供的绘画工具材料，由幼儿自由选(2)了解幼儿的构思，发启发幼儿

（3）观察幼儿的作画过程，鼓励幼儿灵活尝试多种左手和右手的方法，帮助幼儿活动成功

2、奇妙的颜色-活动名称：美术

活动内容：奇妙的颜色-活动目标：

1、激发幼儿认识各种颜色的兴趣

2、运用奇妙的颜色来表达自己的感受-，活动过程：

一、认识6种颜色

1、教师出示一束花“小朋友们，你们看老师今天给你们带来一束花，好看吗？谁能说一说这束花都是什么颜色的？”

2、想一想，你们都见过哪些物品的颜色和它们一样呢？启发幼儿回忆见过的和它颜色相同的东西（如：大海是蓝色，国旗是红色，草地是绿色……）

二、有趣的调色实验

1、两种颜色调色（三原色）

1）、师：“今天，老师在桌上为你们准备了几种颜色调料，看一看它们是什么颜色的？（红、黄、蓝）请小朋友们想一想如果把它们其中的两种颜色调合在一起会有什么现象发生呢？（幼儿回答教师提出的问题）师：如果我们把红色、黄色调在一起会变成什么颜色呢？依次说出：蓝色、黄色；蓝色、红色分别调和在一起会变成什么颜色。

（2）师：下面你们就把自己猜想的结果用彩纸圆圈贴在第二行的格子里。（3）、教师让幼儿说出自己的猜想结果。

（4）、幼儿进行调色实验。（黄+红、黄+蓝、红+蓝）（5）、让幼儿说出实验结果和预想结果有什么不一样。（6）、教师小结

2、三种颜色调色

（1）、小朋友们，你们想不想把三种颜色放在一起？看看又会调出那些颜色。（2）幼儿根据自己的意愿进行调色。（前提条件是用三种颜色调在一起）。比如：黄+红+蓝会变成什么颜色？橙+绿+红会变成什么颜色？（3）幼儿间相互交流调色体会。

三、教师进行总结

四、活动延伸：用幼儿调出的颜色进行一次绘画比赛。

3、美术折纸活动：向日葵 活动名称：美术 活动内容：向日葵 活动目标：

1、引导幼儿欣赏凡高的作品“向日葵”中鲜明亮丽的色彩和极富特色的线条，感受画面传达出来的强烈、炙热的感情。

2、鼓励幼儿大胆欣赏与评价，发展幼儿对艺术作品的解释和评判能力。

3、增加幼儿对色调的认识和理解，培养孩子运用色调进行表现的兴趣和能力。

活动准备：

1、实地参观：向日葵园地。

2、多幅凡高的画。

3、收集来的向日葵的照片或者图片。

活动过程;

1、教师引导幼儿欣赏、讨论和比较。

教师：今天让我们将自己拍的向日葵照片或者图片和凡高的作品“向日葵”比一比，你喜欢那一幅？为什么？

2、放映幻灯“十四朵向日葵”，完整欣赏“十四朵向日葵”。

1）色彩感受。

教师：画面中什么颜色最多？你最喜欢画面中的那种颜色？如果都用黄色好吗？……（通过这些问题引导幼儿通过自己的观察理解感受到画面中黄色为主、其他色为辅，同时关注到色彩的巧妙搭配及对比色的使用比列。这样画面才能饱满、好看。）

2）线条的感受。

教师：为什么向日葵的花瓣弯弯曲曲？好象感觉到了什么？……（引导幼儿感觉和体验作品中线条的夸张大胆和扭曲，感受到画面中的向日葵充满着生命的力量。）

3）构图的感受。

教师：数一数由几朵向日葵？它们一样吗？（辨别成熟的和还未成熟的或还未开放的）为什么有的低下了头？（教师引导幼儿从画面的背景，花瓶，花朵的整体来分析作品的构图。通过对话帮助幼儿理解构图有张驰有疏密才会漂亮。）

3、进行折纸。

4、教师出示更多的作品“向日葵”（两朵、五朵、十二朵向日葵等等），帮助幼儿进一步感受作品向日葵带给人们的那种美丽和热情。激起幼儿的创作欲望。

5、教师小结，自由结束活动。

活动提示

1、凡高简介：文森特&;#8226;凡高，1853年3月30日出生于荷兰的格鲁宗戴尔的一个新教牧师之家。1890年逝于巴黎。凡高是最令人怀念和感动的一位画家，不只是他的悲剧性的生涯，更因为它纯粹而真诚的艺术态度，无时无刻不在感染着世人。凡高的艺术生涯虽然只有短短八年多，却留下了大约850件油画作品和数目更多的素描。

2、创作《我的向日葵》，激发幼儿学习模仿或创作一幅“向日葵”作品。

3、有关向日葵的照片、图片，《向日葵》作品图片每二位幼儿各一幅，“十四朵向日葵”作品幻灯一幅，凡高的其他《向日葵》作品幻灯片。

4、美丽的瓶花

活动名称：美术

活动内容：美丽的瓶花 活动目标：

1．利用图案画装饰花瓶，巩固对称、均等、中心花、边花、角花等概念。2．发展乐于设计乐于创作，热爱绘画的学习品质。活动准备：

1.废旧挂历纸剪成的花瓶纸型。 2.根据幼儿要求提供绘画工具。活动过程：

1．工人叔叔烧出—批白色花瓶，但现在外贸出口需要把它们变成花卉的，请小朋友来装饰一下，要求设计要精美，图案要细致，有中心花、边花和角花。谁的花瓶能代表中国出口要看小朋友的设计和创造。

2．幼儿可以说说自己准备用什么工具，画什么图案，达到小组内互相启发的目的。

3．自己动手，绘制花瓶。建议：

活动前教师找一只用图案画形式装饰的工艺花瓶，请幼儿欣赏。按照示意图,找一些吸水性好的纸,染上各种颜色晾干后,撕成小块,在花瓶上方粘贴,做成美丽的花瓶.5、可爱的熊猫

可爱的熊猫 活动目标：

1.知道毛笔画是中国特有的绘画种类，中国人、外国人都很喜欢。

2.感受毛笔的柔软性，尝试用毛笔画出熊猫的明显特征。

3.知道熊猫是中国的国宝。

活动准备：

1.师幼共同收集不同内容的中国画，活动前布置在活动室墙面上供幼儿欣赏。

2.范画一张，玩具熊猫一个。

3.宣纸或毛边纸(吸水性强)、旧报纸、毛笔、墨汁、瓷碗、抹布等。

活动过程：

一、.欣赏中国画。

1、请幼儿欣赏中国画。这些画与我们用铅笔、水彩笔画的画一样吗?我们叫它什么画?是用什么笔画的? 这些画与我们看到过的许多画不一样，我们叫它中国画，是用毛笔(出示毛笔)画出来的，中国人和外国人都很喜欢。

2、请幼儿用手摸一摸毛笔，说说有什么感觉。

3、今天我们就来用毛笔给熊猫画像。观察熊猫外形特征：头、眼、眼圈、耳、身体、腿、尾。

4、看教师示范。

教师用毛笔蘸足淡墨，用中锋画头、身体等轮廓，再用笔尖蘸足浓墨，画眼圈、耳等部位。熊猫喜欢吃什么?引导幼儿添画竹子。

5.作画。

（1）提醒幼儿用浓、淡墨色作画。

（2）鼓励有能力的幼儿画出熊猫动态。

（3）展示作品。

活动建议：

1.用毛笔画熊猫意在帮助幼儿从美术的角度接近中华文化，感受中国画特有的风格，对幼儿的作画技巧不必有过高的要求。

2.要养成幼儿良好的作画习惯，如在桌面垫好报纸，蘸墨不宜过多，及时用抹布擦拭脏处，保持画面清洁等。

6、螃蟹 活动目标 ·对利用废旧物品做做玩玩感兴趣 ·会根据各种废旧物品的特点制作螃蟹 ·能大胆地表现各种动态的螃蟹 重点难点 ·重点：能选用合适的材料做螃蟹 ·难点：正确表现螃蟹的身体与脚的连接 活动准备 ·经验准备：了解螃蟹的特征 ·物质准备：范例、各种废旧物品及辅助材料，积木搭的蟹塘 活动过程

一引导幼儿观察“蟹塘”，激起兴趣 1．请幼儿说说螃蟹的外形特征。

2．欣赏范例，并组织幼儿讨论：可以用哪些材料做螃蟹?

二、交代活动的要求

1．先选好材料，看看哪些材料适合做螃蟹的身体或脚； 2．螃蟹身体和脚连接要牢固；

3．用过的东西放回原处，同伴之间可以共同完成作品。

三、幼儿制作，教师指导

1．启发幼儿选用合适的材料有机的结合，大胆的表现。2．适当的指导螃蟹身体和脚的连接的方法。

四、作品讲评

1．请幼儿把作品放在“蟹塘”，相互欣赏，并互介绍自己的材料。2．请幼儿说说谁的螃蟹做的最好，用的材料最巧妙? 延伸活动

将剩余的材料放在美工区供幼儿平时制作。并经常添置，制作其他手工品。

7、金色的秋天 秋树

金色的秋天 秋树 活动目标:

1、感受树叶的自然美

2、利用树叶的自然形态绘画

3、高剪贴制作能力、绘画能力 重点难点 ·重点：利用树叶进行绘画，让幼儿感受树叶的自然美 ·难点：利用树叶的形状和性质进行绘画 活动准备：

尝试较简单的树叶绘画 活动过程：

一、捡落叶，观察感受树叶的美。

大家一起到幼儿园的后花园观察秋天、捡落叶。提醒幼儿要捡各种完整的落叶。

二、整理落叶，发展分类能力。 回到教室，要求幼儿把自己组的落叶分类，分类的标准由每组幼儿自己商量决定。

三、画树叶，发展动手能力。

师： “你们想想看，这些漂亮落叶可以用来做什么?”(幼儿自由讨论)教师示范做拖鞋：找一片大一点的厚一点的叶子，在树叶的前面一点的中间划一个小口子，然后把靠近叶柄的叶子划出一圈，把叶柄插到切口处固定。一只可爱的叶子拖鞋就做好了。教师请一个幼儿穿这只拖鞋，走一走，激发幼儿绘画兴趣。

四、教师提创作要求

1．做和别人不一样的东西； 2．可以和同伴协作完成；

五、幼儿绘画

教师帮助动手能力较弱的幼儿完成作品，让他们也体验成功的乐趣。提醒幼儿注意树叶的特性，在绘画的过程中要小心。

六、展示作品，大家自由参观。每组幼儿先在组内进行选拔，推荐出一件最佳作品，向大家展示和讲解。

8、海底世界 海底世界

活动目标：

1、发展幼儿动手能力，会用各种方法画画鱼。

2、发展幼儿的想象力及创造能力。

3、增强对鱼外形特征的认识。

活动准备：

水彩笔、油画棒、图画纸、电光纸、皱纹纸、剪刀、胶棒、纸杯、纸盘、课前组织幼儿观看海洋图片

活动过程：

一、以谜语形式引出活动主题。

师：“不是船儿水中游，摇摇尾巴点点头，深海浅水都能去，味道鲜美营养多”

幼：鱼

二、能说出部分鱼的名称，并了解鱼的外形特征(教师出示相应图片)

师：前几天，我们一起参观了海洋馆，在那里我们看到了许多鱼，谁

还记得它们的名字。

幼：燕鱼、鲨鱼、气鼓鱼、章鱼、射水鱼·．．．．．

师：它们长得什么样?

幼：有的像条带子，有的像个梭子，有的身上长满刺，有的能变颜色，有的鱼会飞·．”．．(教师引导)

三、激发幼儿绘画的愿望

1、师：小朋友都特别喜欢去海洋馆看鱼，今天，老师想请小朋友一起动手来制作你喜欢的鱼，放在咱们班的“海洋馆”中。（出示以海洋馆为背景的泡沫板）

2、引导幼儿讨论：用什么方法制作鱼。

幼：剪、折、画、撕、盘纸、用药盒、盘子等制作鱼的方法。

四、幼儿绘画各种各样的鱼。

1、教师分别介绍材料，幼儿自主选择活动形式。

2、教师指导：重点能画出鱼的外形特征，并大胆运用颜色较均匀涂出美丽的花纹。

五、美丽的海底世界

1、师生共同布置“海底世界”幼儿将自己的作品随意粘贴在展板上。

2、请幼儿简单介绍自己的作品，用什么方法画的，叫什么鱼。（为鱼起名字）

3、请幼儿共同给我们的海洋馆起名字。（最后结果为“美丽的海洋世界”）

4、音乐游戏：“快乐鱼儿游游游”。

听音乐，模仿鱼儿在水中自由自在畅游和相互嬉戏的情景。

9、蝴蝶 活动目标：

1、认识蝴蝶的生长过程。

2、尝试制作对称画。

3、了解蝴蝶花纹的用途。

活动准备：

课件、画纸、彩笔、各种种子、水彩、图片、胶水

活动过程：

一、今天老师要考一考咱们班的小朋友谁最聪明好不好，那咱们先来一个谜语。

1、猜谜语：身穿花衣爱打扮，两对翅膀光闪闪。

不会唱歌只跳舞，花丛里面跳的欢。{蝴蝶}

谁猜出来了请悄悄的告诉老师。请小朋友一块告诉老师是什么？（图1－2）

2、谁能用一个形容词来形容一下蝴蝶？（丰富幼儿词汇）老师这里还有许多呢小朋友想不想看（图3-8）老师请小朋友仔细观察看看有什么发现？

（1）你发现了什么？

（2）蝴蝶两边翅膀的形状、颜色、花纹是怎样的？（翅膀是对称的）还有什么是对称的？（书桌、门窗、课本）

（3）谁知道漂亮的花纹有什么作用吗？

（蝴蝶身上的图案和色彩跟它所处的背景很相近，这样他的天敌鸟或其它的动物就很难发现他们，起到了保护自身的作用）

3、小朋友你们想了解蝴蝶的成长过程吗？（课件）

（1）蝴蝶把一个圆圆的想鸡蛋的小东西产在花芯、树干或叶子上。小朋友知道是什么吗？{卵}图

（2）卵里的小东西一天天长大他要出来活动了，就从卵里爬出一只小虫子？（毛虫）

（3）毛虫吃了植物的叶子，长的很胖很大了，它的衣服就变小了，所以它脱掉了小衣服换上了新衣服小朋友看它变了模样？（幼虫）

（4）幼虫每天都找它的好朋友去玩每天都累的不想动了，它想我还不如盖间小房子躲在里面休息呢？（蛹）

（5）一天天过去了蛹觉的寂寞了，还是出去看看外面的世界吧，它就从蛹的一端敲了一个小洞飞出了一只美丽的蝴蝶。（蝴蝶）

二、画蝴蝶

4、小朋友蝴蝶漂亮吗？你想不想用你手中的材料来画一只蝴蝶呢？

分组活动：

（1）对称组：把画纸对折，在纸的一边画半只蝴蝶，然后把另半边纸覆盖在图上，在用手按几下，打开图纸便会看见一只美丽的蝴蝶。

（2）绘画组：用图纸画画可添画上花草。

（3）生长过程组：把生长过程的顺序排列，在用画笔把生长过程画出来。

三、老师讲评作品，并把蝴蝶剪下装饰教室。

10、美术欣赏教案：京剧脸谱

活动名称：美术 活动内容：京剧脸谱 活动目标：

1.欣赏京剧脸谱鲜艳的色彩和夸张的形象，激发对京剧艺术的兴趣。 2.学习用语言表达对京剧脸谱的感受。

3.通过对京剧中人物的动作，激发幼儿学习的兴趣。 活动准备：

脸谱（贴于墙面，孙悟空，二郎神，包公）；京剧碟片；道具（旗、宝剑、刀）；幼儿面具； 活动过程：

1．看电视，引起幼儿兴趣

师：电视里的人和我们现实生活中的人一样吗？哪里不一样？ 幼儿回答

老师小结：它呀，有一个好听的名字叫京剧脸谱。这个京剧脸谱这么特别，你们想不想和老师一起来探索一下京剧脸谱的秘密呢？ 幼：想

2．幼儿和老师一起探索京剧脸谱的颜色和对称

师：小朋友，你们看，老师带来了几张京剧脸谱，我们一起来观察一下，好吗？ A：第一次观察

师：在观察之前，老师要提一个小小的要求，请你们把你看到的，觉得有趣、特别的地方找出来告诉大家，好吗？ 老师和幼儿一起探讨 B：第二次观察 幼儿讲一讲

老师小结：小朋友真能干，又有了新的发现。刚才有的小朋友找出了颜色，你们知道这些颜色是为了好看吗？

这些颜色不是为了好看，而是有各自的含义：像红色的，它表示个性忠诚的；黑色的表示个性刚直的；它们表示的是好人。白色的表示个性多计谋的，还有黄色的，表示坏人。

幼儿找到后小结：这个脸谱的眉毛、眼睛、鼻子这么粗、这么大，你们知道做戏的人为什么这么画吗？这样画是为了让看戏的人一看就知道台上有谁。4．欣赏额头上有特殊图案的脸谱

师：小朋友瞧，老师这里还有几张脸谱，你们能猜出他是谁吗？ 一一出示脸谱

师：他是谁？你从什么地方看出来的？

如：包公：半月代表他清正廉洁，办案公正，月亮是包公的象征。5．和幼儿一起听音乐玩京剧

师：小朋友，现在呀，老师和你们玩个游戏，请小朋友闭上眼睛 老师头戴面具

师：孩儿们，我来啦！你们想不想和我一起来演戏呀？ 幼：想

师：我为你们准备了一些面具，来，戴上吧！幼儿自由选择道具进行演戏。

11、面具 活动目标：

1、知道表情的含义，尝试表现滑稽的表情。

2、有尝试独立设计并拼摆面具图样的愿望，体验并欣赏自己活动的表现。发挥幼儿的想象力与创造力。

活动准备：

幼儿操作材料“谁的面具最有趣”人手一份。

活动过程：

1、介绍操作材料及活动规则。

（1）出示面具，引起幼儿兴趣。教师：今天老师带来了两个新朋友，你们想不想看看他们是谁啊？

你们觉得他们长的怎么样？引导幼儿说出滑稽、有趣等词。

那你们想不想和滑稽的面具娃娃做朋友，想不想自己来做一个滑稽的面具娃娃？

（2）出示面具配件。教师：老师这里有很多小东西，我们来一起做一个面具娃娃好吗？

（3）逐一出示各种配件，与幼儿讨论各自的用途，可以摆放在什么部位？例如：你看，这像什么，可以放在哪里？与幼儿一同完成一副面具。

（4）改变配件。让幼儿体验只要改变一种配件就可以变换出不同的表情。

（5）请个别幼儿表演面具上的表情。

你们觉得这几个面具娃娃有趣吗？那谁能把这个有趣的表情表演出来？

2、幼儿拼摆各种面具。

（1）请幼儿自己操作。

（2）教师鼓励幼儿独立设计、拼摆出各种各样的滑稽人。对有困难的孩子可适当提供面具范例让他们模仿拼摆。

（3）幼儿拼摆后，可让他们邀请同伴欣赏自己摆出的滑稽人。

3、集体展示面具。

请幼儿展示自己的滑稽面具，说说他在干什么？并模仿他的表情。

12、彩塑泥玩具 活动目标：

1.感知泥土的特性以及含水量与泥土湿度之间的关系。 2.体验自由创造的乐趣。活动准备：

1.事先寻找一处安全的、有水源的泥地（最好靠近稻田）。 2.帮助幼儿获得玩沙的经验。

3.易拉罐、玻璃瓶、塑料瓶、小水桶、废报纸等。 4.给幼儿剪好指甲。活动过程：

一、赏泥

1.带领幼儿来到泥地，引导幼儿用脚踩踩，用树枝戳戳泥地，说说自己的感觉。 2.请幼儿分别从各处抓几把干泥土放在废报纸上，看看泥土里藏着些什么（小石子、树叶、草根等），并要求幼儿把它们与泥土分离开来。3.清除杂质后的泥土看上去怎么样？用手搓捏有什么感觉？

4.请幼儿用石块敲击泥土，看看它们会怎么样。告诉幼儿土壤就是由这些较小的泥土颗粒组成的。

5.引导幼儿通过回忆说说泥与沙的不同。

二、和泥

1.有什么办法可以使这些比较干的泥土变湿呢？（加水。）

2.请幼儿用各种办法取水来湿润泥土，感知干泥土与湿泥土的不同以及加水量的多少与泥土湿度之间的关系。

3.鼓励幼儿边和泥，边互相交流和泥感受，如：泥土太湿，就会因太软而不易成形；泥土太干，就会因太硬而不易揉捏。

4.引导幼儿讨论：有什么办法可以使干泥变湿，湿泥变干？ 5.帮助幼儿和出软硬适度、有一定弹性的泥团。

三、玩泥

1.与幼儿一起自由玩泥巴，鼓励他们边玩，边自由交流，引导他们互相学习。 2.请个别幼儿介绍自己的玩泥方法，以拓展其他幼儿的思路。

①将泥搓成圆球放在地上滚动，使其粘上树叶、小石子等，形成一个“超级球”。②用树枝把若干个泥球串在一起做成“羊肉串”、“豆腐干串”等，做“烧烤店”的游戏。

③将泥直接糊到玻璃瓶或塑料瓶外面，做成质朴的“泥瓶子”，并在瓶外用树枝刻画或用树叶粘成自己喜欢的图案。④将泥土做成大饼，并用树枝在上面刻印图案，或将树叶撕碎撒在上面当作葱花、芝麻等。

⑤捏可爱的泥娃娃，并借助树枝、石子等装饰细节部分。3.鼓励幼儿自由走动，互相观摩学习。4.带领幼儿一起做“响炮”。

四、活动延伸：

1.请幼儿将自己的作品晾干后着色，体验制作的乐趣。

13、金鱼 活动目标：

1、用白色油画棒在纸上画出金鱼的特征。

2、对金鱼的生活习性产生兴趣，有进一步探索的欲望。 活动准备：

1、画家虚谷的《落花金鱼》、马蒂斯的《金鱼》、凌虚的《黑珍珠》等作品。

2、纸、油画棒。范例《荷花池中的金鱼》，饲养的金鱼等。活动过程：

一、欣赏中外许多画家的作品

1、了解虚谷是清代的一位杰出的画家。观察他的画有什么特色？（淡墨为主，颜色清淡。他画的金鱼，鼓着大肚子，瞪大眼睛，造型十分可爱。）

2、赏马蒂斯、凌虚的画的金鱼。观察画面上金鱼的不同，感受金鱼在水中游时的动态美。

二、观察与思考

1、出示范例《荷花池中的金鱼》，观察这张画与平时的画有什么不一样？它是怎么画的？画在什么材料上？（用白油画棒将金鱼与水草画在细砂皮上。）

2、让幼儿尝试在砂皮上画金鱼，用白色的油画棒画出金鱼的基本轮廓。

3、运用同种色或相似色接色的方法表现金鱼发光的鳞片。

三、幼儿画《快乐的金鱼》，教师指导

1、选择自己喜欢的金鱼，观察其特征及它们在水中的不同动态。

2、在砂皮纸上，用白色的油画棒勾出金鱼的轮廓，并添画水中的水草。

3、用颜色找朋友的方法涂色，表现金鱼发光的鳞片，交替运用白色与浅色表现河水。

四、引导评价

1、你饲养了几条金鱼？有哪些是新的品种？

2、引导幼儿对金鱼的生活习性等产生兴趣，有进一步探索的欲望。

美术六下教学计划 篇2

一、教学目标

1. 通过写生课的学习，让学生了解和掌握基本的写生技巧和方法，如：构图、线条、色彩等基本技能。

2. 培养学生的艺术鉴赏能力，让他们能够欣赏并理解不同风格的艺术作品，以及学会从中获得启发。

3. 提高学生的观察能力和表现力，培养他们的细心和耐心。

二、教学内容

1. 写生的基础知识。如何选择好的视角、构图方法和色彩的使用等等。

2. 写生材料和工具的使用。包括各种画笔、颜料、画布或纸张的选择等等。

3. 风景写生。教学从自然界中的风景作为对象，采用锐利的、明快的手法，立体化地表达新的视觉效果。

4. 人物写生。教学以人物作为对象，刻画人物形态、动作、神态等，通过手绘、速写等形式表达其特质和情感。

5. 动物写生。教学以动物作为对象，刻画动物的动态和姿态，通过线条和色彩的运用，表达出动物的形态和性格。

三、教学方法

1. 组织学生走进生活，去走访和认识不同的环境，通过切实操练锻炼写生的能力。

2. 采用多媒体教育技术，辅以多种视听资料，对学生进行有针对性的学习辅导。

3. 多手工亲身体验教学法。让学生自己去尝试用画笔出发表情和思想，增加学生对生活的感知和体验力。

4. 针对不同的水平，采用不同的授课方法，既能满足初学者的基本需求，又能挑战高级者的创作能力。

四、教学环节

1. 了解写生的背景和历程；

2. 了解写生的概念和分类；

3. 学习绘画基本技能、法则和构图方法；

4. 走进自然和人文环境，进行骨架速写、素描训练等；

5. 走进美术馆，对各种风格的艺术作品进行欣赏和分析；

6. 独立完成个人写生作品。

五、教学形式

1. 课堂教学，采用多媒体技术进行展示、讲解，进行生动而直接的指导。

2. 通过艺术实践、探究性教学，打造纯粹的艺术氛围，让学生自由、快乐地展现自我，增强对艺术的热爱。

3. 独立完成作品后，评选出优秀的作品进行展示和交流。同时，根据不同级别的学习成果，进行评分和分享，从而调整教学内容和方法。

六、教学评价

1. 评价学生的写生作品，看其是否能够将所学的美术观念融入到自己的创作中去。

2. 评价学生的绘画水平，看其是否能够熟练掌握基本的绘画技巧。

3. 评价学生的艺术鉴赏能力和文化素养，看其是否能够从作品中获得启示，识别不同风格的艺术作品。

4. 评价学生的创造力和表现力，看其是否能够在创造中发挥自己的特长和才能，同时保持学习的兴趣和热情。

七、教学效果

通过这样的写生课教学计划，可以达到以下几个效果：

1. 培养学生认识事物的敏感性和创新性，使他们能够创造出有独特艺术价值的作品。

2. 培养学生良好的毅力和自信心，使他们从审美活动中获得成就感和自我成长。

3. 激发学生的思辨能力和开放性思维，使他们能够理解复杂的艺术作品，并能够按照自己的审美需求去实现创作。

4. 培养学生的团队合作精神和创造性思维，使他们能够在多重人格和群体中自由、创造地管理和协调自己的作品。

美术六下教学计划 篇3

美术教师个人教学计划

美术是文化艺术教育的重要组成部分。作为一名美术教师，我深深感受到责任重大，同时也感到非常兴奋，因为我可以帮助学生感受到艺术的美妙世界。在这篇文章中，我将详细介绍我的个人教学计划。

一、学生情况分析

学生们有不同的学习方式、文化背景和兴趣爱好。因此，我将会根据班级中的这些因素进行学生情况分析。我将会了解学生们的目标、他们自己的学习风格以及他们是否有任何关于美术方面的疑虑和困惑。我还会考虑他们的年龄、性别、家庭背景以及学科水平。

二、制定年度教学计划

在分析完学生情况之后，接下来便是准备一份年度教学计划。我会参考国家课程标准和我的个人经验来确定每个学期的目标和课程内容。我将会尽量确保这些计划本着实践性、趣味性和挑战性，并且使学生们获得艺术基础知识、技能和认知能力。同时，我会制定一些考核标准，例如书面作业、口头表述或者是艺术作品等，以在整个学年学期中进行跟踪评估。

三、教师与学生之间的互动

我将与学生们保持密切联系，将他们放在我的教学计划中的核心位置。我会让他们自由表达他们的认知，倾听他们的想法和想象。我会鼓励学生在艺术创作中发挥自己的创造力和想象力。Furthermore, I will encourage peer-to-peer interaction between students, allowing them to collaborate and learn from each other.

四、借助当地社区丰富学习资源

社区和周围环境是非常重要的其中之一，可以提供丰富的、创新的和有启发性的学习资源。 在我的教学计划中，我会引导我的学生进行小组学习、个体学习、实地考查等，并与当地教育机构、艺术机构、博物馆、画廊和当地艺术家们建立联系，以便进行专门讲座和作品展示。

五、专门的课外活动

在教学计划中，我会积极筹划学生参与的课外活动，包括参加艺术展、组织学生发起艺术活动，一起创建和创作艺术作品等。这些活动将激发学生们对艺术的热情，并让他们更深入地了解艺术世界的各个领域。

总之，教学计划的制定是一项重要的工程，需要充分考虑学生的需求和兴趣，同时也要与时俱进，吸纳当今艺术教育的先进理念。通过我的努力，我相信在这样一个有益的教育环境下，我的学生们将会在未来成为更有信念、更有创造力、更有情感的个体。

美术六下教学计划 篇4

新学期即将开始，而我，即将从学校踏入社会，这份心情是激动的，是愉悦的，同时又伴有很多的压力，我会把压力转化为动力，努力做到更好。能够在该所中学实习作为一名美术老师，我感到责任的重大。对于美术班的同学来说，想在学好文化课的同时，也增强美术功底，在时间上，是比较仓促的，但是，我相信，如果学生们能够掌握一定的绘画技巧，再多加练习，一定可以学好美术这门专业课。“高楼万丈平地起”，高一美术的专业训练质量直接的关系到整个高中专业教学、高考成绩的优劣与否，那么，高一的专业教学该怎样进行呢？我总结了以下几点。

一：培养学生的审美观和对美术的鉴赏能力。

美术包括很多方面，渗透到了生活的方方面面，从我们穿的服装，家用电器，书籍，公共建筑，街道规划等的设计和建造无不包含了美术的因素，并且是一个机器重要的方面，所以要培养学生们的审美观对他们来说是很必要的，同时增强他们对美术的鉴赏能力，也能间接的提高了他们对绘画的认识和理解，另外和学生们多分析中国和外国的一些优秀艺术作品。

上课应尽量生动有趣，让同学们在怡悦和轻松的心情和环境中认识生活中的美和优秀艺术作品中的美，带他们畅游艺术和美的世界，并且鼓励和肯定同学们的创造能力，以达到一个积极的美育效果。

二：从专业自身学习的规律出发，一步一个脚印。

任何科目的学习都有其自身的特点与规律。我们的美术生专业学习是一个从无到有的过程，从最基本的拉线条、铺调子、抓形作起始的学习，因此，正确的方法、良好的习惯都将影响其学习及人生艺术的发展。我认为在高一美术教学的课程设置和对学生的培养中应当把基本功的训练放在首位，把提高学生艺术素养放到相对重要的地位，培养学生正确的观察方法和表现技能，从拉直线到石膏几何体到静物素描乃至其后的学习，理应遵循学科学习的基本规律。一步一个脚印，稳打稳扎，为高二的深度学习、高三的高屋建瓴蓄积力量，厚积薄发。

三：紧紧把握高考趋势，设置相应的教学路径。

高一的美术专业教学，无疑是在为高二高三的教学做铺垫。高考无疑就是一根“目标棒”，而所有设置的美术教学也都将为其所左右。研究高考专业命题走势对于高一美术教学的课程设置和对学生素养、创造能力是具有直接作用的。从近两年的美术专业命题趋势看，素描考试正在逐渐打破以前那种单一的人物头像写生，学生如果在考前缺乏系统的训练和平常所积累下的优良艺术创造再现力，那么在这些命题面前都将手忙脚乱、不知所措。而我们就应该顺其方向，要灵活改变。

四：分析学生的学习个性和进度，使学生根据自己的喜好形成自己的风格。

在课余时间可以分析、研究各美术院系的风格特点和评分喜好，使相对水平的学生进行对位训练我认为是大有裨益的：一是可以让学生有个坐标，明白自己的所处位置；二是学生能有个目标，激发学习动力。三就是可以依学生性格及所呈现出的绘画倾向作出引导，使他符合与之相对应的院校风格。这样，到了高考的考场上就容易直奔目标院系，否则极其容易导致学生在那种紧张燥动的氛围下随大流、凭热血盲目乱报考一气，所谓“知彼知己，百战不殆”，结果自然是可想而知。

五：教学内容和要求

1：认真备好每一堂课，明确重点和难点；一项任务必须在规定的时间完成。

2：大量采取范画、示范步骤图、教具等这些直观教具，边示范边讲解。高中绘画基础知识占较重比例，占30％，欣赏占10％，写生临摹占60％。

（1）素描石膏几何体临摹，学习目标：从无到有的过程，从最基本的拉线条、铺调子、抓形作起始的学习，逐步掌握线条和理解最基本的素描学习，最后熟练的掌握素描几何体绘画。

（2）多个素描石膏几何体临摹写生；学习目标：加强对线条的掌握能力，对石膏几何体的结构深入了解，对几何体的组合能够深入了解，用线条组成的面加以练习，明白暗面，灰面，亮面之间的关系，一组几何体就是一个整体，明白绘画的步骤。

（3）素描静物的临摹与写生；学习目标：主要培养学生具有一定绘画专业知识、基本技能，理解绘画的基本规律，掌握科学的观察方法和表现技法，本节学习具体内容为石膏结构与明暗、静物结构与明暗、基础透视理论课。

（4）静物色彩临摹；学习目标：认识和熟悉色彩，通过临摹掌握色彩的基本造型技能和、构图、透视等基础知识。学会欣赏色彩。

3：教师在课堂上精讲多练，认真辅导学生作业。一堂课修改哪些学生的作业，剩下的学生在什么时间段修改，要把握好，对学生的情况要了解好，积极培养他们的兴趣。

4：在教学方法实施上，根据不同的内容采取不同的方法，实行多种方法相结合。

5：根据学生的个性特点进行随堂辅导，要充分调动学生的积极性启发学生的积极性，启发学生创造思维及想象力。

6：做好每节课的小结，对作业进行针对性的评讲。

六：教学总结

在一段时间的教学之后，要进行自我评价，和自我总结，哪些做的不够完善的地方要加以修改。另外，在对学生的学习总结下，在实际教学过程中推行分层次、分组教学。实行不同目标、不同的要求：对学习成绩好的同学实行高

目标，高要求，严格控制其学习过程和结果，层次低的后进生根据其自身情况适当降低要求，课程设置适当放慢。“冰冻三日，非一日之寒”，我相信，只要有了全面、坚实的的绘画基础；有了很好的课程设置、技能训练和能力培养；有了对学生所呈现出的绘画个性、进度所进行的专门院系的对位教学，每个学生都会取得优异的成绩。

美术六下教学计划 篇5

教学总目标：

这个学期的教学仿佛只有两件事情要做，那就是教会学生“观察”与“表达”。六年级学生的心理发展已经到了一定的程度，他们更倾向用一种写实的方式来表现自己。但是很多学生都达不到写实的要求。因为他们缺少一套正确的观察方法。第一单元会针对这方面进行相关的训练。经过训练，学生应该能较准确地表现出观察到的对象。但他们的绘画依然不是自由的。因为他们不清楚美术表现形式的多样性。西方现代美术，不断地突破绘画中的界限。对其进行学习，可以使学生大开眼睛，并了解到美术除了传统的古典写实主义外，原来还可以有这么多的表现形式。从而使他们在绘画时，可以有更大的选择空间。立体构成的学习，也可以使学生接触到美术中另外一种美感形式——空间的形式美。最后的毕业创作，会是对学生六年美术学习的一次总结和回顾，学生需要选择自己熟悉的题材和形式来表现自己。展示设计的练习，会把生活和美术的关系拉得更近。

单元教学目标，课程设计和课程目标，课时安排：

第一单元：人物写生单元：

本单元主要为技法学习单元。学生在本单元里能够掌握到写生时正确的观察方法。通过对特殊角度物体的描绘，可以打破学生符号化的画法，更好地去观察对象；我们会引导学生运用对比观察的方法找到对象的自身特征；在绘画方面我们会鼓励学生尝试运用叠笔来获得更为精确和有活力的轮廓线；圈围的绘画方法也可以为学生更方便地画出对象的轮廓。“聚焦法”练习可以帮助学生完成复杂场景中的速写。同时，我们还会欣赏到一些大师的线描人物作品。

1，《植物写生》线描复习课，学习写生方法（观察——记忆——作画）。

2，《不同的眼睛》学会使用诱发词来进行实质性的观察，画出独特的事物。

3，《手》观察的强化练习。通过特殊角度描绘，使学生将注意力集中到对象。

4，《五官》作品欣赏。学会运用“叠笔”。

5，《头像》通过观察对比的方法找到对象的造型特征，并尝试进行夸张表现。

6，《人物速写》学会用寻找形状（动态），添加细节的方法进行速写。

7，《故事添画》学会运用速写的方式进行素材的收集，并运用收集到的素材进行故事添画的创作。

第二单元：现代美术单元：

现代美术单元是一个以介绍西方现代美术为主的单元。学生在这个单元中会接触到西方现代美术的几个主要流派，了解这些流派的美术观点，代表人物，主要作品。对西方现代美术的学习，可以打破学生对美术的认识，大大开豁学生的眼界，并能引导学生对“美术”做更深层次的思考。这个单元以美术欣赏为主，同时还涉及美学，美术评价等范畴。我们还会给机会学生尝试用现代美术的一些观点和技法进行创作，从中体验艺术家们的追求。

1，《印象·日出》 2该课以莫奈的《印象·日出》为突破口，向学生介绍印象派。了解印象派画家们对于光和色的追求。以及他们在绘画技法上的新发现。

2，《星月夜》 2该课通过《星月夜》向学生介绍凡高。理解他的追求，并尝试了解现代艺术中一个重要的概念：什么才是艺术中的真实。

3，《表现主义》 2该课以蒙克为插入口，学习表现主义对情感的表达方式。

4，《立体主义》 2该课以毕加索为插入口，学习立体主义画家对形状的突破。

5，《野兽派》 2该课以马蒂斯为插入口，学习色彩的运用。

6，《抽象主义》 2该课以克利和米罗为插入口，学习用符号建构童话世界。

7，《超现实主义》 2该课以梦为主题，学习画家们怎样用真实来构建幻象，表现人心理

8，《波普艺术》 2该课以欣赏为主，学习画家们怎样把普通的物品变成艺术品。材料革命。

第三单元：立体设计单元：

该课程以学习立体构成的知识为主。从线，面，体三个角度去帮助学生建构空间的概念，培养空间感觉。学习用抽象的方法去表现形式美。同时，还会尝试类似波普艺术的方法，要求学生对一些容易收集到的，习以为常的物体尝试加入自己的情感或想象，赋予新的意义。

1，《线立体构成》结合波普艺术，鼓励学生发现新型材料。理解空间的概念。

2，《面立体构成》构成要素的简单学习。

3，《体立体构成》通过对“龙”的制作，了解立体构成中空间与人的关系。

4，《波普艺术创作》通过对一些容易收集到的物体加入自己的情感或想象，赋予其新的意义

第四单元：毕业创作：

对整个小学学习阶段进行回顾，并将这过程中的经历或情感用美术的形式表现出来。尝试搞一次毕业创作展览，并对会场的布置进行设计。

1，《毕业创作》回顾自己的小学学习经历，选择合适的命题用自选的形式进行创作。

2，《展示设计》通过设计毕业画展的会场，学习展示设计的一些基本知识和技巧。

3，《作品展览》课余进行

美术六下教学计划 篇6

一、主要内容及教材重点、难点：

主要内容：

本册教材是以丰富多彩的美术活动为主线，以由浅入深的基础知识和基本技能内容为副线，主、副线密切关联，穿插并行。主要内容包括：色彩知识、线条的游戏、橡皮泥塑、绘画、手工制作、纸玩具、实用设计、电脑美术、欣赏等。

教材重点：在循序渐进的传授基础知识、基本技能的基础上始终贯穿审美性和情意性的教学要求，兼顾学生个性的发展和知识技能的学习的两方面的需要。

教材难点：强调趣味性的美术学习，设计内容要贴近学生的生活经验，强化学生美术学习的兴趣;在继承中华民族悠久历史和美术文化传统的基础上引导学生充分体会社会的进步与多元化的美术发展方向。

二、教学目标：

从知识和能力、过程与方法、情感态度价值观三个维度谈。

知识和能力：通过观赏和各类美术作品的形与色，能用简单的话语大胆的表达自己的感受;启发学生感受并表现生活中的美好事物，从中体验生活的乐趣;帮助学生认识和使用常用色和点、线、面;了解基本美术语言的表达方式和方法;培养学生表达自己感受或意愿的能

力，发展学生的空间知觉能力、形象记忆能力、形象记忆能力和创造能力。

过程与方法：引导学生以个人或集体合作的方式参与欣赏、绘画、绘画创作等各种美术活动，尝试各种工具、材料和制作过程;以各种丰富多彩的活动方式丰富学生的视觉、触觉和审美经验;在美术活动过程中强调趣味性的美术学习，教学内容和活动方式要充分考虑开放性、立体性，培养学生的创新精神与实践能力，形成基本的美术素养。

情感态度价值观：在美术活动的过程中，通过参与美术实践活动获得身心愉悦和持久兴趣;体验美术活动的乐趣，获得对美术学习的持久兴趣;能够表达自己的情感和思想，美化环境与生活。在美术学习的过程中激发创造精神，陶冶高尚的审美情操，完善人格。

三、提高课堂教学效率，贯彻新课程理念的具体措施

合作的学习方式：提倡探究性学习、合作性学习、自主性学习，提高学生做小老师的兴趣及自学水平，也有利于优良班风的形成、发展;学生仍然按照上学期分好的小组进行合作学习，鼓励合作与探究，合作作业以组为单位进行评价。欣赏课前以小组为单位搜集资料，进行研究性学习的前期准备，如：上网查阅有关资料，采访有经验的家长等。橡皮泥雕课以小组为单位准备材料，进行合作练习。而造型表现课、游戏式活动方式的课业一定要以小组为单位进行研究性学习，通过集体活动获得丰富的知识与情感体验。学科实践活动(每学期2次)：

1、在《闪光的名字》一课学习完毕后，将设计好的自己的名字做成一个可以站立的卡片，并尝试着用同样的手法将爸爸妈妈的名字也进行装饰，可以把全家人的名字创始在一个自制的立体小屋里面，进行展览。

2、在《纸偶剧院》一课中，设计课后拓展作业为：以小组为单位，从语文书或课外阅读书中找一个简单的故事，依据书中的人物制作出与之相配的形象的纸偶，小组成员一起把这个故事用纸偶人表演出来。

创造性的培养：培养形象思维能力，提高用美术表达自己感受的能力和切近自己生活的设计、制作能力。采取巧妙的设计提问、鼓励学生自主学习等多种方法训练学生的思维的灵活性、变通性和发散性，限度的开发学生的创造潜能，并重视实践能力的培养，如：将自己通过《花花衣》一课学到的设计知识运用到为自己家的容器“穿上花衣裳”的实践过程中，使学生具有将创新观念转化为具体的成果的能力。

转变学习方式，把学习过程变成人的主体性、创造性不断生成、张扬、发展、提升的过程，并在这一过程中把发现、探究、研讨等认识活动突显出来，从而使每一个学生真正成为美术学习的主体，让学生自己在探究中发现问题、提出问题、分析问题、创造性地解决问题，进而发展综合实践能力。以各种丰富多彩的活动方式丰富学生的视觉、触觉和审美经验;在美术活动过程中强调趣味性的美术学习，教学内容和活动方式要充分考虑开放性、立体性，培养学生的创新精神与实践能力，形成基本的美术素养。

美术六下教学计划 篇7

《学前美术教育》课程教学大纲

第一部分大纲说明

一、课程性质、教学目的、任务和教学基本要求

《学前美术教育》是广播电视大学学前教育专业开设的一门重要的美术教育理论课程。开设《学前美术教育》课程的目的，在于使学员理解学前儿童美术活动的特点和美术教育规律。以便能够在今后的幼儿教育工作中遵循科学的教育方法，运用多种多样的物质材料，采用多姿多彩的美术活动方式，以丰富的外部环境刺激幼儿的“创作”愿望，使他们能够在美术活动中充分表现他们对周围生活的感受、认识以及对美好事物的追求，促进幼儿对客观事物的认识能力、观察能力、记忆能力、表现能力和审美能力的发展，培养幼儿美的情操、情感和陶冶美的人格，并能通过美术创作活动提高幼儿的创造能力。为学员今后从事幼儿美术教育教学工作打下良好的基础。

二、本课程与相关课程的衔接、配合关系

在学前教育专业开设的诸多教育课程中，《学前美术教育》是在学习了《学前教育学》以后开设的一门美术教育理论课程，它与《学前心理学》并行开设，是在学生有了一些教育学和心理学的基础以后，运用有关的教育理论专门研究学前儿童美术活动的规律和学前儿童美术教育的基本策略，使学员能够更好地掌握学前儿童美术活动的指导方法。

三、教学方法和教学形式的建议

《学前美术教育》课程既是一门教育理论课程，又是一门实践性很强的课程，它讲了很多学前美术教育的理论，也介绍了很多幼儿美术的教学方法。因此，在这门课程的学习中，建议采用老师讲授与学员自学、实习、见习相结合的教学方法。近年来，我国美术教育研究的发展比较快，特别是在小学新美术课程标准的贯彻中，产生了许多教育科研成果，涌现了不少好的经验，我们在教学中要注意介绍这些新的进展，把这些新成果引入我们的教学中。

第二部分大纲本文

第一章学前儿童美术概述

Ⅰ·教学目的与要求

1.理解美术的概念及美术的三个特点。

2.了解美术的种类

3.理解学前儿童美术的概念、学前儿童美术学习领域的划分以及学前儿童美术活动的意义

Ⅱ·教学内容

第一节 第一节什么是美术

第二节学前儿童美术

第二章学前儿童美术创作的特点

Ⅰ·教学目的与要求

1.了解学前儿童美术创作的一般特点，理解幼儿美术能力发展的“涂鸦期”、“象征期”和“形象期”的概念。

2.了解四种涂鸦线条，了解幼儿涂鸦的实质和原因。

3.掌握象征期幼儿绘画发展的特点

4.掌握形象期幼儿绘画在构思、造型、构图、设色等方面的发展特点。

5.掌握幼儿泥工和纸工的发展特点。

Ⅱ·教学内容

第一节学前儿童美术创作的一般特点

第二节 第二节涂鸦期幼儿绘画的发展特点

第三节 第三节象征期幼儿绘画的发展特点

第四节形象期幼儿绘画的发展特点

第五节幼儿手工的发展特点

第三章学前儿童美术创作的指导

Ⅰ·教学目的与要求

1.理解影响幼儿美术创作的主要心理因素以及这些因素在幼儿美术创作中的关系，并在此基础上掌握教育的对策。

2.掌握引导幼儿从主题内容出发、从形式规律出发、从材料特性出发进行美术创作的三条思路。

3.掌握幼儿园各年龄班美术创作的指导要点，掌握幼儿绘画、装饰与美化、手工的指导要点。

Ⅱ·教学内容

第一节学前儿童美术创作的一般规律与教育对策

第二节 第二节幼儿美术创作的引导

第三节 第三节幼儿园各年龄班美术创作的指导要点

第四节 第四节各类美术技能的学习与指导

第四章学前儿童的美术欣赏与指导

Ⅰ·教学目的与要求

1.理解为什么美术作品是幼儿欣赏的主要内容，理解幼儿美术欣赏的作品的种类。

2.理解幼儿美术欣赏的特点。

3.掌握指导幼儿美术欣赏的谈话欣赏法、综合欣赏法和游戏法。

Ⅱ·教学内容

第一节幼儿美术欣赏的内容

第二节幼儿美术欣赏的特点

第三节幼儿美术欣赏的指导方法

第五章幼儿园美术教育的组织与实施

Ⅰ·教学目的与要求

1.掌握学前儿童美术教育的四个方面的目标。

2.掌握幼儿园美术教育的集体活动、美术角区、美术环境和家园联系四大板块的活动组织方法。

Ⅱ·教学内容

第一节学前儿童美术教育的目标

第二节 第二节幼儿园美术教育的四大板块

第六章学前儿童美术能力评价

Ⅰ·教学目的与要求

1.明确评价幼儿美术能力的目的，明确评价是活动过程与作品评价两个方面的结合。

2.掌握幼儿美术作品评价的步骤，掌握优秀作品的评选标准及不良作品的鉴别。

3.掌握幼儿美术活动过程评价的各个环节，掌握观察记录活动过程的几种方式。 Ⅱ·教学内容

第一节评价的目的与内容

第二节美术作品的评价

第三节 第三节美术活动过程的评价

附录

Ⅰ·教学目的与要求

通过附录部分的学习，理解撰写学前儿童美术活动方案的要求，掌握学前儿童美术活动方案的写法。

Ⅱ·教学内容

附录学前儿童美术参考教材

学前美术教案模板

学前教学计划（合集22篇）

美术教学计划

美术教学计划

美术教学计划

美术六下教学计划 篇8

一、课题的提出

随着社会的发展，艺术教育在人们心中的地位是与日剧增。而美术教育作为幼儿艺术教育的重要组成部分，是教师引导幼儿感受美、表现美并创造美的重要途径。长期以来，幼儿园的美术活动形式都比较单一，以绘画为主最为常见，虽然绘画形式中有线描、涂色、水墨、水粉等等，但还是局限于"画"这范围之内。

我们意识到孩子的美术并不等于绘画，孩子迫切希望了解各种材料，通过画、涂、剪、撕、捏、粘、贴、搓等感官体验方式来塑造美术作品，从而为全方面的发展寻求可能。这就要求我们去探索研究如何去打破原有的布局，运用多种形式重新建构美术活动，将幼儿园美术教育活动形式由单一性向多样性转变，注重操作性的尝试与开发，使孩子产生画画玩玩的心理，培养孩子对绘画活动的兴趣。

二、课题研究对象：

全体幼儿

三、课题研究的价值

内容和组织体系。

创作出新颖、独特有创意的优秀的幼儿美术作品。

3、提高幼儿对周边环境的审美评价能力，激发美化生活的愿望，孩子们在活动中不断体验创作的快乐。

四、课题研究的内容

1、幼儿园美术特色课程目标的研究

（内容和组织体系。

（2）幼儿园美术特色课程各年级阶段目标的研究

2、幼儿园美术特色课程内容

（1）绘画

线描、涂色、水墨、水粉？除了这些还可以尝试更多的绘画方法，刮画、牙签画、指纹画、吹塑纸版画、吹墨画、彩泥画、棉签画、黑白画、添画、修正液画……丰富的工具材料加上多样的绘画形式，使简单的绘画不断翻新。

（2）纸工

谈到纸是不是只想到折纸呢？撕纸、剪纸、染纸、立体制作等都可以利用纸哦！无论是平面的还是立体的作品都体现出丰富创意。

（3）泥工

彩泥不止可以制作立体的事物，我们可将泥工作品置于画纸上，用绘画材料添加上花朵、太阳等自然景物，这种方法给了幼儿一种新的体验，促进幼儿创造性思维的发展，创作出的作品更具丰富，美观。

（4）变废为宝

现今"废物利用"是幼儿园倡导的重要理念。纸杯可以变成小兔、向日葵……毛线可以卷成花朵、变成流苏，通过对废物的充分利用，培养幼儿的动手能力和创造力，提高幼儿的环保意识。

（5）多种资源结合。

彩泥加上纸工、刮画纸加上折纸花、剪纸加上绘画……通过这种组合，利用各种方法进行添画、变形，增加活动的趣味性、创造性，提升孩子们操作的兴趣，在玩的过程中体验创作和美术游戏的快乐。

五、课题研究步骤

本课题研究期限为1年，20xx年9月开题，20xx年6月结题，分三个阶段进行：

（一）第一阶段：准备阶段

1、查找资料，分析问题，制订制定美术特色课程工作计划。

各班拟定子课题，制定课题计划。

（二）第二阶段：实施阶段学

1、加强理论学习，提高幼儿园教师美术教学能力。

计划及内容的可行性，及时调整，使之合理、可行、有效。

3、开展"美术特色课程研究"活动。

美术六下教学计划 篇9

（一）全面性原则

（二）主体性原则

（三）实践性原则

（四）发展性原则

（五）民主性原则

（六）开放性原则

五、教学内容进度：

高一：期中授完美术教科书美术鉴赏1单元，美术鉴赏2单元1——3课；

期末授完美术教科书美术鉴赏第2单元4——7课；

高二：期中授完美术基本知识透视和简单几何形体；

期末授完美术基本几何形体组合及简单静物；

高三：完成半身像和水粉教学任务

美术学科是中小学必修课程，是学校实施美育的主要途径之一。美术学科在素质教育中的根本任务是通过美术教学进行审美教育，使学生获得美术基础知识和基本技能，促进学生的智力及身心和谐发展，培养学生美化社会生活的能力。面对21世纪的教育，美术学科对于培养学生审美文化素质，提高审美能力，陶冶情操，启迪智慧，培养创新意识，形成和谐、健全的个性品质，具有重要的作用。因此我在本学期本着积极探索求真务实的教学精神努力学习新的课程标准极大刚，深刻地认识学科创新教育的意义是现代美术教育的内涵。美术教学要由单纯的知识传授转变为实现多元教育功能，特别是创新精神和实践能力培养的学科目标；要由只重教学结果、只看课堂作业效果，转变为注重教学过程、及教学过程中思维的培养和非智力因素养成的全面体现。要由单纯的临摹教学，转变为引导学生自己感受、独立表现与创造；要淡化美术科目的分类，要由单一的绘画教学转变为综合的大美术数学；要由狭隘的、单调的教学内容，转变为多种文化背景、开放性的美术文化内容等，以有益于学生的发展，为培养学生创新精神和实践能力创设适宜的环境。

美术六下教学计划 篇10

美术鉴赏课教学计划

美术鉴赏课是培养学生的审美能力和艺术欣赏能力的重要环节，通过对艺术作品的观察与分析，学生能够提升自己的感知能力和思维能力。下面将详细介绍一套美术鉴赏课教学计划，以期达到最佳的教学效果。

一、教学目标

1. 培养学生的审美情趣和艺术欣赏能力。

2. 培养学生对艺术作品的独立思考和批判性思维。

3. 培养学生的艺术表达能力和创新意识。

4. 增强学生的感知能力和观察能力。

二、教学内容

1. 艺术史概述：通过讲解不同时期的艺术作品，引导学生了解艺术的发展历程，培养学生对不同艺术流派和风格的了解和欣赏。

2. 艺术形式探究：通过对绘画、雕塑、建筑、摄影等艺术形式的介绍和分析，让学生对不同形式的艺术作品有更深入的理解。

3. 艺术家与作品：通过介绍艺术家的生平事迹和作品风格，让学生了解艺术家的创作背景和艺术思想，培养学生对艺术家及其作品的欣赏能力。

4. 主题与意义：通过分析艺术作品的主题和艺术家的创作意图，引导学生去思考作品背后的深层含义和艺术思想，提升学生的批判性思维。

5. 观察与感知：通过艺术作品的观察和分析，培养学生对细节的观察能力和感知能力，提高他们的艺术品味和辨识能力。

三、教学方法

1. 教师讲授法：通过讲解艺术史和艺术形式，引导学生对艺术作品进行理论的分析和解读。

2. 学生主导法：鼓励学生自主提出观点，组织小组讨论或个人发言，培养他们的独立思考和批判性思维能力。

3. 艺术实践法：组织学生进行艺术实践活动，如绘画、雕塑或拍摄照片等，让学生通过亲身体验加深对艺术的理解。

4. 走进艺术馆法：带领学生参观艺术展览或美术馆，让学生亲身接触艺术作品，加深对艺术的感知与了解。

四、教学过程

1. 导入：通过展示一张经典的艺术作品，激发学生对艺术的兴趣，以及对作品中的细节和意象的观察能力。

2. 知识讲解：依次介绍艺术史概述、艺术形式探究、艺术家与作品、主题与意义以及观察与感知等内容，引导学生理解和掌握相关的知识。

3. 学习活动：组织学生进行小组讨论、观察艺术作品、分析艺术家创作等活动，提供学生展示和分享自己观点的机会。

4. 实践活动：安排学生进行艺术实践活动，如绘图、雕塑、摄影等，让学生通过亲身体验来感知艺术。

5. 展览活动：带领学生参观当地的艺术展览或美术馆，让学生近距离观看和感受艺术作品，启发他们的创作灵感。

6. 总结反思：引导学生总结所学内容，并进行个人或小组展示，鼓励他们就自己的艺术感受和见解进行表达。

五、教学评估

1. 课堂表现：观察学生在课堂上的参与度和表现，包括发言质量、观察能力和分析能力等。

2. 作品评价：对学生的艺术作品进行评价，包括创意、表现技巧和表达能力等方面。

3. 学习成绩：通过学生的课堂作业、小组讨论和考试成绩等综合评估学生的学习情况。

通过以上的美术鉴赏课教学计划，学生将能够更全面地了解和欣赏各个时期和形式的艺术作品，提升自己的艺术品味和审美能力。同时，通过艺术实践和实地观察的活动，学生将积极参与和体验艺术创作的过程，培养自己的艺术表达能力和创新思维。这样的教学计划将为学生打开通往艺术世界的大门，丰富他们的人生阅历，并培养出更多有艺术创造力和艺术鉴赏能力的新一代。

美术六下教学计划 篇11

一、学情分析

三年级学生已经初步认识形、色与肌理等美术语言，学习使用各种工具，体验不同媒材的效果，能通过看看、画画、做做等方法表现，有一定的色彩基础，对美术也有着浓厚的兴趣，但还缺乏想象力和创造精神。

二、教材分析本教材的编写注重学生审美感受和视觉经验的培养，强调学生创新意识和实践能力的协调发展，以“接近社会，贴近学生，学以致用”为原则，选择符合三年级小学生身心特点的教学内容设计课题。全册共有20课，内容涵盖造型表现、设计应用、欣赏评述、综合探索等多个学习领域。本教材注重教学方法的改革，努力转变学生的学习方式，调动学生主动学习的积极性，从而提高教学质量。三、教学目标1、初步认识形、色与肌理等美术语言，学习使用各种工具，体验不同媒材的效果，通过看看、画画、做做等方法表现所见所闻、所感所想的事物，激发丰富的想像力和创造愿望。2、学习对比与和谐、对称与均衡等组合原理，了解一些简易的创意和手工制作的方法，进行简单的设计和装饰，感受设计制作与其他美术活动的区别。3、观赏自然和各种美术作品的形、色与质感，能用口头或书面语言对欣赏对象进行描述，说出其特色，表达自己的感受。4、采用造型游戏的方式，结合语文、音乐等课程内容，进行美术创作、表演和展示，并发表自己的创作意图。 5、引导学生进一步体验周围生活和大自然的美感，激发学生美术表现和美术创造的欲望。

美术六下教学计划 篇12

教材分析：

本课是为学生学习和了解标志设计而设置的。人们用形来表情达意是不言而喻的。而标志在这方面表现的尤为典型。大量的信息、高度的概括、浓缩在极简练、美观的图形中，在人们视觉中形成深刻的印象，从而达到宣传的目的.。因此在形的选择与设计上就要做到一形多用，既要信息传达准确，又要做到形

象美观、简练，而组合形式更要单纯，整体形象又必须个性鲜明，设计要求是比较高的。通过分析与作业训练，能使学生了解不同类别的标志的设计特点，学习运用不同方法进行创作设计，最终培养学生用形来传递信息、表达概念与情感的能力。

教学目标：根据课程标准和教材要求：中学美术教育是使学生提高对美的感受能力和艺术创造能力，培养学生形成良好的思想品德。确定本节的教学目标为：

1．知识目标：了解标志的用途及构成等基本知识，学习标志设计的创作方法；

2．能力目标：培养学生的观察、想象、创造思维能力和应用视觉语言的表达能力。

3．情感目标：开阔眼界，增长知识，陶冶情操，提高艺术欣赏水平，树立正确的审美观。

依据本课的性质，我主要采取“启发──引导法”。运用多媒体教学手段，从网上收集各种资料和图片，制作成幻灯片，不断采用欣赏、启发、归纳相结合的教学方法。在实例的引导下，调动学生的积极性和自觉性，由感性认识上升到理性认识，提问不同层次的学生，使每个学生都能参加到动脑的积极思维中，真正做到面向全体。运用投影、现场演示，优化课堂教学，激发学生兴趣，提高学习效率。这样多法并用，即培养了他们分析作品的能力，又启发了学生的思维。

1．调查我们生活中所看到的标志，说出来它们的名字、形象以及含义；

2．分析标志设计有什么样的艺术特征；

3．上网查找关于奥运会标志的有关资料。

教学意图：

标志是生活中不可缺少的一种设计，课前让学生分小组调查生活中的标志，一方面培养学生的观察能力，另一方面还可以使学生了解更多的标志设计及其文化背景。上网查找资料，锻炼学生的探究能力。

美术六下教学计划 篇13

美术是一门富有创造性和表现力的艺术学科，对于培养学生的审美能力和观察力具有重要意义。然而，在传统的学校教学中，美术课往往受到时间和资源的限制，无法充分发挥其教育功能。为了提高美术教学的质量，苏教版私下美术教学计划应运而生。

苏教版私下美术教学计划是一项以提升学生美术素养为目标的全面计划。它突破了传统美术课堂的局限，将学习与生活融为一体，为学生提供更多更丰富的美术学习机会。

首先，私下美术教学计划注重学生的实践能力。在学校美术课上，由于时间有限，学生往往只能进行简单的绘画或手工制作。而私下美术教学计划鼓励学生通过自主探索，进行更多的实践活动。学生可以选择自己感兴趣的主题，创作出更多样化的作品。比如，他们可以去户外描绘自然景观，或根据自己的想象创作艺术作品。这样的实践活动不仅能够提高学生的技能水平，还培养了他们的创新思维和独立思考能力。

其次，私下美术教学计划更注重学生对艺术的感受和体验。美术教育不仅仅是教会学生绘画技巧，更重要的是培养他们的审美能力和情感表达能力。在传统的美术课堂中，学生缺乏与艺术作品的亲身接触和沉浸式体验。而私下美术教学计划鼓励学生参观画展、艺术展览或美术馆，并要求他们撰写观后感。学生通过观摩名家作品，感受艺术家的创作意图和情感表达，这对于拓展学生的审美视野和提高他们的文化素养非常重要。

第三，私下美术教学计划注重创造力的培养。创造力是美术教育的重要目标，而传统的美术课堂往往过于注重技巧的训练，忽视了学生的创造力。私下美术教学计划提供了更多的机会和平台，激发学生的想象力和创造力。学生可以根据自己的喜好和兴趣，进行艺术创作或设计。他们可以设计自己的服装、器皿，甚至是进行空间布置。这样的创造性实践将大大激发学生的创造力，并能提高他们在艺术创作中的自信心和积极性。

最后，私下美术教学计划强调互动与分享。美术教育不仅仅是个体的学习过程，更应成为一个集体的创作与交流平台。私下美术教学计划鼓励学生之间的合作和互助，组织学生参加艺术团体或社区艺术活动，为学生提供与他人共同学习和创作的机会。此外，学生还可以通过网络平台或展示活动，与他人分享自己的作品和心得体会。这样的互动与分享将拓宽学生的艺术视野，促进他们在艺术领域的成长与发展。

总之，苏教版私下美术教学计划通过突破传统美术教育的限制，为学生提供更多更丰富的学习机会。它注重学生的实践能力、感受与体验、创造力的培养，并倡导互动与分享的艺术教育理念。相信通过这样的私下美术教学计划，学生的美术素养和创造力将得到有效提升，并使他们在艺术领域发展得更加全面和出色。

美术下学期教学计划4篇

时间飞逝，新学期即将到来，为了让教学工作更加顺利，我们需要认真制定教学计划。你是否知道如何撰写一份完整的学科教学计划？不妨浏览一下幼儿教师教育网为您准备的“美术下学期教学计划”相关资料，欢迎收藏阅读！

美术下学期教学计划【篇1】

一、指导思想：

我们应进一步贯彻和学习美术新课程标准，更新教学理念和理念，用“三学四学”的高效课堂理论来指导自己的教学工作，使美术教学取得新的突破。

二、教学目标：

根据中高年级学生的心理特点和学习情况，通过美术教学，将欣赏、绘画、剪纸和工艺融为一体，采用各种有趣、吸引人的教学方法，拓宽学生的艺术视野，使学生掌握绘画技法，继续接受传统的基本功和色彩教学。设计和手工继续深入学习。提高学生对艺术的兴趣和爱好，拓展艺术知识，更好地提高审美和实践能力。并在“三学四学”的教学模式中培养学生的观察、记忆、思维、想象和实践能力。让学生在没有书本和课本的情况下，能够独立、大胆地完成学习任务。

三、具体工作：

1.继续加强美术“三学四学”高效课堂专业学习，深化课程改革理念。

这个学年，我会继续加强专业训练，利用我所有的时间，多学习，多实践，找出自己的不足，以“三学四学”的高效课堂教学讨论为主要研究活动，强化自己的专业能力，让自己从认识课改转变为深化课改。

2.课堂教学活动。

加强“三学四学”高效课堂教学理念、模式和教学方法的研究。在艺术课堂教学中，我们应该开展“艺术作为一种文化研究和文化传承”的教学研究同时，要充分发挥我们的创新精神，根据实际情况开发教材，应用新思想，尝试新的教学方法，不断提高我们的教学水平。在课堂上，将讨论交流、分工合作、数据调查、情景模拟、角色扮演和欣赏等教学活动有机结合，调动学生的积极性，开阔学生的视野，拓展学生的学习兴趣和技能。

3.组织学生多创作作品，参加各级各类比赛。

总之，在“三学四学”和高效课堂理念的前提下，美术教学活动以课程标准为准绳，旨在培养学生的兴趣、经验和知识，旨在培养学生良好的美术素养和扎实的美术基础知识，学习简单的美术技能和美术创作意识，从而提高美术教学质量。

美术下学期教学计划【篇2】

一、基本情况

本期担任六年级二个班的美术教学。学生都具有一定的学习美术的方法，具有浅显的美术基础知识和简单的造型能力，能很快理解老师所讲授的美术知识，有部分学生还参加了美术特长班。但也有少数学生懒得带学习工具，没考试压力而不学。

二、教材分析

本册内容包括绘画、工艺、欣赏三部分。工艺即实用美术，它是本册教材的重点，主要内容有参观券、邮票、标志、海报、板报、居室、拼盘设计。欣赏部分本册安排的也是工艺作品欣赏。绘画是指在纸、木板、纺织物、墙壁等平面上，用笔、刀、针等工具，墨、颜料等材料，运用构图、造型、着色等表现手段，塑造可视的形象的一种造型艺术。本册教材绘画部分内容有图案、中国画、想象画。

三、教学目标任务

1、初步了解现代设计基础知识，具有一定的设计意识。

2、提高对美的感受能力，培养健康的审美情趣，培养勤奋踏实的好学风。

3、引导学生对物体结构和空间关系具有感性的认识，学习了解图案，构成等知识。

4、了解色彩的色相、明度、纯度和色彩的冷暖知识，了解人的色彩感受。

5、认识中国画，了解中国传统的艺术形式。

6、学习浅显的人物比例，动态、面部表情画法为语文中的童话故事，作文作插图。

7、学习纸版画的基本知识，创作纸版画。

8、初步认识电脑美术，学习电脑美术的制作方法。

9、了解雕镂的基本特征，运用切割、挖刻、镂等方法，用蔬果雕镂生动有趣的作品。

10、学习利用废旧报纸、挂历纸、制作各种纸造型，培养学生相互合作的能力。

11、了解有关凤凰的民间传统故事，了解鸟的基本外形特征和色彩，创作“百鸟之王”，培养学生想象力。

12、培养学生形象思维能力，掌握设计的基本含义，了解参观券、邮票、标志、海报、黑板报等相关知识，学习其设计的一般方法与步骤。

四、教学措施

1、认真备好课，钻研教材，研究学生。让“三维目标”落到实处。

2、因材施教，使潜能生加油，优生更优，针对不同班级，采取不同方法。103班学生好玩、好动，美术课昼在玩中学；104班学生守纪，美术课可多讲点美术知识。

3、教学中多示范，请学生上来画，重视能力培养，重视学生创新意识培养，一个没有创新的民族是落后的民族。

4、教书育人，把对学生思想品德教育放在首位。

5、表扬鼓励为主，开展红旗竞赛活动，课堂奖小红花活动。

6、学生作业尽量让学生课堂内完成，以减轻学生负担。

7、把学生优秀作业装订成册，让学生传阅，激发学生兴趣。

8、带学生走出课堂，感受生活美、自然美。

五、教学检测及评价

及时总结、反思，理论用于实践，实践中得出理论，每堂课上完写好教学后记。每期期末总结经验教训，促进自己进步。对学生也从各方面综合评价。

六、学生辅导

对学习不感兴趣的学生，要利用教材和他们各自的特点，加以引导，凭借教材的优势，创造性地进行课外辅导教学，通过指导学习，使他们成为乐于学习、主动学习、愿意与他人合作学习的成功的学习者。

七、课时安排

1、请到绿色商店来 2课时

2、城市灵光 2课时

3、俯瞰山川 2课时

4、画坛巨匠 2课时

5、音乐会 2课时

6 、瓶花与水果 2课时

7、兵马俑 课时

8、光影变幻 1课时

9、走向明天 2课时

10、小园艺师 2课时

11、给文章配画 1课时

美术下学期教学计划【篇3】

一、学生知识能力、学习习惯分析：

一年级的小朋友虽然从幼儿园升入小学已一个学期，但仍存在习惯较差，易失去注意力等年龄特征。通过上学期狠抓学生的行为教育，这学期的行为习惯（课堂纪律、绘画习惯）有明显好转，但还是不令人满意，这只能说明我的教学方法仍有待进一步改进。

教师的教学态度和教学理念起决定作用，如果能在宽松融洽的气氛中开始，那么孩子将自然地摒弃对美术课的畏惧感，从而激发对美术课的喜爱。所以这学期要加倍努力工作，尽量让学生能在一种宽舒、融洽的氛围中学习美术，让所有学生轻松接受美术。其次，学生的学习差异很大，还有部分学生基础很薄，有待加强练习、提高。

二、教材分析：

（一）、教学目的、要求

1、总目标

学生以个人或集体合作的方式参与各种美术活动，尝试各种工具、材料和制作过程，学习美术欣赏和评述的方法，丰富视觉、触觉和审美经验，体验美术活动的乐趣，获得对美术学习的持久兴趣；了解基本美术语言和表达方式和方法，表达自己的情感和思想，美化环境与生活。在美术学习过程中，激发创造精神，发展美术实践能力，形成基本的美术素养，陶冶高尚的审美情操，完善人格。

2、各学习领域目标：

按照课程标准的要求，各个学习领域的教学目标制订如下：

造型·表现：尝试不同工具，用纸以及身边容易找到的各种媒材，通过看看、画画、做做等方法大胆、自由地把所见所闻、所感所想的事物表现出来，体验造型活动的乐趣。

设计·应用：尝试不同工具，用纸以及身边容易找到的各种媒材，通过看看、画画、做做等方法进行简单组合和装饰，体验设计制作活动的乐趣。

欣赏·评述：观赏自然和各类美术作品的形与色，能用简短的话语大胆表达自己的感受。

综合·探索：采用造型游戏的方式进行无主题或有主题的想象、创作、表演和展示。

（二）、教学目标任务：

1、 通过美术教学，培养学生对美术的兴趣与爱好。

2、 学习美术的基础知识和基本技能。

3、 培养学生健康的审美情趣和良好的品德情操。

4、 培养学生观察能力、想象能力、形象思维能力等。

（三）、教材重点、难点：

1、学习有关美术的基本知识和基本技能。

2、培养学生空间知觉，形象记忆，创造能力等。

三、个人教研专题：

小组合作学习中学生学习习惯意识的培养。

四、提高教学质量的主要措施：

1、教师联系各学科的课堂要求，根据美术课的自身特点，认真钻研教材，进一步领会课标精神，制定切实可行的的教学策略。明确地向学生提出正确的学习态度，逐步培养学生良好的学习习惯。

2、精心准备，做好课前工作。利用课堂教学，运用不同手段，激发学生学习美术的兴趣。充分发挥教师的直观性演示，动作要规范化，给学生以楷模，学习正确作画方法，充分调动起学习气氛。

3.选择富有儿童情趣的教学内容，采用生动活泼的教学形式，激发和培养学生学习美术的兴趣。

4.注意学生的'情绪，语言要亲切，气氛要轻松，要积极鼓励学生动脑筋，大胆添画，来培养他们的想象能力，和创造能力。

美术下学期教学计划【篇4】

一、指导思想：加强教育教学理论的学习，认真学习新课标，更新教学观念，贯彻落实学校的工作计划，开展艺术教育，培养学生的审美意识，提高学生的艺术素质。

二、目标要求：

1、优化课堂教学，美术成绩合格率98%以上，优秀率80%以上。

2、做好绘画尖子的辅导工作，参加从化市以上竞赛团体总分要进入前二名。

三、主要工作：

1、加强对新课标和新教材的学习和研究，做好小学一、二年级新教材实验工作，把优化课堂教学作为学习《课标》、实践《课标》成效的中心课题。

2、组织好同科教师对新教材进行研究，组织好集体备课活动，切实执行课程标准的规定，掌握新的教学要求，改进教学方法，把课程标准与新教材的研究与使用联系起来，真正做到学好新教材、用好新教材。

3、做好“广州市第三阶段发展性教学评价研究”课题结题工作。(以“三原色”评价成果沙龙形式展示A：课堂教学评价B：学生学业成就评价C：教师发展性评价)

4、做好美术教学案例的上交评选工作。

5、参加广州市学校民间美术特色年评比活动，以剪纸为特色，在课堂教学中渗透剪纸教学，并做好有关申报工作。

6、完成学校艺术节各项工作和智力才艺百分百参赛工作。

7、认真做好广州市第四届学校少儿艺术节的有关参赛工作，争取取得好成绩。

8、参加从化市美术教师基本功大赛。

9、完成学校的各项宣传美化工作。

四、具体安排：略